மருத்துவத்திற்கும் இசைக்கும் இடையில்

ஒரு மருத்துவராகவும் வயலின் கலைஞராகவும் பணியாற்றும் ஒரு வாழ்க்கைக்கு இடையில் ராபர்ட் குப்தா சிக்கிக் கொண்டபோது, ​​கையில் ஒரு வில்லையும், இதயத்தில் சமூக நீதி உணர்வையும் ஏந்தி, தனது இடம் நடுவில் இருப்பதை உணர்ந்தார். சமூகத்தின் ஓரங்கட்டப்பட்டவர்கள் மற்றும் பாரம்பரிய மருத்துவம் தோல்வியடையும் இடங்களில் வெற்றிபெறக்கூடிய இசை சிகிச்சையின் சக்தி பற்றிய நெகிழ்ச்சியான கதையை அவர் கூறுகிறார்.

(இசை) (கைத்தட்டல்)

மிக்க நன்றி. (கைதட்டல்) நன்றி. இங்கே இருப்பது ஒரு தனித்துவமான பாக்கியம்.

சில வாரங்களுக்கு முன்பு, யூடியூப்பில் ஒரு வீடியோவைப் பார்த்தேன், அந்த பயங்கரமான குண்டுகளில் ஒன்றிலிருந்து மீண்டு வந்த காங்கிரஸ் பெண்மணி கேப்ரியல் கிஃபோர்ட்ஸ். இது அவரது இடது அரைக்கோளத்தில் நுழைந்து, அவரது மூளையின் பேச்சு மையமான ப்ரோகாவின் பகுதியைத் தட்டிச் சென்றது. இந்த அமர்வில், கேபி ஒரு பேச்சு சிகிச்சையாளருடன் பணிபுரிகிறார், மேலும் அவர் சில அடிப்படை வார்த்தைகளை உருவாக்க போராடுகிறார், மேலும் அவர் மேலும் மேலும் பேரழிவிற்கு ஆளாகுவதை நீங்கள் காணலாம், இறுதியில் அவர் கண்ணீர் விட்டு அழுது, தனது சிகிச்சையாளரின் கைகளில் வார்த்தைகள் இல்லாமல் அழத் தொடங்குகிறார். சில தருணங்களுக்குப் பிறகு, அவரது சிகிச்சையாளர் ஒரு புதிய தந்திரத்தை முயற்சிக்கிறார், அவர்கள் ஒன்றாகப் பாடத் தொடங்குகிறார்கள், கேபி தனது கண்ணீரில் பாடத் தொடங்குகிறார், மேலும் அவர் எப்படி உணர்கிறார் என்பதை விவரிக்கும் ஒரு பாடலுக்கு வார்த்தைகளை தெளிவாக உச்சரிக்க முடிகிறது என்பதை நீங்கள் கேட்கலாம், மேலும் அவர் ஒரு இறங்கு அளவில் பாடுகிறார், "அது பிரகாசிக்கட்டும், அது பிரகாசிக்கட்டும், அது பிரகாசிக்கட்டும்" என்று பாடுகிறார். மேலும் இது இசையின் அழகு வார்த்தைகள் தோல்வியடையும் இடத்தில் பேசும் திறனைக் கொண்டுள்ளது என்பதற்கான மிகவும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் வலிமிகுந்த நினைவூட்டலாகும், இந்த விஷயத்தில் அது உண்மையில் பேசுகிறது.

கேபி கிஃபோர்ட்ஸின் இந்த வீடியோவைப் பார்த்ததும், ஹார்வர்டில் இசை மற்றும் மூளையைப் படிக்கும் முன்னணி நரம்பியல் விஞ்ஞானிகளில் ஒருவரான டாக்டர் காட்ஃபிரைட் ஸ்க்லாக்கின் பணி எனக்கு நினைவூட்டப்பட்டது, மேலும் ஸ்க்லாக் மெலோடிக் இன்டோனேஷன் தெரபி என்ற சிகிச்சையின் ஆதரவாளர் ஆவார், இது இப்போது இசை சிகிச்சையில் மிகவும் பிரபலமாகிவிட்டது. பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்ட அவரது பக்கவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டவர்களால் மூன்று அல்லது நான்கு வார்த்தை வாக்கியங்களின் வாக்கியங்களை உருவாக்க முடியவில்லை, ஆனால் அவர்களால் "ஹேப்பி பர்த்டே டு யூ" அல்லது ஈகிள்ஸ் அல்லது ரோலிங் ஸ்டோன்ஸின் அவர்களுக்குப் பிடித்த பாடலாக இருந்தாலும் சரி, ஒரு பாடலின் வரிகளைப் பாட முடியும் என்பதை ஸ்க்லாக் கண்டறிந்தார். மேலும் 70 மணிநேர தீவிர பாடும் பாடலுக்குப் பிறகு, இசை அவரது நோயாளிகளின் மூளையை உண்மையில் மீண்டும் இணைக்கவும், இடது அரைக்கோளத்தின் சேதத்தை ஈடுசெய்ய அவர்களின் வலது அரைக்கோளத்தில் ஒரு ஹோமோலோகஸ் பேச்சு மையத்தை உருவாக்கவும் முடிந்தது என்பதைக் கண்டறிந்தார்.

எனக்கு 17 வயதாக இருந்தபோது, ​​டாக்டர் ஸ்க்லாக்கின் ஆய்வகத்திற்குச் சென்றேன், ஒரு மதியம் அவர் இசை மற்றும் மூளை பற்றிய சில முன்னணி ஆராய்ச்சிகளைப் பற்றி எனக்குக் காண்பித்தார் - இசைக்கலைஞர்கள் அல்லாதவர்களிடமிருந்து எவ்வாறு அடிப்படையில் வேறுபட்ட மூளை அமைப்பைக் கொண்டிருந்தனர், இசை மற்றும் இசையைக் கேட்பது எவ்வாறு நமது முன் மூளைப் புறணியிலிருந்து சிறுமூளை வரை முழு மூளையையும் ஒளிரச் செய்ய முடியும், மன இறுக்கம் கொண்ட குழந்தைகளுக்கு உதவ இசை எவ்வாறு ஒரு நரம்பியல் மனநல முறையாக மாறி வருகிறது, மன அழுத்தம் மற்றும் பதட்டம் மற்றும் மனச்சோர்வுடன் போராடும் மக்களுக்கு உதவ, பார்கின்சோனியன் நோயாளிகள் இசையைக் கேட்கும்போது அவர்களின் நடுக்கம் மற்றும் நடை எவ்வளவு ஆழமாக இருக்கும் என்பதைக் கண்டுபிடிப்பார்கள், மற்றும் டிமென்ஷியாவின் பிற்பகுதியில் அல்சைமர் நோயாளிகள், தங்கள் குடும்பத்தை இனி அடையாளம் காண முடியாத அளவுக்கு முன்னேறியதால், அவர்கள் குழந்தைகளாக இருந்தபோது கற்றுக்கொண்ட பியானோவில் சோபின் பாடலை இன்னும் எவ்வாறு தேர்ந்தெடுக்க முடியும்.

ஆனால் காட்ஃபிரைட் ஸ்க்லாக்கைப் பார்வையிட எனக்கு ஒரு உள்நோக்கம் இருந்தது, அது இதுதான்: நான் என் வாழ்க்கையில் ஒரு குறுக்கு வழியில் இருந்தேன், இசைக்கும் மருத்துவத்திற்கும் இடையில் ஒன்றைத் தேர்வு செய்ய முயன்றேன். நான் எனது இளங்கலைப் படிப்பை முடித்திருந்தேன், ஹார்வர்டில் பார்கின்சன் நோயைப் படிக்கும் டென்னிஸ் செல்கோவின் ஆய்வகத்தில் ஆராய்ச்சி உதவியாளராகப் பணிபுரிந்தேன், அப்போது எனக்கு நரம்பியல் மீது காதல் ஏற்பட்டது. நான் ஒரு அறுவை சிகிச்சை நிபுணராக மாற விரும்பினேன். பால் ஃபார்மர் அல்லது ரிக் ஹோட்ஸ் போன்ற மருத்துவராக மாற விரும்பினேன், ஹைட்டி அல்லது எத்தியோப்பியா போன்ற இடங்களுக்குச் சென்று பல மருந்து எதிர்ப்பு காசநோயால் பாதிக்கப்பட்ட எய்ட்ஸ் நோயாளிகளுடன் அல்லது சிதைக்கும் புற்றுநோய்களால் பாதிக்கப்பட்ட குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் இந்த வகையான அச்சமற்ற மனிதர்கள். நான் அந்த வகையான செஞ்சிலுவைச் சங்க மருத்துவராக, எல்லைகள் இல்லாத மருத்துவராக மாற விரும்பினேன். மறுபுறம், நான் என் வாழ்நாள் முழுவதும் வயலின் வாசித்தேன்.

எனக்கு இசை என்பது வெறும் ஆர்வத்தை விட அதிகம். அது ஒரு வெறி. அது ஒரு ஆக்ஸிஜன். மன்ஹாட்டனில் உள்ள ஜூலியார்ட் பள்ளியில் படித்ததும், டெல் அவிவில் ஜூபின் மேத்தா மற்றும் இஸ்ரேலிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவுடன் எனது முதல் இசையை இசைத்ததும் எனக்கு அதிர்ஷ்டம். அப்போது காட்ஃபிரைட் ஸ்க்லாக் வியன்னா கன்சர்வேட்டரியில் ஒரு ஆர்கனிஸ்டாகப் படித்திருந்தார், ஆனால் மருத்துவத் துறையில் ஒரு தொழிலைத் தொடர இசை மீதான தனது ஆர்வத்தைக் கைவிட்டார் என்பது தெரியவந்தது. அன்று மதியம், "நீங்கள் அந்த முடிவை எடுத்தது எப்படி இருந்தது?" என்று நான் அவரிடம் கேட்க வேண்டியிருந்தது.

மேலும், அவர் மீண்டும் சென்று முன்பு போல ஆர்கன் வாசிக்க விரும்பினார், எனக்கு மருத்துவக் கல்லூரி காத்திருக்கலாம், ஆனால் வயலின் காத்திருக்காது என்று அவர் கூறினார். மேலும் இரண்டு ஆண்டுகள் இசை பயின்ற பிறகு, MCAT எடுத்து அடுத்த டாக்டர் குப்தாவாக மருத்துவக் கல்லூரியில் சேருவதற்கு முன்பு சாத்தியமற்றதை நோக்கிச் செல்ல முடிவு செய்தேன். (சிரிப்பு) நான் சாத்தியமற்றதை நோக்கிச் செல்ல முடிவு செய்தேன், மதிப்புமிக்க லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவிற்கு ஒரு தேர்வில் பங்கேற்றேன். இது எனது முதல் ஆடிஷன், ஒரு சோதனை வாரத்தில் மூன்று நாட்கள் திரைக்குப் பின்னால் வாசித்த பிறகு, எனக்கு அந்தப் பதவி வழங்கப்பட்டது. அது ஒரு கனவு. ஒரு இசைக்குழுவில் நிகழ்ச்சி நடத்துவது, பிரபலமான குஸ்டாவோ டுடமெல் நடத்தும் ஒரு இசைக்குழுவில் புகழ்பெற்ற வால்ட் டிஸ்னி கச்சேரி அரங்கில் நிகழ்ச்சி நடத்துவது என்பது ஒரு காட்டு கனவு, ஆனால் மிக முக்கியமாக எனக்கு இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் வழிகாட்டிகளால் சூழப்பட்டிருப்பது எனது புதிய குடும்பமாக, எனது புதிய இசை இல்லமாக மாறியது.

ஆனால் ஒரு வருடம் கழித்து, ஜூலியார்டில் படித்த மற்றொரு இசைக்கலைஞரை நான் சந்தித்தேன், அவர் என் குரலைக் கண்டுபிடிக்கவும், ஒரு இசைக்கலைஞராக என் அடையாளத்தை வடிவமைக்கவும் எனக்கு ஆழமாக உதவினார். நதானியேல் ஐயர்ஸ் ஜூலியார்டில் இரட்டை பாஸிஸ்டாக இருந்தார், ஆனால் அவர் தனது 20களின் முற்பகுதியில் தொடர்ச்சியான மனநோய் அத்தியாயங்களால் பாதிக்கப்பட்டார், பெல்லூவில் தோராசினுடன் சிகிச்சை பெற்றார், 30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு லாஸ் ஏஞ்சல்ஸ் நகர மையத்தில் உள்ள ஸ்கிட் ரோவின் தெருக்களில் வீடற்ற நிலையில் வாழ்ந்தார். புத்தகம் மற்றும் "தி சோலோயிஸ்ட்" திரைப்படத்தின் மூலம் கூறப்பட்டபடி, அமெரிக்கா முழுவதும் வீடற்ற தன்மை மற்றும் மனநல ஆதரவிற்கான ஒரு கலங்கரை விளக்கமாக நதானியேலின் கதை மாறிவிட்டது, ஆனால் நான் அவரது நண்பரானேன், நான் அவரது வயலின் ஆசிரியரானேன், மேலும் அவர் எங்கிருந்தாலும், எங்கிருந்தாலும், நான் அவருடன் ஒரு பாடம் வாசிப்பேன் என்று சொன்னேன்.

ஸ்கிட் ரோவில் நதானியேலை நான் பலமுறை பார்த்தபோது, ​​இசை அவரை அவரது மிகவும் இருண்ட தருணங்களிலிருந்து, என் பயிற்சியற்ற கண்ணில் ஒரு ஸ்கிசோஃப்ரினிக் அத்தியாயத்தின் தொடக்கமாகத் தோன்றியதிலிருந்து எவ்வாறு மீட்டெடுத்தது என்பதை நான் கண்டேன். நதானியேலுக்காக இசை வாசிக்கும்போது, ​​இசை ஒரு ஆழமான அர்த்தத்தைப் பெற்றது, ஏனென்றால் இப்போது அது தொடர்பு பற்றியது, வார்த்தைகள் தோல்வியடைந்த ஒரு தொடர்பு, வார்த்தைகளை விட ஆழமாகச் சென்ற ஒரு செய்தியின் தொடர்பு, அது நதானியேலின் மனதில் அடிப்படையில் முதன்மையான மட்டத்தில் பதிவு செய்யப்பட்டது, ஆனால் என்னிடமிருந்து ஒரு உண்மையான இசைப் பிரசாதமாக வந்தது. நதானியேலைப் போன்ற ஒருவர் தனது மனநோயால் ஸ்கிட் ரோவில் எப்போதாவது வீடற்றவராக இருந்திருக்கலாம் என்று நான் கோபமடைந்தேன், ஆனால் ஸ்கிட் ரோவில் மட்டும் எத்தனை பல்லாயிரக்கணக்கானவர்கள் அவரைப் போலவே சோகமான கதைகளைக் கொண்டிருந்தனர், ஆனால் அவர்களைப் பற்றி ஒரு புத்தகமோ அல்லது திரைப்படமோ எடுக்கப்படப் போவதில்லை? என்னுடைய இந்த நெருக்கடியின் மையத்தில், இசையின் வாழ்க்கை என்னைத் தேர்ந்தெடுத்ததாக உணர்ந்தேன், எப்படியோ, ஒருவேளை மிகவும் அப்பாவியாக இருக்கலாம், ஸ்கிட் ரோவுக்கு உண்மையில் தேவை பால் ஃபார்மர் போன்ற ஒருவர்தான், பங்கர் ஹில்லில் இசைக்கும் மற்றொரு பாரம்பரிய இசைக்கலைஞர் அல்ல என்று உணர்ந்தேன்.

ஆனால் இறுதியில், மாற்றத்தில் நான் உண்மையிலேயே ஆர்வமாக இருந்தால், ஒரு மாற்றத்தை ஏற்படுத்த விரும்பினால், அதைச் செய்வதற்கான சரியான இசைக்கருவி என்னிடம் ஏற்கனவே உள்ளது, இசைதான் என் உலகத்தையும் அவரது உலகத்தையும் இணைக்கும் பாலம் என்பதை நதானியேல் எனக்குக் காட்டினார்.

"மனித இதயங்களின் இருளில் ஒளியை அனுப்புவது, கலைஞரின் கடமை" என்று காதல் நிறைந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் ராபர்ட் ஷூமன் கூறிய ஒரு அழகான மேற்கோள் உள்ளது. மேலும் இது மிகவும் வேதனையான மேற்கோள், ஏனெனில் ஷூமன் ஸ்கிசோஃப்ரினியாவால் பாதிக்கப்பட்டு புகலிடத்தில் இறந்தார். நதானியேலிடமிருந்து நான் கற்றுக்கொண்டவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டு, ஸ்கிட் ரோவில் ஸ்ட்ரீட் சிம்பொனி என்ற இசைக்கலைஞர்களின் அமைப்பைத் தொடங்கினேன், இசையின் ஒளியை மிகவும் இருண்ட இடங்களுக்குக் கொண்டு வந்தேன், ஸ்கிட் ரோவில் உள்ள தங்குமிடங்கள் மற்றும் கிளினிக்குகளில் வீடற்றவர்கள் மற்றும் மனநலம் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு நிகழ்ச்சி நடத்தினேன், பிந்தைய மனஉளைச்சல் சீர்குலைவு உள்ள போர் வீரர்களுக்கும், சிறையில் அடைக்கப்பட்டவர்களுக்கும், குற்றவியல் ரீதியாக பைத்தியக்காரர்கள் என்று முத்திரை குத்தப்பட்டவர்களுக்கும் நிகழ்ச்சி நடத்தினேன்.

சான் பெர்னார்டினோவில் உள்ள பாட்டன் மாநில மருத்துவமனையில் நடந்த ஒரு நிகழ்விற்குப் பிறகு, ஒரு பெண் எங்களை நோக்கி நடந்து வந்தார், அவள் முகத்தில் கண்ணீர் வழிந்தது, அவளுக்கு ஒரு பக்கவாதம் இருந்தது, அவள் நடுங்கிக் கொண்டிருந்தாள், அவளுக்கு இந்த அழகான புன்னகை இருந்தது, அவள் இதற்கு முன்பு கிளாசிக்கல் இசையைக் கேட்டதில்லை, அவள் அதை விரும்புவாள் என்று நினைக்கவில்லை, அவள் இதற்கு முன்பு வயலின் கேட்டதில்லை, ஆனால் இந்த இசையைக் கேட்பது சூரிய ஒளியைக் கேட்பது போன்றது, யாரும் அவர்களைப் பார்க்க வரவில்லை, ஆறு ஆண்டுகளில் முதல் முறையாக, நாங்கள் வாசிப்பதைக் கேட்டதும், மருந்து இல்லாமல் அவள் நடுங்குவதை நிறுத்தினாள்.

திடீரென்று, இந்த இசை நிகழ்ச்சிகளில் நாம் காண்பது என்னவென்றால், மேடையிலிருந்து விலகி, கால்விளக்குகளிலிருந்து விலகி, டக்ஷிடோ வால்களிலிருந்து விலகி, இசைக்கலைஞர்கள் மூளையில் இசையின் மகத்தான சிகிச்சை நன்மைகளை இந்த அறைக்குள் ஒருபோதும் அணுக முடியாத, நாம் உருவாக்கும் இசையை ஒருபோதும் அணுக முடியாத பார்வையாளர்களுக்கு வழங்குவதற்கான ஒரு வழியாக மாறுகிறார்கள். உடலின் கட்டுமானத் தொகுதிகளை மட்டும் விட மருத்துவம் அதிகமாக குணப்படுத்துவது போல, இசையின் சக்தியும் அழகும் நம் அன்பான சுருக்கத்தின் நடுவில் உள்ள "E" ஐ மீறுகிறது. இசை அழகியல் அழகை மட்டும் மீறுகிறது. வாக்னரின் ஒரு ஓபராவையோ, பிராம்ஸின் ஒரு சிம்பொனியையோ, பீத்தோவனின் அறை இசையையோ கேட்கும்போது நாம் அனுபவிக்கும் உணர்ச்சிகளின் ஒத்திசைவு, நமது பகிரப்பட்ட, பொதுவான மனிதநேயத்தை, ஆழமாக இணைக்கப்பட்ட உணர்வு, நரம்பியல் மனநல மருத்துவர் இயன் மெக்கில்கிறிஸ்ட் கூறும் பச்சாதாப உணர்வு ஆகியவற்றை நினைவில் கொள்ள நம்மைத் தூண்டுகிறது. இது நமது மூளையின் வலது அரைக்கோளத்தில் இறுக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வீடற்ற தன்மை மற்றும் சிறைவாசத்திற்குள் மனநோயின் மிகவும் மனிதாபிமானமற்ற நிலையில் வாழ்பவர்களுக்கு, இசையும் இசையின் அழகும் அவர்களைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தைத் தாண்டிச் செல்ல ஒரு வாய்ப்பை வழங்குகிறது, அவர்களுக்கு இன்னும் அழகான ஒன்றை அனுபவிக்கும் திறன் உள்ளது என்பதையும், மனிதகுலம் அவர்களை மறக்கவில்லை என்பதையும் நினைவில் கொள்ளுங்கள். அந்த அழகின் தீப்பொறி, அந்த மனிதகுலத்தின் தீப்பொறி நம்பிக்கையாக மாறுகிறது, மேலும் நாம் இசையின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தாலும் சரி, மருத்துவத்தின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தாலும் சரி, நம் சமூகங்களுக்குள், நம் பார்வையாளர்களுக்குள், உள்ளிருந்து குணப்படுத்துவதை ஊக்குவிக்க விரும்பினால், நாம் முதலில் விதைக்க வேண்டியது இதுதான் என்பதை நாம் அறிவோம்.

ஜான் கீட்ஸ் என்ற காதல் ஆங்கிலக் கவிஞரின் ஒரு மேற்கோளுடன் நான் முடிக்க விரும்புகிறேன், இது உங்கள் அனைவருக்கும் தெரிந்திருக்கும் என்பது எனக்குத் தெரியும். கீட்ஸ் கூட கவிதை எழுதுவதற்காக மருத்துவத் துறையைத் துறந்தார், ஆனால் அவர் என்னை விட ஒரு வருடம் மூத்தவராக இருந்தபோது இறந்தார். மேலும் கீட்ஸ் கூறினார், "அழகு என்பது உண்மை, உண்மை அழகு. பூமியில் உங்களுக்குத் தெரிந்ததெல்லாம் அதுதான், நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டியதெல்லாம் அதுதான்." (இசை) (கைதட்டல்)

ராபர்ட் குப்தா · வயலின் கலைஞர்

வயலின் கலைஞர் ராபர்ட் குப்தா 19 வயதில் LA பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவில் சேர்ந்தார் - மேலும் நரம்பியல் மற்றும் மனநலப் பிரச்சினைகளில் அவருக்கு இணையான ஆர்வம் உள்ளது. அவர் ஒரு TED சீனியர் ஃபெலோ.