“Saya rasa Anda tidak dapat mempercepat atau mengakali proses itu. Perjalanan kreatif mengharuskan Anda meluangkan waktu itu.”
James Clear adalah pakar produktivitas yang menggunakan ilmu perilaku untuk membantu hampir setengah juta pelanggan buletin mengoptimalkan kebiasaan mereka. Baru-baru ini, ia berbincang dengan penulis buku terlaris Steven Johnson tentang apa yang mendorong dan mengontekstualisasikan kreativitas dan inovasi. Steven adalah penulis sepuluh buku, termasuk Where Good Ideas Come From dan, yang terbaru Wonderland, yang menyoroti pengaruh keajaiban dan kegembiraan pada gerakan yang membentuk sejarah.
Percakapan ini telah diedit dan diringkas. Untuk melihat percakapan lengkap James dan Steven, klik di bawah ini:
Steven: Banyak inovasi dan ide kreatif terpenting yang terjadi di masyarakat terjadi secara kolaboratif dan perlahan dalam jangka waktu yang lama. Itu hal yang lucu karena tidak selalu menghasilkan cerita terbaik.
James: Benar, Anda kehilangan [narasi] kejeniusan kreatif itu…
Steven: Momen Eureka. [Kami ingin membayangkan] ada seorang pria yang berjuang melawan semua orang dengan ide cemerlang [yang] mengubah dunia saat ide itu muncul di kepalanya. Namun, yang sebenarnya terjadi adalah ada tujuh orang yang bekerja di titik waktu yang berbeda, di tempat yang berbeda, yang masing-masing memiliki bagian kecil dari teka-teki tersebut.
Bola lampu adalah contoh yang bagus. Ada sekitar sepuluh orang yang memiliki sebagian besar bahan-bahannya. Edison menggabungkan semuanya dalam paket yang paling efisien, tetapi idenya sendiri sebenarnya aktif dalam pikiran sekitar sepuluh orang secara bersamaan. Mencoba menuliskannya dalam sebuah cerita atau membuatnya menjadi acara TV itu rumit karena Anda ingin memiliki satu presenter yang jenius.
James: Pikirkan sekarang. Saya tidak tahu apa inovasi hebat berikutnya, tetapi katakanlah [itu akan] sesuatu yang berhubungan dengan AI. Ada ratusan ribu orang yang bekerja pada AI; sejarah akan melihat kembali pada satu orang yang membuat penemuan penting, tetapi pada kenyataannya itu mungkin akan menjadi kombinasi dari banyak penemuan kecil yang akan mengarah ke sana.
Steven: Kita punya sejarah panjang pemikiran, "Baiklah, saya ingin membangun semua tembok hak kekayaan intelektual di seputar ide-ide saya karena saya ingin ide-ide itu berharga." Itu benar pada tingkat tertentu jika Anda memiliki ide yang sempurna dan Anda memilikinya 100%. Masalahnya adalah ide itu mungkin akan jauh lebih buruk karena sangat terlindungi.
“Ada tingkat koneksi optimal yang Anda butuhkan agar ide dapat tersebar.”
James: Ada tingkat koneksi optimal yang Anda butuhkan agar ide dapat menyebar. Contoh yang sangat bagus datang dari Jared Diamond tentang pulau kecil di lepas pantai Australia ini. Ada lebih dari 10.000 orang di sana, tetapi [karena] mereka terisolasi, mereka kehilangan banyak teknologi dan inovasi. Mereka tidak memiliki transfer pengetahuan yang Anda dapatkan ketika masyarakat saling terhubung. Anda juga membutuhkannya dalam [suatu organisasi].
Steven: Saya menemukan sebuah bagian pagi ini di mana Diamond mengemukakan bahwa Eropa, dari [era] Pencerahan hingga Revolusi Industri, memiliki campuran negara-negara bangsa yang sangat menarik dengan identitas dan budaya yang berbeda namun cukup dekat satu sama lain sehingga mereka dapat berbagi dan berinovasi. [Mereka] memiliki batas-batas tetapi batas-batas yang berpori.
Hal lain yang saya temukan adalah betapa pentingnya hobi dalam mendorong pekerjaan inovatif. Salah satu hal yang mendefinisikan orang inovatif adalah mereka memiliki berbagai macam hobi yang luar biasa. Mereka memiliki banyak ide besar. Darwin memiliki satu ide besar yang akan mengubah dunia, tetapi ia terus-menerus bekerja dengan kumbang atau teritip atau apa pun, dan semua hal yang berbeda ini pada akhirnya membentuk ide utama atau menawarkan perspektif baru tentangnya. Ini seperti memiliki batas yang berpori dalam kehidupan Anda sendiri.
James: Kami mendengar kedua sisi cerita dari para ahli. Mereka mengatakan untuk fokus pada satu hal, menjadi gila karena sengaja mempraktekkan satu hal dan menjadi ahli kelas dunia. Di sisi lain, kami memiliki [ahli lain] yang menganjurkan untuk mencoba banyak hobi, bereksperimen, bermain. Begitulah cara Anda menemukan ide-ide baru.
Keduanya tampak benar bagi saya, jadi bagaimana kita menggabungkan keduanya? Apakah Anda harus memilih salah satu? Apakah ada keseimbangan optimal antara keduanya?
Steven: Dunia mencoba membuatmu fokus. Namun, banyak hal yang telah kucoba lakukan dalam karierku adalah mempertahankan ruang bagi para dilettante. Aku benar-benar fokus saat aku memiliki buku yang jelas dan aku tahu apa yang akan dibahas di dalamnya. Namun, aku sengaja memetakan periode yang berlangsung selama dua atau tiga bulan saat aku benar-benar tidak memiliki proyek yang aktif. Aku hanya menghabiskan waktu itu untuk mencoba-coba dan membaca campuran aneh dari berbagai buku.
"Dunia mencoba membuat Anda fokus. Namun, banyak hal yang saya coba lakukan dalam karier saya adalah mempertahankan ruang bagi para dilettante."
James: Apakah kamu merasa mendapat ide bagus selama waktu itu?
Steven: Benar sekali. Itu semua firasat yang belum jelas. Itu seperti hobi intelektual selama periode itu. Anda hanya mengikuti sekumpulan topik yang berbeda. Karena saya tidak memiliki proyek selama waktu itu, itu benar-benar membebaskan. Pikiran Anda mengembara ke seluruh dunia.
James: Saya melihatnya seperti setiap perspektif adalah seperangkat kacamata berwarna berbeda. Anda bisa mengenakan kacamata biru, lalu kacamata merah, dan kacamata kuning dan masing-masing lensa berbeda yang Anda gunakan untuk melihat masalah atau proyek dalam hidup Anda. Anda memerlukan berbagai kerangka kerja mental atau perspektif dunia dan semakin mudah Anda dapat beralih di antara semuanya, semakin besar kemungkinan Anda akan menemukan solusi optimal. Seberapa besar kemungkinan bahwa satu kerangka kerja yang Anda temukan pertama kali adalah cara terbaik untuk memecahkan masalah apa pun?
Steven: Anda punya cerita hebat tentang stasiun bus Helsinki.
James: Namanya teori stasiun bus Helsinki. Idenya adalah setiap seniman mengalami masa ketika mereka merasa frustrasi karena menghasilkan karya yang menurut mereka tidak menonjol, yang terasa seperti tiruan. Kita semua mengalaminya. Kita semua punya mentor, pahlawan, dan orang-orang yang menginspirasi kita untuk berkarya. Metafora yang digunakan Arno Minkkinen adalah [bahwa] Anda seperti berada di jalur bus. Anda telah meninggalkan stasiun dan saat Anda menaiki rute bus, karya Anda masih terasa tiruan. Karya Anda tidak terasa baru, Anda belum sampai di tempat baru. Mereka merasa seperti semua orang berkata kepada mereka, "Oh, itu mengingatkanku pada orang ini, yang lebih terkenal darimu."
Namun, jika Anda tetap berada di bus cukup lama, Anda akan sampai di titik baru di jalur tersebut. Tujuan yang belum pernah dicapai orang lain dan tiba-tiba karya Anda berkembang menjadi miliknya sendiri. Anda mendapatkan kembali seluruh jalur tersebut. Sekarang semua karya Anda sebelumnya menjadi lebih menarik karena Anda adalah orang yang menciptakan hal unik yang baru ini. Ini adalah karya awal Anda.
“Saya rasa Anda tidak dapat mempercepat atau mengakali proses itu. Perjalanan kreatif mengharuskan Anda meluangkan waktu itu.”
Steven: Saya sering melakukannya di perguruan tinggi. Saya sengaja menulis makalah menggunakan pendekatan metodologis atau gaya kritikus, ahli teori, atau sejarawan yang berbeda. Rasanya seperti, 'Saya akan mencoba menulis seperti Michel Foucault hari ini.' Saya melakukannya dengan beberapa buku pertama saya. Lambat laun seiring waktu, dengan meniru semua orang lain, dengan menaiki banyak jalur bus yang berbeda, saya menemukan cara untuk mencapai tempat yang tampaknya menjadi jalur bus saya. Saya tidak yakin lingkungan itu benar-benar bagus, tetapi itu lingkungan saya .
James: Saya rasa Anda tidak dapat mempercepat atau mengakali proses itu. Perjalanan kreatif mengharuskan Anda meluangkan waktu itu. Sebagai seorang kreator, saya bertanya-tanya apakah Anda memerlukan semacam struktur. Hal ini sama seperti melacak kalori Anda untuk seorang binaragawan. Anda memerlukan semacam formula di awal dan kemudian setelah Anda melakukannya cukup lama, Anda dapat membuatnya sendiri dan melakukannya secara alami dan mencari tahu bagaimana hal itu berkembang untuk Anda.
Steven: Beberapa tahun lalu saya kembali dan menonton band indie rock dari masa muda saya. Dinosaur Jr. sangat terkenal di tahun 90-an dan J Mascis, yang merupakan gitaris dan penyanyi utama, berkata di sela-sela lagu, "Saat pertama kali bermain di tahun '86, kami hanya ingin terdengar seperti Black Sabbath dan kami tidak pernah bisa melakukannya, kami akhirnya terdengar seperti kami sendiri. Namun kemudian itu menjadi menarik dan kami menyukainya."
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
1 PAST RESPONSES
helpful read thank you