Ana Valdes-Lim yra pirmoji filipinietė, baigusi Niujorką
prestižinėje Julliard mokykloje. Ji buvo įtraukta į 100 geriausių absolventų per 100 metų. Po sėkmingos karjeros JAV ji grįžo į Filipinus, kur aistringai žiūri į teatrą kaip į transformacijos indą. Ana dalijasi savo vizija ir talentais su įvairiais žmonėmis – nuo trečios klasės mokinių iki kalėjimų sistemos kalinių. Be to, ji yra kelių knygų apie teatrą autorė.
Richardas Whittakeris: Mūsų interviu prasideda Ana apmąstant savo studijas Julliard....
Ana Valdes Lim : Juilliard jautėsi kaip namuose. Mielai ėmiau į pratimus ir ten taip smagiai praleidau laiką. Mokytojai kartais labai nuožmiai kritikuodavo, bet niekada taip, kad man mokykloje būtų sunku. Aš turėjau ten būti ir aš tiesiog žydėjau.
Buvo žmonių, kurie vėliau išgarsėjo. Kevinas Kline'as jau dalyvavo „Penzanso piratuose“ Brodvėjuje. Robinas Williamsas kūrė Morką ir Mindy ….
Turėjome du balso ir kalbėjimo – dikcijos ir akcentų – mokytojus, vėliau dainavimo, judesio, Šekspyro pamokos, poezijos pamokos ir improvizacijos – tris valandas du kartus per savaitę – kas mane gąsdindavo. Mums buvo suteikta tiek daug improvizacijos!
Judy Liebowitz, viena iš mūsų mokytojų, paskatino mus atpažinti tai, kas nežinoma, ir leisti jam būti nežinoma. Tai dvasinga, tačiau priešinga intuityvi žinia. Einate pas Juilliardą ir galvojate, kad išmoksite technikos. Baigusi mokslus nesijaučiau išmanęs jokių technikų. Bet jaučiausi visiškai susiformavęs, lyg būčiau išvarytas.
RW: Neseniai šiek tiek supratau, kaip turi būti kartu dirbančių aktorių grupėje. Trys iš mūsų ruošėme spektaklį „Paukščių konferencija“ , sufijų pasaka. Susiformavo ryšio jausmas. Maniau, kad tai dažnai turi nutikti aktorių grupėje.
AVL: Taip. „Ansamblyje“ puikiai vienas kitą pažįstate, nes kasdien praleidžiate valandas kartu. Jūs giliai nardote su visais. Atliekant kai kuriuos pratimus išlaisvinate visas emocijas ir žmonės yra pasiruošę stebėti kelionę.
RW: Daugelis iš mūsų neturi išsilavinimo apie savo emocijas.
AVL: Aš turiu prieigą prie įvairių emocijų ir buvau išmokytas jas valdyti. Jie pasakė: „Ana, jei Šekspyras norėtų, kad tu verktum, jis būtų parašęs: 'O, vargas, vargas, vargas. Turite pašalinti eilutes." Taigi, aš groju natomis; bet aš vairuoju emociją.
Kadangi tiek daug kartų reikšdavau emocijas, išmokau būti alchemiku ir burti emocijas. Pradžioje užburiau iš atminties; vėliau užbūriau iš vaizduotės; tada tai buvo mano kūno atmintis, kuri užbūrė kitus aktorius. Šis procesas išmokė mane neprisirišti prie emocijų. Mes nesame mūsų jausmai. Išmokau prieiti prie stebėtojo.
RW : Ar jums pasisekė, kad gavote šį neįprastą išsilavinimą?
AVL: Tikrai. Jaučiuosi taip, lyg būčiau buvusi vienuolyne, kur turėjau gilų mokymą, kurį dabar galiu perkelti. Tai yra mūsų darbas. Turime stovėti ant scenos ir turėti kažką autentiško, kad tie, kurie žiūri, išgyventų tai kartu su mumis.
RW: Kiek metų turite patirties nuo tada, kai palikote Juilliardą?
AVL: Aš baigiau mokslus 84 m., taigi beveik 35 metai.
RW: Papasakokite man šiek tiek savo darbo teatre istorijos prieš grįžtant į Filipinus.
AVL: Dirbau su Joe Papp ir Shakespeare'u parke su Estelle Parsons. Tada dirbau su Berkeley Rep ir La Jolla Playhouse. Dalyvavau atrankoje, įsidarbinau, vaidinau ir tempiau. Sukūriau porą reklamų ir filmą. Nemėgau nei filmų, nei televizijos.
Nebuvau pakankamai drąsus, kad pasakyčiau: „Man tai nepatinka“. Jaučiau, kad pramonė per šalta. Jie šaudo ne iš eilės; tu tikrai neturi santykių su žmonėmis. Man taip pat nepatiko atrankos loterija. Tai buvo žaidimas su skaičiais. Jei dažnai klausytumėtės, ką nors gautumėte. Kaip azijietė aktorė – mano ir agento akimis – man pasisekė. Tačiau per daug mano energijos buvo išeikvota. Nebuvau patenkinta, bet dar nežinojau, ką daryti.
RW: Ką pasisėmėte iš savo patirties su Juilliard ir žengdami į aktorinį pasaulį? Ar buvo perkėlimas, kuris jums buvo naudingas kalbant apie jūsų santykį su žmonėmis?
AVL: Matai, kad esu labai draugiška ir tokios atviros energijos. Išmokau žaismingumo, drąsiai veikti, siūlyti ir priimti tai, ką man duoda kiti. Išmokau tikėti įsivaizduojamomis istorijos aplinkybėmis.
RW: Taigi, po Niujorko išvykote į Vakarų pakrantę – į Los Andželą, tada į San Diegą, o paskui į Berklį?
AVL: Taip. Tada, po dešimties ar vienuolikos metų Niujorke ir šiek tiek laiko Vakarų pakrantėje, išvykau į Havajus. Aš buvau perdegęs. Man nepatiko keltis ryte, tempti ar užsiregistruoti į nedarbą iki kito darbo, tada eiti į atrankas. Norėjau vietos, kur eiti kiekvieną dieną. Taigi, kai buvau Havajuose, įgijau pradinio ugdymo mokytojo laipsnį.
RW: Ar dirbote Havajuose mokytoja?
AVL: Kurį laiką. Tada sutikau savo vyrą Ricky, kuris jau buvo Maniloje. Jis buvo išsilavinęs valstijose ir pasakė: „Jei mes visi paliksime Filipinus, kas atsitiks su mūsų šalimi? Taigi aš pasakiau: „Gerai, ir mes grįžome į Manilą. Filipinai buvo „pašaukimas“.
RW: Taigi jūs grįžote į Filipinus ir tada?
AVL: Aš ką tik pradėjau kreiptis, turiu galvoje šaltą skambutį. Aš kažkoks bebaimis. Pasibelsčiau į duris ir turėčiau savo portfelį. Sakyčiau: „Ar tau reikia mokytojo? Ar tau reikia aktorės?
Bet aš taip pat pagalvojau, kodėl turėčiau konkuruoti su filipiniečių aktorėmis ? Kai dalyvavau atrankoje, jaučiausi taip, lyg juos apiplėščiau. Taigi, koks buvo kitas darbas? Mokymas. Tačiau buvo pašaukimas, ilgesys, noras ką nors padaryti per teatrą dėl kitų.
Havajuose buvo vaidinamas garsus režisierius Behnas Servantesas. Išsiunčiau jam savo gyvenimo aprašymą, o jis neatsakė. Taigi nuėjau pas jį ir pasakiau: „Išsiunčiau tau savo gyvenimo aprašymą! Jis pasakė: "Aš negaliu tavęs paimti. Sukelsite mano aktorinio disbalansą, nes esate per gerai treniruotas." Aš pasakiau: "Gerai. Ar galiu mokyti ? Galiu apšildyti jūsų aktorius ir surengti jiems vaidybos seminarus." Jis pasakė: „Kada galite pradėti? "Tiesiog dabar!" pasakiau. Aš nepriimčiau „ne“ kaip atsakymo. Labai norėjau padėti ir būti teatre.
RW: Taigi pasukime į priekį, nes dabar jūs vadovaujate teatrui.AVL: Taip, aš einu 15 metų kaip meno vadovas teatre, susijusiame su Romos katalikiška mokykla, Assumption College. Tai kolegijos bendruomenės teatras, kuriame telpa tūkstantis žmonių.
RW: Kaip pasikeitė jūsų pozicija su jais?
AVL: Maniloje išsinuomojau studiją ir dirbau įvairiuose teatruose. Vienu metu pasakiau: „Dieve, tu davei man talentą. Man reikia namų. Man reikia kur įsikurti. Prašau, atsiųsk man namus“. Per tris mėnesius nuo tos tylios maldos sulaukiau skambučio apsilankyti Assumption koledže. Sutikau prezidentą, kuris parodė man renovuojamą teatrą. Nebuvo stogo; tai buvo griuvėsiai. Ji pasakė: „Mes atstatome šį teatrą“. Aš paklausiau: „Kas jam vadovaus?
Žinojau, kad jie neturi įgūdžių vadovauti teatrui. Taigi, aš prisistačiau prezidento tarybai ir pasakiau jiems viską, ko jiems reikia. Jie paprašė manęs pasilikti ir paleisti. Aš pasakiau: „Ne“, nes nemaniau, kad priklausau katalikiškajai mokyklai. Tada ši moteris paklausė: „ Kaip manai, kur eini ? Ji pasakė: „ Ar nematai, kad esi mokytoja ? Aš pasakiau: "Ne, ne, ne. Mokymas yra mano kasdienis darbas. Aš esu aktorė, aš esu režisierė. Aš..."
Ji pasakė: "Kalbėdami turėtumėte pažvelgti į vaikų veidus. Skirkite šiek tiek laiko." Ir aš mačiau veidus ir mačiau, kad gali nutikti kažkas transformuojančio, ne tik teatro mokymo technikos. Taigi, aš pasilikau, o teatras tapo kanalu.
Atvykimas į Filipinus – mokymas, darbas kalėjimuose, informavimo projektai ir propagavimas bei susitikimas su jumis – visa tai yra dieviško šokio dalis. Būdamas aktoriumi, Juilliard'e išmokau įgūdžių, kaip „aš“ padaryti geresniu. Kai pradėjau mokyti, įvyko poslinkis nuo „aš“ prie „mes“. Tada visa vidinė ir išorinė visata pradėjo keistis.
RW: Oho. Ar galėtumėte plačiau papasakoti apie amžių ir studentų įvairovę bei apie teatro ryšį su kolegija ir visuomene?
AVL: Gerai. Mes juos gauname trečiame kurse, koledžo jaunesniuose ar net jaunesniuose. Patiems mažiausiems turime baleto po pamokų ir programas gatvės šokiams bei balso pamokoms.RW: Ir vėl tavo vaidmuo visame tame?
AVL: meno vadovas. Aš rūpinuosi samdymu, mokesčiais ir programos veikimo užtikrinimu. Taip turi nutikti, kad turėtume kur mokiniams lankyti pamokas. Sulaukiame pradinių ir aukštųjų mokyklų mokinių bei suaugusiųjų. Per metus sukuriame vieną miuziklą su trimis šimtais aktorių, įskaitant trečią klasę į koledžą, su kai kuriais suaugusiais kviestiniais atlikėjais. Repetuojame aštuonis metų mėnesius. Tada vidurinėje mokykloje rengiame Šekspyro festivalį, kuriame dalyvauja apie 120 dalyvių .
Tai unikalus iššūkis dalyvauti ir palaikyti jaunus talentus. Sena paradigma, kurią išmokau Juilliard, buvo ta, kad pasirodymo kokybė turi būti puiki. Čia išmokau ne pasirodymo kokybę kelti kaip didžiausią prioritetą, o atlygį laikyti studentų procesu, jų mokymusi ir transformuojančia patirtimi. Taip pat rengiame propagavimo šou.
RW: Kas yra propagavimo laida?
AVL: Mes turime visą pasirodymą, skirtą konkrečiai auditorijai. Kviečiame valstybines mokyklas arba mažiau privilegijuotas mokyklas į parodą kaip dovaną. Randame donorą, kuris sumokės už pasirodymą. Kartais mūsų propagavimo šou vyksta ne vietoje, pavyzdžiui, kalėjimuose, kuriuose koncertavome, „Viskas gerai, kas gerai baigiasi“ . Taip pat turime ir kitų propagavimo laidų, kuriose dalyvauja aktoriai, pavyzdžiui, kalėjimuose. Lankome juos kas savaitę. Jie atlieka Šekspyro scenas, o mes įtraukiame dainas ir šokius. Mes taip pat turime kitą advokatų kontorą, kurioje sekmadieniais remiame vaidybos studentus vidurinėje mokykloje, padėdami jiems rengti pasirodymą. Tai yra mūsų būdas pasiekti mažiau privilegijuotąsias bendruomenes ir suteikti joms kultūrą už savo universiteto ribų. Vėlgi, atlygis vyksta.
Mes tai vadiname Metta . Mūsų skyrius taip pat vadinamas Metta – Marie Eugenie yra įkūrėja. Ji buvo šventoji. Tai Marie Eugenie teatras „The Assumption“, taigi „Metta“. Tačiau kai pasirinkome teatro pavadinimą, pirmasis pavadinimas buvo Meta, o tai graikiškai reiškia peržengimą. Bet mes pakeitėme jį į metta , reiškiantį mylintį gerumą.
Nenorėjome, kad teatras taptų priemone, padedančia padaryti jus „geriausiu“. Norėjome, kad tai būtų naujų santykių vienas su kitu būdo ir mylinčio gerumo apkabinimo centras, kuris padėtų jaustis visaverčiam ir mylimam. Scenoje būsi patvirtintas, bet ne tam, kad galėtum pranokti kitą.
RW: Tai gražu. Kaip tu prie to atėjai?
AVL: Kai gyvenime turėjau kančių, sužinojau, kad reikia nuolat atleisti ir paleisti; paleisti savęs žavėjimą ir laimėjimų kaupimą. Meilė yra viskas, kas galiausiai lieka.
Mane visada traukė Indija ir traukė meditacija, tyla ir malda. Kai gyvenime išgyvenau pralaimėjimus ir sunkius laikus, žinojau, kad atsakymai slypi kažkur amžinose išmintyse, kurios yra meilė ir tiesa. Darbe šiomis vertybėmis dalinuosi su mokiniais ir tėvais.
RW: Tai puiku. Dabar čia yra kitas žmogus, Anjo. Ar jis yra teatro dalis?
AVL: Taip. Anjo dirba su manimi. Anjo yra mokytoja, režisierė ir scenos vadovė. Tai yra jo įgūdžių rinkinys, bet, kaip ir mes visi, jis mokosi kažko gilesnio: tai meilės ir gerumo, kurie iš tikrųjų yra įsišakniję šioje subtilioje vienybėje – sąmoningumo kelyje.
RW: : Mačiau jo vardą tame teatro kūrinyje, kurį skaičiau „ServiceSpace“.
AVL: Taip. Jis kartu su manimi nuėjo į Gandhi 3.0 [ServiceSpace retreat].RW: Ar jūsų patirtis naudojant Gandhi 3.0 buvo naujas skyrius?
AVL: : Visada ieškojau ko nors gilesnio, nes nejaučiau to tobulumo ar „geriausio“. Tada sutikau Nimo internete [Nimesh Patel – Empty Hands Music]. Viena iš jo dainų pasirodė, galbūt „Google“ paieškoje. Buvo gražu. Taigi aš parašiau ir paklausiau: „Ar jūsų dainos tikrai nemokamos? Jis pasakė: „Taip“. Taigi aš paėmiau jo dainas, o su Anjo išmokėme jų kalinius ir daugybę vaikų.RW: Ar galėtumėte pasakyti ką nors daugiau apie ryšį su kalėjimu?
AVL: Kažkas man vieną dieną pasakė: „Ana, tu turi ateiti į kalėjimą ir pamatyti jaunimą kalėjime“. Kai nuėjau, sėdėjau ir klausiausi, kaip jie dainuoja. Jie dainavo žodžius iš patirties . Pagalvojau: „Man reikia čia sugrįžti ir juos palaikyti“. Dabar kiekvieną savaitę mokome kalinius – teatro scenų ir pratimų.
Žinojau, kad šį įgūdžių rinkinį gavau kaip Dievo dovaną, ir turėjau juo pasidalinti. Iki kalėjimo reikia ištisos popietės. Kai kuriomis dienomis esu pavargęs. Bet aš tiesiog nebegaliu galvoti. Paaiškinu jiems pratimą ir atsisėdu. Aš nemoku, bet jie žydi kaip gėlės!
Kaliniai yra mūsų broliai ir seserys. Ir jie tokie talentingi, kupini vilties ir dosnumo. Su jais būti palaima. Aš gaunu daug daugiau nei duodu. Teatro meno pamokos ir Kolegijos gildija yra šviesios vilties ir grožio dėmės mūsų kalėjimų sistemoje.
Žmogaus veide galite pamatyti – netgi šunyje –, kai veidas pasikeičia ir pradeda ryškėti džiaugsmas. Stebėjau juos ir galvojau: „ Štai ką aš turiu daryti . Aš turėjau pasirodyti ir tada ši malonė praeis per juos“. Tą akimirką pagalvojau: „ Aš kaip saulė . Ar saulė sako: „O, šviesk, šviesk, šviesk?“ Saulė to nesako. Taigi, aš pagalvojau: "Štai viskas! Man nereikia apie tai galvoti. Tai ką aš turiu padaryti." Sužinojau, kad giliausioje kančioje gali atsirasti džiaugsmas ir grožis.
RW: Dėkojame, kad pasidalinote tuo. Matau, kaip Nimo čia tiktų. Taigi pasakykite daugiau apie savo ryšį su juo.
AVL: Aš pradėjau naudoti jo muziką ir pamačiau transformaciją, todėl parašiau jam el. laišką ir paklausiau: „Ko reikia, kad tu čia atsidurtum? Ar galite pamokyti seminarą? Ir jūs žinote, kaip yra Nimo; jis atėjo. Kai kurie žmonės yra kaip saulėgrąžos, žinote; jie tiesiog žiūri į saulę. Nimo ir jo muzika transformuoja. Jo muzika teikia džiaugsmo. Jo dainomis dalinamės su daugybe žmonių.
Tada Nimo pasakė: „Ana, tu ir Anjo turėtumėte eiti į šį rekolekciją Indijoje“. Nieko nežinojau apie Nipuną [Mehtą]. Aš tiesiog pasakiau: „Gerai“. O kai ten nuėjau, kaip ir pirmą dieną, maniau, kad tai kultas. Visi buvo tokie mieli. Pasakiau Bonnie [Rose] – ji buvo mano kambario draugė – pasakiau: „ Ar tai kultas ? Ar po to gauname sąskaitą? Kaip tai veikia? Bonnie pasakė: „Turiu cinišką kambario draugą. [juokiasi]
Netikėjau, kad kažkas bus duota nemokamai, tiesiog taip – ir tai mane pakeitė. Taigi, grįžkime prie Manilla po Gandhi 3.0... Aš mokau komedijos pamoką, todėl pasakiau: „Pavadinkime tai „Gerumo komedija“ ir pasiūlykime ją mokant į priekį. Dešimt buvo užsiregistravę, bet tada atėjo dvidešimt du.
Tada šiemet pradėjau rekolekcijas. Rekolekcijoje norėjau padaryti „Karma Kitchen“. Per vieną dieną benamiams atnešėme 267 patiekalus. Rekolekcijų dalyviams sakau: „Atneškite viską, ką norite padovanoti. Apjuoskite juostele. Pradėjome pakuoti kūdikių drabužėlius, batus, šortus suaugusiems. Kiekvienas pasiimdavome po du maišus. Apsaugos darbuotojai paklausė: „Ar turite leidimą? Aš pasakiau: "Mes ruošiamės išeiti. Ačiū, kad atliekate savo darbą." Tiesa ta, kad per 15 minučių patiekalai baigiasi.
Padarėme šešias rekolekcijas, kur išėjome į gatves. Viename iš jų pasakiau: „Manau, kad turėtume dainuoti...“ Atsinešėme būgnus ir marakasus, kartu su jais padarėme būgnų ratą ir šokio judesį. Tą pradėjome daryti ir viešose erdvėse.
RW: Kaip jums sekasi išeiti ir inicijuoti reikalus su nepažįstamais žmonėmis?
AVL: Pirmą dieną išsigandau, kai po medžių grupe pamačiau trisdešimt policininkų. Pirmas jausmas buvo baimė. Bet aš prisiminiau, kaip Gandis tai padarė. Jis tiesiog ėjo per druskos laukus. Taigi aš ir Anjo pasakėme: „Likime kartu“. Mes taip pavalgėme, todėl nuėjau pas policininką ir pasakiau: „ Kuya “ (didysis brolis), tai mūsų pasiūlymas jums. Jis pasakė: „Kam tai skirta? Aš pasakiau: „Tiesiog mylėk. Tiesiog meilė, Kuya . Mes traukiamės ir turime gerumo auką. Pradėjome duoti policininkams valgyti.
Ir mes sakome „ačiū“, kai jie mums sako, kad negalime kažko padaryti. Jie klausia: „Ar turite leidimą? Žinau, kad leidimas yra tik kontrolės simbolis, todėl tiesiog sakau: „Išvykstame, pone, didysis broli. Mes tiesiog norėjome pasiūlyti gerumą“. Tada aš klausiu: „ Ar galime būti ant šaligatvio ? "Žinoma, galite būti ant šaligatvio." Taigi, einame į šaligatvį.
RW: Šis pokalbis pilnas tiek daug nuostabių dalykų. Ar norite ką nors pridėti?
AVL: Taip. To, ko išmokau per ServiceSpace, negaliu apibūdinti žodžiais. Kažkas pasikeitė viduje ir tai negrįžtama. Nebereikia „aš“. Nebereikia „aš“. Pamaina yra mums , mums , jums – vienai. Ir tyla, gili tyla. Ir tada dėkingumas, nuolankumas ir sakralumas. Žinau, kad bus bangavimo efektas.
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
2 PAST RESPONSES
Beautiful. Here's to the power of sharing our gifts in healing. My wish is to do this with Steer Your Story, www.steeryourstory.com to serve people (especially survivors of trauma) to explore their inner narrative (self talk) with the goal of shedding the story that no longer serves so they can embrace a new more true empowering narrative to navigate life with more resilience and ease. ♡
Because everything is truly connected, we can each have a positive (or negative) impact on the Universe! Some of us more than others, but collectively we are a powerful force for good, if we choose it! }:- ❤️👍🏼
https://m.youtube.com/watch...