லில்லி யேவுடன் ஒரு உரையாடல்: சமூக மாற்றத்திற்கான கலை

ஒரு நாள் காலை எனது மின்னஞ்சலைப் பார்த்தபோது நிபுன் மேத்தாவின் குறிப்பைக் கண்டேன்: ஜூலை 5 ஆம் தேதி அவாகின் அழைப்பிற்காக ஒரு அற்புதமான விருந்தினரை நாங்கள் வரிசைப்படுத்தியுள்ளோம், கலைஞர் லில்லி யே, நீங்கள் நேர்காணலுக்கு கிடைக்கிறீர்களா என்று நாங்கள் யோசித்துக்கொண்டிருந்தோம்?

நான் சீக்கிரமா லில்லி யேன்னு கூகிளில் தேடினேன், ஆமா, நான் கிடைக்கணும்.

நான் வேறு சில அவாகின் அழைப்புகளைச் செய்துள்ளேன், குறிப்பிடத்தக்க விருந்தினர்களுக்கு நன்றி, ஒவ்வொன்றும் ஊக்கமளிப்பதாக உள்ளன. அவாகின் அழைப்புகள் என்பது சர்வீஸ்ஸ்பேஸின் சமூக ஊட்டச்சத்தைப் பரப்புவதற்கான பல வழிகளில் ஒன்றாகும், மேலும் விருந்தினர்கள் எப்போதும் நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவர்கள். லில்லியுடன் உரையாடிய சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, இப்போது எழுதுகையில், அதைப் பற்றிய எனது சொந்த அனுபவத்தைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு விளக்கத்திற்காக நான் போராடுகிறேன். இதயத்தின் விஷயங்களை வெளிப்படுத்த ஒருவர் பயன்படுத்தும் மொழி பெரும்பாலும் அதன் செயல்திறனை இழந்துவிட்டது. ஒருவேளை அதனால்தான் சமீபத்தில், "உயர்ந்த" என்ற புதிய வார்த்தையை நான் போற்றுவதைக் கண்டேன். அது கிடைக்கச் செய்யும் இடம் திறந்ததாகவும், பொதுவாக மிகைப்படுத்தல்களைப் பாதிக்கும் களங்கங்களிலிருந்தும், நமது உயர் மதிப்பிற்குரிய மொழியிலிருந்தும் ஒப்பீட்டளவில் விடுபட்டதாகவும் உணர்கிறது.

அப்படியானால், இதுபோன்ற வார்த்தைகள் ஒரு காலத்தில் வெளிப்படுத்த உதவிய அனுபவத்தை ஒருவர் எவ்வாறு விவரிப்பார்? இந்த விஷயத்தில், ஒரு மாநாட்டு அழைப்பின் மூலம், இந்த குறிப்பிடத்தக்க கலைஞரையும் மனிதரையும் சந்தித்ததற்கு நான் நன்றியுள்ளவனாக உணர்கிறேன் என்று மட்டும் கூறுவேன்.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, எங்கள் உரையாடலின் ஒரு பகுதி மட்டுமே பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. கலை உலகம் பற்றிய எனது எண்ணங்களுக்கு லில்லி அளித்த பதில் ஒரு பகுதியாகும். எனது கேள்வி, கலை உலகில் அறிவுசார்ந்த தன்மையை நோக்கிய போக்கு மற்றும் தகுதி பெற்றவர்களை தகுதி இல்லாதவர்களிடமிருந்து - மற்றவர்களிடமிருந்து - பிரிக்கும் நிபுணத்துவக் கருத்தை வளர்ப்பது தொடர்பானது என்று நான் விளக்கினேன். லில்லி, அதைப் பற்றி ஏதாவது சொல்ல வேண்டும் என்று நினைத்தேன். கலை உலகில் அவளுக்கு தகுதிகள் மற்றும் வெற்றி இரண்டும் இருந்தன.

முப்பது வருடங்களாக யே பிலடெல்பியாவின் கலைப் பல்கலைக்கழகத்தில் ஓவியம் மற்றும் கலை வரலாறு பேராசிரியராகப் பணியாற்றினார். எனது ஆன்லைன் ஆராய்ச்சியில், பின்வரும் மேற்கோளைக் கண்டேன், "இதுவரை எனது வாழ்க்கை இனிமையாகவும் சிறப்பாகவும் இருந்ததற்கு நான் நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன். எனக்கு அன்பான குடும்பம், ஆதரவான நண்பர்கள், ஒரு நல்ல வேலை மற்றும் உருவாக்க வாய்ப்புகள் கிடைத்துள்ளன. ஆனால் நான் எதையோ இழந்துவிட்டதாக உணர்ந்தேன், அதை என்னால் பெயரிடக்கூட முடியவில்லை. அது இல்லாமல், எப்படியோ என் வாழ்க்கை உண்மையானதாக உணரவில்லை."

இதுதான் அதன் மையக்கருத்தாக எனக்குத் தோன்றுகிறது. இதில் என்ன குறைவு?

கலை உலகம் பற்றிய எனது கேள்விக்கு, அவள் சிரித்துக்கொண்டே, "கலை உலகத்திற்கு நான் தேவையில்லை" என்றாள்.

அது ஒரு திறந்த கேள்வி என்று நான் கூறுவேன்.

சர்வீஸ்ஸ்பேஸ் எங்கள் உரையாடலை எவ்வாறு அறிமுகப்படுத்தியது என்பது இங்கே: “எங்கள் விருந்தினர் பேச்சாளர் லில்லி யே, வடக்கு பிலடெல்பியாவின் உள் நகரத்தில் கைவிடப்பட்ட இடத்தை ஒரு கலைப் பூங்காவாக மாற்றும் ஒரு முயற்சியை மேற்கொண்டார். இந்தப் பூங்கா கலை மற்றும் மனிதநேய கிராமமாக மலர்ந்தது - இது இன்னும் பல கலைப் பூங்காக்கள் மற்றும் தோட்டங்களைக் கட்டிய, கைவிடப்பட்ட வீடுகளைப் புதுப்பித்த மற்றும் கல்வித் திட்டங்கள், கலைப் பட்டறைகள், பள்ளிக்குப் பிந்தைய நிகழ்ச்சிகள், இளைஞர் அரங்கம் மற்றும் மகிழ்ச்சியான சமூக கொண்டாட்டங்களை உருவாக்கிய ஒரு அமைப்பாகும். லில்லியின் புதிய அமைப்பான பேர்ஃபூட் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் இன்க்., இப்போது உலகெங்கிலும் உள்ள பேரழிவிற்குள்ளான சமூகங்களில் கிராம மாதிரியை எவ்வாறு பிரதிபலிப்பது என்பதை குடியிருப்பாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்குக் கற்றுக்கொடுக்கிறது.”

பதிவு செய்யப்பட்ட பகுதி இங்கே தொடங்குகிறது...

லில்லி யே: நமது சமூகம், ஒரு வகையில், கலைஞர்களை ஒரு பீடத்தில் நிறுத்துகிறது; அவர்கள்தான் படைப்பாற்றல் மிக்கவர்கள். நாம் ஒன்றாக பிரகாசிக்க மற்றவர்களின் முன்னோடி விளக்குகளை ஒளிரச் செய்யும் ஒரு கலைஞராக நான் இருக்க விரும்புகிறேன். அனைவருக்கும் அந்த படைப்பாற்றல் இருப்பதாக நான் நம்புகிறேன். அது மனிதர்களாகிய நமக்கு ஒரு பரிசு. ஆனால் பெரும்பாலான நேரங்களில் நாம் அதை செயலற்ற நிலையில் விட்டுவிடுகிறோம்; பெரும்பாலான நேரங்களில், "நான் ஒரு கலைஞன் அல்ல. என்னால் அதைச் செய்ய முடியாது" என்று கூறி நம்மை நாமே பலவீனப்படுத்திக் கொள்கிறோம். அந்த உள்ளார்ந்த ஒளியையும் படைப்பாற்றலையும் மக்கள் உணர வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். எனவே எனது பணி மற்றவர்களின் படைப்பாற்றலை எழுப்புவதாகும்.

அந்தப் படைப்பாற்றல் அதே தரம் கொண்டது. அது சூரிய ஒளி போன்றது. அது பெரிய இடங்களுக்கும் சிறிய இடங்களுக்கும் பாய்கிறது. அது அதே மாயாஜால குணத்தைக் கொண்டுள்ளது. அது உயிர் கொண்டது. அது ஆற்றல் நிறைந்தது. அதுதான் எதிர்காலத்திற்கான வழி என்று நான் நினைக்கிறேன், நாம் அனைவரும் ஒளியை நோக்கி நகர்கிறோம், நம் படைப்பாற்றலை எழுப்புகிறோம், இரக்கத்தால் வழிநடத்தப்படுகிறோம். ஒருவேளை அதில் எதிர்காலத்திற்கான நம்பிக்கை இருக்கலாம்.

ரிச்சர்ட் விட்டேக்கர்: அது உண்மையிலேயே ஒரு விஷயம். நீங்கள் இந்த மிகவும் சுவாரஸ்யமான, நம்பமுடியாத சாகச வாழ்க்கையை அனுபவித்திருக்கிறீர்கள். நீங்கள் பல எல்லைகளைக் கடந்துவிட்டீர்கள், நீங்கள் எந்த கலாச்சாரங்களில் பணியாற்றினாலும் மக்களின் இதயங்களில் உலகளாவிய ஒன்று இருப்பதைக் கண்டறிந்தது போல் தெரிகிறது.

லில்லி: பரவாயில்லை. பரவாயில்லை. சரி. நான் எப்போதும் ஜோக் அடிப்பேன் (ஒருவேளை அது நகைச்சுவையாக இருக்காது) [சிரித்துக்கொண்டே], நான் எல்லோரையும் ஏமாற்றுகிறேன், ஏனென்றால் நான் கலை செய்ய விரும்புகிறேன்; நான் வண்ணத்தை கொண்டு வர விரும்புகிறேன். உடைந்த நிலங்கள், உடைந்த கிராமங்கள் போன்ற பெரிய அளவில் செய்ய விரும்புகிறேன் - பெரிய அளவில் - ஆனால் என்னால் அதைச் செய்ய முடியாது. எனவே முதலில் நான் குழந்தைகளை கவர்ந்திழுக்கிறேன். அவர்கள் எப்போதும் வண்ணத்தை விரும்புகிறார்கள், குழந்தைகள் பங்கேற்பார்கள், ஏதாவது நல்லதைச் செய்வார்கள். நான் அவர்களை ஓவியம் வரையச் சொல்கிறேன், அதில் சிலவற்றை பொது கலையாக மாற்றுவதன் மூலம் அவர்களின் கலையை மதிக்கிறேன். பின்னர் பெரியவர்கள் ஆர்வம் காட்டுகிறார்கள்.

இது ருவாண்டா இனப்படுகொலையில் இருந்து தப்பியவர்களின் ருகெரெரோ கிராமத்தில் நடந்தது. பின்னர் பெரியவர்கள் வந்து பங்கேற்கத் தொடங்கினர். எனவே நாங்கள் அவர்களின் கிராமத்தை மிகவும் அடர் சாம்பல் நிறமான, புனிதமான நம்பிக்கையற்ற இடத்திலிருந்து வண்ணங்களாக மாற்றினோம். நாங்கள் சென்ற பிறகு, அவர்கள் தொடர்ந்து வண்ணம் தீட்டினர். அவர்கள் தங்கள் கனவுகளை வரைந்தனர்; அவர்கள் ஆடுகள், ஒரு ஜீப், ஒரு மோட்டார் சைக்கிள், கணினிகள், ஒரு ஹெலிகாப்டர் மற்றும் எதையும் வரைந்தனர்.

உணவு அல்லது பூக்களை வளர்ப்பது அல்லது திறன்களைக் கொண்டுவருவது போன்ற வேறு எதையும் செய்வதற்கு முன் - இவை அனைத்தும் நேரம் எடுக்கும் - நாம் கலையை உருவாக்கத் தொடங்கலாம், வண்ணங்களைக் கொண்டு வரலாம், வடிவங்களை உருவாக்கலாம் மற்றும் ஒன்றாக வேலை செய்யலாம். அது கிராமத்தில் செயல்பாட்டைக் கொண்டுவருகிறது. ஒரு வகையில், கலை மிகவும் உடனடியானது. இது மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது, இது அவர்களுக்கு ஒன்றாக வேலை செய்வதற்கான வாய்ப்புகளை வழங்குகிறது, மேலும் இது சமூகத்தை உருவாக்குகிறது. கலை வேறு மொழியில் பேசுகிறது. எனது ஆர்வம் உண்மையில் கலையை உருவாக்குவதில் உள்ளது. நான் உருவாக்க விரும்புகிறேன். புதிய விஷயங்களை உருவாக்க விரும்புகிறேன். மக்கள் எனக்கு உதவ வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். மக்கள் இணைந்து மகிழ நான் வண்ணங்களைக் கொண்டு வருகிறேன்.

நம் நோக்கத்தில் நாம் உண்மையாக இருந்தால் கலையில் தோல்வி இல்லை. வெளிவருவது எப்போதும் நல்லதுதான். எனவே காயமடைந்த இடங்களிலும், காயமடைந்த மக்களுக்கும், எந்த இடத்திலும் நம்பிக்கையையும் மகிழ்ச்சியையும் கொண்டுவருவதற்கு இது ஒரு அற்புதமான குணப்படுத்தும் கருவியாகும்.

நான் ஒரு இடத்திற்குச் செல்லும்போது எனக்கு உண்மையில் தேவையான எதுவும் இல்லாததால் நான் அந்நியமாக உணரவில்லை என்று நினைக்கிறேன். மக்கள் ஒன்று கூடி விளையாட வேண்டும், அழகான ஒன்றை உருவாக்குவதில் மகிழ்ச்சியடைய வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். [சிரிக்கிறார்] அது நம் பல அச்சங்களையும், தப்பெண்ணங்களையும், இனம், வர்க்கம், பாலினம் போன்றவற்றின் எல்லைகளையும் உடைக்கிறது என்று நினைக்கிறேன். அதெல்லாம் போகட்டும்! ஒரு திறந்தவெளி இருக்கட்டும். நாம் அனைவரும் உள்ளே வந்து கலை செய்வதில் மகிழ்ச்சியடையலாம்! [சிரிக்கிறார்] அப்படித்தான்!

ரிச்சர்ட்: அது அற்புதம். நீங்கள் கலையை மற்றவர்களிடம் கொண்டு செல்லும் செயல்பாட்டில், "எனக்கு உதவி செய்யப்பட்டது" என்று நீங்கள் கூறியதாக நான் படித்தேன். உங்களுக்கு எப்படி உதவி செய்யப்பட்டது என்பது பற்றி ஏதாவது சொல்வீர்களா?

லில்லி: ஆம். ஆரம்பத்தில், வடக்கு பிலடெல்பியாவின் உடைந்த நிலப்பரப்பில் வேலை செய்ய எனக்கு வாய்ப்பு வழங்கப்படாவிட்டால், என் பாதையை நான் கண்டுபிடித்திருக்க முடியாது. ஜோஜோ மற்றும் பிக் மேன் போன்றவர்களை நான் சந்தித்திருக்காவிட்டால், சகிப்புத்தன்மை மற்றும் இரக்கத்தின் ஆழத்தை, உயிர்வாழ்வதற்கு மட்டுமல்ல, தன்னை மீண்டும் உருவாக்குவதற்கும், அழிவிலிருந்து கட்டுமானத்திற்கு மாறுவதற்கும் மனித திறனை நான் புரிந்துகொண்டிருக்க மாட்டேன். பிக் மேனின் உண்மையான பெயர் ஜேம்ஸ் மாக்ஸ்டன். அவருக்கு ஆறு அடி எட்டு வயது. அவர் போதைப்பொருட்களை விற்று இருபது ஆண்டுகளாக தன்னை அழித்துக்கொண்டு, சுற்றுப்புறத்தை அழிக்க உதவினார். அவர் எங்கோ தெருவில் சாக்கடையில் இறந்துவிடுவார் என்று நினைத்தார். அவருக்கு செல்ல இடமில்லை. அவர் எனக்கு உதவி செய்து கொண்டிருந்த ஜோஜோவிடம் வந்தார் - அக்கம்பக்கத்தில் உண்மையில் வேலை இல்லாத மற்றொரு நபர். ஆனால் அவர்கள் இந்தக் கலையை உருவாக்க எனக்கு உதவ முன்வந்தனர். பின்னர், இறுதியில், பிக் மேனின் வம்சாவளி மிகவும் குறைவாகவும், ஆழமாகவும் இருந்ததால், அவர் கலையைக் கண்டறிந்தபோது, ​​நேர்மறையான கருத்துக்களைக் கேட்டபோது, ​​அழகைக் கண்டபோது, ​​நம்பிக்கையைக் கண்டபோது, ​​பின்னர் அவர் மொசைக் ஓவியங்களை உருவாக்குவதற்கும் தனது வாழ்க்கையை ஒன்றாக இணைப்பதற்கும் தனது வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்கத் தொடங்கினார். அவர் மிகவும் துன்பப்பட்டதால், கஷ்டப்படும் அல்லது இருளில் இருந்த மற்றவர்களிடம் அவருக்கு மிகுந்த புரிதலும் அனுதாபமும் இருந்தது. அப்போதுதான் இரக்கம் பற்றி எனக்குப் புரிந்தது.

நாம் அனைவரும் மகிழ்ச்சியை விரும்புகிறோம், ஆனால் மகிழ்ச்சியுடன், நாம் பேரார்வத்தைப் புரிந்து கொள்ள வேண்டும் என்று நான் நினைக்கிறேன் - உங்களுக்குத் தெரியும், கிறிஸ்துவின் பேரார்வம், கிறிஸ்துவின் துன்பம். சீன புத்த மொழிபெயர்ப்பில் இரக்கம் என்பது "மிகுந்த துக்கம், பின்னர் மிகுந்த இரக்கம், மிகுந்த அன்பு" என்பதாகும்.

மேலோட்டமாகப் பார்த்தால், இந்த சீனப் பெண் வடக்கு பிலடெல்பியாவிற்கு வந்து அனைவரையும் வேலை செய்ய வைப்பதையும், குழந்தைகள் வேலை செய்து மக்களை மகிழ்ச்சியடையச் செய்வதையும், கைவிடப்பட்ட இடத்தை அழகான பூங்காவாக மாற்றுவதையும் மக்கள் பார்க்கிறார்கள். அவள் ஏதோ நல்லது செய்கிறாள்.

அது அப்படி இல்லை.

வாழ்க்கையின் அர்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதிலும், உண்மையானதைப் புரிந்துகொள்வதிலும், இந்த செயல்முறையின் மூலம், நான் வேறு யாரையும் விட அதிகமாகப் பெற்றதாக உணர்ந்தேன். ஒருவர் நம்பகத்தன்மையை அனுபவித்தவுடன், அது உண்மையில் எது முக்கியமானது, எது முக்கியமற்றது என்பதைப் பகுத்தறிந்து விவேகத்துடன் இருக்க உதவுகிறது.

ரிச்சர்ட்: அருமையாகச் சொன்னீர்கள். நன்றி. கேட்பவர்களிடமிருந்து வரும் சில கேள்விகளுக்கு இதைத் திறக்கலாம்.

லிசி: லில்லி, அவர்களுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு உடைந்த இடத்தில் எப்படித் தொடங்குவது என்பது பற்றி ஏதாவது பகிர்ந்து கொள்ள முடியுமா? நிறைய உடைந்த இடங்களும் சேவை செய்ய ஆர்வமுள்ள மக்களும் உள்ளனர்.

லில்லி: என்ன ஒரு அருமையான கேள்வி. உலகில் பல உடைந்த இடங்கள் உள்ளன, ஆனால் நான் ஒரு சில இடங்களுக்கு மட்டுமே செல்கிறேன், என்னை அழைக்கும் இடத்திற்கு. ஒருவித உறவு இருக்க வேண்டும். நீங்கள் குளிர்ந்த இடத்திற்குச் செல்லக்கூடாது, ஏனென்றால் உறவை உருவாக்க அதிக நேரம் எடுக்கும். எனவே நீங்கள் முதலில் உங்கள் இதயத்திற்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்று நினைக்கிறேன். சில நேரங்களில் நீங்கள் எதையாவது பார்க்கும்போது உங்கள் இதயம் நெகிழ்ச்சியடைகிறது. நீங்கள் அந்த தருணத்திற்கு கவனம் செலுத்த வேண்டும்.

இரண்டாவது விஷயம், உங்களுக்கு உதவக்கூடிய, உங்களுக்கு உதவக்கூடிய ஒருவர் உங்களுக்குத் தேவை. உதாரணமாக, நான் வடக்கு பிலடெல்பியாவுக்குச் சென்றபோது, ​​எனக்கு மக்களைத் தெரியாது. அதை எப்படிச் செய்வது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. ஆனால் எனக்கு ஒரு அழைப்பு வந்தது. பின்னர் ஜோஜோவைக் கண்டுபிடிக்கச் சொன்னார்கள். ஜோஜோ ஒரு கைவிடப்பட்ட வீட்டில் வசித்து வந்தார். அவருக்கு வேலை இல்லை. ஒரு பூங்காவை உருவாக்குவது சாத்தியம் என்று நான் அவரை நம்ப வைக்க வேண்டியிருந்தது. அவர் அதில் சேர்ந்தார்.

யாராக இருந்தாலும் பரவாயில்லை, ஆனால் அந்த நபர் சமூகத்தில் வேரூன்றி உங்களுக்காக இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, நான் ருவாண்டா சென்றபோது, ​​எனக்கு யாரையும் தெரியாது, ஆனால் ஒரு மாநாட்டில் ஒருவரை சந்தித்தேன். பின்னர் அவர் எனக்காக இருந்தார். எனவே நீங்கள் சமூகத்துடன் இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்க யாராவது உங்களுக்காக இருக்க வேண்டும்.

அடுத்த விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் சிறிய ஒன்றிலிருந்து தொடங்க வேண்டும். பெரிய ஒன்றிற்குச் செல்ல வேண்டாம். முழு செயல்முறையும் ஒரு இயற்கையான செயல்முறை. எனவே நீங்கள் நகர்த்தப்படும்போது ஒரு விதையை விதைக்கிறீர்கள். அது கருவுற்ற ஒரு யோசனை போன்றது. நீங்கள் ஒரு வாய்ப்பைத் தேடுகிறீர்கள். ஒரு சமூகம் உங்களை உள்ளே அழைக்கும்போது, ​​அது ஒரு திறப்பு, காற்று அந்த வழியில் வீசுகிறது. யாராவது ஒருவர் அங்கே இருந்து உங்களுடன் வேலை செய்யத் தயாராக இருக்கும்போது, ​​கொஞ்சம் நல்ல மண் இருக்கும். விதையை அந்த மண்ணில் விதைக்கலாம். பின்னர் நீங்கள் அதை ஒரு திட்டத்தின் மூலம் வளர்க்க வேண்டும், செயல்பாடுகளை உருவாக்குவது போல. மக்கள் தாங்களாகவே வந்து பங்கேற்க ஒரு வழியைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும். குழந்தைகளுடன் இணைந்து பணியாற்றுவதே எளிதான வழி. குழந்தைகள் மகிழ்ச்சியாக இருக்கும்போது, ​​அது கடினமான மண்ணை உடைப்பது போன்றது.

ஆனால் மிக முக்கியமானது என்னவென்றால், ஒரு திட்டம் போதாது. நீங்கள் சாதனைகளைக் காட்ட வேண்டும். உதாரணமாக, குழந்தைகள் ஏதாவது ஒன்றை உருவாக்கினால், அதை நீங்கள் பொதுக் கலையாக மாற்ற வேண்டும். லிஸி, உங்கள் வேலையை நான் அறிவேன், நீங்களே ஒரு மாஸ்டர். நீங்கள் குழந்தைகளுடன் இணைந்து பணியாற்றி அழகான விஷயங்களை உருவாக்கியுள்ளீர்கள். அது நல்லது. ஒரு பூங்கா உருவாக்கப்படுகிறது, ஒரு புத்தகம் உருவாக்கப்படுகிறது, ஆனால் நாம் ஒரு சமூகத்தைப் பற்றிப் பேசினால், அது தொடர்ச்சியை எடுக்கும், அதற்கு மேலும் ஊட்டமளிக்கிறது. அதனால்தான் எனது பல திட்டங்கள் ஐந்து முதல் பத்து ஆண்டுகள் வரை ஆகும். நான் அந்த நேரம் முழுவதும் அங்கேயே இருப்பேன் என்பதல்ல, ஆனால் நான் அங்கு சென்று ஒரு திட்டத்தின் மற்றொரு நிலையைத் தொடங்குகிறேன், இதனால் மக்கள் உற்சாகமாக இருப்பார்கள், புதிய ஆற்றல், புதிய வளங்கள் போன்றவை வரும். பின்னர், சில நடவடிக்கைகள் கிட்டத்தட்ட ஆண்டு முழுவதும் இயங்கும் வகையில் நான் ஏதாவது ஒன்றை கட்டமைப்பேன். அங்குதான் உங்கள் துணை மிகவும் முக்கியமானது. பின்னர், உங்கள் பணி முடிவுகளைக் காட்டத் தொடங்கும் போது, ​​நீங்கள் நிதி பெறத் தொடங்குவீர்கள். உங்கள் வெற்றி அதிகரிக்கும் போது, ​​உங்கள் நிதியும் வளரும். எனது அனுபவத்திலிருந்து, சமூகத் திட்டங்கள் இப்படித்தான் வெற்றி பெறுகின்றன.

டெவன்: நான் பேர்ஃபுட் ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் வலைத்தளத்தைப் பார்த்தேன். அது மிகவும் ஊக்கமளிக்கிறது. நீங்கள் குறிப்பிடும் ஒரு விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் ஒரு சிறிய விஷயத்துடன் தொடங்குகிறீர்கள். நீங்கள் ருவாண்டாவுக்குச் சென்றபோது, ​​அது ஆரம்பத்தில் உங்களுக்கு எப்படி இருந்தது?

லில்லி: ருவாண்டா மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. இது 2004 இல் நடந்தது. நான் கென்யாவில் ஒரு திட்டத்திற்காக அங்கு சென்று கொண்டிருந்தேன். பார்சிலோனாவில் நடந்த ஒரு சர்வதேச மாநாட்டிற்கு நான் அழைக்கப்பட்டிருந்தேன், அப்போதுதான் என் நீண்டகால கூட்டாளியான ஜீன் போஸ்கோ முசானாவின் பேச்சைக் கேட்டேன். அவர் ஒரு செஞ்சிலுவைச் சங்க பிரதிநிதி. அவர் தனது மக்களின் துன்பங்களைப் பற்றிப் பேசினார், நான் மிகவும் நெகிழ்ச்சியடைந்தேன். என் இதயம் சிலிர்த்துப் போனது.

ருவாண்டா என் நிகழ்ச்சி நிரலில் இல்லை, ஆனால் எப்படியாவது நான் அங்கு செல்ல வேண்டும் என்று உணர்ந்தேன். அதனால் நான் அவரை விமான நிலையத்தில் எனக்காக காத்திருக்கச் சொன்னேன். அப்படித்தான் நான் சென்றேன். நான் ஒரு ரிஸ்க் எடுத்தேன். அதனால் எதுவும் வரும் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, எந்தத் திட்டமும் இல்லை, பணமும் இல்லை, எதுவும் இல்லை. ஆனால் வாழ்க்கை என்னை அழைப்பதாக உணர்ந்தேன். அதனால் நான் அங்கு பறந்து சென்றேன்.

அவர் என்னை இனப்படுகொலை செய்யப்பட்ட கல்லறையையும், பின்னர் உயிர் பிழைத்தவர்களின் கிராமத்தையும் பார்க்க அழைத்துச் சென்றார். அது மிகவும் கடுமையாகவும், புனிதமாகவும், மனச்சோர்வை ஏற்படுத்துவதாகவும் இருந்தது. எனவே நான் அமெரிக்காவிற்குத் திரும்பி வந்தபோது, ​​நான் மிகவும் சிறியவன் என்றும், எனது திறன் மிகவும் சிறியது என்றும் உணர்ந்தேன். எனவே நான் மூன்று தன்னார்வலர்களை என்னுடன் செல்ல அழைத்தேன், பின்னர் இரண்டாவது வருடம் நான் அங்கு சென்றேன். நாங்கள் நான்கு பேர் கொண்ட ஒரு குழு இருந்தது. பின்னர் எங்களுக்கு அதிக பலம் கிடைத்தது.

சரி, நாங்கள் அங்கு சென்றபோது, ​​அதை எப்படி வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்த முடியும்? அங்கே மிகப்பெரிய இடைவெளி இருந்தது. சிமென்ட் வீடுகள் ஒரே மாதிரியாகவும், மிகவும் தோராயமாகவும் கட்டப்பட்டிருப்பதைக் கண்டேன். மக்கள் அவற்றை தங்கள் வீடுகளாக நினைக்கவில்லை. அவை தற்காலிக தங்குமிடங்கள். விதவைகள், அனாதைகள் மற்றும் முதியவர்கள் என மக்கள் சீரற்ற முறையில் அங்கு தங்க வைக்கப்பட்டதால் எந்த சமூகமும் இல்லை. அரசாங்கம் கிராமத்தில் மிகவும் தேவைப்படுபவர்களை வைத்தது. குடியிருப்பாளர்கள் தங்கள் அண்டை வீட்டாரை அறியவில்லை, எனவே அவர்கள் தங்கள் துக்கத்தைப் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை. அவர்கள் தனிமையில் துக்கப்பட்டனர். நிலைமை அப்படித்தான் இருந்தது. இனப்படுகொலைக்குப் பிறகு ஏராளமான குழந்தைகள் பிறந்தனர்.

அப்போ நான் கேட்டேன், எப்படி இணைப்புகளை ஏற்படுத்துவது? ருவாண்டா பிரகாசமாகவும் அழகாகவும் இருந்தாலும், கிராமம் நிறைய பச்சை நிறமாக இருந்தாலும், அது ஒரு குளிர்கால இரவு போல, மிகவும் இருண்டதாகவும், அடக்குமுறையாகவும் இருந்தது. சரி, வீடுகள் எல்லாம் ஒரே மாதிரியாக இருந்தன, இந்த சாம்பல் நிற சுவர்கள் எல்லாம். ஏன் நாம போய் சில வண்ணப்பூச்சுகளை வாங்கவில்லை? கருப்பு, வெள்ளை, நீலம், பச்சை மற்றும் பழுப்பு போன்ற சில வண்ணங்களைக் கண்டுபிடித்தோம், நாங்கள் வந்து வடிவியல் வடிவமைப்புகளுடன் கூடிய எளிய வடிவங்களை உருவாக்கினோம். நாங்கள் ஓவியம் வரைய ஆரம்பித்தோம். அது குழந்தைகளை உற்சாகப்படுத்தியது. சில செயல்கள் இருந்தன, மக்கள் ஒன்றாக வேலை செய்தனர், அவர்கள் தங்கள் சுவர்கள் வடிவமாக, தாளமாக மாற்றப்பட்டதைக் கண்டபோது - ஆஹா! அப்படித்தான் நாங்கள் பனியை உடைத்தோம். பின்னர் ஒரு கலை ஆசிரியர், ஃபேப்ரிஸ், தன்னார்வத் தொண்டு செய்தார், நாங்கள் குழந்தைகளுக்கான கலைப் பட்டறைகளை நடத்தத் தொடங்கினோம். அவர்களின் சிறிய பசுக்கள், பேருந்துகள் மற்றும் வாழ்க்கை மரங்கள், எதுவாக இருந்தாலும் எனக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது, நான் அவர்களின் படைப்புகளை அமைத்து பெரிதாக்கத் தொடங்கினேன். எனவே அது பொதுக் கலையாக மாறியது. அது பெற்றோருக்கு ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. ஓவியம் வரைவதன் மூலம் மோட்டாரைத் தொடங்கினோம்.

நீங்க ஒரு கலைஞராக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. யார் வேண்டுமானாலும் செய்யலாம்.

மேரி: லிசி மூலம் உன் வேலையை நான் அறிவேன். உலகில் பல உடைந்த மற்றும் காயமடைந்த இடங்கள் இருப்பதால், இந்த முறையை எப்படி பெரிய அளவில் பற்றவைத்து பரப்ப முடியும் என்று நான் யோசித்துக்கொண்டிருக்கிறேன்.

லில்லி: ஒரு வகையில், மக்கள் இந்த முறையை எடுத்துக்கொண்டு அதன்படி செயல்பட வேண்டும் என்பது எனது மிகவும் தீவிரமான விருப்பம். ஆனால், திட்டத்தை எவ்வாறு இயற்கையானதாக மாற்றுவது என்பதுதான் சவால். நீங்கள் ஒரு குக்கீ-கட்டர் மாதிரியைக் கண்டுபிடித்து அதை மற்றவர்கள் மீது திணிக்க முடியாது. சிறந்த நோக்கங்களுடன் பல உதாரணங்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை பெரும்பாலும் சமூகத்தில் வேரூன்றத் தவறிவிடுகின்றன. இதனால்தான் ஒவ்வொரு தனிநபரிடமும் படைப்பாற்றலை எழுப்புவதற்கான ஒரு முறையை ஒரு தொடக்கப் புள்ளியாகப் பயன்படுத்தினேன்.

நான் எப்போதும் சொல்வேன், நான் அவ்வளவு சக்திவாய்ந்தவன் அல்ல. எனக்கு அதிக வளங்கள் இல்லை. எனக்கு எல்லா அறிவும் இல்லை, ஆனால் வாழ்க்கையின் அழைப்பை உணர்ந்தேன். எனக்கு நம்பகத்தன்மை வேண்டும். என் வாழ்க்கை அர்த்தமுள்ளதாக இருக்க வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன். அவ்வளவுதான். நான் வடக்கு பிலடெல்பியாவுக்குச் சென்றபோது, ​​எதையும் எப்படிச் செய்வது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை. ஆம், பல உடைந்த இடங்கள் உள்ளன. எனவே, இந்த வகையான வேலை கலைஞர்களைப் பற்றியது மட்டுமல்ல என்பதை நான் அனைவருக்கும் சொல்ல விரும்புகிறேன். இதற்கு நாம் அனைவரும், உடைந்த இடங்களில் ஏதாவது நடக்க முயற்சிக்கும் விருப்பமுள்ள நாம் அனைவரும் தேவை.

இறுதியில், ஏதாவது ஒன்றைச் செய்பவர்கள்தான் அதிகப் பயனடைகிறார்கள். தனிப்பட்ட மாற்றத்தின் மூலம் உலகை நாம் மாற்ற முடியும். சமூகத்தை உருவாக்கும் பணியைச் செய்ய வாய்ப்பு கிடைத்ததில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், நன்றியுணர்வு நிறைந்தவன். ஆனால் அது கடினமானது, கடினமானது, கடினமானது. அதற்கு உண்மையில் அர்ப்பணிப்பு தேவை, அது ஒரு வகையில், உங்கள் வாழ்க்கை அதைப் பொறுத்தது போன்ற ஒரு அர்ப்பணிப்பு. அப்போது உங்களுக்கு அந்த உந்துதலும் அந்த உறுதியும் இருக்கும், அதைத் தொடராமல் இருக்க முடியாது. அதாவது தனிப்பட்ட விழிப்புணர்வு, தனிப்பட்ட மாற்றம். அதுதான் அதை கடினமாக்குகிறது, கரிம செயல்முறை, ஏனென்றால் இது மற்றவர்களின் வாழ்க்கையை மேம்படுத்துவது மட்டுமல்ல, அடிப்படையில் அது நம்மை நாமே மாற்றிக் கொள்வது. அது உள்நோக்கிய சிந்தனை, அர்த்தத்தை விரும்புவது, நம் வாழ்வில் உண்மையான விஷயத்தை விரும்புவது என்று நான் நினைக்கிறேன். பின்னர் நாம் உயிர் சக்தியுடன் இணைக்கப்படுகிறோம். பின்னர் எதுவும் நம்மைத் தடுக்க முடியாது. அது அப்படித்தான்.

பவி: நன்றி, லில்லி. எப்போதும் போல, உன்னிடமிருந்து ரத்தினங்கள் உதிர்ந்து கொண்டிருக்கின்றன. நீ அந்த உடைந்த இடங்களைப் பற்றிப் பேசுகிறாய், அது இடிபாடுகள், நகரங்கள், சிறைச்சாலைகள், அகதிகள் முகாம்கள், அல்லது நம்முடைய சொந்த உடைந்த இடங்களைப் பற்றி.

லில்லி: ஆம். நம்மில், நம்மில்.

பவி: எனக்கு ஒரு கேள்வி இருக்கிறது, அந்த துண்டிக்கப்பட்ட விளிம்புகள் மற்றும் அவற்றுடன் வேலை செய்வது பற்றி. இந்த செயல்முறை வேதனையாக இருக்கலாம், அதை ஆரோக்கியமான முறையில் தக்கவைத்துக்கொள்வது கடினமாக இருக்கலாம். பெரும்பாலும் உங்கள் சொந்த உடைந்த இடங்களில் ஒரு கொக்கி இருக்கும். எனவே உங்களை பலப்படுத்தும் வகையில் உலகத்துடன் எவ்வாறு பணியாற்றுவது?

லில்லி: அது ஒரு நல்ல கேள்வி. உலகம் மிகவும் காயமடைந்துள்ளது, அதனால்தான் எல்லா இடங்களிலும் குணப்படுத்துதல், சிகிச்சையாளர்கள் மற்றும் எல்லாவற்றையும் கொண்டிருக்கிறோம். தி பேர்ஃபுட் ஆர்ட்டிஸ்ட் என்ற ஆவணப்படம் உள்ளது. இது வடக்கு பிலடெல்பியாவில் நான் தொடங்கிய பணியை ஆவணப்படுத்தும் 25 ஆண்டுகளாக எனக்குத் தெரிந்த க்ளென் ஹோல்ஸ்டனின் படமாகும், மேலும் ருவாண்டா, பாலஸ்தீனம், சீனா மற்றும் இந்தியாவில் எனது பணிகளை ஆவணப்படுத்திய என் மகன் டேனியல் ட்ராப் எழுதியது. இந்த ஆவணப்படத்தில், எனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, எனது தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் உடைந்த மற்றும் இருண்ட இடங்கள் பற்றி நிறைய இருப்பதால், நான் என்னை ஒருவிதத்தில் அர்ப்பணித்துக் கொண்டதாக உணர்ந்தேன். உண்மையான குணப்படுத்துதலைப் பெற தனிப்பட்ட மற்றும் வெளிப்புற உடைந்த இடங்களுக்குள் நாம் செல்ல வேண்டிய ஒரு பிரசாதமாக நான் படத்தில் பங்கேற்றேன்.

நம்மில் யாரும் வலியையோ துன்பத்தையோ அனுபவிக்க விரும்புவதில்லை. நாம் மகிழ்ச்சியை விரும்புகிறோம். ஆனால் என் புரிதலின்படி, நாம் வலியிலிருந்து ஓடிக்கொண்டே இருந்தால், நமக்கு ஒருபோதும் குணம் கிடைக்காது. ஆனால் நமக்கு வலிமை இருக்கும்போது நாம் அதை நோக்கிச் செல்கிறோம். வெளிப்புறமாகவும் உள்நாட்டிலும் துன்பத்தைப் பற்றி நாம் அறிந்திருக்க வேண்டும், மேலும் நமக்குள் இருக்கும் வலி மற்றும் அவமானத்தைப் பற்றி அறிந்திருக்க வேண்டும். ஆனால் நாம் அதற்கு நேரடியாகச் செல்லக்கூடாது. அதை நாம் பிடித்துக்கொண்டு நமக்குள் கவனம் செலுத்த வேண்டும், மேலும் நம்மை நாமே மென்மையாகக் கொள்ள வேண்டும். நாம் மனிதர்கள் என்பதால், நாம் தவறு செய்கிறோம். சில நேரங்களில் நாம் வெட்கக்கேடான தவறுகளைச் செய்கிறோம். ஆனால் அதன் மீது, நமது சொந்த பலவீனங்கள் மீது, நமது சொந்த இருள் மீது பொறுமையான புரிதலும் இரக்கமும் நமக்கு இருக்க வேண்டும். அதை நம்மில் கண்டிக்காமல் இருக்க முயற்சிக்கிறோம், அப்போதுதான் நாம் மற்றவர்களைப் புரிந்துகொண்டு இரக்கப்படத் தொடங்குகிறோம். நாம் நம்மை நாமே தீர்மானிக்காதபோது, ​​மனிதனாக இருப்பதன் குறைபாட்டைப் புரிந்துகொள்ளும்போது, ​​அதுவே இரக்கத்தை வளர்ப்பதற்கான தொடக்கமாக இருக்கலாம். உலகில் இவ்வளவு பெரிய துன்பங்கள் உள்ளன, சில சமயங்களில் எல்லாப் பிரச்சினைகளையும் தீர்க்க முடியாது. ஆனால் அதை நிவர்த்தி செய்வதற்கான வழியையும் வலிமையையும் கண்டுபிடிக்கும் வரை நாம் நிச்சயமாக விழிப்புடனும் மென்மையாகவும் கவனம் செலுத்தவும் முடியும்.

இருள், தோல்வி மற்றும் வலி பற்றி எப்போதும் எச்சரிக்கையாக இருங்கள், ஆனால் நம்மால் முடிந்தால், நாம் முன்னேறி, எங்களால் முடிந்த எந்த வழியிலும் அதை எதிர்கொள்கிறோம். உலகைக் காப்பாற்ற வேண்டிய அவசியமில்லை, முதல் படியில் இருந்து, சிறிய விஷயங்களுடன் - சிறிய விஷயங்களில் இருந்து தொடங்குங்கள், ஆனால் பெரிய அன்புடன் - அன்னை தெரசா, ஆம்.

ரிச்சர்ட்: லில்லி, உன் பேச்சைக் கேட்பது உற்சாகமாக இருக்கிறது. இன்று உன் எண்ணங்கள் எங்கே இருக்கின்றன என்பதைப் பற்றி ஏதாவது சொல்ல முடியுமா?

லில்லி: உலகில் வன்முறையும் துன்பமும் ஏராளமாக உள்ளன. வாழ்க்கையின் அழைப்புக்கு செவிசாய்க்கவும், அர்த்தத்தையும் ஆழமான திருப்தியையும் நோக்கிய எனது பயணத்தைத் தொடரவும் வழிகாட்டுதலையும் வலிமையையும் வேண்டிக்கொள்கிறேன்.

ஒரு கலைஞனாக எனது பங்கு என்னவென்றால், ஒன்றாக உருவாக்குவது நமது சுற்றுப்புறங்களையும் நம்மையும் எவ்வாறு மாற்றும் என்பது குறித்த எனது அனுபவத்தை மக்களுடன் பகிர்ந்து கொள்வதாகும். நான் அடிக்கடி எனது படைப்பை "நகர்ப்புற ரசவாதம்" என்று அழைக்கிறேன், இது குழப்பத்தையும் கைவிடுதலையும் ஒழுங்காகவும் ஆழமான இணைப்பாகவும் மாற்றுகிறது. இது நம்பகத்தன்மை மற்றும் மையப்படுத்தலுக்கான தனிப்பட்ட தேடலுடன் தொடங்கியது, மேலும் எனது பணி மற்றவர்களை பாதிக்கும் என்பது என்னை ஆச்சரியப்படுத்துகிறது. சிலர் இதை உலகை உள்ளே இருந்து மாற்றுவதாக அழைக்கிறார்கள். பிளாக் எல்க் இதை மிக நன்றாகச் சொன்னார், "மனிதர்களின் ஆன்மாக்களுக்குள் இருக்கும் உண்மையான அமைதி முதலில் அறியப்படும் வரை நாடுகளுக்கு இடையே ஒருபோதும் அமைதி இருக்க முடியாது." என் வாழ்க்கையின் இந்த கட்டத்தில், நேரம் குறைவாகவும், எப்போதும் விலைமதிப்பற்றதாகவும் இருக்கிறது. ஒவ்வொரு காலையிலும் நான் சுவாசித்து எழுந்து சூரிய ஒளியைப் பார்க்கும்போது, ​​என் இதயம் நன்றியுணர்வுடன் நிறைந்துள்ளது.