Ana Valdes-Lima: Atlīdzība Ir procesā

Ana Valdesa-Lima ir pirmā Filipīnas absolvente Ņujorkā prestižā Džuliarda skola. Viņa tika minēta kā viena no viņu 100 izcilākajiem absolventiem 100 gadu laikā. Pēc veiksmīgas karjeras ASV viņa atgriezās Filipīnās, kur aizraujas ar teātri kā transformācijas līdzekli. Ana dalās ar savu redzējumu un talantiem ar dažādiem iedzīvotājiem — no trešās klases skolēniem līdz ieslodzītajiem cietumu sistēmā. Turklāt viņa ir vairāku grāmatu autore par teātri.

Ričards Vitekers: Mūsu intervija sākas ar Ana pārdomām par savām studijām Džuliardā….

Ana Valdes Lim : Džuljards jutās kā mājās. Es labprāt iesaistījos vingrinājumos un tur pavadīju tik laimīgu laiku. Skolotāji dažkārt bija ļoti asi kritizējuši, bet nekad tiktāl, ka man skola šķita grūta. Man bija paredzēts tur būt, un es vienkārši uzziedēju.

Bija cilvēki, kuri kļuva slaveni vēlāk. Kevins Klains jau bija Brodvejas filmā Penzansas pirāti . Robins Viljamss darīja Morku un Mindiju ….

Mums bija divi skolotāji balsij un runāšanai — dikcijai un akcentiem — pēc tam dziedāšana, kustība, Šekspīra stunda, dzejas stunda un improvizācija — trīs stundas divas reizes nedēļā —, kas mani biedēja. Mums tika dots tik daudz improvizācijas!

Džūdija Lībovica, viena no mūsu skolotājām, mudināja mūs atpazīt nezināmo un ļaut tam būt nezināmam. Tas ir garīgs, tomēr pretintuitīvs vēstījums. Jūs ejat uz Džuljardu un domājat, ka apgūsiet paņēmienus. Absolvējot man nebija tāda sajūta, ka es zinu kādu tehniku. Bet es jutos pilnībā izveidota, it kā būtu izdzīta.

RW: Nesen es guvu nelielu ieskatu par to, kā ir būt aktieru grupā, kas strādā kopā. Trīs no mums gatavoja sūfiju pasakas "Putnu konference" izrādi. Izveidojās saiknes sajūta. Es domāju, ka tam bieži jānotiek aktieru grupā.

AVL: Jā. “Ansamblī” jūs viens otru ļoti labi iepazīstat, jo katru dienu kopā pavadāt stundas. Jūs dziļi nirjat ar visiem. Veicot dažus vingrinājumus, jūs izlādējat visas emocijas, un cilvēki ir klāt, lai redzētu šo ceļojumu.

RW: Lielākajai daļai no mums nav izglītības par savām emocijām.

AVL: Man ir pieejams virkne emociju, un man mācīja tās kontrolēt. Viņi teica: "Ana, ja Šekspīrs būtu gribējis, lai tu raudātu, viņš būtu rakstījis: "Ak, bēdas, bēdas, bēdas." Jums ir jāizņem rindas. ” Tātad, es spēlēju notis; bet es braucu uz emocijām.

Tā kā tik daudz reižu izteicu emocijas, es iemācījos būt alķīmiķis un uzburt emocijas. Sākumā uzburju no atmiņas; vēlāk es uzbūru no iztēles; tad tā bija mana ķermeņa atmiņa, kas uzbūra ar citiem aktieriem. Šis process man iemācīja nepieķerties emocijām. Mēs neesam mūsu jūtas. Es iemācījos piekļūt novērotājam.

RW : Vai jums ir paveicies iegūt šo neparasto izglītību?

AVL: Pilnīgi noteikti. Man šķiet, ka esmu bijis klosterī, kur man bija šī dziļā apmācība, kuru tagad varu nodot tālāk. Tas ir darbs, ko mēs darām. Mums ir jāstāv uz skatuves un jābūt kaut kam autentiskam, lai tie, kas skatās, to izdzīvo kopā ar mums.

RW: Cik gadu pieredze jums ir kopš izkāpšanas no Džuliarda?

AVL: Es absolvēju 84. gadā — tik tuvu 35 gadiem.

RW: Pirms došanās atpakaļ uz Filipīnām, pastāstiet man mazliet par savu darbu teātrī.

AVL: Es strādāju ar Džo Papu un Šekspīru parkā ar Estellu Pārsonsi. Tad es strādāju ar Berkeley Rep un La Jolla Playhouse. Es piedalījos noklausīšanā, dabūju darbu, tēloju un tempu. Es uztaisīju pāris reklāmas un kādu filmu. Man nepatika ne filmas, ne TV.

Es nebiju pietiekami drosmīgs, lai pateiktu: "Man tas nepatīk." Man bija sajūta, ka nozare ir pārāk auksta. Viņi šauj ārpus secības; tev nav īsti attiecību ar cilvēkiem. Man arī nepatika klausīšanās loterija. Tā bija skaitļu spēle. Ja jūs bieži piedalītos noklausīšanā, jūs kaut ko iegūtu. Kā Āzijas aktrise — gan manās acīs, gan aģenta acīs — man bija panākumi. Bet pārāk daudz manas enerģijas bija izsmeltas. Es nebiju laimīga, bet es vēl nezināju, ko darīt.

RW: Ko jūs paņēmāt no savas Džuliarda pieredzes un ieiešanas aktiermākslā? Vai bija kāda pārnešana, kas jums bija noderīga attiecībā uz jūsu attiecībām ar cilvēkiem?

AVL: Nu, var redzēt, ka esmu ļoti draudzīgs un man piemīt tāda atvērta enerģija. Es iemācījos rotaļīgumu, rīkoties drosmīgi un piedāvāt un pieņemt to, ko citi man sniedz. Es iemācījos ticēt stāsta iedomātajiem apstākļiem.

RW: Tātad pēc Ņujorkas jūs devās uz Rietumkrastu — uz Losandželosu, pēc tam uz Sandjego un tad uz Bērkliju?

AVL: Jā. Pēc tam pēc desmit vai vienpadsmit gadiem Ņujorkā un kādu laiku Rietumkrastā es devos uz Havaju salām. Es biju izdegusi. Man nepatika piecelties no rīta, temps vai pierakstīties uz bezdarbnieku līdz nākamajam darbam, pēc tam doties uz noklausīšanos. Es gribēju vietu, kur doties katru dienu. Tātad, kad es biju Havaju salās, es ieguvu grādu, lai kļūtu par pamatizglītības skolotāju.

RW: Vai jūs strādājāt Havaju salās par skolotāju?

AVL: Kādu laiku. Tad es satiku savu vīru Rikiju, kurš jau bija Manilā. Viņš bija ieguvis izglītību štatos un teica: "Ja mēs visi pametīsim Filipīnas, kas notiks ar mūsu valsti?" Tāpēc es teicu: "Labi, un mēs atgriezāmies Manilā. Filipīnas bija "aicinājums".

RW: Tātad jūs atgriezāties Filipīnās un tad?

AVL: Es tikko sāku pieteikties, es domāju auksto zvanu. Esmu kaut kā bezbailīgs. Es pieklauvētu pie durvīm un man būtu mans portfelis. Es teiktu: "Vai jums ir nepieciešams skolotājs? Vai jums ir vajadzīga aktrise?"

Bet es arī domāju, kāpēc lai es sacenstos ar filipīniešu aktrisēm ? Kad es noklausījos, es jutos tā, it kā es viņus aplaupītu. Tātad, kāds bija nākamais darbs? Mācīšana. Bet bija aicinājums, ilgas, vēlme kaut ko darīt caur teātri citu labā.

Havaju salās notika izrāde ar slavenu režisoru Bēnu Servantesu. Es viņam nosūtīju savu CV, kamēr biju tur, un viņš neatbildēja. Tāpēc es devos pie viņa un teicu: "Es nosūtīju jums savu CV!" Viņš teica: "Es nevaru tevi izturēt. Jūs radīsiet nelīdzsvarotību manā ģipša sastāvā, jo esat pārāk labi apmācīts." Es teicu: "Labi. Vai es varu mācīt ? Es varu iesildīt jūsu aktiermākslas dalībniekus un sniegt viņiem aktiermeistarības seminārus." Viņš teica: "Kad jūs varat sākt?" "Šobrīd!" es teicu. Es neuztvertu "nē" kā atbildi. Es tik ļoti vēlējos palīdzēt un būt teātrī.

RW: Tātad ātri uz priekšu, jo tagad jūs esat atbildīgs par teātri.

AVL: Jā, es strādāju 15. gadu kā mākslinieciskais vadītājs teātrī, kas saistīts ar Romas katoļu skolu — Debesbraukšanas koledžu. Tas ir koledžas kopienas teātris, kurā ir vietas tūkstoš cilvēku.

RW: Kā attīstījās jūsu pozīcija ar viņiem?

AVL: Manilā es īrēju studiju un strādāju dažādos teātros. Kādā brīdī es teicu: "Dievs, tu man devi talantu. Man ir vajadzīgas mājas. Man ir vajadzīga vieta, kur apmesties. Lūdzu, atsūtiet man mājas." Trīs mēnešu laikā pēc šīs klusās lūgšanas es saņēmu aicinājumu apmeklēt Debesbraukšanas koledžu. Es satiku prezidentu, kurš man parādīja teātri, kas tiek remontēts. Jumta nebija; tās bija šķembas. Viņa teica: "Mēs atjaunojam šo teātri." Es jautāju: "Kas to vadīs?"

Es zināju, ka viņiem nav iemaņu, lai vadītu teātri. Tāpēc es iepazīstināju ar prezidenta padomi un pastāstīju viņiem visu, kas viņiem bija nepieciešams. Viņi lūdza mani palikt un vadīt to. Es teicu: “Nē”, jo nedomāju, ka piederu katoļu skolai. Tad šī sieviete sacīja: " Kur, jūsuprāt, jūs dodaties ?" Viņa teica: " Vai jūs neredzat, ka esat skolotājs ?" Es teicu: "Nē, nē, nē. Skolot ir mans ikdienas darbs. Es esmu aktrise, es esmu režisore. Es esmu..."

Viņa teica: "Jums vajadzētu skatīties uz bērnu sejām, kad jūs runājat. Veltiet brīdi." Un es redzēju sejas un redzēju, ka var notikt kaut kas pārveidojošs, ne tikai teātra mācīšanas metodes. Tā nu es paliku, un teātris kļuva par kanālu.

Atbraukšana uz Filipīnām — mācīšana, darbs cietumos, informatīvie projekti un aizstāvības, kā arī tikšanās ar jums — ir daļa no dievišķas dejas. Kā aktieris Džuljardā es apguvu prasmes, lai padarītu “es” labāku. Kad es sāku mācīt, notika pāreja no “es” uz “mēs”. Tad viss iekšējais un ārējais Visums sāka mainīties.

RW: Oho. Vai jūs pastāstītu vairāk par vecuma diapazonu un studentiem un to, kā teātris ir saistīts ar koledžu un sabiedrību?

AVL: Labi. Mēs tos iegūstam trešajā kursā, koledžas junioros vai pat jaunākos. Pavisam mazajiem mums ir balets pēc skolas un programmas ielu dejām un balss nodarbībām.

RW: Un atkal jūsu loma šajā visā?

AVL: mākslinieciskais vadītājs. Es rūpējos par pieņemšanu darbā, maksām un pārliecinos, ka programma darbojas. Tam ir jānotiek, lai mums būtu vieta, kur studenti varētu apmeklēt nodarbības. Mēs iegūstam pamatskolas un vidusskolas skolēnus un pieaugušos. Mēs uztaisām vienu mūziklu gadā ar trīssimts dalībnieku sastāvu, kas ietver trešo klasi uz koledžu, ar dažiem pieaugušajiem viesmāksliniekiem. Mēs mēģinām astoņus mēnešus gadā. Pēc tam vidusskolā mēs rīkojam Šekspīra festivālu, kurā piedalās aptuveni 120 dalībnieki .

Tas ir unikāls izaicinājums piedalīties un atbalstīt jaunos talantus. Vecā paradigma, ko es iemācījos Džuljardā, bija tāda, ka izrādes kvalitātei jābūt izcilai. Šeit es iemācījos neizvirzīt izrādes kvalitāti kā galveno prioritāti, bet gan par atlīdzību uzskatīt studentu procesu un viņu mācīšanos un pārveidojošo pieredzi. Mēs arī rīkojam interešu aizstāvības šovus.

RW: Kas ir aizstāvības šovs?

AVL: Mums visa izrāde ir dāvināta noteiktai auditorijai. Mēs aicinām valsts skolas vai mazāk priviliģētas skolas uz izrādi kā dāvanu. Atrodam ziedotāju, kurš apmaksās izrādi. Dažreiz mūsu interešu aizstāvības šovs tiek rīkots ārpus vietas, piemēram, cietumos, kur mēs uzstājāmies, viss labi, kas labi beidzas . Mums ir arī citi interešu aizstāvības šovi, kur dalībnieki ir aktieri, piemēram, cietumos. Mēs viņus apmeklējam katru nedēļu. Viņi izpilda ainas no Šekspīra, un mēs iekļaujam dziesmas un dejas. Mums ir arī vēl viena aizstāvības organizācija, kurā mēs svētdienās atbalstām aktiermākslas studentus vidusskolā, palīdzot viņiem iestudēt izrādi. Tas ir mūsu veids, kā sasniegt mazāk priviliģētās kopienas ārpus mūsu universitātes pilsētiņas un nodrošināt tajās kultūru. Atkal, atlīdzība ir procesā.

Mēs to saucam par mettu . Mūsu nodaļu sauc arī par Mettu — Marija Eiženija ir dibinātāja. Viņa bija svētā. Tas ir Marijas Eiženijas teātris The Assumption, tātad Metta. Taču, kad izvēlējāmies teātra nosaukumu, pirmais vārds bija Meta, kas grieķu valodā nozīmē iet tālāk. Bet mēs to nomainījām uz metta , kas nozīmē mīlošu laipnību.

Mēs negribējām, lai teātris būtu līdzeklis, lai jūs padarītu par “labāko”. Mēs vēlējāmies, lai tas būtu centrs jaunam saziņas veidam vienam ar otru un mīlošas laipnības apskāvienam, lai palīdzētu jums justies veseliem un mīlētiem. Jūs uz skatuves apstiprinās, bet tas nav tāpēc, lai jūs varētu pārspēt citu.

RW: Tas ir skaisti. Kā jūs nonācāt pie tā?

AVL: Kad man dzīvē bija ciešanas, es uzzināju, ka ir jāturpina piedot un ļauties; ļauties sevis slavināšanai un sasniegumu uzkrāšanai. Mīlestība ir viss, kas beigās paliek.

Mani vienmēr ir vilinājusi Indija un meditācija, klusums un lūgšana. Kad manā dzīvē ir bijušas sakāves un grūti laiki, es zināju, ka atbildes ir kaut kur mūžīgajās gudrībās, kas ir mīlestība un patiesība. Darbā es dalos šajās vērtībās ar skolēniem un vecākiem.

RW: Tas ir jauki. Tagad tur ir šī cita persona, Anjo. Vai viņš ir daļa no teātra?

AVL: Jā. Anjo strādā ar mani. Anjo ir skolotāja, režisore un skatuves menedžere. Tas ir viņa prasmju kopums, taču, tāpat kā mēs visi, viņš apgūst kaut ko dziļāku: tā ir mīlestība un laipnība, kas patiešām sakņojas šajā smalkajā vienotībā — apzināšanās ceļā.

RW: : Es redzēju viņa vārdu tajā teātrī, ko lasīju pakalpojumā ServiceSpace.

AVL: Jā. Viņš kopā ar mani devās uz Gandhi 3.0 [ServiceSpace atkāpšanās vieta].

RW: Vai jūsu pieredze darbā ar Gandhi 3.0 bija jauna nodaļa?

AVL: : Es vienmēr meklēju kaut ko dziļāku, jo es nejutu to izcilību vai "labāko". Tad es satiku Nimo tiešsaistē [Nimesh Patel — Empty Hands Music]. Viena no viņa dziesmām parādījās, iespējams, Google meklēšanā. Tas bija skaisti. Tāpēc es uzrakstīju un jautāju: "Vai jūsu dziesmas patiešām ir bezmaksas?" Viņš teica: "Jā." Tāpēc es paņēmu viņa dziesmas, un mēs ar Anjo tās mācījām ieslodzītajiem un daudzajiem bērniem.

RW: Vai jūs teiktu kaut ko vairāk par cietuma saistību?

AVL: Kāds man kādu dienu teica: "Ana, tev jāierodas cietumā un jāredz jaunatne cietumā." Kad es tur nokļuvu, es sēdēju un klausījos, kā viņi dzied. Viņi dziedāja vārdus no pieredzes . Es domāju: "Man ir jāatgriežas šeit un jāatbalsta viņi." Tagad mēs katru nedēļu mācām ieslodzītos — teātra ainas un vingrinājumus.

Es zināju, ka šis prasmju komplekts man ir dots kā Dieva dāvana, un man tas bija jādalās. Lai nokļūtu cietumā, ir vajadzīga vesela pēcpusdiena. Dažas dienas esmu noguris. Bet es vienkārši pārtraucu savu prātu no domāšanas. Es viņiem izskaidroju vingrinājumu un apsēžos. Es nemācu, bet tie zied kā puķes!

Ieslodzītie ir mūsu brāļi un māsas. Un viņi ir tik talantīgi, tik cerību un dāsnuma pilni. Ir svētība būt kopā ar viņiem. Es saņemu daudz vairāk nekā dodu. Teātra mākslas nodarbības un Koledžu ģilde ir spilgtās cerības un skaistuma vietas mūsu cietumu sistēmā.

Cilvēka sejā var redzēt — to var redzēt pat sunī —, kad mainās seja un sāk parādīties prieks. Es viņus vēroju, domājot: " Tas ir tas, kas man jādara . Man ir jāparādās, un tad šī žēlastība izies viņiem cauri." Tajā brīdī es domāju: " Es esmu kā saule . Vai saule saka: "Ak, spīd, spīd, spīd?" Saule to nesaka. Tāpēc es domāju: "Tas ir tas! Man par to nav jādomā. Tas ir tas, kas man jādara." Esmu iemācījies, ka visdziļākajās ciešanās var parādīties prieks un skaistums.

RW: Paldies, ka dalījāties ar to. Es redzu, kā Nimo iederētos šeit. Tāpēc pastāstiet vairāk par savu saikni ar viņu.

AVL: Es sāku izmantot viņa mūziku un redzēju transformāciju, tāpēc es viņam nosūtīju e-pastu ar jautājumu: "Kas nepieciešams, lai jūs nokļūtu šeit? Vai varat mācīt darbnīcu?" Un jūs zināt, kā Nimo ir; viņš atnāca. Daži cilvēki ir kā saulespuķes, jūs zināt; viņi vienkārši saskaras ar sauli. Nimo un viņa mūzika ir transformējoša. Viņa mūzika sagādā prieku. Mēs dalāmies viņa dziesmās ar tik daudziem cilvēkiem.

Tad Nimo teica: "Ana, tev un Anjo vajadzētu doties uz šo rekolekciju Indijā." Es neko nezināju par Nipunu [Mehtu]. Es tikai teicu: "Labi." Un, kad es tur devos, tāpat kā pirmajā dienā, es domāju, ka tas ir kults. Visi bija tik jauki. Es teicu Bonijai [Rouzai] — viņa bija mana istabas biedrene — es teicu: " Vai tas ir kults ? Vai mēs pēc tam saņemam rēķinu? Kā tas darbojas?" Bonija teica: "Man ir cinisks istabas biedrs. Jā!" [smejas]

Es neticēju, ka kaut ko iedos par velti, tāpat vien — un tas mani mainīja. Atgriežoties pie Manillas pēc versijas Gandijs 3.0… Es pasniedzu komēdijas stundu, tāpēc es teicu: “Sauksim to par “Laipnības komēdiju” un piedāvāsim to, maksājot uz priekšu. Desmit bija pierakstījušies, bet tad atnāca divdesmit divi.

Tad šogad sāku rekolekcijas. Es gribēju izveidot Karmas virtuvi rekolekcijā. Vienā dienā bezpajumtniekiem atvedām 267 ēdienreizes. Es saku rekolekciju dalībniekiem: "Atnesiet visu, ko vēlaties dāvināt. Aplieciet to ar lenti." Sākām fasēt bērnu drēbes, apavus, pieaugušo šortus. Mēs katrs paņemtu divas somas. Apsargi teica: "Vai jums ir atļauja?" Es teicu: "Mēs esam ceļā. Paldies, ka darāt savu darbu." Patiesība ir tāda, ka 15 minūšu laikā ēdienreizes ir pagājušas.

Mēs veicām sešas rekolekcijas, kur izgājām ielās. Vienā no tiem es teicu: "Es domāju, ka mums vajadzētu dziedāt.." Mēs atvedām bungas un marakas un kopā ar viņiem veicām bungu apli un deju kustību. To sākām darīt arī publiskajās telpās.

RW: Kā jums klājas izklaidēties un uzsākt lietas ar svešiniekiem?

AVL: Man bija bail pirmajā dienā, kad ieraudzīju trīsdesmit policistus zem koku pudura. Pirmā sajūta bija bailes. Bet es atcerējos, kā Gandijs to izdarīja. Viņš tikko gāja cauri sāls laukiem. Tāpēc mēs ar Anjo teicām: "Paliksim kopā." Mēs ēdām šīs maltītes, tāpēc es piegāju pie policista un teicu: " Kuya " (lielais brālis), tas ir mūsu piedāvājums jums. Viņš teica: "Kam tas ir paredzēts?" Es teicu: “Vienkārši mīli. Vienkārši mīlestība, Kuya . Mēs atkāpāmies, un mums ir laipnības piedāvājums. Sākām dot ēst policistiem Pēc tam, kad sākām dot viņiem šo veselumu, viņi nevarēja pateikt nē.

Un mēs sakām “Paldies”, kad viņi mums saka, ka mēs kaut ko nevaram izdarīt. Viņi jautā: "Vai jums ir atļauja?" Es zinu, ka atļauja ir tikai kontroles simbols, tāpēc es vienkārši saku: "Mēs aizejam, kungs — lielais brālis. Mēs tikai gribējām piedāvāt laipnību." Tad es jautāju: " Vai mēs varam būt uz ietves ?" "Protams, jūs varat atrasties uz ietves." Tātad, mēs ejam uz ietvi.

RW: Šī saruna ir pilna ar tik daudzām brīnišķīgām lietām. Vai vēlaties kaut ko pievienot?

AVL: Jā. To, ko es uzzināju, izmantojot ServiceSpace, nevaru aprakstīt vārdos. Iekšā kaut kas mainījās, un tas ir neatgriezeniski. Vairs nav “es”. Vairs nav “es”. Pāreja attiecas uz mums , mums , jums — vienam. Un klusums, dziļš klusums. Un tad pateicība, pazemība un svētums. Es zinu, ka būs viļņošanās efekts.