A Szerelem maradandó óceánja: Beszélgetés Chris Jordannel

A nemzetközileg elismert művész és kulturális aktivista, Chris Jordan, a Center for Ecoliteracy 2013. júniusi „Ökoműveltté válni” című szemináriumának kiemelt előadója a kortárs tömegkultúrát vizsgálja, és arra kér minket, hogy gondoljuk át, milyen szerepünk van abban, hogy a világ tudatosabb sáfáraivá váljunk.

Lisa Bennett-tel, a Központ kommunikációs igazgatójával és az „Ökolitarizmus: Hogyan fejlesztik az oktatók az érzelmi, szociális és ökológiai intelligenciát” című könyv társszerzőjével beszélgetett. Megvitatták, hogy Jordan munkája hogyan tükrözi a könyvben leírt öt ökoliterációs gyakorlat közül kettőt: a láthatatlan láthatóvá tételét és az összes élőlény iránti empátia fejlesztését.

LISA BENNETT: A fiam nemrég látott egy táblát, amelyen az állt, hogy egy tejesdoboz lebomlása öt évig tart, és azt mondta, nem érti, hogy ez mitől függ. Ez a gondolat sok mindennapi viselkedésünk alapját képezi. De amit Ön csinál, különösen a "Running the Numbers" sorozatában, az az, hogy gyönyörű műalkotásokat készít, amelyek megmutatják, mi történik, ha 300 millióan teszünk valami látszólag ártalmatlan dolgot, például kidobunk egy tejesdobozt, mobiltelefont vagy vizespalackot. Mi késztette arra, hogy a művészet segítségével láthatóvá tegye a láthatatlant?

„Mobiltelefonok #2,” Atlanta 2005. 111 cm x 237 cm . Az Elviselhetetlen szépség: Az amerikai tömegfogyasztás portréi című könyvből.

CHRIS JORDAN: Ahogy a fiad is rámutatott, egyetlen doboz nem sokat számít. Csak összességében számít, és ez egyre fontosabb, mint bármelyikünk gondolta volna. Mégis, sehova sem mehetünk, hogy lássuk az egyéni tetteink kumulatív hatásait – és különösen sehova nem mehetünk, hogy lássuk a tavaly kibocsátott 30 milliárd tonna szén-dioxidot. Az egyetlen információnk a statisztika: „százmilliók”, „milliárdok”, és most „billiók”. És ha ez az egyetlen információ, amivel megpróbálhatunk megérteni és átérezni valamit a világunkat fenyegető, mélyenszántó jelenségeket, akkor az hatalmas probléma.

„Gyre”, 2009. 2,4 méter x 3,6 méter, 3 panelben. A Running the Numbers II: Portraits of Global Mass Culture (Számok futnak II: Portrék a globális tömegkultúráról) című kiállításból. 2,4 millió műanyagdarabot ábrázol, ami becsült mennyiségű, óránként a világ óceánjaiba kerülő műanyagszennyezésnek felel meg. A képen látható összes műanyagot a Csendes-óceánból gyűjtötték össze. Fent: a teljes műalkotás. Lent: részlet.

Fotósként el akartam menni oda, ahová az összes szemétünk kerül. Ki akartam állni a szeméttel teli Mount Everest elé, és fotókat készíteni. De persze ilyen hely nem létezett. A legjobb, amit valaha tehettem, az volt, hogy egyetlen cseppet is belecsempésszek a szemétfolyamunkba. Élénken emlékszem, amikor egy kétszintes szemétkupacot fotóztam Seattle-ben. Egy óriási gép jött, felkapta az egész kupacot, és berakta egy vasúti kocsiba. Megkérdeztem a fickót: "Hová megy ez a vonat?" Kiderült, hogy naponta egy mérföld hosszú szemétvonat indul el Seattle-ből, és mi csak egyetlen cseppet látunk a folyóban. Ez volt a vágyam gyökere, hogy bemutassam ezeket az egyébként felfoghatatlan hatásokat.

Fent: a Midway-szigetek „nem hivatalos zászlaja”, amelyen egy albatrosz látható. Lent: a Midway-atoll helye.

LB: A munkád révén mostanában a Midway-szigetre utaztál – 2500 mérföldre minden más szárazföldtől –, hogy tanulmányozd és lefényképezd az albatroszokat. Miért pont az a hely és azok a madarak?

CJ: Mindig is kissé elégedetlen voltam a „Running the Numbers” című munkáimmal, mert igazából az a célom, hogy segítsek az olyan embereknek, mint a fiad, megérteni, hogy ezek a globális problémák mindannyiunk személyes dolgai. Hidat akartam teremteni a globális és a személyes között. A „Running the Numbers” című munkáim eredendően absztrakt, konceptuális művészet. Jó irányba mutatnak, de engem igazán az érzés érdekel. Ez a művészet ereje. Emlékeztet arra, hogyan érzel valamivel kapcsolatban.

2009. Midwayről : Üzenet a Gyre-ből .

Pontosabban, egy műanyagról és az óceánszennyezésről szóló cikken dolgoztam. Egy tudósokkal tartott találkozón voltam, és azt mondtam, hogy szeretnék képeket készíteni a Nagy Csendes-óceáni Szemétfoltról [arról a helyről, amely a Csendes-óceán északi részén található áramlatok által csapdába esett műanyagok és egyéb törmelék magas koncentrációjáról ismert]. Egy Anna Cummins nevű fiatal aktivista odafordult hozzám, és azt mondta: „Ha látni akarod, mi történik, nézz bele egy albatroszbébi gyomrába a Midway-szigeten.” És ahogy elkezdtem kutatni, egyre nyilvánvalóbbá vált, hogy egy hihetetlenül véletlenszerű epikus mese játszódik ezen a szigeten.

Képzeld el, hogy te és én filmesek lennénk, és 100 millió dolláros költségvetésünk lenne a lehető leghatásosabb film elkészítésére a szennyezésről. Gondolj bele, hol lenne a Föld bármely pontján a legmélyebb, legszörnyűbb, legtöbb rétegű, metaforikus hely, ahol a műanyagunk megjelenhetne. Mi lenne a legaranyosabb, legpuhább, legszelídebb, legsebezhetőbb állat belsejében? Csak fiókák lennének – szemét a fiókák gyomrában. Ó, te jó ég, zseniális!!!

Hol kellene ennek történnie? Staten Islanden? Kentuckyban? Hol lenne a legszimbolikusabb hely? A bolygó legtávolabbi pontján. Szóval fogj egy földgömböt, és nézd meg: a Csendes-óceán a legnagyobb óceán. Tedd az ujjad az óceán közepébe. Mit szólnál egy kis szigethez a Csendes-óceán közepén? Most melyik madár? Fehérnek kellene lennie, mert a fehér a békét és a sebezhetőséget jelképezi. Aztán nézd át a listát, hogy melyik madár lenne a legszimbolikusabb "hírvivő". Ó, az albatrosz, természetesen! Aztán az utolsó dolog: Hogyan nevezzük el ezt a szigetet? Kókusz-szigetnek? Korall-atollnak? Mi lenne a legszimbolikusabb arra vonatkozóan, hogy hol tartunk most – a régi összeomlása és az új, még nem kibontakozóban lévő, a földi életet befolyásoló döntések között? Mi lenne a "Félúton"? Milyen provokatívabb kifejezés lehetne ennél?

Ahogy odamentem, a másik lenyűgöző dolog az volt, hogy az albatrosz egy hihetetlenül nagyszerű, érző lény. A szemük, akárcsak a sasé, átható és gyönyörű. Hatalmas és lenyűgözően kecses, elegáns teremtmények. Négymillió éve élnek a Midway-n, és soha nem volt ragadozójuk. Tehát nem ismernek félelmet. Oda lehet menni, és olyan közel lehet menni hozzájuk, hogy ha akarnának, csőrükkel csipkedhetnének az arcodba. Tanúja lehettem és filmre is vehettem a kikelő fiókáknak. És ahogy odamentem és szemtanúja voltam ennek, rájöttem, hogy egy környezeti tragédia történik ott, és ezt egy gyönyörű szépség, öröm és kecsesség burka borítja.

LB: A fiókákról készült képeid szívszorítóak. Milyen hatással voltak a gyerekekre?

CJ: Ez talán a leginspirálóbb része az egész folyamatnak számomra. Megtanultam, hogy amikor bemutatod a világunk igazságát, még a másodikosoknak is, és nem ítélkezel, nem mutogatsz feléjük, és nem mondod meg nekik, hogyan kellene érezniük vagy viselkedniük, akkor hihetetlen hatásai vannak. A kihívás az, hogy ez egy erőteljes gyógyszer. Levihet a pokolba, a bánatba, a kétségbeesésbe és a feneketlen reménytelenségbe, vagy lehet egy átalakító élmény is, attól függően, hogy milyen tartályba helyezzük. Nagyon szerencsés voltam, hogy sok olyan tanárral dolgozhattam együtt, akik megmutatják a munkáimat a gyerekeiknek, és bölcsen és szándékosan teszik. Beszélnek arról, hogy ki érez valamit.

LB: Amikor évekkel ezelőtt meglátogattuk Önt, mesélt egy találkozásáról Terry Tempest Williams íróval. Megkérte, hogy írjon egy esszét a Midway-fotóihoz – valami olyasmit, ami segítene az embereknek eljutni a tragédiától a reményhez –, de ő visszautasította, és ehelyett visszaküldte Önt Midway-be. Miért?

CJ: A projekt kezdetétől fogva mélyen inspirált Terry munkássága. A Menedék című könyvéből vettem át a tanúságtétel fogalmát. Ahhoz, hogy átjussunk a túloldalra, végig kell gyalogolnunk a tűzön. Azt hittem, ezt tettem én is először a Midway-n. Érzelmileg és lelkileg összetörve tértem vissza. De összezavart, és különösen zavarba ejtett és összetört azoknak a válaszai, akik azt írták, hogy látták a képeket, és megbénultak, vagy pánikba estek. Ekkor kerestem meg Terryt. Megnézte a nyomataim portfólióját, és azt mondta: "Sajnálom, hogy innen már nem tudsz reménykedni. Azt hiszem, ennél többről van szó. Még nem mentél át teljesen a tűzön." Ez egy lenyűgöző meglátás volt, mert ő még soha nem járt ott. Egyszerűen megérezte, hogy van valami több is.

Képkocka Chris Jordan készülő filmjének, a Midway: Message from the Gyre-nek az előzeteséből.

Úgy döntöttem, vissza kell mennem, és lenyűgöző élmény volt. Az első alkalommal még soha nem láttunk élő albatroszt; ősszel az összes albatrosz elhagyja a szigetet. Életciklusuknak csak egyetlen aspektusát láttuk, a földön elpusztult tízezrek tragédiáját. Gyönyörű élmény volt másodszor is megérkezni, és egymillió ilyen lenyűgöző teremtménnyel találkozni, olyan sűrűn, mint egy szabadtéri koncerten az emberek. És ahogy újra és újra visszatértem, életciklusuk különböző szakaszaiban láthattam őket – párzási táncokat járva, tojásokból kikelve –, és hihetetlen intimitással filmezhettem, amit a természetfilmekben egyszerűen nem látni. Általában körülbelül három centiméter távolságból néztem őket. Az élmény a tragédia szemtanúságától a szerelembe esésig kezdett fejlődni, és a tragédia kezdett beburkolódni a kecsesség, az elegancia és a szépség burkába. Ez volt a nagyobb történet.

LB: Egy újabb utazás során egy fióka maradványait tartotta a karjában, és mély gyászt élt át. Mi történt?

CJ: Ez volt az a pillanat, amikor véletlenül megöltem egy egészséges albatroszt. Rengeteg volt belőlük a földön, és az egyiket elgázoltam a biciklimmel. Leugrottam róla, azonnal leültem, és ránéztem; zihált, és egy csomó narancssárga folyadékot nyelt le. Megpróbált mozdulni, és láttam, hogy mindkét szárnya eltört. Azt hiszem, a biciklim pont a teste fölött haladt el, és belső sérüléseket szenvedett. Négy napig tartott, mire meghalt. Újra és újra meglátogattam. Megdöbbentő élmény volt felfedezni, mennyire megviselt, hogy véletlenül elvettem ennek a gyönyörű, ártatlan teremtménynek az életét. Olyan mély gyászt éreztem, amilyet soha nem gondoltam volna, hogy magamban hordozok, egyetlen madár miatt egy szigeten, amelyet soha nem gondoltam volna, hogy meglátogatok. Rájöttem, hogy óriási gyászt érzek ezért az egyetlen kis életért, amit elvettem, de valójában semmi sem volt szebb vagy szerethetőbb ebben az egyetlen madárban, mint a sziget bármelyik másik albatroszában. Rájöttem, hogy valahol a szívem mélyén biztosan ennyi szeretetet érzek mindegyikük iránt.

Aztán arra gondoltam, hogy ez a teremtmény nem nagyszerűbb, mint a bálnák, a gorillák, a tigrisek, vagy ha már itt tartunk, az emberek. És akkor volt ez az intuitív élményem, amiről buddhista barátaim beszélnek – felfedeztem a minden lény iránti szeretetemet. Számomra ez a gyász tanítása. Rájöttem, hogy a gyász nem szomorúság. A gyász szeretet. A gyász a szeretet érzése valami elveszett dolog vagy valami olyasmi iránt, amit elveszítünk. Ez egy hihetetlenül erőteljes kapu. Azt hiszem, mindannyian hordozzuk a világunk csodája iránti szeretet óceánját. És ha kollektív szinten együtt tudnánk gyászolni, és újra felfedeznénk kollektív pszichénk ezen mélyebb részét, akkor ennek a kapcsolathiánynak a tünetei sokkal gyorsabban gyógyulhatnának, mint gondolnánk.

LB: A munkássága, amely a láthatatlan láthatóvá tételével kezdődött, mára odáig fajult, hogy óriási empátiát fejlesztett ki az élet minden aspektusa iránt. Ön szerint van összefüggés a láthatatlan láthatóvá tétele és az empátia között?

CJ: Persze, hogy így van. A világgal való kapcsolatunkat az érzéseink adják. Ha látunk valamit történni, de nem érzünk iránta semmit, akkor nincs kapcsolat. Ha mégis van érzésünk, legyen az harag, düh, bánat vagy bármi más, akkor kapcsolatban állunk azzal a dologgal. És ahhoz, hogy érezzük, mi történik, meg kell értenünk.

LB: Mégis sokan félnek attól, hogy megnyíljanak az ökológiai válságok súlyossága előtt, amelyekkel most szembesülünk. Ön szerint mi segíthet nekünk ezen túljutni?

CJ: Az egyik legerősebb elixír a szépség. Nincs semmi, ami fogható lenne a szépséghez. Amikor a szépséget és a bánatot összehozod, nem tudsz ránézni, mert annyira szomorú – és nem tudsz elfordulni róla, mert annyira gyönyörű. Ez egy pillanat, amikor megbabonáz az ember, és a kulcs elfordul a zárban.

LB: Ez azt jelenti, hogy elérted a reményt, amit kerestél?

CJ: Mostanában nem vagyok nagy reménykedő. Joanna Macy azt mondta, hogy a remény és a reménytelenség a tehetetlenségtől mentes elmeállapotok folytonosságán él. Amikor van remény, abban reménykedünk, hogy valami, ami kívül esik a saját akaratunkon, a javunkra válik. Reméljük, hogy megöregszünk. A fiam, Emerson szeret viccelni azzal, hogy reméli, megcsinálja a házi feladatát, és ez jól illusztrálja a remény tehetetlenségétől mentes elmeállapotát. Joanna szerint a remény ellentéte nem a reménytelenség, hanem cselekvés. Ez Dante Poklának zsenialitása. Amikor Dante belép a tűzbe, a kapuk ezt mondják: "Hagyjátok abba a reményt, mindnyájan, akik itt beléptek." Az ötlet az, hogy elengedjük a remény passzív áldozatszerepét, és átvegyük a saját sorsunk irányítását. Kultúraként az iránytűnk a "remény" felé van állítva. De ez egy hatalmas füstfelhő, amelyben semmi sincs. Kulturálisan azt hiszem, el kell távolodnunk a remény tehetetlenségétől, és a szeretet felé kell kalibrálnunk magunkat. Ha közösen újra kapcsolatba tudnánk lépni a világunk felfoghatatlanul gyönyörű csodája iránti tiszteletteljes szeretetünkkel, mindenféle változás gyorsan – és éppen a legrosszabb pillanatban – történhetne.

Chris Jordan Midway: Message from the Gyre című filmjének premierje 2013 végén lesz. Tekintse meg az előzetest .