Budes Al Corredor De La mort: Un Pont d'art I Amistat

Buddhas on Death Row va néixer de la col·laboració de dos amics de ploma, amb seu als Estats Units i Finlàndia. Els seus noms: Moyo i Maria

El que segueix és la transcripció d'una carta que Moyo va escriure a la Maria des del corredor de la mort. Utilitzant les pàgines d'un atles descartat per a papereria, respon a les seves preguntes sobre la seva relació amb l'art, comparteix la seva perspectiva sobre l'aïllament i transmet amb dignitat i eloqüència, la transformació de la qual és capaç l'esperit humà fins i tot enmig de la foscor...

Sempre em va fascinar l'art i la manera com els altres podien fer imatges, però la meva idea de l'art abans i ben entrada la meva presó es limitava a fer imatges per tal de fer imatges atractives. Mai m'havia imaginat que l'art es pot utilitzar com a pont entre dos punts del mapa de la vida, o dues persones.

Quan vaig arribar a la presó estava força inarticulat i em vaig jurar que no permetria que ningú més expliqui la meva història. Jo seria qui ho digués d'aquí en endavant.

Vaig començar a llegir el que podia tenir a les meves mans, inclòs un vell diccionari amb la portada i moltes pàgines arrencades que algú em va donar. Vaig començar a provar les noves paraules que vaig adquirir en les meves converses amb els nois d'aquí, per a la seva molèstia perquè no podien entendre per què utilitzaria el que anomenarien una paraula de cinc dòlars per a una conversa de dos cèntims.

Però sabia que el que volia fer era dominar l'art de la comunicació.

Uns anys més tard vaig començar a escriure poesia i articles, però vaig començar a notar que pensava en imatges que no es podia transmetre amb paraules. No obstant això, em faltava cap mesura de llenguatge visual. Vaig començar a gratar-me intentant trobar la meva veu.

Algunes de les meves influències primerenques i les persones que em van animar van ser la meva bona amiga Ingrid i els llibres sobre Franz Marc, Kandinsky, Basquiat i llibres d'història de l'art que ella m'enviaria, així com les seccions d'art dels diaris que passaven clandestinament de presos a presos, ja que passar diaris aquí és il·legal.

Durant molt de temps, vaig dedicar el meu temps a tractar emocions difícils dins l'espai del meu art. La major part estava plena de dolor, ràbia i tristesa i de cap manera podria dir que l'obra serviria de bàlsam o d'inspiració. Simplement va ser el meu pitjor en forma d'imatge.

Aleshores, després d'uns anys i després de llegir el llibre d'Alex Grey, La missió de l'art, em vaig adonar que l'art es pot utilitzar per elevar i curar.

Llegir Gray em va fer evolucionar la meva idea de l'art més enllà d'una sala de goma on em desfer, per trobar un espai sagrat dins meu i després portar aquesta sacralitat, aquesta especialitat de la vida que vaig trobar dins, al món.

Va ser quan vaig començar a fer els Budes.

Quan l'advocat de l'estat al judici em va pintar com algú no apte per viure, això va erosionar molt la meva autoestima ja inexistent, i després d'això no volia permetre que ningú determini com em veien els altres.

El que finalment va fer per mi va ser demostrar-me que, malgrat els meus greus errors a la vida i tot el mal que he creat als altres, encara hi havia alguna cosa digne en mi.

Intento fer ús de fragments descartats o ignorats en el meu art perquè tots tenim alguna cosa que val la pena per a un altre, només l'hem de trobar, i em va costar arribar al corredor de la mort per trobar el meu valor com a humà i com a ciutadà del món.

He comès alguns fets greus a la meva vida i mai els podré desfer. Però el mínim que puc fer és millorar-me.

Espero que algú altre també prengui el control de la seva narració i s'expliqui una història nova, una història més gran d'ells mateixos. Per tot el nostre benefici.

Esbós a llapis de colors de Moyo, titulat " Companyia"

Moyo sobre l'aïllament

En Reggie em va dir una vegada que podríem utilitzar aquestes cel·les com a cel·les de meditació utilitzades pels monjos als monestirs.

Però la presó no és un monestir. I encara que puc fer tot el possible per aprofitar les oportunitats que tinc per a una pràctica genuïna als confins d'aquesta cèl·lula, perdre el contacte amb el que està destinada la cèl·lula seria un error.

Primer seria jo no veure les coses pel que són, cosa que la meva pràctica m'anima a fer en tot moment: veure les coses correctament.

Tampoc serviria al meu compromís de conscienciar sobre la inhumanitat i la destructivitat de la cèl·lula solitària. Estic compromès a ajudar a mantenir aquesta conversa fins que veiem algun canvi.

***
És curiós com la cosa que et matarà és la que fas servir per curar-te. La cel·la solitària és la millor parella de combat per al presoner que té. És el millor guru, el millor professor.

Estrany, ho sé, però és veritat.

En aquesta cel·la, he après l'art de la paciència, l'art del silenci, i els seus fruits tan dolços. He après l'art de la introspecció i què pot fer per millorar el sentit de si mateix.

He après a esperar que aquesta cel·la s'acabi amb la paciència que m'ha imposat. Ja no crido d'agonia davant el silenci de la cel·la.

Sé que si algú sortia d'aquí després de quatre dècades, hauria d'estar bé en la meva dècada i mitja. M'acabo d'escalfar.

Però també ho és aquesta cèl·lula.

***

No espero que mai em deixin sortir viu de l'aïllament.

Podria morir l'any que ve, podria morir aquest any. No sento una ansietat aclaparadora per això.

El que més em preocupa és passar el meu temps de maneres dignes. El que em molesta és que sóc un residu per als altres aquí. A la pel·lícula The Matrix, els humans encara tenien alguna finalitat. Eren combustible! Aquí, el meu propòsit no és cap.

Enganxa'm davant d'una càmera i deixa'm parlar amb alguns nens en risc. Ensenyeu-me a teixir perquè pugui fer unes mantes per als sense sostre. Deixa'm donar una mica de sang o alguns òrgans!

Sóc un home sa. Quan sigui executat, no podré donar cap dels meus òrgans perquè en aquell moment es veuran arruïnats pels productes químics [...].

Així que les meves protestes són els meus òrgans donats. El meu discurs són els meus òrgans donats. El meu art són els meus òrgans donats.

Esbós de tècnica mixta de Moyo titulat 'Release'

Als 18 anys, Moyo va matar dues persones. Va ser condemnat a mort i durant els darrers quinze anys ha estat tancat en aïllament al corredor de la mort. Allà, segons les seves pròpies paraules, treballa per "polir la seva ànima, netejar les taques del seu cor i obrir finestres de la seva ment". Tancat dins d'una cel·la més petita que una plaça d'aparcament, Moyo va començar una recerca d'autodescobriment. En un esforç per entendre i recuperar la seva pròpia narrativa, es va convertir en un àvid lector, aprofundint en llibres sobre història negra, art, sistema de justícia, psicologia, textos espirituals, ficció i molt més. Va començar a fer art com un mitjà per explorar les seves pròpies experiències i emocions. Privat de gairebé totes les formes d'interacció social, va començar a comunicar-se amb persones del món exterior a través de cartes. Una vegada, des d'una gàbia veïna al pati d'esbarjo, un company de reclusió va introduir en Moyo al ioga i la meditació. En els anys següents, Moyo es va comprometre amb una pràctica habitual.

Moyo (swahili per cor / esperit) és un nom de pinzell adoptat per l'artista.