Budas En El Corredor De La muerte: Un Puente De Arte Y Amistad

Buddhas on Death Row nació de la colaboración entre dos amigos por correspondencia, radicados en Estados Unidos y Finlandia. Sus nombres: Moyo y Maria.

Lo que sigue es la transcripción de una carta que Moyo escribió a María desde el corredor de la muerte. Usando las páginas de un atlas desechado como papelería, responde a sus preguntas sobre su relación con el arte, comparte su perspectiva sobre el aislamiento y transmite con dignidad y elocuencia la transformación que el espíritu humano es capaz de alcanzar incluso en medio de la oscuridad...

Siempre me fascinó el arte y cómo otros podían crear imágenes, pero mi idea del arte, antes y durante mi encarcelamiento, se limitaba a crear imágenes por el simple hecho de crear imágenes atractivas. Nunca imaginé que el arte pudiera servir como puente entre dos puntos en el mapa de la vida, o entre dos personas.

Cuando llegué a prisión, era bastante inexpresiva y me juré a mí misma que nunca más permitiría que nadie contara mi historia. De ahora en adelante, sería yo quien la contaría.

Empecé a leer todo lo que caía en mis manos, incluyendo un diccionario viejo con la portada y muchas páginas arrancadas que alguien me dio. Empecé a probar las nuevas palabras que aprendía en mis conversaciones con los chicos de aquí, para su disgusto, pues no entendían por qué usaba lo que ellos llamarían una palabra de cinco dólares para una conversación de dos centavos.

Pero yo sabía que lo que quería hacer era dominar el arte de la comunicación.

Años después, empecé a escribir poesía y artículos, pero me di cuenta de que pensaba en imágenes que no se podían expresar con palabras. Carecía de lenguaje visual. Empecé a buscar mi propia voz.

Algunas de mis primeras influencias y las personas que me animaron fueron mi buena amiga Ingrid y los libros sobre Franz Marc, Kandinsky, Basquiat y libros de historia del arte que ella me enviaba, así como las secciones de arte de los periódicos que pasaban clandestinamente de recluso a recluso, ya que pasar periódicos aquí es ilegal.

Durante mucho tiempo, dediqué mi tiempo a lidiar con emociones difíciles en el ámbito de mi arte. La mayor parte estaba llena de dolor, ira y tristeza, y de ninguna manera podía afirmar que la obra me serviría de bálsamo o inspiración. Simplemente era mi peor versión en imágenes.

Luego, después de algunos años de esto y después de leer el libro de Alex Grey, La misión del arte, me di cuenta de que el arte puede usarse para elevar y sanar.

Leer a Grey me hizo evolucionar mi idea del arte más allá de una habitación de goma donde me volvía loco, para encontrar un espacio sagrado dentro de mí y luego llevar esa sacralidad, esa especialidad de la vida que encontré dentro, al mundo.

Fue entonces cuando comencé a hacer los Budas.

Cuando el fiscal del estado en el juicio me pintó como alguien no apto para vivir, esto erosionó enormemente mi ya inexistente autoestima, y ​​no quería permitir que nadie determinara cómo me veían los demás después de eso.

Lo que eso finalmente hizo por mí fue mostrarme que a pesar de mis graves errores en la vida y todo el daño que he creado para otros, todavía había algo valioso en mí.

Intento aprovechar fragmentos descartados o ignorados en mi arte porque todos tenemos algo valioso para los demás, sólo tenemos que encontrarlo, y me llevó a llegar al corredor de la muerte para encontrar mi valor como ser humano y como ciudadano del mundo.

He cometido algunos actos graves en mi vida y jamás podré revertirlos. Sin embargo, lo mínimo que puedo hacer es mejorar.

Espero que alguien más también tome las riendas de su narrativa y se cuente una nueva historia, una historia más grandiosa de sí mismo. Para nuestro beneficio.

Boceto a lápiz de color realizado por Moyo, titulado ' Compañía'

Moyo sobre el confinamiento solitario

Reggie me dijo una vez que podríamos utilizar estas células como las células de meditación que usan los monjes en los monasterios.

Pero la prisión no es un monasterio. Y aunque hago todo lo posible por aprovechar las oportunidades que tengo para practicar genuinamente en los confines de esta celda, sería un error perder el contacto con el propósito de la celda.

Lo primero sería no ver las cosas como son, que es algo que mi práctica me anima a hacer en todo momento: ver las cosas correctamente.

Tampoco cumpliría con mi compromiso de concienciar sobre la inhumanidad y la destructividad de la celda de aislamiento. Me comprometo a ayudar a mantener esta conversación hasta que veamos algún cambio.

***
Es curioso cómo lo que te va a matar es lo que usas para curarte. La celda de aislamiento es el mejor compañero de entrenamiento para el prisionero que la contiene. Es el mejor gurú, el mejor maestro.

Es extraño, lo sé, pero es cierto.

En esta celda, he aprendido el arte de la paciencia, el arte del silencio y sus dulces frutos. He aprendido el arte de la introspección y lo que puede hacer para mejorar la autoestima.

He aprendido a esperar a que esta celda pase con la paciencia que me ha impuesto. Ya no grito de agonía en las garras del silencio de la celda.

Sé que si alguien saliera de aquí después de cuatro décadas, yo estaría bien en mi década y media. Apenas estoy calentando.

Pero también lo es esta célula.

***

No espero que algún día me dejen salir con vida del confinamiento solitario.

Podría morir el año que viene, podría morir este año. No siento una ansiedad abrumadora por esto.

Lo que más me preocupa es dedicar mi tiempo a cosas que valgan la pena. Lo que me molesta es que soy un desperdicio para los demás aquí. En la película Matrix, los humanos aún cumplían algún propósito. ¡Eran combustible! Aquí, mi propósito es ninguno.

Pónganme frente a una cámara y déjenme hablar con niños en riesgo. Enséñenme a tejer para hacer mantas para las personas sin hogar. ¡Déjenme donar sangre u órganos!

Soy un hombre sano. Cuando me ejecuten, no podré donar ninguno de mis órganos porque para entonces estarán dañados por los químicos [...].

Así que mis protestas son mis órganos donados. Mis manifestaciones son mis órganos donados. Mi arte es mis órganos donados.

Boceto en técnica mixta de Moyo titulado 'Release'

A los 18 años, Moyo asesinó a dos personas. Fue condenado a muerte y, durante los últimos quince años, ha permanecido en régimen de aislamiento en el corredor de la muerte. Allí, en sus propias palabras, trabaja para "pulir su alma, limpiar las manchas de su corazón y abrir las ventanas de su mente". Encerrado en una celda más pequeña que un estacionamiento, Moyo comenzó una búsqueda de autodescubrimiento. En un esfuerzo por comprender y recuperar su propia narrativa, se convirtió en un ávido lector, profundizando en libros sobre historia negra, arte, el sistema judicial, psicología, textos espirituales, ficción y más. Comenzó a crear arte como un medio para explorar sus propias experiencias y emociones. Privado de casi toda forma de interacción social, comenzó a comunicarse con personas del mundo exterior a través de cartas. Una vez, desde una jaula vecina en el patio de recreo, un compañero de prisión lo introdujo al yoga y la meditación. En los años siguientes, Moyo se dedicó a la práctica regular.

Moyo (que en suajili significa corazón/espíritu) es un nombre de pincel adoptado por el artista.