כוחו של התעסקות: איך תחביבים הופכים אותנו ליצירתיים יותר

"אני לא חושב שאתה יכול לרוץ קדימה או לרמות את התהליך הזה. המסע היצירתי דורש ממך להשקיע את הזמן הזה."

ג'יימס קליר הוא מומחה לפרודוקטיביות שמשתמש במדעי ההתנהגות כדי לעזור לכמעט חצי מיליון מנויי ניוזלטר לייעל את ההרגלים שלהם. לאחרונה הוא ישב עם סופר רבי המכר סטיבן ג'ונסון לשיחה על מה שמניע ומקשר יצירתיות וחדשנות. סטיבן הוא מחברם של עשרה ספרים, כולל מאיפה באים רעיונות טובים ולאחרונה ארץ הפלאות, המדגיש את השפעת הפליאה וההנאה על התנועות שמעצבות את ההיסטוריה.

שיחה זו נערכה ותמצה. לצפייה בשיחה המלאה של ג'יימס וסטיבן, לחץ למטה:

סטיבן: כל כך הרבה מהחידושים והרעיונות היצירתיים החשובים ביותר שקורים בחברה מתרחשים בשיתוף פעולה ובאטיות לאורך תקופות זמן ארוכות. זה דבר מצחיק כי זה לא תמיד מביא לסיפור הטוב ביותר.

ג'יימס: נכון, אתה מאבד את [הנרטיב של] הגאונות היצירתית...

סטיבן: רגע היוריקה. [היינו רוצים לחשוב] היה בחור בודד שנאבק בכולם עם רעיון מבריק [ש] שינה את העולם כשזה נכנס לו לראש. אבל למעשה מה שקרה בפועל הוא שהיו שבעה אנשים שעבדו בנקודות זמן שונות, במקומות שונים, שלכל אחד מהם היה חלק קטן מהפאזל.

הנורה היא דוגמה מצוינת לכך. היו כעשרה אנשים שהיו להם את רוב המרכיבים. אדיסון שילב אותם בחבילה היעילה ביותר, אבל הרעיון עצמו היה למעשה פעיל בתודעתם של כעשרה אנשים בו זמנית. לנסות לכתוב את זה בסיפור או להפוך אותו לטלוויזיה זה מסובך כי אתה רוצה שיהיה לך מנחה גאוני אחד.

ג'יימס: תחשוב על זה עכשיו. אני לא יודע מה יהיה החידוש הגדול הבא אבל נניח [זה יהיה] משהו שקשור לבינה מלאכותית. ישנם מאות אלפי אנשים שעובדים על AI; ההיסטוריה תסתכל אחורה על האדם היחיד שגילה את תגלית העמוד, אבל במציאות זה כנראה הולך להיות שילוב של הרבה תגליות קטנות שיובילו לכך.

סטיבן: יש לנו היסטוריה ארוכה של חשיבה, "בסדר, אני רוצה לבנות את כל חומות הקניין הרוחני האלה סביב הרעיונות שלי כי אני רוצה שהם יהיו בעלי ערך." זה נכון ברמה מסוימת אם יש לך את הרעיון המושלם ואתה הבעלים של 100% ממנו. הבעיה היא שהרעיון יהיה הרבה יותר גרוע מכיוון שהוא כל כך מוגן.

"יש רמת חיבור אופטימלית שאתה צריך כדי שרעיונות יפיצו."

ג'יימס: יש רמה אופטימלית של חיבור שאתה צריך כדי שרעיונות יפיצו. דוגמה ממש טובה מגיעה מג'ארד דיימונד על האי הקטן הזה מול חופי אוסטרליה. יש שם יותר מ-10,000 אנשים, אבל [מאחר] שהם מבודדים, הם איבדו הרבה טכנולוגיה וחדשנות. לא הייתה להם את העברת הידע שמקבלים כשחברות מחוברות. אתה צריך את זה גם בתוך [ארגון].

סטיבן: נתקלתי בקטע הבוקר שבו דיימונד העלה את הנקודה שלאירופה, מהנאורות ועד המהפכה התעשייתית, יש את השילוב המעניין הזה של מדינות לאום עם הזהויות הנבדלות והתרבויות הנבדלות שבכל זאת היו מספיק קרובות זו לזו כדי שיוכלו לחלוק ולחדש. [להם] היו גבולות אבל נקבוביים.

הדבר הנוסף שמצאתי הוא עד כמה חשובים התחביבים בניהול עבודה חדשנית. אחד הדברים שמגדירים אנשים חדשניים הוא שיש להם מגוון עצום של תחביבים. יש להם המון רעיונות גדולים. לדארווין יש רעיון אחד גדול שעומד לשנות את העולם, אבל הוא כל הזמן יוצא לעבוד עם החיפושיות שלו או הברנקלים שלו או כל דבר אחר, וכל הדברים השונים האלה בסופו של דבר מעצבים את הרעיון המרכזי או מציעים נקודות מבט חדשות עליו. זה קצת כמו שיש לך גבול נקבובי בחיים שלך.

ג'יימס: אנחנו שומעים את שני הצדדים של הסיפור מהמומחים. הם אומרים להתמקד בדבר אחד, להיות מטורף לגבי הכוונה לתרגל דבר אחד ולהיות מאסטר ברמה עולמית. מצד שני יש לנו [מומחים אחרים] שדוגלים בניסיון של חבורה של תחביבים, ניסויים, משחק. כך אתה נתקל ברעיונות חדשים.

שניהם נראים לי נכונים אז איך נמזג אותם יחד? האם אתה צריך לבחור אחד או אחר? האם יש איזון אופטימלי בין השניים?

סטיבן: העולם מנסה לגרום לך להתמקד. אבל הרבה ממה שניסיתי לעשות עם הקריירה שלי זה לשמור על המרחב הדילטנטי. אני בהחלט מרוכז כשיש לי ספר מוגדר ואני יודע מה נכנס בו. אבל אני ממפה בכוונה תקופות שנמשכות חודשיים-שלושה שבהן אין לי פרויקט פעיל באופן מצפוני. אני פשוט מבלה את הזמן הזה בהתעסקות ובקריאת שילוב מוזר של ספרים שונים.

"העולם מנסה לגרום לך להתמקד. אבל הרבה ממה שניסיתי לעשות עם הקריירה שלי זה לשמור על המרחב הדילטנטי".

ג'יימס: האם אתה מוצא שאתה מקבל רעיונות טובים במהלך הזמן הזה?

סטיבן: בהחלט. הם כל ההשערות המטופשות האלה. זה כמו תחביב אינטלקטואלי בתקופה ההיא. אתה פשוט עוקב אחר שרשורים שונים. בגלל שאין לי פרויקט בזמן הזה, זה ממש משחרר. דעתך נודדת ברחבי העולם.

ג'יימס: אני רואה את זה כאילו כל פרספקטיבה היא סט שונה של משקפיים צבעוניים. אתה יכול להרכיב את המשקפיים הכחולים, ואז את המשקפיים האדומים, והצהובים וכל אחת מהעדשות השונות שדרכן אתה מסתכל על הבעיות שלך או על הפרויקט בחייך. אתה צריך מגוון מגוון של מסגרות נפשיות או נקודות מבט של העולם, וככל שאתה יכול לסובב בקלות רבה יותר בין אלה, כך גדל הסיכוי שתמצא פתרון אופטימלי. מה הסיכויים שהמסגרת האחת שאתה נתקל בה קודם היא הדרך הטובה ביותר לפתור כל בעיה נתונה?

סטיבן: יש לך את הסיפור הנהדר הזה על תחנת האוטובוסים של הלסינקי.

ג'יימס: זה נקרא תיאוריית תחנת האוטובוס של הלסינקי. הרעיון הוא שכל אמן עובר את התקופה הזו שבה הם מרגישים מתוסכלים כי הם מייצרים עבודה [שהיא מרגישה] לא בולטת, שמרגישה נגזרת. לכולנו יש את זה. לכולנו יש את המנטורים והגיבורים שלנו ואנשים שמעוררים בנו השראה לעשות את העבודה שלנו. המטאפורה שבה משתמש ארנו מינקינן היא [ש] זה כאילו אתה על קו אוטובוס. עזבת את התחנה וכאשר אתה נוסע במסלול האוטובוס, העבודה שלך עדיין מרגישה נגזרת. זה לא מרגיש חדש, עדיין לא הגעת לחלל חדש. הם מרגישים שכולם אומרים להם, "אוי זה קצת מזכיר לי את האדם הזה, שהוא יותר מפורסם ממך."

אבל אם אתה נשאר באוטובוס מספיק זמן, אתה מגיע לנקודה חדשה על הקו. יעד שאליו מישהו עוד לא הגיע ופתאום העבודה שלך מתפתחת לשלה. אתה מרוויח את כל הקו בחזרה. עכשיו כל הדברים הקודמים שלך מעניינים יותר כי אתה האדם שיצר את הדבר הייחודי החדש הזה. זו הייתה העבודה המוקדמת שלך.

"אני לא חושב שאתה יכול לרוץ קדימה או לרמות את התהליך הזה. המסע היצירתי דורש ממך להשקיע את הזמן הזה."

סטיבן: עשיתי את זה הרבה בקולג'. כתבתי מאמרים בכוונה תוך שימוש בסוג הגישה המתודולוגית או הסגנון של מבקרים או תיאורטיקנים או היסטוריונים שונים. זה היה כמו, 'אני הולך לנסות לכתוב כמו מישל פוקו היום'. עשיתי את זה עם הספרים הראשונים שלי למעשה. לאט לאט עם הזמן, על ידי חיקוי כל האנשים האחרים האלה, על ידי נסיעה בחבורה של קווי אוטובוס שונים, הבנתי איך להגיע למה שנראה כמו קו האוטובוס שלי. אני לא בטוח שהשכונה באמת כל כך נחמדה אבל זו השכונה שלי .

ג'יימס: אני לא חושב שאתה יכול להריץ קדימה או לרמות את התהליך הזה. המסע היצירתי מחייב אותך להשקיע את הזמן הזה. בתור יוצר, אני תוהה אם אתה צריך איזשהו מבנה. המקבילה למעקב אחר הקלוריות שלך עבור מפתח גוף. אתה צריך איזושהי נוסחה בהתחלה ואז אחרי שעשית את זה מספיק זמן, אתה יכול להפוך אותה לשלך ולעשות את זה באופן טבעי ולהבין איך זה מתפתח עבורך.

סטיבן: לפני כמה שנים חזרתי וראיתי את להקת האינדי רוק הזו מנעוריי. דינוזאור ג'וניור היה גדול בשנות ה-90 ו-J Mascis, שהוא הגיטריסט והזמר הראשי, אמר בין השירים, "כשהתחלנו לנגן ב-86', רק רצינו להישמע כמו בלאק סבאת' ואף פעם לא יכולנו לעשות את זה, פשוט בסופו של דבר נשמענו כמונו. אבל אז זה התברר כמעניין ודי אהבנו את זה".