Pablo Neruda: Contra a Ilusão Da Separação

O grande poeta e diplomata chileno Pablo Neruda (12 de julho de 1904 – 23 de setembro de 1973) era apenas um menino, pouco antes de atingir a idade pré-consciente, quando teve uma revelação sobre o porquê de fazermos arte . Essa revelação plantou nele uma devoção vitalícia à literatura como uma ferramenta suprema que “amplia os limites do nosso ser e une todos os seres vivos”.

Embora seu pai desencorajasse suas precoces aspirações literárias, o jovem Neruda encontrou uma fonte de inspiração criativa na poetisa, educadora e diplomata Gabriela Mistral — diretora da escola de sua cidade natal. Mistral — que mais tarde se tornaria a primeira mulher latino-americana a receber o Prêmio Nobel de Literatura e cônsul chilena em Madri, cargo que Neruda a sucederia em sua própria carreira diplomática — reconheceu e incentivou o talento incomum do rapaz. De forma apropriada, o primeiro texto publicado por Neruda, escrito quando ele tinha apenas treze anos e impresso em um jornal local, foi um ensaio intitulado “Entusiasmo e Perseverança”.

Esses dois fios condutores percorreram toda a sua vida, desde sua dedicada carreira diplomática até sua poesia comovente, melancólica e, ao mesmo tempo, vibrante. Sua obra marcante , Vinte Poemas de Amor e uma Canção de Desespero , composta antes de completar vinte anos, é até hoje o livro de versos mais lido da literatura latina e contém algumas das mais verdadeiras e belas reflexões sobre a vida do coração que a humanidade já registrou em palavras.

Pablo Neruda quando jovem

Quando recebeu o Prêmio Nobel de Literatura, menos de dois anos antes de sua morte, Neruda já era um ícone. Gabriel García Márquez, cujo próprio discurso de aceitação do Prêmio Nobel ecoou os ideais humanistas de Neruda, o considerou "o maior poeta do século XX em qualquer idioma".

Em 13 de dezembro de 1971, Neruda subiu ao pódio em Estocolmo para proferir um discurso de aceitação extraordinário, posteriormente incluído nas Palestras Nobel de Literatura, 1968–1980 ( biblioteca pública ). Ele começa com uma recordação lírica, quase cinematográfica, de sua fuga para a Argentina em 1948, através de uma passagem de montanha, quando o governo ditatorial do Chile emitiu uma ordem de prisão contra ele por conta de suas posições políticas de extrema esquerda — uma jornada longa e árdua que, para o poeta, incorporava “os componentes necessários para a criação do poema”. Ele narra:

Lá embaixo, naquelas vastas extensões da minha terra natal, onde fui tomado por eventos que já caíram no esquecimento, é preciso atravessar, e eu fui compelido a atravessar, os Andes para encontrar a fronteira do meu país com a Argentina. Grandes florestas transformam essas áreas inacessíveis em um túnel secreto e proibido, com apenas os mais tênues sinais para nos guiar. Não havia trilhas nem caminhos, e eu e meus quatro companheiros, a cavalo, prosseguimos em nosso caminho tortuoso, desviando dos obstáculos impostos por árvores gigantescas, rios intransponíveis, penhascos imensos e extensões desoladas de neve, buscando às cegas o recanto onde residia minha própria liberdade. Aqueles que estavam comigo sabiam como avançar entre a densa folhagem da floresta, mas, para se sentirem mais seguros, marcavam sua rota abrindo caminho com seus facões aqui e ali na casca das grandes árvores, deixando pegadas que seguiriam quando me deixassem sozinho com meu destino.

Cada um de nós prosseguia imerso nessa solidão ilimitada, no silêncio verde e branco das árvores, das enormes plantas trepadeiras e das camadas de solo depositadas ao longo dos séculos, entre troncos semi-caídos que surgiam de repente como novos obstáculos a bloquear nosso caminho. Estávamos em um mundo natural deslumbrante e secreto, que ao mesmo tempo representava uma crescente ameaça de frio, neve e perseguição. Tudo se tornou uma coisa só: a solidão, o perigo, o silêncio e a urgência da minha missão.

Por meio dessa jornada perigosa e angustiante, Neruda chegou a “uma percepção que o poeta deve aprender com outras pessoas” — uma profunda compreensão da interconexão de cada vida com todas as outras, ecoando sua revelação de infância sobre o propósito da arte. Em consonância com a percepção do poeta e pintor libanês-americano Khalil Gibran sobre o porquê de criarmos , Neruda escreve:

Não existe solidão insuperável. Todos os caminhos levam ao mesmo objetivo: transmitir aos outros o que somos. E devemos atravessar a solidão e a dificuldade, o isolamento e o silêncio para alcançar o lugar encantado onde podemos dançar nossa dança desajeitada e cantar nossa canção triste — mas nessa dança ou nessa canção se cumprem os ritos mais antigos da nossa consciência, na percepção de sermos humanos e na crença em um destino comum.

Ilustração de Julie Paschkis para o livro Pablo Neruda: Poeta do Povo, de Monica Brown.

Ecoando a reflexão do físico Freeman Dyson sobre como nosso autoexílio da história gera uma profunda solidão , Neruda acrescenta:

Nossas estrelas-guia originais são a luta e a esperança. Mas não existe luta solitária, nem esperança solitária. Em cada ser humano se combinam as épocas mais remotas, a passividade, os erros, os sofrimentos, as urgências prementes do nosso tempo, o ritmo da história.

Ele conclui com uma visão do que seria necessário para abandonarmos nossa ilusão prejudicial de separação e habitarmos nossa humanidade compartilhada:

Faz hoje exatamente cem anos que um poeta infeliz e brilhante, a mais temível de todas as almas desesperadas, escreveu esta profecia: “A l'aurore, armés d'une ardente patience, nous entrerons aux splendides Villes.” “Ao amanhecer, armados com uma ardente paciência, entraremos nas esplêndidas cidades.”

Acredito nesta profecia de Rimbaud, o Visionário. Venho de uma região obscura, de uma terra separada de todas as outras pelos contornos íngremes de sua geografia. Eu era o mais desamparado dos poetas e minha poesia era provinciana, oprimida e chuvosa. Mas sempre depositei minha confiança no homem. Nunca perdi a esperança. Talvez seja por isso que cheguei tão longe com minha poesia e também com minha bandeira.

Por fim, gostaria de dizer às pessoas de boa vontade, aos trabalhadores, aos poetas, que todo o futuro foi expresso neste verso de Rimbaud: somente com uma paciência ardente poderemos conquistar a esplêndida Cidade que dará luz, justiça e dignidade a toda a humanidade.

Dessa forma, a canção não terá sido cantada em vão.

Complemente com a bela ode de Neruda ao silêncio e este encantador livro ilustrado sobre sua vida , e depois relembre outros discursos atemporais de aceitação do Prêmio Nobel de grandes escritores: Toni Morrison (a primeira mulher negra a receber a honraria) sobre o poder da linguagem , Bertrand Russell sobre os quatro desejos que impulsionam todo o comportamento humano , Pearl S. Buck (a mulher mais jovem a receber o Prêmio Nobel de Literatura) sobre a escrita e a natureza da criatividade , e Saul Bellow sobre como a arte nos enobrece .