Kā Hilmas Af Klintas satriecošā abstraktā māksla Paver mūsu Acis Jauniem Redzes Veidiem

Recenzija: Hilma af Klinta, Slepenās gleznas. Jaunās Dienvidvelsas mākslas galerija.

1986. gadā tie mākslas vēsturnieki, kas mākslu uzskata par sava veida lineāru progresu, kas laika gaitā “uzlabojas”, piedzīvoja nepatīkamu šoku. Losandželosas apgabala Mākslas muzeja izstāde “Garīgais mākslā — abstraktas gleznas 1890–1985” iepazīstināja ar līdz šim nezināmu mākslinieci.

Problēma nebija tikai tā, ka šī māksla bija tik izsmalcināti skaista, bet arī tā, ka gleznas bija gleznotas 20. gadsimta sākumā.

Hilma af Klinta savulaik bija pazīstama kā mazpazīstama akadēmiskā zviedru māksliniece. Dzimusi 1862. gadā, viņa bija viena no pirmajām sievietēm, kas absolvēja Karalisko Tēlotājmākslas akadēmiju Stokholmā, un izstādīja savus darbus Zviedrijas Vispārējās mākslas asociācijā.

Taču šīs gleznas, kas bija izstādītas Losandželosā, atklāja citu dzīvi, atšķirīgu mākslu. Viņas iesaistīšanās spiritualismā bija radikalizējusi viņas mākslu tiktāl, ka viņu var raksturot tikai kā vienu no izcilākajām abstraktajām māksliniecēm.

Viņas darbs bija 2013. gada Venēcijas biennāles sensācija, un tajā pašā gadā Modernās mākslas muzeja organizētā pilna mēroga retrospekcija tika demonstrēta Stokholmā, Berlīnē un Malagā. 2018. gadā Ņujorkas Gugenheima muzeja izstāde pārspēja visus apmeklētāju skaita rekordus. Hilmas af Klintas izstāde “Slepenās gleznas” pirmo reizi atved viņas mākslu uz dienvidu puslodi.

Af Klintas pārtapšana no kompetentas akadēmiķes par iedvesmojošu mistisku abstrakcionisti ir to pašu ideju rezultāts, kas ietekmēja daudzus viņas laikabiedrus, tostarp Kandinski, Mondrianu, Klē un Maļeviču.

Tā vietā, lai pārrakstītu mākslas vēsturi, iekļaujot viņu kā līdz šim nezināmu lielu sieviešu mākslinieci, iespējams, ir lietderīgāk apsvērt šīs idejas un to ietekmi uz viņas mākslu.

Zinātniskas un mistiskas pārmaiņas

19. gadsimta beigu un 20. gadsimta sākuma zinātniskie atklājumi daudzus mudināja apšaubīt Visuma būtību.

17. gadsimtā Īzaks Ņūtons atklāja, ka gaisma sastāv no daļiņām. 19. gadsimta sākumā Gētes krāsu teorija daudziem lika domāt, ka krāsai piemīt garīgs un psiholoģisks spēks. 20. gadsimta sākumā Makss Planks pierādīja, ka gaismas daļiņām piemīt enerģija.

Hilma af Klint, 1. grupa, pirmatnējais haoss, nr. 16. 1906-07. Audekls, eļļa, 53 x 37 cm. Ar Hilma af Klint fonda atļauju. Hak016. Foto: The Moderna Museet, Stokholma, Zviedrija

Daudzi sāka domāt, ka, ja Visums ir kas vairāk, nekā šķiet, tad varbūt uz citiem astrālajiem plāniem dzīvo arī citas dzīvības. Varbūt daži varētu būt mediji, atverot sevi saziņai ar garīgajiem ceļvežiem šajās pasaulēs.

19. gadsimta beigās parādījās jauna reliģija — teosofija, kas apvienoja gan seno gudrību, gan mūsdienu zinātni.

Mūsdienās tas varētu šķist ārkārtīgi ezotēriski, taču teosofija piedāvāja šķietami loģisku un modernu ticības sistēmu. Tās izplatība bija globāla un bija galvenais faktors, kas veicināja krāsu atbrīvošanu agrīnajā Austrālijas modernismā. 1926. gadā Sidnejā Teozofijas biedrība bija pietiekami populāra, lai dibinātu radiostaciju: 2GB.

Lasīt vairāk: Klārisas Beketas izstāde ir maņu novērtējums viņas maģiskajiem brīžiem laikā

Nav pārsteidzoši, ka af Klints kļuva par viņa sekotāju. Pārsteidzošs ir mākslas spēks, kas tā rezultātā atbrīvojas.

1896. gadā viņa pievienojās četriem kolēģiem grupā, ko viņi sauca par "Pieciniekiem", kuru garu pasaules izpēte ietvēra automātisku zīmēšanu.

Hilma af Klint, Bez nosaukuma, 1908. Sauss pastelis un grafīts uz papīra. 52,5 x 62,6 cm. Ar Hilma af Klint fonda atļauju. Hak1258. Foto: The Moderna Museet, Stokholma, Zviedrija

1906. gadā viņas garīgā saziņa noveda pie tā, ka viņas garīgais vadītājs Amaliels “pasūtīja” jaunu gleznu sēriju “Tempļa gleznas”. Vēlāk viņa to raksturoja kā “vienīgo lielo uzdevumu, ko esmu paveikusi savas dzīves laikā”.

Tomēr af Klinta neuzskatīja sevi tikai par vienkāršu kanālu, ko gari var kontrolēt:

Nebija tā, ka man akli jāpakļaujas gariem, bet gan jāiedomājas, ka tie vienmēr stāv man blakus.

Pirmās gleznas Templim tika pabeigtas piecus gadus pirms Kandinskis savā darbā "Garīgais mākslā" pasludināja savu revolucionāro argumentu par labu abstrakcijai.

1907. gadā viņa uzgleznoja savu lielisko darbu sēriju "Desmit lielākie".

Hilma af Klinta, IV grupa, Desmit lielākie Nr. 3, jaunība. 1907. gads. Tempera uz papīra, kas uzmontēts uz audekla, 321 x 240 cm. Ar Hilmas af Klintas fonda atļauju. Hak104. Foto: Modernās mākslas muzejs, Stokholma, Zviedrija

Tie jebkurā gadījumā ir lielisks dzīves gadalaiku pētījums. Dabas elementi, ģeometrija un noslēpumainā rakstība tiek izsekoti caur jauneklīgiem ziedu zilumiem līdz oranžai jaunībai, pieauguša cilvēka ceriņkrāsai un dzeltenai krāsai, un tad vecuma aizmetņiem, kur sarkanā krāsa ir saplūkusi un plāna.

Izstādes “Hilma af Klint: Slepenā glezna” instalācijas skats Jaundienvidvelsas Mākslas galerijā, no 2021. gada 12. jūnija līdz 19. septembrim. Foto: Dženija Kārtere © AGNSW

Vērtība tikt aizmirstam

Lai saprastu gan to, kāpēc viņas māksla attīstījās tā, kā tā attīstījās, gan to, kāpēc tā tik ilgi bija tik maz zināma, iespējams, ir vērts padomāt par viņas dzīves notikumiem un viņas pašas nostāju.

Hilma af Klinta nāca no aristokrātiskas zviedru jūras kara flotes ģimenes. Pirmā pasaules kara laikā Zviedrijas nostāja bija bruņota neitralitāte, taču viņa bija pārāk labi informēta par notikušo slaktiņu. Viņas "Gulbju" sērija, kas tika uzsākta neilgi pēc kara sākuma, balto gulbi kontrastē ar melno, formām abstrahējoties, harmoniski veidojot cilpas, izšķīstot ģeometrijā un tīrā abstrakcijā — līdz pašās beigās abi gulbji ir savienoti kopā. Katrs saturēja otra elementus.

Hilma af Klint, IX grupa/SUW, gulbis, nr.1. 1914-15. Audekls, eļļa, 150-150 cm. Ar Hilma af Klint fonda atļauju. Hak149. Foto: The Moderna Museet, Stokholma, Zviedrija

1908. gadā Hilma af Klimta parādīja Rūdolfam Šteineram "Tempļa gleznas". Viņš nespēja saprast viņas darbus un nenovērtēja veidu, kā viņa redzēja sevi strādājam ar gariem.

Iespējams, ka tieši šis iemesls, kā arī rūpes par savu trauslo un neredzīgo māti, bija iemesls, kāpēc viņa uz četriem gadiem atteicās no gleznošanas. Iespējams, ka tas ir arī iemesls, kāpēc viņa noteica, ka viņas māksla jāglabā noslēpumā līdz 20 gadiem pēc viņas nāves.

Pastāv arī pragmatiskāks iemesls. Neskatoties uz visu savu apzināto neitralitāti, Zviedrija atradās ļoti tuvu Vācijai, kad nacisti pārņēma varu: radikāla abstrakta māksla ar mistiskiem pieskaņiem varēja radīt problēmas.

Hilma af Klint, X grupa, altārglezna, nr. 1. 1915. Eļļa un metāla lapa uz audekla, 237,5 x 179,5 cm. Ar Hilma af Klint fonda atļauju. Hak187. Foto: The Moderna Museet, Stokholma, Zviedrija

Hilma af Klinta nomira 1944. gadā. 1970. gadā, iepazinies ar tantes radošā mantojuma bagātībām, viņas brāļadēls Eriks piedāvāja viņas mākslas darbus Zviedrijas Modernās mākslas muzejam. Dāvana tika noraidīta, kad direktors dzirdēja, ka viņa ir mistiķe un medijs.

Gadu vēlāk Linda Nohlina publicēja eseju "Kāpēc nav bijušas izcilas sievietes mākslinieces?", kas ievadīja jaunu ēru, kurā sievietes atkārtoti izvērtē mākslu no akadēmiskas puses.

Iespējams, par laimi, šī dāvana tika noraidīta. Gandrīz visi viņas mākslas darbi tagad pieder Hilmas af Klintas fondam, ko izveidojusi viņas ģimene. Mākslas tirgus tos nekad neizkaisīs un tie nekļūs par tirgotāju spekulāciju objektu.

Tā vietā tas ir gan pastāvīgs resurss gan zinātniekiem, gan auditorijai, lai apbrīnotu viņas formu meditatīvo skaistumu, krāsu mirdzumu un veidu, kā viņa paver acis jauniem redzes veidiem.

Hilmas af Klintas izstāde “Slepenās gleznas” ir apskatāma Jaunās Dienvidvelsas Mākslas galerijā līdz 19. septembrim, bet no 4. decembra – Velingtonas pilsētas galerijā.