Antara Perubatan Dan Muzik

Apabila Robert Gupta terperangkap di antara kerjaya sebagai doktor dan sebagai pemain biola, dia menyedari tempatnya berada di tengah, dengan tunduk di tangannya dan rasa keadilan sosial di dalam hatinya. Dia menceritakan kisah mengharukan tentang masyarakat yang terpinggir dan kuasa terapi muzik, yang boleh berjaya apabila perubatan konvensional gagal.

(Muzik) (Tepukan)

Terima kasih banyak-banyak. (Tepuk tangan) Terima kasih. Ia adalah satu keistimewaan tersendiri untuk berada di sini.

Beberapa minggu lalu, saya melihat video di YouTube tentang Ahli Kongres Gabrielle Giffords pada peringkat awal pemulihannya daripada salah satu peluru yang mengerikan itu. Yang ini memasuki hemisfera kirinya, dan mengetuk kawasan Brocanya, pusat pertuturan otaknya. Dan dalam sesi ini, Gabby bekerja dengan ahli terapi pertuturan, dan dia bergelut untuk menghasilkan beberapa perkataan yang paling asas, dan anda boleh melihat dia semakin hancur, sehingga dia akhirnya menangis teresak-esak, dan dia mula menangis teresak-esak ke dalam pelukan ahli terapinya. Dan selepas beberapa saat, ahli terapinya mencuba taktik baru, dan mereka mula menyanyi bersama-sama, dan Gabby mula menyanyi melalui air matanya, dan anda boleh mendengarnya dengan jelas dapat menyebut perkataan untuk lagu yang menggambarkan perasaannya, dan dia menyanyi, dalam satu skala menurun, dia menyanyi, "Biar ia bersinar, biarkan ia bersinar, biarkan ia bersinar." Dan ia adalah peringatan yang sangat kuat dan pedih tentang bagaimana keindahan muzik mempunyai keupayaan untuk bercakap apabila kata-kata gagal, dalam kes ini benar-benar bercakap.

Melihat video Gabby Giffords ini mengingatkan saya tentang karya Dr. Gottfried Schlaug, salah seorang ahli sains saraf terkemuka yang mengkaji muzik dan otak di Harvard, dan Schlaug ialah penyokong terapi yang dipanggil Terapi Intonasi Melodik, yang telah menjadi sangat popular dalam terapi muzik sekarang. Schlaug mendapati bahawa mangsa stroknya yang aphasic, tidak dapat membentuk ayat ayat tiga atau empat perkataan, tetapi mereka masih boleh menyanyikan lirik lagu, sama ada "Happy Birthday To You" atau lagu kegemaran mereka oleh Eagles atau Rolling Stones. Dan selepas 70 jam pelajaran nyanyian intensif, dia mendapati bahawa muzik itu dapat menyatukan semula otak pesakitnya dan mencipta pusat pertuturan homolog di hemisfera kanan mereka untuk mengimbangi kerosakan hemisfera kiri.

Semasa saya berumur 17 tahun, saya melawat makmal Dr. Schlaug, dan pada satu petang dia membimbing saya melalui beberapa penyelidikan terkemuka tentang muzik dan otak -- bagaimana pemuzik mempunyai struktur otak yang berbeza secara asasnya daripada bukan pemuzik, bagaimana muzik dan mendengar muzik, hanya boleh mencerahkan seluruh otak, dari korteks prefrontal kita sepanjang perjalanan kembali ke otak kecil kita, bagaimana muzik menjadi modaliti untuk membantu kanak-kanak yang mengalami tekanan neuropsikiatri, dan membantu kanak-kanak yang mengalami tekanan neuropsikiatri. kebimbangan dan kemurungan, sejauh mana pesakit Parkinson akan mendapati bahawa gegaran dan gaya berjalan mereka akan stabil apabila mereka mendengar muzik, dan bagaimana pesakit Alzheimer peringkat akhir, yang demensianya telah berkembang sehingga mereka tidak dapat mengenali keluarga mereka lagi, masih boleh memilih lagu oleh Chopin pada piano yang telah mereka pelajari semasa mereka masih kanak-kanak.

Tetapi saya mempunyai motif tersembunyi untuk melawat Gottfried Schlaug, dan ini adalah: saya berada di persimpangan dalam hidup saya, cuba memilih antara muzik dan perubatan. Saya baru sahaja menamatkan pengajian saya, dan saya bekerja sebagai pembantu penyelidik di makmal Dennis Selkoe, belajar penyakit Parkinson di Harvard, dan saya telah jatuh cinta dengan neurosains. Saya mahu menjadi seorang pakar bedah. Saya ingin menjadi seorang doktor seperti Paul Farmer atau Rick Hodes, lelaki yang tidak berani seperti ini yang pergi ke tempat-tempat seperti Haiti atau Ethiopia dan bekerja dengan pesakit AIDS dengan tuberkulosis tahan pelbagai ubat, atau dengan kanak-kanak yang menghidap kanser yang mencacatkan rupa. Saya mahu menjadi doktor Palang Merah seperti itu, doktor tanpa sempadan itu. Sebaliknya, saya telah bermain biola sepanjang hidup saya.

Muzik bagi saya adalah lebih daripada keghairahan. Ia adalah obsesi. Ia adalah oksigen. Saya cukup bernasib baik kerana telah belajar di Juilliard School di Manhattan, dan telah memainkan penampilan sulung saya dengan Zubin Mehta dan orkestra filharmonik Israel di Tel Aviv, dan ternyata Gottfried Schlaug pernah belajar sebagai ahli organ di Konservatori Vienna, tetapi telah melepaskan cintanya terhadap muzik untuk meneruskan kerjaya dalam bidang perubatan. Dan petang itu, saya terpaksa bertanya kepadanya, "Bagaimana keadaan awak membuat keputusan itu?"

Dan dia berkata bahawa masih ada masa apabila dia berharap dia boleh kembali dan bermain organ seperti biasa, dan bagi saya, sekolah perubatan boleh menunggu, tetapi biola tidak akan melakukannya. Dan selepas dua tahun lagi belajar muzik, saya memutuskan untuk mengambil gambar yang mustahil sebelum mengambil MCAT dan memohon ke sekolah perubatan seperti anak lelaki India yang baik untuk menjadi Dr. Gupta seterusnya. (Ketawa) Dan saya memutuskan untuk menembak untuk sesuatu yang mustahil dan saya mengikuti uji bakat untuk Los Angeles Philharmonic yang dihormati. Ia adalah uji bakat pertama saya, dan selepas tiga hari bermain di belakang skrin dalam minggu percubaan, saya ditawarkan jawatan itu. Dan ia adalah mimpi. Ia adalah impian liar untuk membuat persembahan dalam orkestra, untuk membuat persembahan di Dewan Konsert Walt Disney yang ikonik dalam orkestra yang dikendalikan sekarang oleh Gustavo Dudamel yang terkenal, tetapi lebih penting bagi saya untuk dikelilingi oleh pemuzik dan mentor yang menjadi keluarga baru saya, rumah muzik baru saya.

Tetapi setahun kemudian, saya bertemu dengan pemuzik lain yang juga pernah belajar di Juilliard, seorang yang sangat membantu saya mencari suara saya dan membentuk identiti saya sebagai pemuzik. Nathaniel Ayers ialah pemain bass berganda di Juilliard, tetapi dia mengalami beberapa siri episod psikotik pada awal 20-an, dirawat dengan torazine di Bellevue, dan akhirnya tinggal tanpa tempat tinggal di jalanan Skid Row di pusat bandar Los Angeles 30 tahun kemudian. Kisah Nathaniel telah menjadi suar untuk gelandangan dan advokasi kesihatan mental di seluruh Amerika Syarikat, seperti yang diceritakan melalui buku dan filem "The Soloist," tetapi saya menjadi kawannya, dan saya menjadi guru biolanya, dan saya memberitahunya bahawa di mana sahaja dia mempunyai biola, dan di mana sahaja saya mempunyai biola, saya akan bermain pelajaran dengannya.

Dan berkali-kali saya melihat Nathaniel di Skid Row, saya menyaksikan bagaimana muzik dapat membawanya kembali dari saat-saat paling gelapnya, daripada apa yang saya lihat pada mata saya yang tidak terlatih sebagai permulaan episod skizofrenia. Bermain untuk Nathaniel, muzik itu membawa makna yang lebih mendalam, kerana kini ia mengenai komunikasi, komunikasi di mana kata-kata gagal, komunikasi mesej yang lebih mendalam daripada perkataan, yang didaftarkan pada tahap asasnya dalam jiwa Nathaniel, namun datang sebagai persembahan muzik yang benar daripada saya. Saya mendapati diri saya semakin marah kerana seseorang seperti Nathaniel boleh menjadi gelandangan di Skid Row kerana penyakit mentalnya, namun berapa puluh ribu orang lain di sana di Skid Row sahaja yang mempunyai kisah tragis seperti dia, tetapi tidak akan pernah membuat buku atau filem tentang mereka yang menyebabkan mereka keluar dari jalanan? Dan pada teras krisis saya ini, saya merasakan entah bagaimana kehidupan muzik telah memilih saya, di mana entah bagaimana, mungkin dalam erti kata yang sangat naif, saya merasakan apa yang sangat diperlukan oleh Skid Row ialah seseorang seperti Paul Farmer dan bukan pemuzik klasik lain yang bermain di Bukit Bunker.

Tetapi pada akhirnya, Nathaniel yang menunjukkan kepada saya bahawa jika saya benar-benar ghairah tentang perubahan, jika saya ingin membuat perubahan, saya sudah mempunyai instrumen yang sempurna untuk melakukannya, muzik itu adalah jambatan yang menghubungkan dunia saya dan dunianya.

Terdapat petikan indah oleh komposer Romantik Jerman Robert Schumann, yang berkata, "Untuk menghantar cahaya ke dalam kegelapan hati lelaki, itu adalah tugas artis." Dan ini adalah petikan yang sangat menyentuh kerana Schumann sendiri menderita skizofrenia dan meninggal dunia di suaka. Dan diilhamkan oleh apa yang saya pelajari daripada Nathaniel, saya memulakan sebuah organisasi di Skid Row pemuzik yang dipanggil Street Symphony, membawa cahaya muzik ke tempat paling gelap, membuat persembahan untuk gelandangan dan pesakit mental di tempat perlindungan dan klinik di Skid Row, membuat persembahan untuk veteran pertempuran yang mengalami gangguan tekanan selepas trauma, dan untuk mereka yang dipenjarakan sebagai penjenayah dan orang gila.

Selepas salah satu acara kami di Hospital Negeri Patton di San Bernardino, seorang wanita berjalan ke arah kami dan dia mempunyai air mata yang mengalir di wajahnya, dan dia mengalami lumpuh, dia gemetar, dan dia mempunyai senyuman yang indah ini, dan dia berkata bahawa dia tidak pernah mendengar muzik klasik sebelum ini, dia tidak fikir dia akan menyukainya, dia tidak pernah mendengar biola sebelum ini, tetapi mendengar muzik itu tidak pernah datang kepada mereka, kerana dia tidak pernah mendengarnya, dan mendengar muzik ini, dan dia tidak pernah datang untuk melawat mereka, dan dia tidak pernah mendengar muzik ini, kerana dia tidak pernah mendengar muzik klasik itu. kali pertama dalam enam tahun, apabila dia mendengar kami bermain, dia berhenti menggigil tanpa ubat.

Tiba-tiba, apa yang kami temui dengan konsert ini, jauh dari pentas, jauh dari lampu kaki, daripada ekor tuksedo, pemuzik menjadi saluran untuk menyampaikan faedah terapeutik yang luar biasa pada otak kepada penonton yang tidak akan pernah mendapat akses ke bilik ini, tidak akan mendapat akses kepada jenis muzik yang kami buat. Sama seperti ubat berfungsi untuk menyembuhkan lebih daripada blok bangunan badan sahaja, kuasa dan keindahan muzik mengatasi "E" di tengah-tengah akronim yang kita cintai. Muzik mengatasi keindahan estetika sahaja. Keseimbangan emosi yang kita alami apabila kita mendengar opera oleh Wagner, atau simfoni oleh Brahms, atau muzik bilik oleh Beethoven, memaksa kita untuk mengingati kemanusiaan bersama kita, kesedaran yang sangat berkait perkauman, kesedaran empati yang dikatakan oleh pakar neuropsikiatri Iain McGilchrist disambungkan ke hemisfera kanan otak kita. Dan bagi mereka yang hidup dalam keadaan penyakit mental yang paling tidak berperikemanusiaan dalam gelandangan dan penjara, muzik dan keindahan muzik menawarkan peluang untuk mereka mengatasi dunia di sekeliling mereka, untuk mengingati bahawa mereka masih mempunyai kapasiti untuk mengalami sesuatu yang indah dan manusia tidak melupakannya. Dan percikan keindahan itu, percikan kemanusiaan itu berubah menjadi harapan, dan kita tahu, sama ada kita memilih jalan muzik atau perubatan, itulah perkara pertama yang mesti kita tanamkan dalam komuniti kita, dalam khalayak kita, jika kita ingin memberi inspirasi kepada penyembuhan dari dalam.

Saya ingin mengakhiri dengan petikan oleh John Keats, penyair Inggeris Romantik, petikan yang sangat terkenal yang saya pasti anda semua tahu. Keats sendiri juga telah melepaskan kerjaya dalam bidang perubatan untuk meneruskan puisi, tetapi dia meninggal dunia apabila dia lebih tua setahun daripada saya. Dan Keats berkata, "Kecantikan adalah kebenaran, dan keindahan kebenaran. Itu sahaja yang anda tahu di Bumi, dan semua yang anda perlu ketahui." (Muzik) (Tepukan)

Robert Gupta · Pemain biola

Pemain biola Robert Gupta menyertai LA Philharmonic pada usia 19 tahun -- dan mengekalkan minat selari yang bersemangat dalam neurobiologi dan isu kesihatan mental. Dia seorang Felo Kanan TED.