Пабло Неруда: Против илузије одвојености

Велики чилеански песник и дипломата Пабло Неруда (12. јул 1904 – 23. септембар 1973) био је само мали дечак, тек на прагу предсвесног памћења, када је доживео откриће о томе зашто стварамо уметност . То је у њему посејало доживотну посвећеност књижевности као врховном оруђу које „шири границе нашег бића и уједињује сва жива бића“.

Иако је његов отац обесхрабривао његове прерано развијене књижевне тежње, млади Неруда је пронашао креативни спас у песникињи, едукаторки и дипломатки Габријели Мистрал - директорки његове родне школе. Мистрал - која ће касније постати прва Латиноамериканка добитница Нобелове награде за књижевност и чилеански конзул у Мадриду, место на којем ће је Неруда наследити током своје дипломатске каријере - препознала је и неговала дечаков необичан таленат. Прикладно, Нерудин први објављени рад, написан када је имао само тринаест година и објављен у локалним дневним новинама, био је есеј под називом „Ентузијазам и истрајност“.

Ове две нити провлачиле су се кроз његов живот, од његове посвећене дипломатске каријере до његове душевне, тужне, али веселе поезије. Његова значајна збирка „Двадесет љубавних песама и песма очаја“ , написана пре него што је напунио двадесет година, до данас је најчитанија књига стихова у латиноамеричкој књижевности и садржи неке од најистинитијих, најлепших увида у живот срца које је човечанство икада посветило речима.

Pablo Neruda as a young man

Док му је додељена Нобелова награда за књижевност мање од две године пре смрти, Неруда је постао икона. Габријел Гарсија Маркес, чији је каснији говор поводом прихватања Нобелове награде одражавао Нерудине хуманистичке идеале, сматрао га је „највећим песником двадесетог века на било ком језику“.

Дана 13. децембра 1971. године, Неруда је изашао на подијум у Стокхолму да одржи изванредан говор поводом прихватања Нобелове награде, касније укључен у „Нобелова предавања из књижевности, 1968–1980 “ ( јавна библиотека ). Он почиње лирским, готово филмским сећањем на своје бекство у Аргентину 1948. године преко планинског превоја када је чилеанска диктаторска влада издала наређење за његово хапшење због његове екстремно левичарске политике – дуго, исцрпљујуће путовање које је за песника отелотворило „неопходне компоненте за стварање песме“. Он препричава:

Тамо доле, на тим огромним пространствима у мојој родној земљи, где су ме одвели догађаји који су већ пали у заборав, човек мора прећи, и ја сам био приморан да пређем, Анде да би пронашао границу моје земље са Аргентином. Велике шуме чине ова неприступачна подручја попут тунела кроз који је наше путовање било тајно и забрањено, са само најслабијим знацима који би нам показивали пут. Није било стаза ни стаза, и ја и моја четири пратиоца, јашући на коњима, ишли смо напред нашим мукотрпним путем, избегавајући препреке које су постављала огромна стабла, непроходне реке, огромне литице и пуста пространства снега, слепо тражећи крај у коме је лежала моја слобода. Они који су били са мном знали су како да се пробијају кроз густо лишће шуме, али да би се осећали сигурније, обележавали су своју руту секући мачетама овде-онде кору великог дрвећа, остављајући трагове које би пратили назад када би ме оставили самог са мојом судбином.

Свако од нас је кренуо напред испуњен овом бескрајном самоћом, зелено-белом тишином дрвећа и огромних вукућастих биљака и слојева земље натапаних вековима, међу полупалим стаблима која су се изненада појавила као нове препреке да зауставе наш напредак. Били смо у блиставом и тајном свету природе који је истовремено био све већа претња хладноће, снега и прогона. Све се сјединило: самоћа, опасност, тишина и хитност моје мисије.

Кроз ово опасно и мучно путовање, Неруда је дошао до „увида који песник мора да научи од других људи“ – дубоког разумевања међусобне повезаности сваког живота са сваким другим, што одражава његово детињство и његово откриће о сврси уметности. У складу са увидом либанско-америчког песника и сликара Калила Гибрана о томе зашто стварамо , Неруда пише:

Не постоји непремостива самоћа. Сви путеви воде ка истом циљу: да другима пренесемо оно што јесмо. И морамо проћи кроз самоћу и тешкоће, изолацију и тишину да бисмо досегли до зачараног места где можемо да играмо свој неспретни плес и певамо своју тужну песму — али у овом плесу или у овој песми испуњавају се најстарији обреди наше савести у свести да смо људи и да верујемо у заједничку судбину.

Илустрација Џули Пашкис из књиге „Пабло Неруда: Песник народа “ Монике Браун

Понављајући размишљање физичара Фримена Дајсона о томе како наше самоизоловање из историје ствара дубоку усамљеност , Неруда додаје:

Наше првобитне звезде водиље су борба и нада. Али не постоји тако нешто као усамљена борба, не постоји тако нешто као усамљена нада. У сваком људском бићу су спојене најудаљеније епохе, пасивност, грешке, патње, хитне потребе нашег времена, темпо историје.

Завршава визијом шта би било потребно да се ослободимо наше штетне илузије одвојености и населимо нашу заједничку човечност:

Данас је тачно сто година откако је један несрећни и бриљантни песник, најстрашнији од свих очајних душа, записао ово пророчанство: „У зору, наоружани ватреним стрпљењем, ући ћемо у сјајне градове.“ „У зору, наоружани ватреним стрпљењем, ући ћемо у сјајне градове.“

Верујем у ово пророчанство Рембоа, Визионара. Долазим из мрачног краја, из земље одвојене од свих осталих стрмим контурама своје географије. Био сам најзабаченији од песника, а моја поезија је била провинцијска, угњетавана и кишовита. Али увек сам полагао поверење у човека. Никада нисам губио наду. Можда је управо због тога што сам стигао тако далеко као сада са својом поезијом, а и са својом заставом.

На крају, желим да кажем људима добре воље, радницима, песницима, да је читава будућност изражена у овом стиху Рембоа: само са ватреним стрпљењем можемо освојити сјајни Град који ће дати светлост, правду и достојанство целом човечанству.

На овај начин песма неће бити отпевана узалуд.

Допуните Нерудину прелепу оду тишини и ову дивну сликовницу о његовом животу , а затим поново погледајте друге безвременске говоре великих писаца поводом прихватања Нобелове награде: Тони Морисон (прва црнкиња којој је додељено признање) о моћи језика , Бертранда Расела о четири жеље које покрећу целокупно људско понашање , Перл С. Бак (најмлађа жена која је добила Нобелову награду за књижевност) о писању и природи креативности и Сола Белоуа о томе како нас уметност оплемењује .