حوار مع ليلي ييه: الفن من أجل التحول الاجتماعي

أثناء فحصي لبريدي الإلكتروني في أحد الصباحات، وجدت ملاحظة من نيبون ميهتا: لقد حددنا ضيفًا رائعًا لدعوة Awakin Call في 5 يوليو، الفنانة ليلي يه، وكنا نتساءل عما إذا كنت متاحة لإجراء مقابلة؟

لقد بحثت بسرعة عن Lily Yeh على جوجل ونعم، سأكون متاحة.

لقد أجريتُ بعض نداءات الإيقاظ الأخرى، وبفضل ضيوفها المميزين، كانت كل واحدة منها مُلهمة. تُعدّ نداءات الإيقاظ إحدى وسائل ServiceSpace العديدة لنشر الإثراء الاجتماعي، ودائمًا ما يتم اختيار ضيوفها بعناية. أكتب الآن، بعد بضعة أشهر من حديثي مع ليلي، وأجد نفسي أكافح لإيجاد وصف يُجسّد تجربتي الشخصية. لقد فقدت اللغة المستخدمة للتعبير عن أمور القلب فعاليتها إلى حد كبير. ربما لهذا السبب وجدتُ نفسي مؤخرًا مُعجبًا بالمصطلح الجديد "upworthy". فالمساحة التي تُتيحها تبدو مفتوحة وخالية نسبيًا من التشويه الذي يُصيب صيغ التفضيل عمومًا، وكثيرًا من لغتنا المُحترمة.

فكيف يصف المرء التجربة التي نقلتها هذه الكلمات يومًا ما؟ في هذه الحالة، سأقول ببساطة إنني أشعر بالامتنان للقاء هذا الفنان والإنسان المتميز، ولو عبر مكالمة هاتفية.

للأسف، لم يُسجَّل سوى جزء من حديثنا. جزء مما فُقد هو ردّ ليلي على سؤالي لها عن رأيها في عالم الفن. شرحتُ أن سؤالي يتعلق بالميل الذي أراه في عالم الفن نحو الفكرانية، وغرس مفهوم الخبرة الذي يفصل بين المؤهلين وغير المؤهلين - أي بيننا جميعًا. فكرتُ أن ليلي ستُجيب على هذا السؤال. لقد كانت تتمتع بالمؤهلات والنجاح في عالم الفن.

عمل ييه أستاذًا للرسم وتاريخ الفن في جامعة فيلادلفيا للفنون لمدة ثلاثين عامًا. وفي بحثي الإلكتروني، وجدتُ الاقتباس التالي: "أنا ممتنٌّ لأن حياتي حتى الآن كانت جميلةً وثريةً. لقد حُبِّيتُ بعائلةٍ مُحبةٍ، وأصدقاءٍ داعمين، ووظيفةٍ ممتازةٍ، وفرصٍ للإبداع. لكنني شعرتُ أنني أفتقد شيئًا ما، لم أستطع حتى تسميته. لولاه، لكانت حياتي قد فقدت أصالةً ما."

هذا هو جوهر الأمر، في رأيي. ما الذي ينقص؟

وعندما سألتها عن عالم الفن، ضحكت وقالت: "عالم الفن لا يحتاج إلي".

وأود أن أقول أن هذا سؤال مفتوح.

هكذا قدّمت ServiceSpace محادثتنا: "أطلقت ضيفتنا، ليلي يه، مبادرةً حوّلت قطعة أرض مهجورة في شمال فيلادلفيا إلى حديقة فنية. ازدهرت الحديقة لتصبح قرية الفنون والعلوم الإنسانية، وهي منظمة أنشأت العديد من الحدائق والمتنزهات الفنية، ورمّمت المنازل المهجورة، وأنشأت برامج تعليمية وورش عمل فنية وبرامج ما بعد المدرسة ومسرحًا للشباب واحتفالات مجتمعية مبهجة. تُعلّم منظمة ليلي الجديدة، "شركة فنانين حفاة القدمين"، السكان والفنانين الآن كيفية تطبيق نموذج القرية في المجتمعات المنكوبة حول العالم."

الجزء المسجل يبدأ هنا...

ليلي يه: يُعلي مجتمعنا من شأن الفنانين، فهم من يمتلكون موهبة الإبداع. أريد أن أكون فنانة تُنير دروب الآخرين لنتألق معًا. أؤمن بأن كل شخص يمتلك هذا الإبداع. إنه هبة لنا كبشر. لكننا غالبًا ما نتركه خاملًا؛ في كثير من الأحيان نُضعف من شأن أنفسنا بقولنا: "لستُ فنانة. لا أستطيع فعل ذلك". أريد أن يُدرك الناس هذا النور والإبداع الفطريين. لذا، عملي هو إيقاظ إبداع الآخرين.

وهذا الإبداع بنفس الجودة. إنه كضوء الشمس، يتدفق في المساحات الكبيرة والصغيرة. له تلك الخاصية الساحرة نفسها. فيه حياة، مفعم بالطاقة. هذا ما أشعر أنه ربما يكون الطريق إلى المستقبل، أن نتجه جميعًا نحو النور، وأن نوقظ إبداعنا، مسترشدين بالرحمة. ربما يكمن في هذا الأمل بالمستقبل.

ريتشارد ويتاكر: هذا رائعٌ حقًا. لقد عشتَ حياةً شيقةً مليئةً بالمغامرات. تجاوزتَ حدودًا كثيرة، ويبدو أنك وجدتَ شيئًا مشتركًا في قلوب الناس، بغض النظر عن الثقافات التي عملت فيها.

ليلي: لا بأس. لا بأس. صحيح. أمزح دائمًا (ربما ليست مزحة) [تضحك]، أخدع الجميع نوعًا ما لأنني أريد أن أبدع في الفن؛ أريد أن أضيف ألوانًا. أريد أن أرسم على نطاق واسع، مثل الأراضي المتداعية والقرى المتداعية - على نطاق واسع - لكنني لا أستطيع فعل ذلك بمفردي. لذا أولًا، أجذب الأطفال. إنهم دائمًا ما يحبون الألوان، وسيشاركون ويبدعون شيئًا جميلًا. أجعلهم يرسمون وأُكرم فنهم بجعل بعضه فنًا عامًا. ثم يهتم الكبار.

حدث هذا في قرية روجيريرو، قرية الناجين من الإبادة الجماعية في رواندا. ثم جاء الكبار وبدأوا بالمشاركة. وهكذا حوّلنا قريتهم من مكانٍ قاتمٍ ورماديٍّ ومهيبٍ إلى ألوان. وبعد أن غادرنا، واصلوا الرسم. رسموا أحلامهم؛ رسموا ماعزًا، وسيارة جيب، ودراجة نارية، وأجهزة كمبيوتر، وطائرة هليكوبتر، وما إلى ذلك.

قبل أن نتمكن من القيام بأي شيء آخر، كزراعة الطعام أو الزهور أو اكتساب المهارات - كل ذلك يتطلب وقتًا - يمكننا البدء بإبداع الفن، وإضفاء الألوان، وابتكار الأنماط، والعمل معًا. هذا يُدخل البهجة إلى القرية. الفن، بطريقة ما، فوريٌّ للغاية. يُبهج الناس، ويُتيح لهم فرصًا للعمل معًا، ويُبني مجتمعًا. الفن يتحدث بلغة مختلفة. أنا مهتمٌّ حقًا بإبداع الفن. أريد أن أبدع. أريد أن أصنع أشياءً جديدة. أريد أن يُساعدني الناس. وأُضفي الألوان ليتمكن الناس من المشاركة والاستمتاع.

في الفن، لا عيب في أن نكون صادقين في نوايانا. فالخير وارد دائمًا. لذا، فهو أداة شفاء رائعة في الأماكن المجروحة وللمصابين، ولجلب الأمل والفرح في كل مكان.

أعتقد أنني لا أشعر بالغربة، لأنني عندما أذهب إلى مكان ما، لا أملك أي شيء أرغب به حقًا. كل ما أريده هو أن يجتمع الناس ويلعبوا ويستمتعوا بصنع شيء جميل. [يضحك] أعتقد أن هذا يكسر الكثير من مخاوفنا وأحكامنا المسبقة، ويتجاوز حدود العرق والطبقة والجنس وما إلى ذلك. دعوا كل هذا جانبًا! دعونا نفتح مساحة مفتوحة. دعونا جميعًا ندخل ونستمتع بصنع الفن! [يضحك] هكذا!

ريتشارد: هذا رائع. قرأتُ أنك أثناء تقديمك الفن للآخرين، قلتَ: "لقد تلقيتُ مساعدة". هل يمكنكَ أن تخبرنا كيف تلقيتَ مساعدة؟

ليلي: أجل. في البداية، ما كنت لأجد طريقي لولا فرصة العمل في بيئة شمال فيلادلفيا المتداعية. ما كنت لأفهم عمق الصبر والرحمة، والقدرة البشرية ليس فقط على البقاء، بل على إعادة بناء الذات، والتحول من الدمار إلى البناء، لولا لقائي بأشخاص مثل جوجو وبيج مان. اسم بيج مان الحقيقي هو جيمس ماكستون. طوله متر وثماني بوصات. باع المخدرات، ودمر نفسه لمدة عشرين عامًا، وساهم في تدمير الحي. ظن أنه سيموت في الشارع في قاع المجاري. لم يكن لديه مكان يذهب إليه. لجأ إلى جوجو الذي كان يساعدني - شخص آخر في الحي عاطل عن العمل. لكنهما تدخلا لمساعدتي في إبداع هذا الفن. ثم، في النهاية، ولأن مكانة بيج مان كانت متواضعة وعميقة، عندما وجد الفن، وعندما سمع ردود فعل إيجابية، عندما رأى الجمال والأمل، بدأ يكرّس حياته لصنع الفسيفساء وترتيب حياته. ولأنه عانى كثيرًا، كان لديه تفهم وتعاطف كبيران مع الآخرين الذين يعانون أو يعيشون في ظلام. عندها فهمتُ معنى التعاطف.

كلنا نرغب بالسعادة، لكنني أعتقد أنه مع السعادة، علينا أن نفهم معنى الشغف - كما تعلمون، شغف المسيح، ومعاناته. الرحمة في الترجمة البوذية الصينية تعني "حزنًا عظيمًا، ثم رحمة عظيمة، ومحبة عظيمة".

ظاهريًا، يرى الناس هذه المرأة الصينية قادمة إلى شمال فيلادلفيا، تُشغّل الجميع، وتُسهّل عمل الأطفال، وتُسعد الناس، وتُحوّل قطعة أرض مهجورة إلى حديقة جميلة. إنها تُقدّم عملًا جيدًا.

ليس الأمر كذلك.

شعرتُ، خلال هذه التجربة، أنني ربما استفدتُ أكثر من أي شخص آخر في فهم معنى الحياة وحقيقتها. فبمجرد أن يختبر المرء الأصالة، يساعده ذلك حقًا على التمييز والتبصر بين المهم وغير المهم.

ريتشارد: كلام جميل. شكرًا لك. ربما نفتح المجال لبعض أسئلة المستمعين.

ليزي: ليلي، هل يمكنكِ مشاركة شيء عن كيفية البدء في مكانٍ مُعقّد بالقرب منهم؟ هناك الكثير من الأماكن المُعقّدة والأشخاص المتحمسين للخدمة.

ليلي: سؤال رائع. هناك العديد من الأماكن المكسورة في العالم، لكنني لا أذهب إلا إلى القليل منها، إلى المكان الذي يجذبني. لا بد من وجود علاقة ما. لا تذهب إلى مكان بارد، لأن بناء العلاقة يستغرق وقتًا طويلاً. لذا أعتقد أن عليك الاهتمام بقلبك أولًا. أحيانًا ترى شيئًا ما فيتأثر قلبك. يجب أن تنتبه لتلك اللحظة.

الأمر الثاني هو أنك تحتاج إلى شخص موجود ويستطيع مساعدتك. على سبيل المثال، في البداية عندما ذهبت إلى شمال فيلادلفيا، لم أكن أعرف الناس. لم تكن لديّ أدنى فكرة عن كيفية القيام بذلك. ولكن تلقيت دعوة. ثم طُلب مني العثور على جوجو. كان جوجو يعيش في منزل مهجور. لم يكن لديه عمل. كان عليّ إقناعه بإمكانية إنشاء حديقة. انضم إليّ.

لا يهم من هو، ولكن يجب أن يكون هذا الشخص متجذرًا في مجتمعه وأن يكون حاضرًا لمساعدتي. على سبيل المثال، عندما ذهبتُ إلى رواندا، لم أكن أعرف أحدًا، لكنني التقيتُ بشخصٍ ما في مؤتمر. ثم كان حاضرًا لمساعدتي. لذا، يجب أن يكون هناك شخصٌ ما حاضرًا لمساعدتي حتى أتمكن من بدء العمل مع مجتمعي.

الخطوة التالية هي أن تبدأ بشيء صغير. لا تُقدم على شيء كبير. العملية برمتها عملية عضوية. لذا، تزرع بذرة عندما تُحرك مشاعرك. إنها مثل فكرة تُخصب. وتبحث عن فرصة. عندما يدعوك مجتمع ما للانضمام، فهذه فرصة سانحة، والرياح تهب في هذا الاتجاه. عندما يكون هناك شخص ما مستعدًا للعمل معك، فهناك تربة خصبة. يمكن زرع البذرة في تلك التربة. ثم عليك رعايتها من خلال برنامج، مثل إنشاء أنشطة. عليك إيجاد طريقة ليأتي الناس ويشاركوا بأنفسهم. أسهل طريقة هي العمل مع الأطفال. عندما يُسعد الأطفال، يكون ذلك بمثابة تفتيت التربة الصلبة.

لكن الأهم هو أن البرنامج وحده لا يكفي، بل يجب عرض الإنجازات. على سبيل المثال، إذا أبدع الأطفال شيئًا ما، فعليكِ تحويله إلى فن عام. أما ليزي، فأنا أعرف عملك جيدًا، وأنتِ بارعة فيه. لقد عملتِ مع الأطفال وصنعتِ أعمالًا جميلة، وهذا أمر جيد. تُبنى حديقة، ويُصنع كتاب، لكن عندما نتحدث عن مجتمع، فالأمر يتطلب استمرارية، ويحتاج إلى مزيد من الرعاية. لهذا السبب تستغرق العديد من مشاريعي من خمس إلى عشر سنوات. لا أبقى هناك طوال هذه المدة، بل أذهب إلى هناك وأُطلق مستوى آخر من المشروع، مما يُثير حماس الناس، ويخلق طاقة جديدة، وموارد جديدة، وما إلى ذلك. ثم أُهيكل شيئًا ما بحيث تستمر بعض الأنشطة طوال العام تقريبًا. هنا تكمن أهمية شريككِ. وعندما يبدأ عملك بإظهار نتائج، حينها تبدأين في الحصول على التمويل. ومع نمو نجاحكِ، ينمو تمويلكِ. من تجربتي، هكذا تُصبح المشاريع المجتمعية ناجحة.

ديڤن: اطلعتُ على موقع "فنانون حفاة القدمين". إنه مُلهمٌ للغاية. من الأمور التي ذكرتَها أنك تبدأ بشيءٍ صغير. عندما ذهبتَ إلى رواندا، كيف كانت البداية؟

ليلي: رواندا مثيرة للاهتمام للغاية. كان ذلك عام ٢٠٠٤. كنت في طريقي إلى كينيا لتنفيذ مشروع هناك. دُعيتُ لحضور مؤتمر دولي في برشلونة، وعندها سمعتُ جان بوسكو موسانا، الذي أصبح شريكي الدائم. كان ممثلًا للصليب الأحمر. تحدث عن معاناة شعبه، فتأثرتُ به كثيرًا. شعرتُ بخفقان قلبي.

لم تكن رواندا على جدول أعمالي، لكنني شعرتُ بضرورة الذهاب إليها. فأقنعته بانتظاري في المطار. وهكذا ذهبت. خاطرتُ. لم أكن أعلم أن ذلك سيُسفر عن شيء، لا خطة، لا مال، لا شيء. لكنني شعرتُ أن الحياة تناديني. فسافرتُ إلى هناك.

أخذني لرؤية مقبرة الإبادة الجماعية، ثم قرية الناجين. كان الأمر قاسيًا ومهيبًا ومحبطًا للغاية. عدتُ إلى الولايات المتحدة وشعرتُ أنني صغير جدًا، وأن قدراتي محدودة. لذلك دعوتُ ثلاثة متطوعين لمرافقتي، وفي السنة الثانية عدتُ إلى هناك. كان فريقنا أربعة أشخاص. ثم ازدادت قوتنا.

عندما ذهبنا إلى هناك، كيف يُمكن وصف ذلك بالكلمات؟ كانت الفجوة هائلة. رأيتُ أن المنازل الإسمنتية متطابقة وبسيطة البناء. لم يكن الناس يعتبرونها منازل لهم، بل ملاجئ مؤقتة. لم يكن هناك مجتمع، إذ وُضع الناس هناك عشوائيًا، أرامل وأيتام وكبار السن. وضعت الحكومة أكثر الناس حاجةً في القرية. لم يكن السكان يعرفون جيرانهم، لذا لم يُشاركوهم أحزانهم. كانوا يحزنون في عزلة. هكذا كان الوضع. وُلد الكثير من الأطفال بعد الإبادة الجماعية.

فسألتُ، كيف نُنشئ روابط؟ فرغم أن رواندا مشرقة وجميلة والقرية مُغطاة بالخضرة، إلا أنها كانت أشبه بليلة شتاء، كئيبة وقاتمة. فكرتُ، حسنًا، بدت المنازل كلها متشابهة، كل هذه الجدران الرمادية. لماذا لا نذهب ونحصل على بعض الدهانات؟ وجدنا بعض الألوان - الأسود والأبيض والأزرق والأخضر والبني - وجئنا وصنعنا أنماطًا بسيطة بتصاميم هندسية. بدأنا الرسم. أثار ذلك حماس الأطفال. كان هناك بعض الحركة والناس يعملون معًا، وعندما رأوا جدرانهم تتحول إلى أنماط وإيقاعات - يا إلهي! وهكذا كسرنا الحاجز. ثم تطوع مُعلم فنون، فابريس، وبدأنا في إدارة ورش عمل فنية للأطفال. لقد أحببت حقًا أبقارهم الصغيرة وحافلاتهم وأشجار الحياة، أيًا كان، وبدأتُ في عرض أعمالهم وتكبيرها. وهكذا أصبح فنًا عامًا. وهذا ما أثار اهتمام الآباء. وهكذا بدأنا العمل، بالرسم.

ليس بالضرورة أن تكون فنانًا، أي شخص يستطيع فعل ذلك.

ماري: أعرف عملك من خلال ليزي. بما أن العالم مليء بالجروح والمشاكل، أتساءل كيف يمكننا نشر هذه الطريقة على نطاق أوسع.

ليلي: من وجهة نظرٍ ما، رغبتي الصادقة هي أن يتبنى الناس هذه المنهجية ويطبقوها. لكن التحدي يكمن في كيفية جعل المشروع عضويًا. لا يمكن إيجاد نموذجٍ نمطيٍّ وفرضه على الآخرين. هناك العديد من الأمثلة ذات النوايا الحسنة، لكنها غالبًا ما تفشل في ترسيخ جذورها في المجتمع. لهذا السبب اعتمدتُ أسلوبًا لإيقاظ الإبداع لدى كل فرد كنقطة انطلاق.

أقول دائمًا إنني لستُ قويةً جدًا. لا أملك الكثير من الموارد. لا أملك كل الخبرة، لكنني شعرتُ بنداء الحياة. أريد الأصالة. أريد أن يكون لحياتي معنى. هذا كل شيء. عندما ذهبتُ إلى شمال فيلادلفيا، لم أكن أعرف كيف أفعل أي شيء. نعم، هناك الكثير من الأماكن المحطمة. لذا أود أن أقول للجميع إن هذا النوع من العمل لا يقتصر على الفنانين فقط، بل يحتاجنا جميعًا، كلنا مستعدون لمحاولة إحداث تغيير في الأماكن المحطمة.

في النهاية، الأفراد هم من يُنجزون شيئًا، وهم من يستفيدون أكثر. يمكننا تغيير العالم من خلال التحول الشخصي. أشعر بفرحٍ وامتنانٍ كبيرين لحصولي على فرصة العمل في بناء المجتمع. لكن الأمر صعبٌ للغاية. يتطلب التزامًا حقيقيًا، وهو التزامٌ تعتمد عليه حياتك. ثم لديك هذا الدافع وهذا العزم، ولا يسعك إلا السعي لتحقيقه. هذا يعني صحوةً شخصيةً، تحولًا شخصيًا. وهذا ما يجعل الأمر صعبًا، إنها عمليةٌ عضوية، لأنها لا تتعلق فقط بتحسين حياة الآخرين، بل هي في الأساس تغيير أنفسنا. أعتقد أن هذا هو التفكير الداخلي، البحث عن المعنى، البحث عن الحقيقة في حياتنا. حينها نصبح متصلين بقوة الحياة. حينها لا شيء يستطيع إيقافنا. الأمر هكذا.

بافي: شكرًا لكِ يا ليلي. كالعادة، تتدفق الجواهر منكِ. تتحدثين عن تلك الأماكن المهترئة، سواءً كانت أطلالًا أو مدنًا داخلية أو سجونًا أو مخيمات لاجئين، أو حتى مجرد أماكننا المهترئة.

ليلي: نعم. فينا، فينا.

بافي: لديّ سؤالٌ حول هذه الجوانب المتشابكة وكيفية التعامل معها. قد تكون هذه العملية مؤلمة، وقد يصعب الحفاظ عليها بطريقة صحية. غالبًا ما تجد نفسك عالقًا في نقاط ضعفك. فكيف تتعامل مع العالم بطريقة تُقويك أيضًا؟

ليلي: هذا سؤال جيد. العالم مجروح للغاية، ولهذا السبب نجد الشفاء في كل مكان، معالجين نفسيين وكل شيء. هناك فيلم وثائقي بعنوان "الفنان حافي القدمين". من إخراج غلين هولستن، الذي عرفته لمدة 25 عامًا، يوثق العمل الذي بدأته في شمال فيلادلفيا، وكذلك ابني دانيال تراوب الذي وثّق عملي في رواندا وفلسطين والصين والهند. في هذا الفيلم الوثائقي، شعرتُ وكأنني أقدم نفسي، لأنه يحتوي على الكثير من التفاصيل حول حياتي الشخصية، والجوانب المكسورة والمظلمة فيها. شاركتُ في الفيلم كقربان يُحتذى به، وهو أننا يجب أن نتعمق في الجوانب المكسورة في حياتنا الشخصية والخارجية لنحصل على شفاء حقيقي.

لا أحد منا يرغب في تجربة الألم أو المعاناة. نحن نرغب في السعادة. ولكن من وجهة نظري، إذا استمرينا في الهروب من الألم، فلن ننال الشفاء أبدًا. لكننا نلجأ إليه عندما نملك القوة. علينا أن نعي المعاناة خارجيًا وداخليًا، وأن نعي الألم والعار في داخلنا. لكن لا نلجأ إليه مباشرةً فحسب، بل علينا أن نحتضنه وننتبه له في داخلنا، وأن نكون لطفاء مع أنفسنا. ولأننا بشر، نرتكب أخطاءً. أحيانًا نرتكب أخطاءً مخزية. ولكننا نحتاج إلى التحلي بصبر وتفهم وتعاطف تجاه ذلك، تجاه نقاط ضعفنا وظلماتنا. نحاول ألا ندين ذلك في أنفسنا، وعندها نبدأ في أن نكون متفهمين ورحيمين تجاه الآخرين. عندما لا نحكم على أنفسنا، عندما ندرك عيبنا الإنساني، فربما تكون هذه بداية تنمية التعاطف. هناك معاناة هائلة في العالم، وأحيانًا لا نستطيع حل جميع المشاكل. لكن يمكننا بالتأكيد أن نكون واعين وحنونين وننتبه حتى نجد السبيل والقوة لمواجهتها.

كن دائمًا على دراية بالظلام والفشل والألم، ولكن عندما نستطيع، نتقدم ونواجهه بكل ما أوتينا من قوة. ليس علينا إنقاذ العالم، علينا فقط أن نبدأ بالخطوة الأولى، بأشياء صغيرة - نبدأ بأشياء صغيرة، ولكن بحب كبير - الأم تريزا، نعم.

ريتشارد: من المُلهِم الاستماع إليكِ يا ليلي. هل لكِ أن تُخبرينا شيئًا عن أفكاركِ اليوم؟

ليلي: هناك الكثير من العنف والمعاناة في العالم. أدعو الله أن يلهمني الهداية والقوة لأستجيب لنداء الحياة، وأواصل رحلتي نحو المعنى والاكتمال.

دوري كفنان هو أن أشارك الناس تجربتي في كيف يُمكن للإبداع المشترك أن يُغير محيطنا وأنفسنا. غالبًا ما أُطلق على عملي اسم "الكيمياء الحضرية"، مُحوّلًا الفوضى والهجر إلى نظام وتواصل عميق. بدأ الأمر بسعي شخصي نحو الأصالة والتمركز، وما زلتُ أُدهش من تأثير عملي على الآخرين. يُطلق عليه البعض تغيير العالم من الداخل إلى الخارج. وقد عبّر بلاك إلك عن ذلك ببراعة قائلاً: "لا سلام بين الأمم حتى يُعرف أولًا ذلك السلام الحقيقي الكامن في نفوس البشر". في هذه المرحلة من حياتي، الوقت محدود ويزداد قيمةً يومًا بعد يوم. كل صباح أستيقظ وأنا أتنفس وأرى ضوء الشمس، فيمتلئ قلبي بالامتنان.