Ана Валдес-Лим: Наградата е в процес

Ана Валдес-Лим е първата филипинка, завършила училище в Ню Йорк престижното училище Джулиард. Тя беше цитирана като един от техните 100 най-забележителни възпитаници за 100 години. След успешна кариера в САЩ, тя се завръща във Филипините, където е запалена по театъра като съд за трансформация. Ана споделя своята визия и таланти с разнообразно население - от третокласници до затворници в системата на затворите. Освен това тя е автор на няколко книги за театър.

Ричард Уитакър: Нашето интервю започва с размисъл на Ана за обучението й в Джулиард...

Ана Валдес Лим : Джулиард се чувстваше като у дома си. Взех се на упражненията с готовност и прекарах толкова щастливо там. Учителите понякога бяха много яростни в критиките си, но никога до такава степен, че да намирам училището за трудно. Трябваше да бъда там и просто разцъфтях.

Имаше хора, които по-късно станаха известни. Кевин Клайн вече беше в Pirates of Penzance на Бродуей. Робин Уилямс правеше Морк и Минди ...

Имахме двама учители по глас и говорене — дикция и акценти — след това пеене, движение, час по Шекспир, час по поезия и импровизация — три часа, два пъти седмично — което ме плашеше. Дадоха ни толкова много импровизации!

Джуди Либовиц, един от нашите учители, ни насърчаваше да разпознаваме неизвестното и да го оставяме да бъде непознато. Това е духовно, но контраинтуитивно послание. Отивате в Джулиард и мислите, че ще научите техники. Не чувствах, че познавам някакви техники, когато завърших. Но се чувствах напълно оформен, сякаш бях екзорсизиран.

RW: Наскоро получих малко представа за това какво трябва да е да си в група актьори, които работят заедно. Трима от нас подготвяхме представление на „Конференцията на птиците“ , една суфийска приказка. Разви се чувство за свързаност. Мислех, че това често се случва в група актьори.

AVL: Да. В „ансамбъла” се опознавате много добре, защото всеки ден прекарвате часове заедно. Гмуркаш се дълбоко с всички. С някои от упражненията изкарвате всички емоции и хората са там, за да станат свидетели на пътуването.

RW: Повечето от нас нямат образование относно нашите емоции.

AVL: Имам достъп до набор от емоции и бях научен да ги контролирам. Те казаха: „Ана, ако Шекспир искаше да плачеш, той щеше да напише: „О, горко, горко, горко, горко.“ Трябва да извадите линиите. И така, свиря по нотите; но яздя на емоцията.

Тъй като толкова много пъти изразявах емоции, се научих да бъда алхимик и да предизвиквам емоции. В началото измислях по памет; по-късно измислих от въображение; тогава това беше паметта на тялото ми, която се сблъска с други актьори. Този процес ме научи да не се привързвам към емоциите. Ние не сме нашите чувства. Научих се да имам достъп до наблюдателя.

RW : Чувствате ли се толкова щастлив с получаването на това необичайно образование?

AVL: Абсолютно. Имам чувството, че съм бил в манастир, където съм получил това дълбоко обучение, което мога да пренеса сега. Това е работата, която вършим. Трябва да стоим на сцената и да имаме нещо автентично, така че тези, които гледат, да го преживеят с нас.

RW: Колко години опит имате, откакто напуснахте Джулиард?

AVL: Завърших '84 - толкова близо до 35 години.

RW: И ми разкажете малко история на вашата работа в театъра, преди да се върнете във Филипините.

AVL: Работих с Джо Пап и Шекспир в парка с Естел Парсънс. След това работих с Berkeley Rep и La Jolla Playhouse. Бях на прослушване, намирах работа, актьорско майсторство и подготовка. Направих няколко реклами и няколко филма. Не харесвах филми или телевизия.

Не бях достатъчно смел да кажа: „Не ми харесва“. Имах чувството, че индустрията е твърде студена. Те стрелят извън последователност; всъщност нямаш връзка с хората. Не ми хареса и лотарията на прослушването. Беше игра на числа. Ако се явявате на прослушвания често, ще получите нещо. Като азиатска актриса - в моите очи и в очите на моя агент - бях успешна. Но твърде много от енергията ми се изчерпваше. Не бях щастлив, но още не знаех какво да правя.

RW: Какво взехте от опита си от Джулиард и влизането в актьорския свят? Имаше ли пренасяне, което беше полезно за вас по отношение на това как се свързвате с хората?

AVL: Е, виждате, че съм много дружелюбен и имам този вид открита енергия. Научих се на игривост, да действам смело и да предлагам и приемам това, което другите ми дават. Научих се да вярвам във въображаемите обстоятелства на една история.

RW: И така, след Ню Йорк отидохте на Западния бряг - в Ел Ей и след това надолу в Сан Диего и след това нагоре в Бъркли?

AVL: Да. Тогава, след десет или единадесет години в Ню Йорк и известно време на Западния бряг, отидох на Хаваите. Бях изгорял. Не обичах да ставам сутрин, да се налага да работя или да се регистрирам за безработни до следващата работа, след което да ходя на прослушвания. Исках място, където да ходя всеки ден. Така че, когато бях на Хаваите, получих диплома за учител по начално образование.

RW: Работили ли сте в Хавай като учител?

AVL: За известно време. Тогава срещнах съпруга си Рики, който вече беше в Манила. Той беше получил образование в Щатите и каза: „Ако всички напуснем Филипините, какво ще стане с нашата страна?“ Така че казах: "Добре, и се върнахме в Манила. Филипините бяха "призвание".

RW: Значи се върнахте във Филипините и след това?

AVL: Току-що започнах да кандидатствам, имам предвид студени обаждания. Някак съм безстрашен. Щях да почукам на вратата и да имам портфолиото си. Бих казал: „Имаш ли нужда от учител? Имаш ли нужда от актриса?“

Но също така си помислих, защо да се състезавам с филипински актриси ? Когато се явих на прослушване, имах чувството, че ги ограбвам. И така, каква беше следващата работа? Преподаване. Но имаше призвание, копнеж, желание да направя нещо чрез театъра за другите.

В Хаваите имаше пиеса с известния режисьор Бен Сервантес. Изпратих му автобиографията си, докато бях там, но той не ми отговори. И така, отидох при него и му казах: „Изпратих ти автобиографията си!“ Той каза: "Не мога да те взема. Ще предизвикаш дисбаланс в актьорския ми състав, защото си твърде добре обучен." Казах: "Добре. Е, мога ли да преподавам ? Мога да загрея актьорския ви състав и да им дам семинар по актьорско майсторство." Той каза: „Кога можете да започнете?“ „Точно сега!“ казах. Не бих приел „не“ за отговор. Много исках да помогна и да съм в театъра.

RW: Така че нека бързо напред, защото сега вие отговаряте за театър.

AVL: Да, аз съм в моята 15-та година като артистичен директор на театър, свързан с римокатолическо училище, Assumption College. Това е колежански обществен театър, който побира хиляда души.

RW: Как се разви позицията ви с тях?

AVL: В Манила наех студио и работех в различни театри. В един момент казах: "Боже, ти ми даде талант. Имам нужда от дом. Имам нужда от място, където да се установя. Моля, изпрати ми дом." В рамките на три месеца след тази тиха молитва получих обаждане да посетя колежа „Успение“. Срещнах президента, който ми показа театър в ремонт. Нямаше покрив; беше развалина. Тя каза: "Ние възстановяваме този театър." Попитах: „Кой ще го управлява?“

Знаех, че нямат уменията да управляват театър. И така, представих се на президентския съвет и им казах всички неща, от които се нуждаеха. Помолиха ме да остана и да го управлявам. Казах „Не“, защото не смятах, че мястото ми е в католическо училище. Тогава тази жена каза: „ Къде мислиш, че отиваш ?“ Тя каза: „ Не виждате ли, че сте учител ?“ Казах: "Не, не, не. Преподаването е ежедневната ми работа. Аз съм актриса, аз съм режисьор. Аз съм..."

Тя каза: "Трябва да гледате лицата на децата, когато говорите. Отделете малко." И видях лицата и видях, че има нещо трансформиращо, което може да се случи, отвъд просто техниките на преподаване на театър. И така, аз останах и театърът стана проводник.

Идването във Филипините – преподаване, работа в затворите, проекти за популяризиране и застъпничество, както и среща с вас – всичко това е част от един божествен танц. Като актьор в Джулиард научих умения, за да направя „себе си“ по-добър. Когато започнах да преподавам, се случи преминаването от „аз“ към „ние“. Тогава цялата вътрешна и външна вселена започнаха да се изместват.

RW: Уау. Бихте ли казали повече за диапазона от възрасти и студенти и как театърът е свързан с колежа и с публиката?

AVL: Добре. Получаваме ги на трета година, младши в колежа или дори по-млади. За най-малките имаме балет след училище и програми за улични танци и уроци по глас.

RW: И твоята роля отново във всичко това?

AVL: артистичен директор. Аз се грижа за наемането, таксите и осигуряването на работата на програмата. Това трябва да се случи, за да имаме къде студентите да водят часовете си. Имаме ученици от начални и гимназиални класове, както и възрастни. Правим по един мюзикъл на година с триста души актьорски състав, включително от трети клас до колеж, с някои възрастни гост-артисти. Репетираме осем месеца в годината. След това за гимназията правим Шекспировия фестивал с около 120 участници .

Уникално предизвикателство е да участваш и да подкрепяш млади таланти. Старата парадигма, която научих в Джулиард, беше, че качеството на шоуто трябва да е отлично. Това, което научих тук, не беше да поставям качеството на шоуто като основен приоритет, а да държа процеса на учениците, тяхното учене и трансформиращ опит като самата награда. Правим и застъпнически предавания.

RW: Какво е застъпническо шоу?

AVL: Имаме цялото шоу, надарено за конкретна публика. Ние каним държавни училища или по-малко привилегировани училища на шоуто като подарък. Намираме дарител, който ще плати шоуто. Понякога нашето застъпническо шоу се изпълнява извън обекта, както в случая със затворите, където представихме Всичко е добре, което свършва добре . Имаме и други застъпнически предавания, където участниците са актьори – например в затворите. Ние ги посещаваме всяка седмица. Те изпълняват сцените от Шекспир, а ние включваме песни и танци. Имаме и друго застъпничество, при което подкрепяме учениците по актьорско майсторство в гимназията в неделя, като им помагаме да поставят свое шоу. Това е нашият начин да достигнем извън нашия кампус до по-малко привилегировани общности и да им донесем култура. Отново, наградата е в процес.

Ние наричаме това metta . Нашият отдел също се нарича Мета — основателката е Мари Йожени. Тя беше светица. Това е театър "Мари Юджини" на "Успение Богородично", така че Мета. Но когато избрахме името на театъра, първото име беше Мета, което на гръцки означава отиване отвъд. Но ние го променихме на metta , което означава любяща доброта.

Не искахме театърът да бъде средство за превръщането ви в „най-добрия“. Искахме да бъде център за нов начин на общуване един с друг и прегръдка на любяща доброта, за да ви помогне да се почувствате пълноценни и обичани. Ще бъдеш утвърден на сцената, но не е така, за да засенчиш друг.

RW: Това е красиво. Как се стигна до това?

AVL: Когато имах страдание в живота, научих, че човек трябва да продължава да прощава и да пуска; изоставяне на самохвалството и натрупване на постижения. Любовта е всичко, което остава накрая.

Винаги съм бил привлечен от Индия и към медитация, тишина и молитва. Когато съм имал поражения и трудни моменти в живота си, знаех, че отговорите са някъде в вечните мъдрости, които са любов и истина. По време на работа споделям тези ценности с учениците и родителите.

RW: Това е прекрасно. Сега има този друг човек, Анджо. Той част ли е от театъра?

AVL: Да. Анджо работи с мен. Анджо е учител, режисьор и сценичен мениджър. Това е неговия набор от умения, но като всички нас, той научава нещо по-дълбоко: това са любовта и добротата, които наистина се коренят в това фино единство - пътя на осъзнаването.

RW: : Видях името му в това парче в театъра, което прочетох в ServiceSpace.

AVL: Да. Той отиде на Gandhi 3.0 с мен [отстъпление в ServiceSpace].

RW: Вашият опит в Gandhi 3.0 беше ли нова глава?

AVL: : Винаги съм търсил нещо по-дълбоко, защото не съм чувствал това превъзходство или да съм „най-добрият“, беше това. Тогава срещнах Нимо онлайн [Nimesh Patel—Empty Hands Music]. Една от песните му изскочи, може би при търсене в Google. Беше красиво. Затова написах и попитах: „Вашите песни наистина ли са безплатни?“ Той каза: "Да." Така че взех неговите песни и аз и Анджо ги научихме на затворниците и на многото деца.

RW: Бихте ли казали нещо повече за връзката със затвора?

AVL: Един ден някой ми каза: „Ана, трябва да дойдеш в затвора и да видиш младежа в затвора.“ Когато стигнах там, седнах и ги слушах как пеят. Те изпяха текстовете от опит . Помислих си: "Трябва да се върна тук и да ги подкрепя." Сега учим затворниците всяка седмица - театрални сцени и упражнения.

Знаех, че ми е даден този набор от умения като дар от Бог и трябваше да го споделя. Отнема цял следобед, за да отидеш до затвора. Някои дни съм уморен. Но просто спирам ума си да не мисли. Обяснявам им упражнението и се облягам. Не преподавам, но те цъфтят като цветя!

Затворниците са наши братя и сестри. И те са толкова талантливи, толкова пълни с надежда и щедрост. Благословия е да си с тях. Получавам много повече, отколкото давам. Класовете по театрално изкуство и College Guild са светлите точки на надеждата и красотата в нашата затворническа система.

Можете да видите в лицето на човешкото същество - дори можете да го видите в кучето - когато лицето се промени и радостта започва да се появява. Гледах ги, мислейки си: " Това е, което трябва да направя . Трябва да се появя и тогава тази благодат ще премине през тях." В този момент си помислих: " Аз съм като слънцето . Дали слънцето казва: "О, свети, свети, свети?"" Слънцето не казва това. Така че си помислих: "Това е! Няма нужда да мисля за това. Това е, което трябва да направя." Научих, че в най-дълбокото страдание могат да се появят радост и красота.

RW: Благодаря ви, че го споделихте. Виждам как Нимо би се вписал тук. Така че кажете повече за връзката си с него.

AVL: Започнах да използвам музиката му и видях трансформацията, затова му изпратих имейл с въпроса: "Какво е необходимо, за да дойдеш тук? Можеш ли да водиш семинар?" И знаете какъв е Нимо; той дойде. Някои хора са като слънчогледи, нали знаете; те просто са обърнати към слънцето. Нимо и неговата музика са трансформиращи. Музиката му носи радост. Споделяме неговите песни с толкова много хора.

След това Нимо каза: „Ана, ти и Анджо трябва да отидете в това убежище в Индия.“ Не знаех нищо за Нипун [Мехта]. Просто казах „Добре“. И когато отидох там, както първия ден, си помислих, че е култ. Всички бяха толкова мили. Казах на Бони [Роуз] - тя беше моя съквартирантка - казах: " Това култ ли е ? Получаваме ли сметка след това? Как работи това?" Бони каза: „Имам циничен съквартирант. [смее се]

Не вярвах, че нещо ще бъде дадено безплатно, просто ей така – и това ме промени. И така, обратно към Манила след Ганди 3.0… Преподавам в клас по комедия, така че казах: „Нека го наречем „Комедия на добротата“ и го предложим на база плащане напред.“ Десет се бяха записали, но после дойдоха двадесет и двама.

След това започнах ритрийти тази година. Исках да направя Karma Kitchen на ритрийт. В един ден донесохме 267 ястия на бездомните. Казвам на участниците в ритрийта: „Донесете всичко, което искате да подарите. Сложете го с панделка.“ Започнахме да опаковаме бебешки дрехи, обувки, шорти за възрастни. Всеки ще вземе по две торби. Охраната каза: „Имате ли разрешително?“ Казах: "Тръгваме си. Благодаря ви, че си свършихте работата." Истината е, че след 15 минути храната свършва.

Направихме шест отстъпления, където излизахме на улицата. В един от тях казах: „Мисля, че трябва да пеем.“ Донесохме барабани и маракаси и направихме барабанен кръг и танцувални движения с тях. Започнахме да правим това и на обществени места.

RW: Как излизате и започвате неща с непознати за вас?

AVL: Бях уплашен първия ден, когато видях тридесет полицаи под група дървета. Първото чувство беше страх. Но си спомних как Ганди го направи. Той просто мина през солените полета. Така че Анджо и аз казахме: „Нека останем заедно.“ Имахме тези ястия, така че отидох при един полицай и казах: „ Куя “ (голям брат), това е нашето предложение към вас.“ Той каза: "За какво е това?" Казах: „Просто любов. Просто любов, kuya . Ние сме на отстъпление и имаме любезно предложение.“ Започнахме да даваме храна на полицаите, след като започнахме да им даваме пълнота, те не можеха да кажат „не“.

И казваме „Благодаря“, когато ни кажат, че не можем да направим нещо. Те питат: "Имате ли разрешително?" Знам, че разрешителното е просто символ на контрол, така че просто казвам: "Тръгваме си, сър - Биг Брадър. Просто искахме да предложим доброта." Тогава питам: „ Може ли да сме на тротоара ?“ "Разбира се, можете да сте на тротоара." И така, отиваме на тротоара.

RW: Този разговор е пълен с толкова много прекрасни неща. Има ли нещо, което искате да добавите?

AVL: Да. Това, което научих чрез ServiceSpace, не мога да опиша с думи. Нещо се премести вътре и това е необратимо. Няма повече „Аз“. Няма повече „аз“. Промяната е към нас , към нас , вие — едно. И тишина, дълбока тишина. И след това благодарност, смирение и святост. Знам, че ще има ефект на вълни.