Ako nám ohromujúce abstraktné Umenie Hilmy Af Klint otvára oči novým spôsobom vnímania

Recenzia: Hilma af Klint, Tajné obrazy. Umelecká galéria Nového Južného Walesu.

V roku 1986 historici umenia, ktorí vnímajú umenie ako formu lineárneho postupu, ktorý sa časom „zlepšuje“, zažili drsný šok. Výstava v Múzeu umenia okresu Los Angeles s názvom Duchovné v umení – Abstraktné maľby 1890 – 1985 predstavila dovtedy neznámu umelkyňu.

Problém nebol len v tom, že toto umenie bolo také nádherne krásne – ale aj v tom, že maľby boli namaľované začiatkom 20. storočia.

Hilma af Klint bola kedysi známa ako menej významná akademická švédska umelkyňa. Narodila sa v roku 1862 ako jedna z prvých žien, ktoré absolvovali Kráľovskú akadémiu výtvarných umení v Štokholme a vystavovala v Švédskej asociácii všeobecného umenia.

Ale tieto obrazy vystavené v Los Angeles odhalili iný život, iné umenie. Jej zapojenie sa do spiritualizmu radikalizovalo jej umenie do takej miery, že ju možno opísať len ako jednu z najväčších abstraktných umelkýň.

Jej dielo bolo senzáciou Benátskeho bienále v roku 2013, pričom v tom istom roku bola v Štokholme, Berlíne a Malage vystavená kompletná retrospektíva, ktorú zorganizovalo Moderna Museet. V roku 2018 výstava v Guggenheimovom múzeu v New Yorku prekonala všetky rekordy v návštevnosti. Výstava Hilma af Klint: Tajné obrazy prináša jej umenie po prvýkrát na južnú pologuľu.

Premena af Klint z kompetentnej akademickej osobnosti na inšpiratívnu mystickú abstrakcionistku je výsledkom rovnakých myšlienok, ktoré ovplyvnili mnohých jej súčasníkov vrátane Kandinského, Mondriana, Kleeho a Maleviča.

Namiesto prepisovania dejín umenia tým, že ju zaradime medzi doteraz neznámu veľkú umelkyňu, je pravdepodobne užitočnejšie zvážiť tieto myšlienky a ich vplyv na jej umenie.

Vedecká a mystická zmena

Vedecké objavy z konca 19. a začiatku 20. storočia podnietili mnohých k spochybňovaniu samotnej podstaty vesmíru.

V 17. storočí Isaac Newton objavil, že svetlo sa skladá z častíc. Začiatkom 19. storočia viedla Goetheho teória farieb mnohých k presvedčeniu, že farby majú duchovné a psychologické sily. Začiatkom 20. storočia Max Planck preukázal, že svetelné častice majú energiu.

Hilma af Klint, Skupina 1, Prvotný chaos, č. 16. 1906-07. Olej na plátne, 53 x 37 cm. S láskavým dovolením Nadácie Hilma af Klint. Hak016. Foto: The Moderna Museet, Štokholm, Švédsko

Mnohí si začali myslieť, že ak je vesmír viac, než sa zdá, potom možno existujú aj iné životy žijúce na rôznych astrálnych rovinách. Možno je pre niektorých možné byť médiami a otvoriť sa komunikácii s duchovnými sprievodcami do týchto svetov.

Koncom 19. storočia sa objavilo nové náboženstvo, teozofia, ktoré v sebe spájalo starovekú múdrosť aj modernú vedu.

Dnes sa to môže zdať extrémne ezoterické, ale teozofia ponúkala zdanlivo logický a moderný systém viery. Jej šírenie bolo globálne a bolo hlavným faktorom oslobodenia farebnej pleti v ranom austrálskom modernizme. V Sydney v roku 1926 bola Teozofická spoločnosť dostatočne populárna na to, aby založila rozhlasovú stanicu: 2GB.

Čítajte viac: Výstava Clarice Beckettovej je zmyslovým ocenením jej magických okamihov v čase

Nie je prekvapujúce, že sa Klint stal jeho nasledovníkom. Prekvapujúca je sila umenia, ktorá sa v dôsledku toho uvoľnila.

V roku 1896 sa spolu so štyrmi kolegami pridala do skupiny nazvanej Päť, ktorej skúmanie duchovného sveta zahŕňalo automatické kreslenie.

Hilma af Klint, Bez názvu, 1908. Suchý pastel a grafit na papieri. 52,5 x 62,6 cm. S láskavým dovolením Nadácie Hilma af Klint. Hak1258. Foto: The Moderna Museet, Štokholm, Švédsko

V roku 1906 jej duchovná komunikácia viedla k tomu, že jej duchovný sprievodca Amaliel „zadal“ novú sériu s názvom Maľby pre chrám. Neskôr to opísala ako „jedinú veľkú úlohu, ktorú som počas svojho života vykonala“.

Af Klint sa však nevnímala len ako jednoduchý kanál, ktorým môžu duchovia ovládať:

Nebolo to tak, že by som mal slepo poslúchať duchov, ale že by som si mal predstavovať, že stále stoja po mojom boku.

Prvé obrazy pre chrám boli dokončené päť rokov predtým, ako Kandinsky v diele Duchovné v umení prezentoval svoj revolučný argument pre abstrakciu.

V roku 1907 namaľovala svoju veľkú sériu diel s názvom Desať najväčších.

Hilma af Klint, Skupina IV, Desať najväčších č. 3, mládež. 1907. Tempera na papieri namontovanom na plátne, 321 x 240 cm. S láskavým dovolením Nadácie Hilma af Klint. Hak104. Foto: Moderné múzeum, Štokholm, Švédsko

V každom prípade sú to nádherné štúdie ročných období života. Prvky prírody, geometrie a tajomného písma sa dajú sledovať cez mladistvé kvetinové modré až po oranžové odtiene mladosti, fialové a žlté odtiene dospelosti, až po semienka staroby, kde je červená farba rozmazaná a tenká.

Pohľad na inštaláciu výstavy Desať najväčších na Hilma af Klint: Tajná maľba v Umeleckej galérii Nového Južného Walesu, 12. júna – 19. septembra 2021. Foto: Jenni Carter © AGNSW

Hodnota zabudnutia

Aby sme pochopili, prečo sa jej umenie vyvíjalo tak, ako sa vyvíjalo, a prečo bolo tak dlho tak málo známe, pravdepodobne stojí za to zvážiť udalosti jej života a jej vlastné postavenie.

Hilma af Klint pochádzala zo švédskej aristokratickej námorníckej rodiny. Počas prvej svetovej vojny bolo Švédsko ozbrojenou neutralitou, ale bolo si až príliš vedomé krviprelievania. Jej séria Labute, ktorá začala vznikať krátko po vypuknutí vojny, stavia bielu labuť proti čiernej, pričom formy sa abstrahujú, harmonicky sa spájajú, rozplývajú sa v geometrii a čistej abstrakcii – až kým sa na samom konci obe labute nespoja. Každá z nich obsahovala prvky tej druhej.

Hilma af Klint, Skupina IX/SUW, Labuť, č. 1. 1914-15. Olej na plátne, 150-150 cm. S láskavým dovolením Nadácie Hilma af Klint. Hak149. Foto: The Moderna Museet, Štokholm, Švédsko

V roku 1908 ukázala Hilma af Klimt obrazy chrámu Rudolfovi Steinerovi. Nerozumel jej práci a neocenil spôsob, akým sa vnímala ako pracujúca s duchmi.

Toto, ako aj bremeno starostlivosti o krehkú a slepú matku, mohlo byť dôvodom, prečo na štyri roky prestala maľovať. Možno to bol aj dôvod, prečo si želala, aby jej umenie zostalo v tajnosti až do 20 rokov po jej smrti.

Existuje aj pragmatickejší dôvod. Napriek svojej premyslenej neutralite malo Švédsko v čase, keď sa nacisti ujali moci, veľmi blízke vzťahy s Nemeckom: radikálne abstraktné umenie s mystickými podtónmi mohlo spôsobiť problémy.

Hilma af Klint, skupina X, oltárny obraz, č. 1. 1915. Olej a kovový list na plátne, 237,5 x 179,5 cm. S láskavým dovolením Nadácie Hilma af Klint. Hak187. Foto: The Moderna Museet, Štokholm, Švédsko

Hilma af Klint zomrela v roku 1944. V roku 1970, po tom, čo jej synovec Erik videl bohatstvo tvorivého odkazu svojej tety, ponúkol jej umenie švédskemu Modernému múzeu. Dar bol okamžite odmietnutý, keď sa riaditeľ dozvedel, že je mystička a médium.

O rok neskôr Linda Nochlin publikovala esej Prečo neexistujú žiadne skvelé umelkyne?, ktorá ohlásila novú éru vedeckého prehodnocovania umenia ženami.

Možno bolo šťastie, že tento dar bol odmietnutý. Takmer všetko jej umenie teraz vlastní Nadácia Hilma af Klint, ktorú vytvorila jej rodina. Nikdy sa nerozptýli na trhu s umením ani sa nestane predmetom špekulácií zo strany obchodníkov.

Namiesto toho je neustálym zdrojom pre vedcov aj pre divákov, aby obdivovali meditatívnu krásu jej foriem, žiarivosť jej farieb a spôsob, akým otvára oči novým spôsobom vnímania.

Výstava Hilma af Klint: Tajné obrazy je v Umeleckej galérii Nového Južného Walesu do 19. septembra a potom v Mestskej galérii Wellington od 4. decembra.