Back to Stories

Armastuse püsiv Ookean : Vestlus Chris Jordaniga

Rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik ja kultuuriaktivist Chris Jordan, kes on 2013. aasta juunikuu ökokirjaoskuse keskuse seminari "Becoming Ecoliterate" esineja, uurib kaasaegset massikultuuri ja palub meil mõelda oma rollidele, et saada teadlikumaks maailma valitsejaks.


Ta rääkis Lisa Bennettiga, keskuse kommunikatsioonidirektori ja raamatu Ecoliterate kaasautoriga: kuidas koolitajad arendavad emotsionaalset, sotsiaalset ja ökoloogilist intelligentsust. Nad arutlesid selle üle, kuidas Jordani töö peegeldab kahte raamatus kirjeldatud viiest ökoliteeruvast praktikast: nähtamatu nähtavaks tegemine ja empaatia arendamine kõige elava suhtes.

LISA BENNETT: Mu poeg nägi hiljuti silti, mis ütles, et piimapaki lagunemiseks kulub viis aastat, ja ütles, et ta ei saa aru, mis vahe sellel on. See on arusaam, mis on paljude meie igapäevaste käitumiste aluseks. Kuid see, mida te teete, eriti sarjas "Numbreid jooksmine", loote kauneid kunstiteoseid, mis näitavad just seda, mis juhtub siis, kui 300 miljonit meist teevad mõne näiliselt kahjutu asja, näiteks viskavad välja piimapaki, mobiiltelefoni või veepudeli. Mis ajendas teid kasutama kunsti, et muuta nähtamatu nähtavaks?

cell phones - A Parable for Our Times: A Conversation with Artist Chris Jordan

"Mobiiltelefonid nr 2", Atlanta 2005. 44" x 90." Talumatust ilust: Ameerika massitarbimise portreed.

CHRIS JORDAN: Nagu teie poeg märkis, ei ole ühel karbil suurt vahet. See on oluline ainult kokkuvõttes ja see osutub olulisemaks, kui keegi meist ette kujutas. Ometi ei saa me kuhugi minna, et näha meie individuaalsete tegevuste kumulatiivseid mõjusid – ja eriti kuskil, et näha eelmisel aastal paisatud 30 miljardit tonni süsinikku. Ainus teave, mis meil on, on statistika: "sadu miljoneid", "miljardeid" ja nüüd "triljoneid". Ja kui see on ainus teave, mida peame püüdma mõista ja tunda midagi meie maailma ohustavate sügavalt oluliste nähtuste kohta, siis on see suur probleem.

A Parable for Our Times: A Conversation with Artist Chris Jordan

"Gyre", 2009. 8 jalga x 12 jalga, 3 paneelis. Teosest Running the Numbers II: Portrees ülemaailmsest massikultuurist. Kujutab 2,4 miljonit plastitükki, mis võrdub hinnanguliselt kilode kaupa plastiksaastet, mis satub maailmamerre igas tunnis. Kogu sellel pildil olev plast koguti Vaiksest ookeanist. Üleval: kogu kunstiteos. Alumine: detail.

Fotograafina tahtsin minna sinna, kuhu kogu meie prügi jõuab. Tahtsin seista Mount Everesti prügikasti ees ja pildistada. Aga sellist kohta muidugi pole. Parim, mida ma kunagi teha sain, oli saada üks tilk meie prügi jõkke. Mäletan eredalt, kuidas pildistasin Seattle'is kahe korruse kõrgust prügihunnikut. Tuli hiiglaslik masin, korjas kogu hunniku kokku ja pani raudteevagunisse. Küsisin tüübilt: "Kuhu see rong läheb?" Selgus, et iga päev sõidab Seattle'ist välja kilomeetri pikkune prügirong ja me nägime ainult ühte tilka selles jões. Sellest tekkis minu soov illustreerida neid muidu arusaamatuid mõjusid.

A Parable for Our Times: A Conversation with Artist Chris Jordan

Peal: Midway saarte "mitteametlik lipp", millel on albatross. Alumine: Midway atolli asukoht.

LB: Viimasel ajal on teie töö viinud teid Midway saarele – 2500 miili kaugusele mis tahes muust maatükist – albatrossi uurima ja pildistama. Miks see koht ja need linnud?

CJ: Ma olin alati oma "Numbrite jooksmise" tööga veidi rahulolematu, sest see, mida ma tõesti teha tahan, on aidata inimestel nagu teie poeg mõista, et need globaalsed probleemid on meie igaühe jaoks isiklikud. Tahtsin luua silla globaalse ja isikliku vahel. Minu teos "Numbreid jooksmas" on oma olemuselt abstraktne kontseptuaalne kunst. See näitab õiget suunda, kuid see, mis mind tõesti huvitab, on tunne. See on kunsti jõud. See tuletab teile meelde, kuidas te millegi suhtes tunnete.

A Parable for Our Times: A Conversation with Artist Chris Jordan

2009. Alates Midway: Sõnum Gyre'ist .

Täpsemalt, olin töötanud plastikust ja ookeanireostust käsitleva teose kallal. Olin kohtumisel hulga teadlastega ja ütlesin, et tahan pildistada Vaikse ookeani Suurt Prügilappi [paik, mis on tuntud oma suure plasti- ja muu prahi kontsentratsiooni poolest, mille Vaikse ookeani põhjaosa hoovused lõksus on]. Noor aktivist nimega Anna Cummins pöördus minu poole ja ütles: "Kui soovite näha, mis toimub, minge vaadake Midway saarel asuva albatrossipoja kõhtu." Ja kui ma seda uurima hakkasin, sai selgemaks, et sellel saarel juhtus võimatult juhuslik eepiline muinasjutt.

Kujutage ette, kui teie ja mina oleksime filmitegijad ja meil oleks 100 miljoni dollari suurune eelarve, et teha võimalikult võimsat saasteteemalist filmi. Mõelge, kus oleks kõige sügavam, õudsem, mitmekihilisem ja metafoorilisem koht maailmas, kus meie plast võiks ilmuda. Kuidas on lood kõige armsama, pehmema, õrnema ja haavatavama loomaga? Need peaksid olema linnupojad – prügi linnupoegade kõhus. Issand jumal, geenius!!!

Kus see peaks juhtuma? Stateni saar? Kentucky? Kus oleks kõige sümboolsem võimalik koht? Kõige kaugem koht planeedil. Nii et hankige maakera ja vaadake ja vaadake: Vaikne ookean on suurim ookean. Pange sõrm keset seda ookeani. Kuidas oleks väikese saarega keset Vaikst ookeani? Mis lind nüüd? See peaks olema valge, sest valge sümboliseerib rahu ja haavatavust. Seejärel vaadake läbi loend, mis oleks kõige sümboolsem lind kui "sõnumitooja". Oh, albatross, muidugi! Siis viimane asi: kuidas peaksime selle saare nimeks? Kookosesaar? Koralliatoll? Mis oleks kõige sümboolsem selle kohta, kus inimesed praegu asuvad – vana kokkuvarisemise ja uue, mis pole veel esile kerkinud, tehes valikuid, mis mõjutavad elu Maal? Aga "Midway"? Milline provokatiivsem termin võiks olla?

Kui ma sinna läksin, oli teine ​​tükk, mis oli nii hämmastav, et albatross on uskumatult suurepärane, tundlik olend. Nende silmad, nagu kotkastelgi, on läbistavad ja uhked. Nad on suured ja vapustavalt graatsilised, elegantsed olendid. Nad on elanud Midwayl neli miljonit aastat ja neil pole kunagi olnud kiskjat. Nii et nad ei tunne hirmu. Võite kõndida otse üles ja minna nii lähedale, et soovi korral saaksid nad nokaga teie nägu nokitseda. Sain näha ja filmida beebide koorumist. Ja kui ma läksin ja olin selle tunnistajaks, mõistsin, et seal toimub keskkonnatragöödia ja see oli mähitud sellesse oivalise ilu, rõõmu ja armu ümbrikusse.

LB: Sinu pildid linnupoegadest on aga südantlõhestavad. Millist mõju olete nende lastele lastele avaldanud?

CJ: See võib olla minu jaoks kogu protsessi kõige inspireerivam osa. Sain teada, et kui esitate meie maailma tõde isegi teise klassi õpilastele ja te ei anna hinnanguid, ei viigista neile näppe ega ütle neile, kuidas nad end tundma või käituma peaksid, on sellel uskumatu mõju. Väljakutse seisneb selles, et see on võimas ravim. See võib viia teid põrguauku leinasse ja meeleheitesse ja põhjatusse lootusetusse või võib see olla muutlik kogemus, olenevalt konteinerist, milles seda hoitakse. Mul on tõesti vedanud, et saan töötada koos paljude õpetajatega, kes näitavad minu tööd oma lastele ning teevad seda targalt ja kavatsusega. Nad räägivad sellest, kes midagi tunneb.

LB: Kui me aastaid tagasi külastasime, rääkisite kohtumisest kirjanik Terry Tempest Williamsiga. Palusite tal kirjutada teie Midway fotodele essee – midagi, mis aitaks inimestel jõuda tragöödiast lootuseni – ja ta keeldus ning saatis teid hoopis Midwaysse tagasi. Miks?

CJ: Projekti algusest peale inspireeris mind Terry töö. Tema raamatust Refuge võtsin tunnistamise mõiste. Teisele poole pääsemiseks peame kõndima kogu tee läbi tule. Arvasin, et seda tegin esimest korda Midways. Tulin tagasi emotsionaalselt ja hingeliselt laastatud. Kuid ma olin sellest segaduses ning eriti segaduses ja valutasid mind nende inimeste vastused, kes kirjutasid, et nägid pilte ja tundsid end halvatuna või paanikas. Siis võtsin Terryga ühendust. Ta vaatas mu trükiste portfelli ja ütles: "Mul on kahju, et ma ei saa teid siit loota. Ma arvan, et selles loos peitub midagi enamat. Sa pole veel tulekahjust läbi käinud." See oli hämmastav ülevaade, sest ta polnud seal kunagi käinud. Tal oli lihtsalt intuitsioon, et seal on midagi enamat.

A Parable for Our Times: A Conversation with Artist Chris Jordan

Ikka Chris Jordani eelseisva filmi Midway: Message from the Gyre treilerist .

Otsustasin, et pean tagasi minema ja see oli vapustav kogemus. Esimesel korral polnud me elusat albatrossi kunagi näinud; sügisel on kõik albatrossid saarest väljas. Olime nende elutsüklist näinud vaid üht tahku, kümnete tuhandete maa peal hukkunute tragöödiat. See oli erakordselt ilus kogemus teist korda saabuda ja kohtuda välikontserdil miljonite nende vapustavate olenditega, kes on sama paksud kui inimesed. Ja kui ma ikka ja jälle tagasi tulin, oli mul võimalik näha neid nende elutsükli eri etappidel – paaritumistantsu tegemas, munadest koorumas – ja filmida uskumatu intiimsuse tasemega, mida metsloomafilmides lihtsalt ei näe. Tavaliselt vaataksin neid kolme tolli kauguselt. Kogemus hakkas arenema tragöödia pealtnägijast armumiseni ning tragöödia hakkas mähitud sellesse graatsilisuse, elegantsi ja ilu ümbrikusse. See oli suurem lugu.

LB: Hiljutisel reisil hoidsite käes linnupoja jäänuseid ja kogesite sügavat leinakogemust. Mis juhtus?

CJ: See oli hetk, mil ma ise kogemata terve albatrossi tapsin. Neid oli nii palju maas ja ma sõitsin rattaga ühele otsa. Ma hüppasin maha ja läksin kohe alla ja vaatasin teda; ta ahmis ja lämbutas hunniku oranži vedelikku. Ta püüdis end liigutada ja ma nägin, et tema mõlemad tiivad olid katki. Arvan, et mu ratas oli otse tema kehast mööda sõitnud ja ta sai sisemisi vigastusi. Tal kulus neli päeva, et surra. Käisin tal ikka ja jälle külas. See oli hämmastav kogemus avastada, kui palju see mind mõjutas, et olin tahtmatult võtnud elu sellelt kaunilt, süütult olendilt. Tundsin sügavat leina, mida ma kunagi arvasin, et minu sees on, ühe linnu pärast ühel saarel ma ei arvanud, et ma kunagi külastan. Avastasin, et tunnen tohutult leina selle ühe väikese elu pärast, mille olin võtnud, kuid tegelikult polnud selles linnus midagi ilusamat ega armastusväärsemat kui ükski teine ​​saare albatross. Avastasin, et kusagil mu südames on mul nii palju armastust nende kõigi vastu.

Siis mõtlesin, et see olend pole uhkem kui vaalad või gorillad või tiigrid või inimesed. Ja mul oli see intuitiivne kogemus, millest mu budistid sõbrad räägivad – avastasin oma armastuse kõigi olendite vastu. See on minu jaoks leina õpetus. Ma avastasin, et lein ei ole kurbus. Lein on armastus. Lein on tunnetatud kogemus armastusest millegi kaotatud või kaotatava vastu. See on uskumatult võimas ukseava. Ma arvan, et me kõik kanname seda püsivat armastuse ookeani oma maailma ime vastu. Ja kui kollektiivsel tasandil saaksime koos kurvastada ja taasavastada selle sügavama osa oma kollektiivsest psüühikast, siis võib selle katkestuse sümptomite paranemine toimuda palju kiiremini, kui me ette kujutame.

LB: Teie töö, mis sai alguse nähtamatu nähtavaks tegemisest, on arenenud kohani, kus areneb tohutu empaatia kogu elu vastu. Kas arvate, et nähtamatu nähtavaks tegemise ja empaatia vahel on seos?

CJ: Kindlasti teen. Meie side maailmaga on meie tunded. Kui näeme, et midagi juhtub, kuid ei tunne seda, pole seost. Kui meil on tunne, olgu see siis viha või raev või lein või mis iganes, oleme selle asjaga seotud. Ja selleks, et toimuvat tunda, peame sellest aru saama.

LB: Sellegipoolest kardavad paljud inimesed avaneda ökoloogiliste kriiside tõsidusele, millega praegu silmitsi seisame. Mis teie arvates aitab meil sellest üle saada?

CJ: Üks võimas eliksiir on ilu. Ilu sarnast pole midagi. Kui viite ilu ja leina kokku, ei saa te seda vaadata, sest see on nii kurb — ja te ei saa vaadata kõrvale, sest see on nii ilus. See on hetkeks muutumine ja võti keeratakse lukus.

LB: Kas see tähendab, et olete jõudnud lootusekohta, mida otsisite?


CJ: Mul pole praegu suurt lootust. Joanna Macy on öelnud, et lootus ja lootusetus elavad jõuetute meeleseisundite järjepidevuses. Kui on lootust, loodame, et midagi väljaspool meie enda agentuuri toimib meie kasuks. Loodame elada vanaduseni. Mu poeg Emersonile meeldib nalja heita, et ta loodab, et teeb oma kodutöö ära, ja see illustreerib lootusetu meeleseisundit. Joanna ütleb, et lootuse vastand ei ole lootusetus; see on tegevus. See on Dante Inferno geenius. Kui Dante tulle kõnnib, ütlevad väravad: "Hülgake lootus, kõik, kes siia sisenete." Idee seisneb lootuse passiivsest ohvrirollist lahti laskmises ja oma saatuse kontrolli all hoidmises. Kultuurina on meie kompass seatud "lootusele". Aga see on hiiglaslik suitsupahv, milles pole midagi. Kultuuriliselt arvan, et peame eemalduma sellest jõuetu lootuse kontseptsioonist ja ümber kalibreerima armastuse poole. Kui suudaksime ühiselt taasühendada oma aupakliku armastusega meie maailma arusaamatult kauni ime vastu, võivad kõikvõimalikud muutused toimuda kiiresti – ja õigel ajal.

Chris Jordani film Midway: Message from the Gyre esilinastub 2013. aasta lõpus. Vaata treilerit .

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

3 PAST RESPONSES

User avatar
AK47 Aug 2, 2013

What an amazing article. The first time I tried reading it, I just couldnt go through the entire thing. I couldnt face the denial in my own system and the related pain about me causing so much pain to the planet I live on and the creation that lives on it. Running away felt easier :-)

But then something got me back and I read the entire thing and loved it. I also prayed to get an answer for myself about how to deal with my pain and the one word that was given to me was - gratitude.

I think that apart from living in this disconnected way from our world, I have forgotten the wonders of small day to day things that I take for granted. How the food I eat reaches me, how I get to wear the clothes I like, reach work....in our world logic wins over magic. There is no sense of wonder, of joy, of fascination...of magic that happens to bring things together. A new journey seems to have started. Lets see where this goes.

Thank you for this article.

God bless.

User avatar
John Howel Roberts Jul 31, 2013

there are so many things making changes that the human race are not aware of.

User avatar
PJW Jul 29, 2013

The opposite of hope is faith. When you have faith that what you are thinking will work out okay then what you are thinking becomes what you are doing.