Ana Valdes-Lim: Palkinto on Prosessissa

Ana Valdes-Lim on ensimmäinen filippiiniläinen, joka valmistui New Yorkista arvostettu Julliard School. Hänet mainittiin heidän 100 parhaan alumninsa joukossa 100 vuoteen. Menestyneen uran jälkeen Yhdysvalloissa hän palasi Filippiineille, missä hän on intohimoinen teatteriin muutosaluksena. Ana jakaa näkemyksensä ja kykynsä monimuotoisen väestön kanssa – kolmosluokkalaisista vankilajärjestelmän vangeihin. Lisäksi hän on kirjoittanut useita teatteria käsitteleviä kirjoja.

Richard Whittaker: Haastattelumme alkaa Analla, joka pohtii opintojaan Julliardissa….

Ana Valdes Lim : Juilliard tunsi olonsa kotoisaksi. Lähdin harjoituksiin helposti ja minulla oli niin onnellinen aika siellä. Opettajat kritisoivat joskus erittäin ankarasti, mutta eivät koskaan niin pitkälle, että koin koulun vaikeaksi. Minun oli tarkoitus olla siellä ja minä vain kukkiin.

Oli ihmisiä, jotka tulivat kuuluisiksi myöhemmin. Kevin Kline oli jo Pirates of Penzancessa Broadwaylla. Robin Williams teki Mork and Mindyn ….

Meillä oli kaksi opettajaa äänelle ja puhumiselle – sanalle ja aksentille – sitten laululle, liiketoiminnalle, Shakespeare-tunnille, runotunnille ja improvisaatiolle – kolme tuntia kahdesti viikossa – mikä minua pelotti. Meille annettiin niin paljon improvisaatiota!

Judy Liebowitz, yksi opettajistamme, rohkaisi meitä tunnistamaan tuntemattoman ja antamaan sen olla tuntematonta. Se on henkinen, mutta intuitiivinen viesti. Menet Juilliardiin ja luulet oppivasi tekniikoita. En kokenut tietäväni mitään tekniikkaa valmistuessani. Mutta tunsin olevani täysin kehittynyt, kuin olisin karkotettu.

RW: Sain äskettäin pienen käsityksen siitä, millaista on olla yhdessä toimivien näyttelijöiden ryhmässä. Kolme meistä valmisteli esitystä Lintujen konferenssista , sufi-tarinasta. Yhteyden tunne kehittyi. Ajattelin, että tämän täytyy usein tapahtua näyttelijäryhmässä.

AVL: Kyllä. ”Yhtyessä” opit tuntemaan toisensa erittäin hyvin, koska vietämme tunteja yhdessä joka päivä. Sukeltat syvälle kaikkien kanssa. Joidenkin harjoitusten avulla saat kaikki tunteet ulos ja ihmiset ovat paikalla todistamassa matkaa.

RW: Useimmilla meistä ei ole koulutusta tunteidemme ympärillä.

AVL: Minulla on pääsy monenlaisiin tunteisiin, ja minut opetettiin hallitsemaan niitä. He sanoivat: "Ana, jos Shakespeare olisi tarkoittanut sinun itkevän, hän olisi kirjoittanut: 'Voi, voi, voi, voi, voi.' Sinun täytyy saada rivit pois." Joten soitan nuotteja; mutta ratsastan tunteella.

Koska ilmaisin tunteita niin monta kertaa, opin olemaan alkemisti ja loihtimaan tunteita. Alussa loihdin muistista; myöhemmin loitsin mielikuvituksesta; sitten se oli kehoni muisti, joka loihti muiden näyttelijöiden kanssa. Tämä prosessi opetti minua olemaan sitoutumatta tunteisiin. Emme ole tunteitamme. Opin pääsemään käsiksi tarkkailijaan.

RW : Tunnetko olevasi onnekas saadessasi tämän epätavallisen koulutuksen?

AVL: Ehdottomasti. Minusta tuntuu kuin olisin ollut luostarissa, jossa minulla oli tämä syvä koulutus, jonka voin nyt siirtää. Sitä me teemme. Meidän on seisottava lavalla ja oltava jotain aitoa, jotta katsojat käyvät sen läpi kanssamme.

RW: Kuinka monen vuoden kokemus sinulla on Juilliardista eroamisen jälkeen?

AVL: Valmistuin vuonna 84 – eli melkein 35 vuotta.

RW: Ja kerro minulle vähän historiaa työstäsi teatterissa ennen kuin palaat Filippiineille.

AVL: Työskentelin Joe Pappin ja Shakespeare in the Parkin kanssa Estelle Parsonsin kanssa. Sitten työskentelin Berkeley Repin ja La Jolla Playhousen kanssa. Kävin koe-esiintymässä, sain töitä, näyttelin ja tempasin. Tein pari mainosta ja elokuvan. En pitänyt elokuvista tai televisiosta.

En ollut tarpeeksi rohkea sanoakseni: "En pidä siitä." Minulla oli tunne, että ala oli liian kylmä. He ampuvat epäjärjestyksessä; sinulla ei todellakaan ole suhdetta ihmisiin. En myöskään pitänyt koe-arpajaisista. Se oli numeropeli. Jos kävisit koe-esiintymässä usein, saisit jotain. Aasialaisena näyttelijänä – minun ja agenttini silmissä – onnistuin. Mutta liikaa energiastani oli lopussa. En ollut onnellinen, mutta en vielä tiennyt mitä tehdä.

RW: Mitä sait kokemuksestasi Juilliardista ja näyttelijämaailmasta? Oliko siirto, josta oli sinulle hyötyä suhteessasi ihmisiin?

AVL: No, voit nähdä, että olen erittäin ystävällinen ja minulla on tällainen avoin energia. Opin leikkisyyttä, toimimaan rohkeasti sekä tarjoamaan ja hyväksymään sitä, mitä muut antoivat minulle. Opin uskomaan tarinan kuvitteellisiin olosuhteisiin.

RW: Joten, New Yorkin jälkeen menit länsirannikolle – LA:han ja sitten alas San Diegoon ja sitten ylös Berkeleyyn?

AVL: Kyllä. Sitten, kun olin ollut kymmenen tai yksitoista vuotta New Yorkissa ja jonkin aikaa länsirannikolla, menin Havaijille. Olin palanut loppuun. En pitänyt aamulla herätmisestä, tempauksesta tai työttömäksi ilmoittautumisesta seuraavaan työhön asti, sitten koe-esiintymisestä. Halusin paikan, johon mennä joka päivä. Joten kun olin Havaijilla, sain tutkinnon tullakseni perusopetuksen opettajaksi.

RW: Työskentelitkö Havaijilla opettajana?

AVL: Hetken. Sitten tapasin mieheni Rickyn, joka oli jo Manilassa. Hän oli saanut koulutuksen Yhdysvalloissa ja sanoi: "Jos me kaikki lähdemme Filippiineiltä, ​​mitä tapahtuu maallemme?" Joten sanoin: "Okei, ja palasimme Manilaan. Filippiinit oli "kutsuma".

RW: Menit siis takaisin Filippiineille ja sitten?

AVL: Aloin juuri hakea, tarkoitan kylmää soittamista. Olen tavallaan peloton. Koputtaisin oveen ja minulla olisi portfolioni. Sanoisin: "Tarvitsetko opettajan? Tarvitsetko näyttelijää?"

Mutta ajattelin myös, miksi kilpailisin filippiiniläisten näyttelijöiden kanssa ? Kun kävin koe-esiintymässä, minusta tuntui, että ryöstin heidät. Joten mikä oli seuraava työ? Opetus. Mutta siellä oli kutsumus, kaipaus, halu tehdä jotain teatterin kautta muiden hyväksi.

Havaijilla näyteltiin kuuluisan ohjaajan Behn Cervantesin kanssa. Lähetin hänelle ansioluetteloni ollessani siellä, eikä hän vastannut. Joten menin hänen luokseen ja sanoin: "Lähetin sinulle ansioluetteloni!" Hän sanoi: "En voi sietää sinua. Aiot aiheuttaa epätasapainon kipsissäni, koska olet liian hyvin koulutettu." Sanoin: "Okei. No, voinko opettaa ? Voin lämmittää näyttelijäsi ja antaa heille näyttelijätyöpajoja." Hän sanoi: "Milloin voit aloittaa?" "Juuri nyt!" sanoin. En ottaisi "ei" vastaukseksi. Halusin niin paljon auttaa ja olla teatterissa.

RW: Joten kelataan eteenpäin, koska nyt olet vastuussa teatterista.

AVL: Kyllä, olen 15. vuotta taiteellisena johtajana teatterissa, joka liittyy roomalaiskatoliseen kouluun, Assumption Collegeen. Se on yliopiston yhteisöteatteri, johon mahtuu tuhat ihmistä.

RW: Miten asemasi heidän kanssaan kehittyi?

AVL: Manilassa vuokrasin studion ja työskentelin eri teattereissa. Yhdessä vaiheessa sanoin: "Jumala, sinä annoit minulle lahjakkuutta. Tarvitsen kodin. Tarvitsen asuinpaikan. Lähettäkää minulle koti." Kolmen kuukauden sisällä tuosta hiljaisesta rukouksesta sain kutsun vierailla Assumption Collegessa. Tapasin presidentin, joka näytti minulle kunnostettavan teatterin. Ei ollut kattoa; se oli rauniota. Hän sanoi: "Rakennamme tämän teatterin uudelleen." Kysyin: "Kuka sitä johtaa?"

Tiesin, että heillä ei ollut taitoja johtaa teatteria. Niinpä esittelin presidentin neuvostolle ja kerroin heille kaiken, mitä he tarvitsivat. He pyysivät minua jäämään ja ajamaan sitä. Sanoin: "Ei", koska en uskonut kuuluvani katoliseen kouluun. Sitten tämä nainen sanoi: " Minne luulet olevasi menossa ?" Hän sanoi: " Etkö näe, että olet opettaja ?" Sanoin: "Ei, ei, ei. Opetus on minun päivätyöni. Olen näyttelijä, olen ohjaaja. Olen…"

Hän sanoi: "Sinun pitäisi katsoa lasten kasvoja puhuessasi. Odota hetki." Ja minä näin kasvot ja näin, että jotain muutosta saattoi tapahtua pelkän teatterin opettamisen tekniikoiden lisäksi. Joten jäin ja teatterista tuli kanava.

Filippiineille tuleminen – opettaminen, työskentely vankiloissa, tiedotusprojektit ja edunvalvonta sekä tapaaminen – on kaikki osa jumalallista tanssia. Näyttelijänä Juilliardissa opin taitoja tehdä "minusta" paremmaksi. Kun aloin opettaa, tapahtui siirtyminen "minusta" "meihin". Sitten koko sisäinen ja ulkoinen universumi alkoi muuttua.

RW: Vau. Kertoisitko lisää ikä- ja opiskelijoista ja siitä, miten teatteri liittyy korkeakouluun ja yleisöön?

AVL: Okei. Me saamme niitä kolmantena vuonna, junioreita yliopistossa tai vielä nuorempana. Hyvin pienille meillä on balettia koulun jälkeen sekä katutanssi- ja äänitunteja.

RW: Ja roolisi taas kaikessa tässä?

AVL: taiteellinen johtaja. Vastaan ​​palkkaamisesta, palkkioista ja ohjelman toimivuudesta. Sen on tapahduttava, jotta meillä olisi paikka opiskelijoille, joilla he voivat käydä oppituntejaan. Meillä on ala- ja lukiolaisia ​​sekä aikuisia. Teemme yhden musikaalin vuodessa kolmensadan näyttelijänä, johon kuuluu kolmatta luokkaa korkeakouluun, joidenkin aikuisten vierailevien artistien kanssa. Harjoittelemme kahdeksan kuukautta vuodesta. Sitten lukiossa järjestämme Shakespeare-festivaalin, jossa on noin 120 osallistujaa .

On ainutlaatuinen haaste osallistua ja tukea nuoria lahjakkuuksia. Vanha paradigma, jonka opin Juilliardissa, oli, että esityksen laadun on oltava erinomainen. Se, mitä opin täällä, ei ollut asettaa esityksen laatua etusijalle, vaan pitää opiskelijoiden prosessi, oppiminen ja muuttava kokemus itse palkkiona. Teemme myös edunvalvontanäytöksiä.

RW: Mikä on edunvalvontaohjelma?

AVL: Meillä on koko esitys lahjaksi tietylle yleisölle. Kutsumme julkisia kouluja tai vähemmän etuoikeutettuja kouluja esitykseen lahjaksi. Löydämme lahjoittajan, joka maksaa esityksen. Joskus edunvalvontaesitys esitetään paikan päällä, kuten vankiloissa, joissa esitimme, Kaikki hyvin, mikä päättyy hyvin . Meillä on myös muita edunvalvontaohjelmia, joissa osallistujat ovat näyttelijöitä – esimerkiksi vankiloissa. Vierailemme heidän luonaan viikoittain. He esittävät kohtauksia Shakespearesta, ja meillä on lauluja ja tansseja. Meillä on myös toinen edunvalvonta, jossa tuemme lukion näyttelijäopiskelijoita sunnuntaisin auttamalla heitä näyttämään esityksensä. Tämä on tapamme tavoittaa kampusemme ulkopuolelle vähemmän etuoikeutetuille yhteisöille ja tuoda niihin kulttuuria. Jälleen palkinto on prosessissa.

Kutsumme sitä Metta . Osastomme nimi on myös Metta – Marie Eugenie on perustaja. Hän oli pyhimys. Se on Marie Eugenie Theater of The Assumption, joten Metta. Kuitenkin, kun valitsimme teatterin nimen, etunimi oli Meta, joka on kreikkaa ja tarkoittaa sitä, että mennään pidemmälle. Mutta muutimme sen mettaksi , joka tarkoittaa rakastavaa ystävällisyyttä.

Emme halunneet teatterin olevan keino tehdä sinusta "paras". Halusimme sen olevan keskus uudelle tavalle olla yhteydessä toisiimme ja rakastavan ystävällisyyden syleilylle, jotta voit tuntea olosi kokonaiseksi ja rakastetuksi. Sinut vahvistetaan lavalla, mutta se ei ole siksi, että voit loistaa toista enemmän.

RW: Se on kaunista. Miten päädyit tähän?

AVL: Kun elämässäni oli kärsimystä, opin, että täytyy antaa anteeksi ja päästää irti; päästää irti itsensä ihailusta ja saavutusten keräämisestä. Rakkaus on kaikki mitä lopulta jää jäljelle.

Minua on aina vetänyt Intia ja meditaatio, hiljaisuus ja rukous. Kun minulla on ollut tappioita ja vaikeita aikoja elämässäni, tiesin, että vastaukset olivat jossain ikuisissa viisauksissa, jotka ovat rakkaus ja totuus. Työssäni jaan nämä arvot opiskelijoiden ja vanhempien kanssa.

RW: Se on ihanaa. Nyt siellä on tämä toinen henkilö, Anjo. Onko hän osa teatteria?

AVL: Kyllä. Anjo työskentelee kanssani. Anjo on opettaja, ohjaaja ja näyttelijä. Se on hänen taitonsa, mutta kuten me kaikki, hän oppii jotain syvempää: rakkautta ja ystävällisyyttä, joka todella juurtuu tähän hienovaraiseen ykseyteen – tiedostamisen tapaan.

RW: : Näin hänen nimensä teatterissa, jonka luin ServiceSpacesta.

AVL: Kyllä. Hän meni Gandhi 3.0:aan kanssani [ServiceSpace-retriitti].

RW: Oliko kokemuksesi Gandhi 3.0:sta uusi luku?

AVL: : Etsin aina jotain syvempää, koska en kokenut sitä erinomaisuutta tai "paras" olemista. Sitten tapasin Nimon verkossa [Nimesh Patel – Empty Hands Music]. Yksi hänen kappaleistaan ​​ilmestyi, ehkä Google-haussa. Se oli kaunista. Joten kirjoitin ja kysyin: "Ovatko kappaleesi todella ilmaisia?" Hän sanoi: "Kyllä." Niinpä otin hänen laulunsa, ja Anjo ja minä opetimme ne vangeille ja monille lapsille.

RW: Kerrotko jotain enemmän vankilayhteydestä?

AVL: Joku sanoi minulle eräänä päivänä: "Ana, sinun täytyy tulla vankilaan katsomaan nuoria vankilassa." Kun pääsin sinne, istuin ja kuuntelin heidän laulavan. He lauloivat sanat kokemuksesta . Ajattelin: "Minun täytyy palata tänne ja tukea heitä." Nyt opetamme vangeille joka viikko – teatterikohtauksia ja harjoituksia.

Tiesin, että sain tämän taidon lahjana Jumalalta, ja minun oli jaettava se. Vankilaan meneminen kestää koko iltapäivän. Joinakin päivinä olen väsynyt. Mutta lopetan vain ajatukseni. Selitän heille harjoituksen ja istun alas. En opeta, mutta ne kukkivat kuin kukat!

Vangit ovat veljiämme ja sisariamme. Ja he ovat niin lahjakkaita, niin täynnä toivoa ja anteliaisuutta. On siunaus olla heidän kanssaan. Saan paljon enemmän kuin annan. Teatteritaiteen luokat ja College Guild ovat toivon ja kauneuden valopilkkuja vankilajärjestelmässämme.

Voit nähdä ihmisen kasvoista – voit nähdä sen jopa koirassa – kun kasvot muuttuvat ja ilo alkaa näkyä. Katselin heitä ja ajattelin: " Tämä minun pitäisi tehdä . Minun pitäisi ilmestyä ja sitten tämä armo kulkee heidän läpi." Sillä hetkellä ajattelin: " Olen kuin aurinko . Sanooko aurinko: "Oi, paista, paista, paista?" Aurinko ei sano niin. Joten ajattelin: "Tämä on se! Minun ei tarvitse ajatella sitä. Se on mitä minun täytyy tehdä." Olen oppinut, että syvimmässä kärsimyksessä voi ilmaantua ilo ja kauneus.

RW: Kiitos kun jaoit sen. Näen kuinka Nimo sopisi tänne. Joten kerro lisää suhtestasi häneen.

AVL: Aloin käyttää hänen musiikkiaan ja näin muodonmuutoksen, joten lähetin hänelle sähköpostia ja kysyin: "Mitä se vaatii, että pääset tänne? Voitko opettaa työpajan?" Ja tiedät kuinka Nimo on; hän tuli. Jotkut ihmiset ovat kuin auringonkukat, tiedäthän; ne vain päin aurinkoa. Nimo ja hänen musiikkinsa ovat mullistavia. Hänen musiikkinsa tuo iloa. Jaamme hänen laulunsa niin monien ihmisten kanssa.

Sitten Nimo sanoi: "Ana, sinun ja Anjon pitäisi mennä tälle retriitille Intiaan." En tiennyt mitään Nipunista [Mehta]. Sanoin vain: "Okei." Ja kun menin sinne, kuten ensimmäisenä päivänä, ajattelin, että se oli kultti. Kaikki olivat niin mukavia. Kerroin Bonnielle [Roselle] – hän oli kämppäkaverini – ja sanoin: " Onko tämä kultti ? Saammeko laskun jälkeenpäin? Miten tämä toimii?" Bonnie sanoi: "Minulla on kyyninen kämppäkaveri. [nauraa]

En uskonut, että jotain annettaisiin ilmaiseksi, vain niin – ja se muutti minut. Joten takaisin Manillaan Gandhi 3.0:n jälkeen… Opetan komedialuokkaa, joten sanoin: "Kutsutaanpa sitä 'Kindness Comedy'iksi" ja tarjotaan sitä eteenpäin." Kymmenen oli ilmoittautunut, mutta sitten tuli kaksikymmentäkaksi.

Sitten aloitin retriitit tänä vuonna. Halusin tehdä Karma Kitchenin retriitillä. Yhtenä päivänä toimme kodittomille 267 ateriaa. Sanon retriitin osallistujille: "Tuo kaikki, mitä haluat antaa pois. Laita nauha sen ympärille." Aloimme pakata vauvanvaatteita, kenkiä, aikuisten shortseja. Otimme kumpikin kaksi laukkua. Vartijat sanoivat: "Onko sinulla lupa?" Sanoin: "Olemme matkalla ulos. Kiitos, että teet työsi." Totuus on, että ateriat ovat menneet 15 minuutissa.

Teimme kuusi retriittiä, joissa menimme ulos kaduille. Yhdessä heistä sanoin: "Luulen, että meidän pitäisi laulaa.." Otimme mukaan rummut ja marakassit ja teimme niiden kanssa rumpukierroksen ja tanssiliikkeen. Aloimme tehdä niin myös julkisissa tiloissa.

RW: Millaista ulkoilu ja asioiden aloittaminen tuntemattomien kanssa on sinulle?

AVL: Pelkäsin ensimmäisenä päivänä, kun näin kolmekymmentä poliisia puurypäleen alla. Ensimmäinen tunne oli pelko. Mutta muistin kuinka Gandhi teki sen. Hän kulki vain suolakenttien läpi. Joten Anjo ja minä sanoimme: "Pysytään yhdessä." Söimme nämä ateriat, joten menin poliisin luo ja sanoin: " Kuya " (isoveli), tämä on tarjouksemme sinulle. Hän sanoi: "Mitä varten tämä on?" Sanoin: "Rakasta vain. Vain rakkautta, kuya . Olemme vetäytymässä ja meillä on ystävällisyys. Aloimme antaa ruokaa poliiseille Kun aloimme antaa heille tätä kokonaisuutta, he eivät voineet sanoa ei.

Ja sanomme "Kiitos", kun he sanovat, ettemme voi tehdä jotain. He kysyvät: "Onko sinulla lupa?" Tiedän, että lupa on vain hallinnan symboli, joten sanon vain: "Me lähdemme, sir – isoveli. Halusimme vain tarjota ystävällisyyttä." Sitten kysyn: " Voimmeko olla jalkakäytävällä ?" "Tietenkin voit olla jalkakäytävällä." Joten mennään jalkakäytävälle.

RW: Tämä keskustelu on täynnä niin monia upeita asioita. Haluatko lisätä jotain?

AVL: Kyllä. Sitä, mitä opin ServiceSpacen kautta, en voi kuvailla sanoin. Jokin muuttui sisällä, ja se on peruuttamaton. Ei enää "minä". Ei enää "minä". Muutos on meille , meille , teille - yksi. Ja hiljaisuus, syvä hiljaisuus. Ja sitten kiitollisuus, nöyryys ja pyhyys. Tiedän, että sillä on aaltoiluvaikutus.