Pablo Neruda: Proti Iluzi oddělenosti

Velký chilský básník a diplomat Pablo Neruda (12. července 1904 – 23. září 1973) byl teprve malý chlapec, těsně za hranicí předvědomé paměti, když ho napadlo, proč tvoříme umění . To v něm zasadilo celoživotní oddanost literatuře jakožto svrchovanému nástroji, který „rozšiřuje hranice naší bytosti a spojuje všechny živé bytosti“.

Ačkoliv jeho otec odrazoval od jeho předčasně vyvinutých literárních aspirací, mladý Neruda našel tvůrčí záchranu v básnířce, pedagožce a diplomatce Gabriele Mistralové – ředitelce školy v jeho rodném městě. Mistralová – která se později stala první latinskoamerickou ženou oceněnou Nobelovou cenou za literaturu a chilskou konzulkou v Madridu, což byl post, v němž ji Neruda nahradil během své vlastní diplomatické kariéry – rozpoznala a rozvíjela chlapcův neobvyklý talent. Nerudova první publikovaná práce, napsaná ve třinácti letech a otištěná v místních denících, byla příhodně esej s názvem „Nadšení a vytrvalost“.

Tato dvojitá vlákna se táhla celým jeho životem, od jeho oddané diplomatické kariéry až po jeho procítěnou, bolestnou, ale zároveň optimistickou poezii. Jeho přelomová sbírka Dvacet milostných básní a píseň zoufalství , kterou složil před svým dvacetiletým dovršením, je dodnes nejčtenější knihou veršů v latinské literatuře a obsahuje jedny z nejpravdivějších a nejkrásnějších vhledů do života srdce, jaké kdy lidstvo svěřilo slovům.

Pablo Neruda jako mladý muž

V době, kdy mu byla necelé dva roky před smrtí udělena Nobelova cena za literaturu, se Neruda stal ikonou. Gabriel García Márquez, jehož následný projev o přijetí Nobelovy ceny odrážel Nerudovy humanistické ideály, ho považoval za „největšího básníka dvacátého století v jakémkoli jazyce“.

13. prosince 1971 Neruda vystoupil na pódium ve Stockholmu, aby pronesl mimořádný děkovný projev, který byl později zahrnut do Nobelových přednášek z literatury, 1968–1980 ( veřejná knihovna ). Začíná lyrickou, téměř filmovou vzpomínkou na svůj útěk do Argentiny přes horský průsmyk v roce 1948, kdy chilská diktátorská vláda vydala příkaz k jeho zatčení kvůli jeho extrémně levicové politice – dlouhá a náročná cesta, která pro básníka ztělesňovala „nezbytné prvky pro vznik básně“. Vypráví:

Tam dole, na těch rozlehlých prostranstvích mé rodné země, kam mě zaujaly události, které již upadly v zapomnění, je třeba překročit, a já jsem byl nucen překročit, Andy, abych našel hranici své země s Argentinou. Rozlehlé lesy činí z těchto nepřístupných oblastí tunel, kterým byla naše cesta tajná a zakázaná, s jen slabými značkami, které by nám ukazovaly cestu. Nebyly tam žádné stezky ani cesty a já a moji čtyři společníci, jedoucí na koních, jsme se tlačili vpřed po naší klikaté cestě, vyhýbali se překážkám, které nám kladly obrovské stromy, nesjízdné řeky, obrovské útesy a pusté sněhové plochy, a slepě hledali místo, kde ležela moje vlastní svoboda. Ti, kteří byli se mnou, věděli, jak se prodírat hustým listím lesa, ale aby se cítili bezpečněji, značili si cestu sekáním mačetami do kůry velkých stromů a zanechávali stopy, po kterých se pak vrátili, až mě nechají o samotě s mým osudem.

Každý z nás se vydal vpřed, naplněn touto nekonečnou samotou, zelenobílým tichem stromů, obrovských vleklých rostlin a vrstev půdy nahromaděných po staletí, mezi napůl spadlými kmeny stromů, které se náhle objevily jako nové překážky bránící našemu postupu. Ocitli jsme se v oslnivém a tajemném světě přírody, který zároveň představoval rostoucí hrozbu chladu, sněhu a pronásledování. Všechno se spojilo v jedno: samota, nebezpečí, ticho a naléhavost mého poslání.

Prostřednictvím této nebezpečné a trýznivé cesty Neruda dospěl k „poznání, které se básník musí naučit od jiných lidí“ – k hlubokému pochopení propojenosti každého života s ostatními, což odráží jeho dětské zjevení o účelu umění. V souladu s pochopením libanonsko-amerického básníka a malíře Chalíla Džibrána o tom, proč tvoříme , Neruda píše:

Neexistuje nepřekonatelná samota. Všechny cesty vedou ke stejnému cíli: sdělit druhým, kým jsme. A musíme projít samotou a těžkostmi, izolací a tichem, abychom dosáhli kouzelného místa, kde můžeme tančit svůj neohrabaný tanec a zpívat svou bolestnou píseň – ale v tomto tanci nebo v této písni se naplňují nejstarší rituály našeho svědomí ve vědomí toho, že jsme lidé, a ve víře ve společný osud.

Ilustrace Julie Paschkisové z knihy Pablo Neruda: Básník lidu od Moniky Brownové

V návaznosti na meditaci fyzika Freemana Dysona o tom, jak naše sebevystěhování z historie vede k hluboké osamělosti , Neruda dodává:

Našimi původními vodítky jsou boj a naděje. Ale neexistuje nic jako osamělý boj, neexistuje nic jako osamělá naděje. V každém člověku se snoubí ty nejvzdálenější epochy, pasivita, chyby, utrpení, naléhavé potřeby naší doby, tempo dějin.

Závěrem nabízí vizi toho, co by bylo potřeba k tomu, abychom se zbavili naší škodlivé iluze oddělenosti a obývali naši sdílenou lidskost:

Je to přesně sto let, co nešťastný a brilantní básník, nejúžasnější ze všech zoufalých duší, napsal toto proroctví: „A l'aurore, Armés d'une ardente trpělivost, nous entrerons aux splendides Villes.“ „Za úsvitu, vyzbrojeni planoucí trpělivostí, vstoupíme do nádherných měst.“

Věřím v toto proroctví Rimbauda, ​​vizionáře. Pocházím z temného kraje, ze země oddělené od všech ostatních strmými konturami své geografie. Byl jsem nejopuštěnějším z básníků a moje poezie byla provinční, utlačovaná a deštivá. Ale vždycky jsem vkládal svou důvěru v člověka. Nikdy jsem neztratil naději. Možná právě proto jsem se svou poezií a také se svým praporem dostal tak daleko, jak jsem se nyní dostal se svou poezií.

Nakonec bych chtěl lidem dobré vůle, dělníkům, básníkům říci, že celou budoucnost Rimbaud vyjádřil v tomto verši: jen s planoucí trpělivostí můžeme dobýt nádherné Město, které dá světlo, spravedlnost a důstojnost celému lidstvu.

Takto nebude píseň zpívána nadarmo.

Doplňte Nerudovu krásnou ódu na ticho a tuto půvabnou obrázkovou knihu o jeho životě a poté si znovu přečtěte další nadčasové projevy k převzetí Nobelovy ceny od velkých spisovatelů: Toni Morrisonové (první černošky, které bylo toto ocenění uděleno) o síle jazyka , Bertranda Russella o čtyřech touhách, které pohánějí veškeré lidské chování , Pearl S. Buckové (nejmladší ženy, která obdržela Nobelovu cenu za literaturu) o psaní a povaze kreativity a Saula Bellowa o tom, jak nás umění zušlechťuje .