Sila dablovania: Ako nás Robia koníčky kreatívnejšími

"Nemyslím si, že tento proces môžete rýchlo vpred alebo podvádzať. Kreatívna cesta vyžaduje, aby ste tomu venovali čas."

James Clear je odborník na produktivitu, ktorý pomocou behaviorálnej vedy pomáha takmer pol miliónu predplatiteľov bulletinov optimalizovať ich návyky. Nedávno sa posadil s autorom bestsellerov Stevenom Johnsonom na rozhovor o tom, čo poháňa a dáva do kontextu kreativitu a inovácie. Steven je autorom desiatich kníh vrátane Odkiaľ sa berú dobré nápady a najnovšie Krajina zázrakov, ktorá zdôrazňuje vplyv úžasu a potešenia na pohyby, ktoré formujú históriu.

Táto konverzácia bola upravená a zhustená. Ak chcete zobraziť celú konverzáciu Jamesa a Stevena, kliknite nižšie:

Steven: Toľko najdôležitejších inovácií a kreatívnych nápadov, ktoré sa dejú v spoločnosti, sa deje v spolupráci a pomaly počas dlhých časových období. Je to smiešne, pretože to nie vždy vedie k najlepšiemu príbehu.

James: Správne, stratíš ten [príbeh] kreatívneho génia...

Steven: Moment Eureky. [Radi by sme si mysleli], že tam bol osamelý chlap, ktorý bojoval s každým s geniálnym nápadom, [ktorý] zmenil svet, keď mu prišiel do hlavy. Ale v skutočnosti sa stalo to, že sedem ľudí pracovalo v rôznych časových bodoch, na rôznych miestach, z ktorých každý mal malý kúsok skladačky.

Žiarovka je toho skvelým príkladom. Bolo tam asi desať ľudí, ktorí mali väčšinu ingrediencií. Edison ich skombinoval do najefektívnejšieho balíka, ale samotná myšlienka bola v skutočnosti aktívna v mysliach asi desiatich ľudí súčasne. Pokúšať sa to napísať do príbehu alebo to urobiť v televízii je komplikované, pretože chcete mať jedného geniálneho moderátora.

James: Zamysli sa teraz. Neviem, čo bude ďalšou veľkou inováciou, ale povedzme, že [to bude] niečo súvisiace s AI. Na AI pracujú státisíce ľudí; história sa bude pozerať späť na jedného človeka, ktorý objavil stĺp, ale v skutočnosti to bude pravdepodobne kombinácia mnohých malých objavov, ktoré k tomu povedú.

Steven: Máme takú dlhú históriu myslenia: "Dobre, chcem postaviť všetky tieto múry duševného vlastníctva okolo mojich nápadov, pretože chcem, aby boli hodnotné." To je na určitej úrovni pravda, ak máte dokonalý nápad a vlastníte ho na 100 %. Problémom je, že nápad bude pravdepodobne oveľa horší, pretože je tak chránený.

"Existuje optimálna úroveň spojenia, ktorú potrebujete na šírenie myšlienok."

James: Existuje optimálna úroveň spojenia, ktorú potrebujete na šírenie myšlienok. Naozaj dobrý príklad pochádza od Jareda Diamonda o tomto malom ostrove pri pobreží Austrálie. Je tam viac ako 10 000 ľudí, ale keďže sú izolovaní, stratili veľa technológií a inovácií. Nemali taký prenos vedomostí, ktorý získate, keď sú spoločnosti prepojené. Potrebujete to aj v rámci [organizácie].

Steven: Dnes ráno som narazil na pasáž, kde Diamond poukazoval na to, že Európa, od osvietenstva po priemyselnú revolúciu, mala skutočne zaujímavú zmes národných štátov s odlišnými identitami a odlišnými kultúrami, ktoré si boli napriek tomu dostatočne blízke, že ich mohli zdieľať a inovovať. [Oni] mali hranice, ale pórovité.

Ďalšia vec, ktorú som zistil, je, aké dôležité sú koníčky pri podpore inovatívnej práce. Jednou z vecí, ktorá definuje inovatívnych ľudí je, že majú túto obrovskú škálu koníčkov. Majú kopu veľkých nápadov. Darwin má jednu veľkú myšlienku, ktorá zmení svet, ale neustále sa púšťa do práce so svojimi chrobákmi alebo mrenami alebo čímkoľvek iným, a všetky tieto rôzne veci nevyhnutne skončia formovaním hlavnej myšlienky alebo ponúkaním nových pohľadov na ňu. Je to trochu ako mať porézny okraj vo svojom vlastnom živote.

James: Od odborníkov sme počuli obe strany príbehu. Hovorí sa, že sa treba sústrediť na jednu vec, byť šialený, keď sa rozhodne precvičovať jednu vec a stať sa majstrom svetovej triedy. Na druhej strane máme [iných odborníkov], ktorí sa zasadzujú za vyskúšanie množstva koníčkov, experimentovanie, hranie. Takto prídete na nové nápady.

Obidve sa mi zdajú pravdivé, tak ako ich môžeme spojiť? Musíte si vybrať jedno alebo druhé? Existuje medzi nimi nejaká optimálna rovnováha?

Steven: Svet sa ťa snaží prinútiť sústrediť sa. Ale veľa z toho, čo som sa snažil urobiť v mojej kariére, je zachovať si diletantský priestor. Určite sa sústredím, keď mám knihu, ktorá je definovaná a viem, čo sa v nej deje. Ale schválne si mapujem obdobia, ktoré trvajú dva-tri mesiace, kedy svedomito nemám aktívny projekt. Len ten čas trávim fušovaním a čítaním zvláštneho mixu rôznych kníh.

"Svet sa ťa snaží prinútiť sústrediť sa. Ale veľa z toho, čo som sa snažil urobiť vo svojej kariére, je zachovať si diletantský priestor."

James: Zistil si, že za ten čas dostávaš dobré nápady?

Steven: Absolútne. Všetko sú to začiatočné predtuchy. V tom období je to ako intelektuálny koníček. Len sleduješ veľa rôznych tém. Tým, že za ten čas nemám žiadny projekt, je to naozaj oslobodzujúce. Tvoja myseľ blúdi po svete.

James: Vnímam to tak, že každá perspektíva je iná sada farebných okuliarov. Môžete si nasadiť modré okuliare, potom červené okuliare a žlté a každú z tých rôznych šošoviek, cez ktoré sa pozeráte na svoje problémy alebo projekt vo svojom živote. Potrebujete pestrú škálu mentálnych rámcov alebo perspektív sveta a čím ľahšie sa nimi dokážete otáčať, tým väčšia je šanca, že nájdete optimálne riešenie. Aká je pravdepodobnosť, že jeden rámec, na ktorý narazíte ako prvý, je najlepším spôsobom na vyriešenie daného problému?

Steven: Máte skvelý príbeh o autobusovej stanici v Helsinkách.

James: Volá sa to helsinská teória autobusovej stanice. Myšlienkou je, že každý umelec prechádza týmto obdobím, keď sa cíti frustrovaný, pretože produkuje prácu, ktorá podľa nich nevyčnieva, je odvodená. To máme všetci. Všetci máme svojich mentorov a hrdinov a ľudí, ktorí nás inšpirujú k našej práci. Metafora, ktorú používa Arno Minkkinen, je, že je to ako keby ste boli na autobusovej linke. Odišli ste zo stanice a keď jazdíte po autobusovej trase, vaša práca je stále odvodená. Necíti sa to nové, ešte ste sa nedostali do nového priestoru. Majú pocit, že im každý hovorí: "Ach, to mi pripomína túto osobu, ktorá je slávnejšia ako ty."

Ak však zostanete v autobuse dostatočne dlho, dostanete sa do nového bodu na linke. Destinácia, kam sa ešte niekto nedostal a zrazu sa vaša práca rozvinie do vlastnej. Získate celý rad späť. Teraz sú všetky vaše predchádzajúce veci zaujímavejšie, pretože ste osobou, ktorá vytvorila túto novú jedinečnú vec. Toto bola vaša raná práca.

"Nemyslím si, že tento proces môžete rýchlo vpred alebo podvádzať. Kreatívna cesta vyžaduje, aby ste tomu venovali čas."

Steven: Robil som to často na vysokej škole. Zámerne som písal články s použitím druhu metodologického prístupu alebo štýlu rôznych kritikov, teoretikov alebo historikov. Bolo to ako: 'Dnes sa pokúsim písať ako Michel Foucault.' Vlastne som to urobil pri svojich prvých knihách. Postupom času som napodobňovaním všetkých týchto ľudí, jazdou na množstve rôznych autobusových liniek prišiel na to, ako sa dostať k tomu, čo sa zdá byť mojou autobusovou linkou. Nie som si istý, či je táto štvrť naozaj taká pekná, ale je to moja štvrť.

James: Nemyslím si, že tento proces môžete rýchlo vpred alebo podvádzať. Kreatívna cesta vyžaduje, aby ste tomu venovali čas. Ako tvorca by ma zaujímalo, či potrebujete nejakú štruktúru. Ekvivalent sledovania vašich kalórií pre kulturistu. Na začiatku potrebujete nejaký vzorec a potom, keď to budete robiť dostatočne dlho, môžete si ho vytvoriť podľa seba a urobiť to prirodzene a zistiť, ako sa to pre vás vyvinie.

Steven: Pred pár rokmi som sa vrátil a videl som túto indie rockovú kapelu z mojej mladosti. Dinosaur Jr. bol veľký v 90-tych rokoch a J Mascis, hlavný gitarista a spevák, medzi skladbami povedal: "Keď sme prvýkrát začali hrať v roku 86, chceli sme len znieť ako Black Sabbath a nikdy sme to nedokázali, jednoducho sme skončili ako my. Ale potom sa ukázalo, že je to zaujímavé a páčilo sa nám to."