Pablo Neruda: Contra La ilusión De La separación

El gran poeta y diplomático chileno Pablo Neruda (12 de julio de 1904-23 de septiembre de 1973) era apenas un niño, en la etapa preconsciente, cuando tuvo una revelación sobre el propósito del arte . Aquello sembró en él una devoción de por vida a la literatura como herramienta suprema que «amplía los límites de nuestro ser y une a todos los seres vivos».

Aunque su padre desanimó sus precoces aspiraciones literarias, el joven Neruda encontró un salvavidas creativo en la poeta, pedagoga y diplomática Gabriela Mistral, directora de la escuela de su ciudad natal. Mistral —quien más tarde se convertiría en la primera mujer latinoamericana en recibir el Premio Nobel de Literatura y en cónsul chilena en Madrid, cargo que Neruda ocuparía durante su carrera diplomática— reconoció y cultivó el extraordinario talento del muchacho. Precisamente, el primer texto publicado por Neruda, escrito cuando tenía solo trece años y publicado en un periódico local, fue un ensayo titulado «Entusiasmo y perseverancia».

Estos dos hilos conductores recorrieron toda su vida, desde su dedicada carrera diplomática hasta su poesía conmovedora, melancólica y a la vez optimista. Su emblemática colección Veinte poemas de amor y una canción de desesperación , compuesta antes de cumplir los veinte años, sigue siendo hasta el día de hoy el libro de poesía más leído en la literatura latina y contiene algunas de las reflexiones más sinceras y bellas sobre la vida del corazón que la humanidad jamás haya plasmado en palabras.

Pablo Neruda de joven

Para cuando recibió el Premio Nobel de Literatura menos de dos años antes de su muerte, Neruda ya se había convertido en un ícono. Gabriel García Márquez, cuyo posterior discurso de aceptación del Premio Nobel reflejó los ideales humanistas de Neruda, lo consideró "el más grande poeta del siglo XX en cualquier idioma".

El 13 de diciembre de 1971, Neruda subió al podio en Estocolmo para pronunciar un extraordinario discurso de aceptación, posteriormente incluido en las Conferencias Nobel de Literatura, 1968-1980 ( biblioteca pública ). Comienza con un recuerdo lírico, casi cinematográfico, de su huida a Argentina en 1948 a través de un paso de montaña, cuando el gobierno dictatorial de Chile emitió una orden de arresto en su contra debido a sus ideas políticas de extrema izquierda; un viaje largo y difícil que, para el poeta, encarnó «los componentes necesarios para la creación del poema». Relata:

Allá abajo, en esas vastas extensiones de mi tierra natal, donde me llevaron acontecimientos que ya han caído en el olvido, hay que cruzar, y me vi obligado a cruzar, los Andes para encontrar la frontera de mi país con Argentina. Grandes bosques convierten estas zonas inaccesibles en una especie de túnel por el que nuestro viaje fue secreto y prohibido, con apenas unas tenues señales que nos indicaban el camino. No había senderos ni caminos, y yo y mis cuatro compañeros, a caballo, avanzamos por nuestro tortuoso camino, esquivando los obstáculos que presentaban enormes árboles, ríos intransitables, inmensos acantilados y desoladas extensiones de nieve, buscando a ciegas el lugar donde residía mi propia libertad. Quienes me acompañaban sabían cómo avanzar entre las densas hojas del bosque, pero para sentirse más seguros marcaban su ruta cortando con sus machetes aquí y allá la corteza de los grandes árboles, dejando huellas que seguirían al regresar cuando me hubieran dejado solo con mi destino.

Cada uno de nosotros avanzó, inmerso en una soledad infinita, en el silencio verde y blanco de los árboles, en las enormes plantas trepadoras y en las capas de tierra acumuladas durante siglos, entre troncos de árboles medio caídos que surgían de repente como nuevos obstáculos que nos impedían el paso. Nos encontrábamos en un mundo natural deslumbrante y secreto que, al mismo tiempo, representaba una creciente amenaza de frío, nieve y persecución. Todo se fundió en uno: la soledad, el peligro, el silencio y la urgencia de mi misión.

A través de este peligroso y angustioso viaje, Neruda llegó a «una comprensión que el poeta debe aprender a través de otras personas»: una profunda comprensión de la interconexión de cada vida con todas las demás, haciéndose eco de la revelación que tuvo en su infancia sobre el propósito del arte. En consonancia con la visión del poeta y pintor libanés-estadounidense Kahlil Gibran sobre por qué creamos , Neruda escribe:

No existe soledad insuperable. Todos los caminos conducen al mismo objetivo: transmitir a los demás lo que somos. Y debemos atravesar la soledad y la dificultad, el aislamiento y el silencio, para alcanzar ese lugar encantado donde podemos danzar nuestra torpe danza y cantar nuestra triste canción; pero en esta danza o en esta canción se cumplen los ritos más antiguos de nuestra conciencia: la conciencia de ser humanos y la creencia en un destino común.

Ilustración de Julie Paschkis, extraída de Pablo Neruda: Poeta del Pueblo , de Monica Brown.

Haciéndose eco de la reflexión del físico Freeman Dyson sobre cómo nuestra autoexpatriación de la historia genera una profunda soledad , Neruda añade:

Nuestras estrellas guía originales son la lucha y la esperanza. Pero no existe la lucha solitaria, ni la esperanza solitaria. En cada ser humano se combinan las épocas más remotas, la pasividad, los errores, los sufrimientos, las urgencias apremiantes de nuestro tiempo y el ritmo de la historia.

Concluye con una visión de lo que se necesitaría para abandonar nuestra dañina ilusión de separación y habitar nuestra humanidad compartida:

Hoy se cumplen exactamente cien años desde que un poeta brillante y desdichado, la más admirable de todas las almas desesperadas, escribió esta profecía: “A l'aurore, armés d'une ardente patience, nous entrerons aux splendides Villes.” “Al amanecer, armados con una paciencia ardiente, entraremos en las espléndidas Ciudades.”

Creo en esta profecía de Rimbaud, el visionario. Vengo de una región oscura, de una tierra separada de todas las demás por los escarpados contornos de su geografía. Fui el más solitario de los poetas y mi poesía era provinciana, oprimida y lluviosa. Pero siempre deposité mi confianza en el hombre. Nunca perdí la esperanza. Quizás sea por eso que he llegado tan lejos como he llegado ahora con mi poesía y también con mi estandarte.

Por último, quisiera decir a la gente de buena voluntad, a los trabajadores, a los poetas, que todo el futuro ha sido expresado en este verso por Rimbaud: solo con una paciencia ardiente podremos conquistar la espléndida Ciudad que dará luz, justicia y dignidad a toda la humanidad.

De esta forma, la canción no habrá sido cantada en vano.

Complementa esta lectura con la hermosa oda al silencio de Neruda y este encantador libro ilustrado sobre su vida , y luego vuelve a leer otros discursos atemporales de aceptación del Premio Nobel de grandes escritores: Toni Morrison (la primera mujer negra en recibir el galardón) sobre el poder del lenguaje , Bertrand Russell sobre los cuatro deseos que impulsan todo comportamiento humano , Pearl S. Buck (la mujer más joven en recibir el Premio Nobel de Literatura) sobre la escritura y la naturaleza de la creatividad , y Saul Bellow sobre cómo el arte nos ennoblece .