Ana Valdes-Lim: Tasu on Protsessis

Ana Valdes-Lim on esimene filipiinlane, kes on lõpetanud New Yorgi ülikooli mainekas Julliardi kool. Teda nimetati nende 100 aasta jooksul 100 silmapaistvaima vilistlase hulka. Pärast edukat karjääri USA-s naasis ta Filipiinidele, kus on kirglik teater kui ümberkujunemise alus. Ana jagab oma nägemust ja andeid mitmekesise elanikkonnaga – alates kolmanda klassi õpilastest kuni vanglasüsteemi vangideni. Lisaks on ta mitmete teatriteemaliste raamatute autor.

Richard Whittaker: Meie intervjuu algab sellega, et Ana mõtiskleb oma õpingute üle Julliardis….

Ana Valdes Lim : Juilliard tundis end nagu kodus. Võtsin harjutusi meelsasti kaasa ja veetsin seal nii õnnelikku aega. Õpetajad kritiseerisid mõnikord väga ägedalt, kuid mitte kunagi nii kaugele, et mul oleks koolis raske. Ma pidin seal olema ja lihtsalt õitsesin.

Oli inimesi, kes said hiljem kuulsaks. Kevin Kline oli juba Broadwayl Pirates of Penzance'is . Robin Williams tegi Morki ja Mindyt ….

Meil oli kaks hääle- ja kõneõpetajat – diktsioon ja aktsendid –, siis laulmine, liikumine, Shakespeare’i tund, luuletund ja improvisatsioon – kolm tundi kaks korda nädalas –, mis mind hirmutas. Meile anti nii palju improvisatsiooni!

Judy Liebowitz, üks meie õpetajatest, julgustas meid tundmatut ära tundma ja laskma sellel olla tundmatu. See on vaimne, kuid intuitiivne sõnum. Lähed Juilliardi juurde ja arvad, et hakkad tehnikaid õppima. Ma ei tundnud, et ma lõpetan mingeid tehnikaid. Kuid ma tundsin end täielikult vormituna, nagu oleksin väljaajatud.

RW: Hiljuti sain väikese ülevaate sellest, mis tunne peab olema olla koos tegutsevate näitlejate rühmas. Kolm meist valmistasid ette sufi muinasjutu "Lindude konverentsi" etendust. Tekkis sideme tunne. Arvasin, et see peab sageli juhtuma näitlejate rühmas.

AVL: Jah. “Ansamblis” õpid üksteist väga hästi tundma, sest veedetakse iga päev tunde koos. Sa sukeldud kõigiga sügavale. Mõne harjutuse puhul on teil kõik emotsioonid väljas ja inimesed on kohal, et seda teekonda näha.

RW: Enamikul meist pole emotsioonide alast haridust.

AVL: Mul on juurdepääs mitmesugustele emotsioonidele ja mind õpetati neid kontrollima. Nad ütlesid: "Ana, kui Shakespeare oleks tahtnud, et sa nutad, oleks ta kirjutanud: "Oh, häda, häda, häda, häda." Peate jooned välja saama." Niisiis, ma mängin noote; aga ma sõidan emotsiooni peal.

Kuna olen nii palju kordi emotsioone väljendanud, õppisin olema alkeemik ja emotsioone välja võluma. Alguses võlusin mälu järgi; hiljem võlusin kujutlusvõimest välja; siis oli see minu kehamälu, mis teiste näitlejatega võlus. See protsess õpetas mind mitte olema seotud emotsioonidega. Me ei ole meie tunded. Õppisin vaatlejale ligi pääsema.

RW : Kas tunnete, et olete selle ebatavalise hariduse omandamisel õnnelik?

AVL: Absoluutselt. Mul on tunne, nagu oleksin käinud kloostris, kus mul oli see sügav koolitus, mida saan nüüd üle kanda. See on meie töö. Peame laval seisma ja omama midagi autentset, et vaatajad selle meiega koos läbi elaksid.

RW: Mitu aastat kogemust teil on pärast Juilliardist lahkumist?

AVL: Ma lõpetasin '84 – nii peaaegu 35 aastat.

RW: Ja andke mulle enne Filipiinidele naasmist natuke oma teatritöö ajalugu.

AVL: Töötasin koos Joe Pappiga ja Shakespeare in the Park koos Estelle Parsonsiga. Seejärel töötasin koos Berkeley Repi ja La Jolla Playhouse'iga. Käisin prooviesinemisel, sain tööd, näitlesin ja tempisin. Tegin paar reklaami ja filmi. Mulle ei meeldinud film ega telekas.

Ma ei olnud piisavalt julge, et öelda: "Mulle see ei meeldi." Mul oli tunne, et tööstus on liiga külm. Nad tulistavad järjestusest välja; sul pole inimestega tegelikult suhet. Mulle ei meeldinud ka prooviesinemise loterii. See oli numbrimäng. Kui käiksite sageli prooviesinemisel, saaksite midagi. Aasia näitlejana – nii minu kui ka agendi silmis – olin ma edukas. Kuid liiga palju mu energiat oli ammendatud. Ma ei olnud rahul, aga ma ei teadnud veel, mida teha.

RW: Mida sa oma Juilliardi kogemusest ja näitlejamaailma minekust võtsid? Kas inimestega suhtlemisel oli teile kasulik ülekannet?

AVL: No näete, et ma olen väga sõbralik ja sellise avatud energiaga. Õppisin mängulisust, tegutsema julgelt ning pakkuma ja vastu võtma seda, mida teised mulle annavad. Õppisin uskuma loo kujuteldavatesse asjaoludesse.

RW: Nii et pärast New Yorki läksite läänerannikule – LA-sse ja siis alla San Diegosse ja siis üles Berkeleysse?

AVL: Jah. Siis, pärast kümmet või ühtteist aastat New Yorgis ja mõnda aega läänerannikul, läksin Hawaiile. Ma olin läbi põlenud. Mulle ei meeldinud hommikul üles tõusta, tempot teha või end töötuks registreerida kuni järgmise töökohani, seejärel proovile minna. Tahtsin kohta, kus iga päev käia. Nii et kui ma olin Hawaiil, sain ma kraadi, et saada algõpetuse õpetajaks.

RW: Kas töötasite Hawaiil õpetajana?

AVL: mõnda aega. Siis kohtasin oma abikaasat Rickyt, kes oli juba Manilas. Ta oli saanud hariduse osariikides ja ta ütles: "Kui me kõik Filipiinidelt lahkume, siis mis saab meie riigist?" Nii et ma ütlesin: "Olgu, ja me naasime Manilasse. Filipiinid olid "kutse".

RW: Nii et sa läksid tagasi Filipiinidele ja siis?

AVL: Hakkasin just kandideerima, mõtlen külmalt helistamist. Ma olen kuidagi kartmatu. Koputaksin uksele ja saaksin oma portfelli. Ma ütleksin: "Kas teil on vaja õpetajat? Kas teil on vaja näitlejannat?"

Kuid ma mõtlesin ka, et miks ma peaksin konkureerima filipiini näitlejannadega ? Kui ma proovile läksin, tundsin, et ma röövin neid. Niisiis, mis oli järgmine töö? Õpetamine. Aga oli kutsumus, igatsus, soov teatri kaudu midagi teiste heaks ära teha.

Hawaiil oli näidend kuulsa lavastaja Behn Cervantesega. Saatsin talle seal olles oma CV ja ta ei vastanud. Niisiis, ma läksin tema juurde ja ütlesin: "Saatsin teile oma CV!" Ta ütles: "Ma ei saa sind vastu võtta. Te põhjustate minu kipsis tasakaaluhäireid, kuna olete liiga hästi treenitud." Ma ütlesin: "Olgu. Kas ma saan õpetada ? Ma võin teie näitlejaid soojendada ja anda neile näitlemise töötubasid." Ta ütles: "Millal saate alustada?" "Praegu!" ma ütlesin. Ma ei võtaks "ei" vastust. Tahtsin nii väga aidata ja olla teatris.

RW: Liigume edasi, sest nüüd juhite teatrit.

AVL: Jah, ma olen 15. aastat kunstilise juhina ühes roomakatoliku kooliga seotud teatris Assumption College. See on kolledži kogukonnateater, kuhu mahub tuhat inimest.

RW: Kuidas teie positsioon nendega arenes?

AVL: Manilas rentisin stuudio ja töötasin erinevates teatrites. Ühel hetkel ütlesin: "Jumal, sa andsid mulle ande. Ma vajan kodu. Mul on vaja elama asuda. Palun saatke mulle kodu." Kolme kuu jooksul pärast seda vaikset palvet sain kutse külastada Assumption College’i. Kohtusin presidendiga, kes näitas mulle renoveerimisel olevat teatrit. Katust polnud; see oli killustik. Ta ütles: "Me ehitame selle teatri uuesti üles." Küsisin: "Kes seda juhib?"

Teadsin, et neil pole teatri juhtimiseks vajalikke oskusi. Niisiis, ma esitasin presidendi nõukogule ja rääkisin neile kõik asjad, mida nad vajavad. Nad palusid mul jääda ja seda juhtida. Ma ütlesin: "Ei", sest ma ei arvanud, et kuulun katoliku kooli. Siis küsis see naine: " Kuhu sa arvad, kuhu lähed ?" Ta ütles: " Kas sa ei näe, et olete õpetaja ?" Ma ütlesin: "Ei, ei, ei. Õpetamine on minu igapäevatöö. Ma olen näitleja, ma olen lavastaja. Ma olen..."

Ta ütles: "Rääkides peaksite vaatama laste nägusid. Võtke hetk." Ja ma nägin nägusid ja nägin, et peale teatri õpetamise tehnika võib juhtuda midagi muutvat. Niisiis, ma jäin ja teatrist sai kanal.

Filipiinidele tulek – õpetamine, vanglates töötamine, teavitusprojektid ja propageerimine ning sinuga kohtumine – on kõik osa jumalikust tantsust. Näitlejana õppisin Juilliardis oskusi "mind" paremaks muuta. Kui hakkasin õpetama, toimus nihe “mina” asemel “meie”. Siis hakkas kogu sisemine ja välimine universum nihkuma.

RW: Vau. Kas räägiksite lähemalt vanusevahemikust ja õpilastest ning sellest, kuidas teater on seotud kolledži ja avalikkusega?

AVL: Olgu. Me saame neid kolmandal kursusel, kolledži juuniorid või isegi nooremad. Väga väikestele on meil pärast kooli ballett ning tänavatantsu- ja hääletunnid.

RW: Ja teie roll selles kõiges?

AVL: kunstiline juht. Ma hoolitsen palkamise, tasude ja programmi toimimise eest. See peab juhtuma selleks, et meil oleks õpilastele koht, kus oma tunde võtta. Meile tulevad alg- ja gümnaasiumiõpilased ning täiskasvanud. Teeme aastas ühe muusikali kolmesaja liikmeskonnaga, mis hõlmab kolmandat klassi kolledžisse ja mõne täiskasvanud külalisartistiga. Me harjutame kaheksa kuud aastas. Seejärel korraldame keskkooli jaoks Shakespeare'i festivali, kus on umbes 120 osalejat .

Osalemine ja noorte talentide toetamine on ainulaadne väljakutse. Vana paradigma, mille ma Juilliardis õppisin, oli see, et saate kvaliteet peab olema suurepärane. Mida ma siin õppisin, ei olnud esitluse kvaliteeti seadmine esmatähtsaks prioriteediks, vaid õpilaste protsessi, nende õppimise ja transformatiivse kogemuse hoidmine preemiana. Teeme ka huvikaitsesaateid.

RW: Mis on propageerimissaade?

AVL: Meil ​​on kogu etendus konkreetsele publikule kingitud. Kutsume etendusele kingitusena riigikoole või vähem privilegeeritud koole. Leiame annetaja, kes etenduse kinni maksab. Mõnikord tehakse meie propageerimissaadet väljaspool kohapeal, näiteks vanglates, kus esinesime „ Kõik hästi, see lõpeb hästi” . Meil on ka teisi propageerimissaateid, kus osalejateks on näitlejad – näiteks vanglates. Külastame neid kord nädalas. Nad esitavad Shakespeare'i stseene ning me lisame laule ja tantse. Meil on ka teine ​​huvikaitse, kus toetame pühapäeviti keskkooli näitlejaõpilasi, aidates neil etendust lavastada. See on meie viis, kuidas jõuda väljaspool meie ülikoolilinnakut vähem privilegeeritud kogukondadeni ja tuua nendeni kultuur. Jällegi, tasu on protsessis.

Me kutsume seda mettaks . Meie osakonna nimi on ka Metta – Marie Eugenie on asutaja. Ta oli pühak. See on Marie Eugenie Theater of The Assumption, seega Metta. Kui aga valisime teatri nime, oli eesnimi Meta, mis tähendab kreeka keelest kaugemale minekut. Kuid me muutsime selle mettaks , mis tähendab armastavat lahkust.

Me ei tahtnud, et teater oleks vahend, mis muudab teid "parimaks". Tahtsime, et see oleks keskus, kus luuakse uus viis üksteisega suhtlemiseks ja armastava lahkuse omaksvõtmiseks, mis aitab teil tunda end terviklikuna ja armastatuna. Sind kinnitatakse laval, kuid see ei ole selleks, et saaksid teist silma paista.

RW: See on ilus. Kuidas sa selleni jõudsid?

AVL: Kui mul oli elus kannatusi, õppisin, et tuleb andestada ja lahti lasta; eneseimetlusest ja saavutuste kuhjamisest lahti laskmine. Armastus on kõik, mis lõpuks jääb.

Mind on alati tõmmanud India ja tõmmanud meditatsioon, vaikus ja palve. Kui mu elus on olnud lüüasaamisi ja raskeid aegu, teadsin, et vastused on kusagil igavestes tarkustes, milleks on armastus ja tõde. Tööl jagan neid väärtusi õpilaste ja vanematega.

RW: See on armas. Nüüd on see teine ​​inimene, Anjo. Kas ta on osa teatrist?

AVL: Jah. Anjo töötab minuga. Anjo on õpetaja, lavastaja ja näitejuht. See on tema oskuste kogum, kuid nagu me kõik, õpib ta midagi sügavamat: see on armastus ja lahkus, mis on tegelikult juurdunud selles peenses ühtsuses – teadlikkuse viisis.

RW: : Ma nägin tema nime selles teatritükis, mida lugesin ServiceSpace'ist.

AVL: Jah. Ta läks koos minuga Gandhi 3.0-sse [ServiceSpace'i retriit].

RW: Kas teie kogemus Gandhi 3.0 juures oli uus peatükk?

AVL: : Otsisin alati midagi sügavamat, sest ma ei tundnud seda tipptaset või "parimat" olemist. Siis kohtasin veebis Nimot [Nimesh Patel – Empty Hands Music]. Üks tema lugudest avanes, võib-olla Google'i otsingus. See oli ilus. Nii et ma kirjutasin ja küsisin: "Kas teie laulud on tõesti tasuta?" Ta ütles: "Jah." Nii et ma võtsin tema laulud ja me Anjoga õpetasime neid vangidele ja paljudele lastele.

RW: Kas räägiksite vanglaühenduse kohta veel midagi?

AVL: Keegi ütles mulle ühel päeval: "Ana, sa pead tulema vanglasse ja nägema noori vanglas." Kohale jõudes istusin ja kuulasin, kuidas nad laulsid. Nad laulsid laulusõnu oma kogemusest . Mõtlesin: "Ma pean siia tagasi tulema ja neid toetama." Nüüd õpetame vange iga nädal – teatristseene ja harjutusi.

Teadsin, et see oskuste komplekt on mulle kingitud Jumalalt, ja ma pidin seda jagama. Vanglasse minekuks kulub terve pärastlõuna. Mõnel päeval olen väsinud. Aga ma lihtsalt peatan oma mõistuse mõtlemast. Seletan neile harjutust ja istun tagasi. Ma ei õpeta, aga nad õitsevad nagu lilled!

Kinnipeetavad on meie vennad ja õed. Ja nad on nii andekad, nii täis lootust ja suuremeelsust. Nendega koos olla on õnnistus. Ma saan palju rohkem, kui ma annan. Teatrikunsti klassid ja College Guild on meie vanglasüsteemi lootuse ja ilu eredad kohad.

Inimese näol on näha – isegi koeral –, kui nägu muutub ja rõõm hakkab paistma. Ma jälgisin neid ja mõtlesin: " See on see, mida ma peaksin tegema . Ma peaksin ilmuma ja siis läheb see arm neist läbi." Sel hetkel mõtlesin: " Ma olen nagu päike . Kas päike ütleb: "Oh, sära, sära, sära?" Päike ei ütle seda. Niisiis, ma mõtlesin: "See on kõik! Ma ei pea sellele mõtlema. See on see, mida ma pean tegema." Olen õppinud, et sügavaimas kannatuses võib esile kerkida rõõm ja ilu.

RW: Täname, et jagasite seda. Ma näen, kuidas Nimo siia sobiks. Nii et rääkige lähemalt oma sidemest temaga.

AVL: Hakkasin tema muusikat kasutama ja nägin ümberkujundamist, mistõttu saatsin talle meili küsimusega: "Mida on vaja, et sa siia jõuaksid? Kas saate töötuba õpetada?" Ja sa tead, kuidas Nimo on; ta tuli. Teate, mõned inimesed on nagu päevalilled; nad lihtsalt vaatavad päikest. Nimo ja tema muusika on muutlik. Tema muusika pakub rõõmu. Jagame tema laule nii paljude inimestega.

Siis ütles Nimo: "Ana, sina ja Anjo peaksite minema Indiasse retriidile." Ma ei teadnud Nipunist [Mehtast] midagi. Ma lihtsalt ütlesin: "Olgu." Ja kui ma sinna läksin, arvasin nagu esimesel päeval, et see on kultus. Kõik olid nii toredad. Ütlesin Bonnie'le [Rose'ile] – ta oli mu toakaaslane – ja ütlesin: " Kas see on kultus ? Kas me saame pärast arve? Kuidas see toimib?" Bonnie ütles: "Mul on küüniline toakaaslane. Jah!" [naerab]

Ma ei uskunud, et midagi tasuta antakse, niisama — ja see muutis mind. Nii et tagasi Manilla juurde pärast Gandhi 3.0... Ma õpetan komöödiatundi, nii et ma ütlesin: "Nimetagem seda "Kindness Comedy" ja pakume seda tasu eest." Kümme oli end kirja pannud, aga siis tuli kakskümmend kaks.

Siis alustasin sel aastal retriite. Tahtsin retriidil teha Karma kööki. Ühel päeval tõime kodututele 267 toidukorda. Ütlen retriidil osalejatele: "Tooge kõik, mida soovite kinkida. Pange sellele lint ümber." Hakkasime pakkima beebiriideid, jalanõusid, täiskasvanute lühikesi pükse. Me kumbki võtaksime kaks kotti. Turvamehed küsisid: "Kas teil on luba?" Ma ütlesin: "Oleme teel välja. Täname teid oma töö eest." Tõde on see, et 15 minutiga on söögid otsas.

Tegime kuus retriiti, kus läksime tänavale. Ühes neist ütlesin: "Ma arvan, et me peaksime laulma.." Võtsime kaasa trummid ja marakad ning tegime nendega trummiringi ja tantsuliigutust. Hakkasime seda tegema ka avalikus ruumis.

RW: Kuidas teile võõrastega väljas käimine ja asjade algatamine läheb?

AVL: Ma ehmusin esimesel päeval, kui nägin puukobara all kolmekümmet politseinikku. Esimene tunne oli hirm. Aga mulle meenus, kuidas Gandhi seda tegi. Ta käis just läbi soolaväljade. Niisiis ütlesime Anjoga: "Jääme kokku." Meil oli need söögid, nii et ma läksin politseiniku juurde ja ütlesin: " Kuya " (suur vend), see on meie pakkumine teile. Ta ütles: "Milleks see on?" Ma ütlesin: "Lihtsalt armastan. Lihtsalt armastus, kuya . Oleme taandumas ja meil on lahkus. Hakkasime politseinikele süüa andma Pärast seda, kui hakkasime neile seda terviklikkust andma, ei osanud nad ära öelda.

Ja me ütleme "aitäh", kui meile öeldakse, et me ei saa midagi teha. Nad küsivad: "Kas teil on luba?" Ma tean, et luba on lihtsalt kontrolli sümbol, seega ütlen lihtsalt: "Me lahkume, söör – suur vend. Tahtsime lihtsalt lahkust pakkuda." Siis ma küsin: " Kas me saame olla kõnniteel ?" "Muidugi võite olla kõnniteel." Niisiis, me läheme kõnniteele.

RW: See vestlus on täis nii palju imelisi asju. Kas soovite midagi lisada?

AVL: Jah. Seda, mida ma ServiceSpace’i kaudu õppisin, ei suuda ma sõnadega kirjeldada. Midagi nihkus sees ja see on pöördumatu. Pole enam "mina". Pole enam "mina". Nihe on meie , meie , teie – üks. Ja vaikus, sügav vaikus. Ja siis tänulikkus, alandlikkus ja pühadus. Ma tean, et sellel on lainetus.