Ana Valdes-Lim: Η ανταμοιβή βρίσκεται στη διαδικασία

Η Ana Valdes-Lim είναι η πρώτη Φιλιππινέζα απόφοιτος της Νέας Υόρκης αριστοκρατική σχολή Julliard. Αναφέρθηκε ως μία από τους 100 πιο εξαιρετικούς αποφοίτους τους τα τελευταία 100 χρόνια. Μετά από μια επιτυχημένη καριέρα στις ΗΠΑ, επέστρεψε στις Φιλιππίνες, όπου είναι παθιασμένη με το θέατρο ως σκάφος μεταμόρφωσης. Η Άνα μοιράζεται το όραμα και τα ταλέντα της με έναν διαφορετικό πληθυσμό - από μαθητές της τρίτης δημοτικού μέχρι κρατούμενους στο σωφρονιστικό σύστημα. Επιπλέον, είναι συγγραφέας πολλών βιβλίων για το θέατρο.

Richard Whittaker: Η συνέντευξή μας ξεκινά με την Ana να αναλογίζεται τις σπουδές της στο Julliard….

Ana Valdes Lim : Ο Juilliard ένιωθε σαν στο σπίτι του. Πήρα τις ασκήσεις πρόθυμα και πέρασα τόσο χαρούμενα εκεί. Οι δάσκαλοι ήταν πολύ σκληροί μερικές φορές στην κριτική τους, αλλά ποτέ σε σημείο που να έβρισκα δύσκολο το σχολείο. Ήμουν γραφτό να είμαι εκεί και μόλις άνθισα.

Υπήρχαν άνθρωποι που έγιναν διάσημοι αργότερα. Ο Kevin Kline βρισκόταν ήδη στους Pirates of Penzance στο Broadway. Ο Robin Williams έκανε Mork and Mindy ….

Είχαμε δύο δασκάλους για τη φωνή και την ομιλία—φωνή και προφορά—μετά το τραγούδι, την κίνηση, ένα μάθημα Σαίξπηρ, ένα μάθημα ποίησης και τον αυτοσχεδιασμό—τρεις ώρες, δύο φορές την εβδομάδα—που με τρόμαζαν. Μας έκαναν τόσο αυτοσχεδιασμό!

Η Judy Liebowitz, μια από τις δασκάλες μας, μας ενθάρρυνε να αναγνωρίσουμε το άγνωστο και να το αφήσουμε να είναι άγνωστο. Είναι ένα πνευματικό, αλλά αντι-διαισθητικό μήνυμα. Πας στο Τζούλιαρντ και νομίζεις ότι θα μάθεις τεχνικές. Όταν αποφοίτησα δεν ένιωσα ότι ήξερα καμία τεχνική. Αλλά ένιωθα πλήρως διαμορφωμένος, σαν να με είχαν ξορκίσει.

RW: Πρόσφατα, πήρα μια μικρή εικόνα για το πώς πρέπει να είναι να είσαι σε μια ομάδα ηθοποιών που δουλεύουν μαζί. Τρεις από εμάς ετοιμάζαμε μια παράσταση του Συνεδρίου των Πουλιών , ένα παραμύθι των Σούφι. Αναπτύχθηκε ένα αίσθημα σύνδεσης. Σκέφτηκα ότι αυτό πρέπει να συμβαίνει συχνά σε μια ομάδα ηθοποιών.

AVL: Ναι. Στο «σύνολο» γνωρίζεστε πολύ καλά, γιατί περνάτε ώρες μαζί κάθε μέρα. Βουτάς βαθιά με όλους. Με μερικές από τις ασκήσεις, έχετε όλα τα συναισθήματα έξω και οι άνθρωποι είναι εκεί για να παρακολουθήσουν το ταξίδι.

RW: Οι περισσότεροι από εμάς δεν έχουμε καμία εκπαίδευση γύρω από τα συναισθήματά μας.

AVL: Έχω πρόσβαση σε μια σειρά συναισθημάτων και με έμαθαν να τα ελέγχω. Είπαν, «Άνα, αν ο Σαίξπηρ ήθελε να κλάψεις, θα έγραφε: «Ω, αλίμονο, αλίμονο, αλίμονο. Πρέπει να βγάλεις τις γραμμές». Έτσι, παίζω τις νότες. αλλά καβαλάω πάνω στο συναίσθημα.

Εξαιτίας της έκφρασης συναισθημάτων τόσες πολλές φορές, έμαθα να είμαι αλχημιστής και να δημιουργώ συναισθήματα. Στην αρχή σκέφτηκα από μνήμης. Αργότερα σκέφτηκα από φαντασία. τότε ήταν η μνήμη του σώματός μου που μίλησε με άλλους ηθοποιούς. Αυτή η διαδικασία με έμαθε να μην είμαι προσκολλημένος στο συναίσθημα. Δεν είμαστε τα συναισθήματά μας. Έμαθα να έχω πρόσβαση στον παρατηρητή.

RW : Νιώθετε τον εαυτό σας τόσο τυχερό που αποκτήσατε αυτή την ασυνήθιστη εκπαίδευση;

AVL: Απολύτως. Νιώθω σαν να έχω πάει σε ένα μοναστήρι όπου είχα αυτή τη βαθιά εκπαίδευση που μπορώ να μεταφέρω τώρα. Αυτή είναι η δουλειά που κάνουμε. Πρέπει να σταθούμε στη σκηνή και να έχουμε κάτι αυθεντικό ώστε όσοι παρακολουθούν να το περάσουν μαζί μας.

RW: Πόσα χρόνια εμπειρίας έχετε από τότε που βγήκατε από το Juilliard;

AVL: Αποφοίτησα το '84—τόσο κοντά στα 35 χρόνια.

RW: Και δώστε μου μια μικρή ιστορία της δουλειάς σας στο θέατρο πριν επιστρέψετε στις Φιλιππίνες.

AVL: Δούλεψα με τον Joe Papp και τον Shakespeare στο πάρκο με την Estelle Parsons. Στη συνέχεια δούλεψα με το Berkeley Rep και το La Jolla Playhouse. Έκανα οντισιόν, έπιανα δουλειά, υποκριτική και έβαζα πειρασμό. Έκανα μερικές διαφημίσεις και μερικές ταινίες. Δεν μου άρεσε ο κινηματογράφος ή η τηλεόραση.

Δεν ήμουν αρκετά τολμηρός για να πω, «Δεν μου αρέσει». Είχα την αίσθηση ότι ο κλάδος ήταν πολύ κρύος. Πυροβολούν εκτός σειράς. δεν έχεις πραγματικά σχέση με τους ανθρώπους. Επίσης δεν μου άρεσε η κλήρωση της οντισιόν. Ήταν ένα παιχνίδι αριθμών. Αν περνούσες συχνά από οντισιόν, τότε κάτι θα έπαιρνες. Ως Ασιάτισσα ηθοποιός - στα μάτια μου και στα μάτια του ατζέντη μου - είχα επιτυχία. Αλλά πάρα πολύ από την ενέργειά μου είχε εξαντληθεί. Δεν ήμουν χαρούμενος, αλλά δεν ήξερα ακόμα τι να κάνω.

RW: Τι αποκομίσατε από την εμπειρία σας από τον Juilliard και την είσοδο στον κόσμο της υποκριτικής; Υπήρξε κάτι που σας ήταν χρήσιμο όσον αφορά τον τρόπο που σχετίζεστε με τους ανθρώπους;

AVL: Λοιπόν, μπορείτε να δείτε ότι είμαι πολύ φιλικός και έχω αυτό το είδος ανοιχτής ενέργειας. Έμαθα παιχνιδιάρικο, να ενεργώ με θάρρος και να προσφέρω και να δέχομαι αυτά που μου έδιναν οι άλλοι. Έμαθα να πιστεύω στις φανταστικές συνθήκες μιας ιστορίας.

RW: Λοιπόν, μετά τη Νέα Υόρκη πήγατε στη Δυτική Ακτή — στο Λος Άντζελες και μετά στο Σαν Ντιέγκο και μετά στο Μπέρκλεϊ;

AVL: Ναι. Μετά, μετά από δέκα ή έντεκα χρόνια στη Νέα Υόρκη και λίγο καιρό στη Δυτική Ακτή, πήγα στη Χαβάη. είχα καεί. Δεν μου άρεσε να σηκώνομαι το πρωί, να πρέπει να δοκιμάζω ή να εγγραφώ στην ανεργία μέχρι την επόμενη δουλειά και μετά να πηγαίνω για οντισιόν. Ήθελα ένα μέρος να πηγαίνω κάθε μέρα. Έτσι, όταν ήμουν στη Χαβάη, πήρα πτυχίο για να γίνω δάσκαλος στοιχειώδους εκπαίδευσης.

RW: Εργαστήκατε στη Χαβάη ως δάσκαλος;

AVL: Για λίγο. Στη συνέχεια γνώρισα τον σύζυγό μου, τον Ρίκι, ο οποίος ήταν ήδη στη Μανίλα. Είχε σπουδάσει στις Ηνωμένες Πολιτείες και είπε, «Αν φύγουμε όλοι από τις Φιλιππίνες, τι θα συμβεί στη χώρα μας;» Έτσι είπα, "Εντάξει, και επιστρέψαμε στη Μανίλα. Οι Φιλιππίνες ήταν ένα "κάλεσμα".

RW: Δηλαδή επιστρέψατε στις Φιλιππίνες και μετά;

AVL: Μόλις άρχισα να κάνω αίτηση, εννοώ ψυχρή κλήση. Είμαι κάπως ατρόμητος. Θα χτυπούσα μια πόρτα και θα είχα το χαρτοφυλάκιό μου. Θα έλεγα, "Χρειάζεσαι δάσκαλο; Χρειάζεσαι ηθοποιό;"

Αλλά σκέφτηκα επίσης, γιατί να ανταγωνιστώ τις Φιλιππινέζες ηθοποιούς ; Όταν έκανα οντισιόν, ένιωσα ότι τους έκλεβα. Λοιπόν, ποια ήταν η επόμενη δουλειά; Διδασκαλία. Αλλά υπήρχε ένα κάλεσμα, μια λαχτάρα, μια επιθυμία να κάνω κάτι μέσω του θεάτρου για τους άλλους.

Στη Χαβάη έγινε μια παράσταση με έναν διάσημο σκηνοθέτη, τον Μπεν Θερβάντες. Του έστειλα το βιογραφικό μου όσο ήμουν εκεί και δεν απάντησε. Έτσι, πήγα κοντά του και του είπα, «Σου έστειλα το βιογραφικό μου!» Είπε, "Δεν μπορώ να σε πάρω. Θα προκαλέσεις ανισορροπία στο καστ μου επειδή είσαι πολύ καλά εκπαιδευμένος." Είπα, "Εντάξει. Μπορώ να διδάξω ; Μπορώ να ζεστάνω το καστ σας και να τους κάνω εργαστήρια υποκριτικής." Είπε: «Πότε μπορείς να ξεκινήσεις;» «Αυτή τη στιγμή!» είπα. Δεν θα έπαιρνα το «όχι» για απάντηση. Ήθελα τόσο πολύ να βοηθήσω και να είμαι στο θέατρο.

RW: Ας προχωρήσουμε λοιπόν γρήγορα, γιατί τώρα είσαι υπεύθυνος για ένα θέατρο.

AVL: Ναι, είμαι στο 15ο έτος ως Καλλιτεχνικός Διευθυντής σε ένα θέατρο που συνδέεται με ένα ρωμαιοκαθολικό σχολείο, το Assumption College. Είναι ένα κολεγιακό κοινοτικό θέατρο που χωράει χίλια άτομα.

RW: Πώς εξελίχθηκε η θέση σας μαζί τους;

AVL: Στη Μανίλα, νοίκιασα ένα στούντιο και δούλεψα σε διάφορα θέατρα. Κάποια στιγμή είπα, "Θεέ μου, μου έδωσες ταλέντο. Χρειάζομαι ένα σπίτι. Χρειάζομαι κάπου να εγκατασταθώ. Σε παρακαλώ στείλε μου ένα σπίτι." Μέσα σε τρεις μήνες από εκείνη τη σιωπηλή προσευχή, έλαβα μια κλήση να επισκεφτώ το Κολέγιο της Κοίμησης. Συνάντησα τον πρόεδρο που μου έδειξε ένα θέατρο υπό ανακαίνιση. Δεν υπήρχε στέγη. ήταν μπάζα. Είπε, «Ξαναφτιάχνουμε αυτό το θέατρο». Ρώτησα, «Ποιος θα το τρέξει;»

Ήξερα ότι δεν είχαν τις ικανότητες να διευθύνουν ένα θέατρο. Έτσι, παρουσίασα στο προεδρικό συμβούλιο και τους είπα όλα όσα χρειάζονταν. Μου ζήτησαν να μείνω και να το τρέξω. Είπα, «Όχι», γιατί δεν πίστευα ότι ανήκω σε καθολικό σχολείο. Τότε αυτή η γυναίκα είπε, « Πού νομίζεις ότι θα πας ;» Είπε, « Δεν βλέπεις ότι είσαι δασκάλα ;» Είπα, "Όχι, όχι, όχι. Η διδασκαλία είναι η καθημερινή μου δουλειά. Είμαι ηθοποιός, είμαι σκηνοθέτης. Είμαι..."

Είπε, "Θα πρέπει να κοιτάτε τα πρόσωπα των παιδιών όταν μιλάτε. Αφιερώστε λίγο." Και είδα τα πρόσωπα και είδα ότι κάτι μεταμορφωτικό θα μπορούσε να συμβεί, πέρα ​​από τις τεχνικές διδασκαλίας του θεάτρου. Έτσι, έμεινα και το θέατρο έγινε αγωγός.

Το να έρθετε στις Φιλιππίνες—διδασκαλία, εργασία στις φυλακές, προγράμματα προβολής και συνηγορίες, και συνάντηση μαζί σας— είναι όλα μέρος ενός θεϊκού χορού. Ως ηθοποιός, στο Juilliard, έμαθα δεξιότητες για να κάνω «εγώ» καλύτερο. Όταν άρχισα να διδάσκω, έγινε η αλλαγή από το «εγώ» στο «εμείς». Τότε ολόκληρο το εσωτερικό και το εξωτερικό σύμπαν άρχισε να μετατοπίζεται.

RW: Ουάου. Θα λέγατε περισσότερα για το εύρος των ηλικιών και των φοιτητών και πώς συνδέεται το θέατρο με το κολέγιο και το κοινό;.

AVL: Εντάξει. Τους παίρνουμε στο τρίτο έτος, νεώτεροι στο κολέγιο ή ακόμα και νεότεροι. Για τους πολύ μικρούς έχουμε μπαλέτο μετά το σχολείο και προγράμματα για χορό δρόμου και μαθήματα φωνής.

RW: Και πάλι ο ρόλος σου σε όλο αυτό;

AVL: Καλλιτεχνικός Διευθυντής. Φροντίζω για τις προσλήψεις, τις αμοιβές και τη διασφάλιση ότι το πρόγραμμα λειτουργεί. Αυτό πρέπει να συμβεί για να έχουμε ένα μέρος όπου οι μαθητές μπορούν να παρακολουθήσουν τα μαθήματά τους. Παίρνουμε μαθητές δημοτικού και γυμνασίου, και ενήλικες. Κάνουμε ένα μιούζικαλ το χρόνο με ένα καστ τριακοσίων που περιλαμβάνει την τρίτη τάξη μέχρι το κολέγιο, με μερικούς ενήλικες καλεσμένους καλλιτέχνες. Κάνουμε πρόβες οκτώ μήνες το χρόνο. Μετά για το Λύκειο, κάνουμε το Φεστιβάλ Σαίξπηρ με περίπου 120 συμμετέχοντες .

Είναι μια μοναδική πρόκληση να συμμετέχεις και να υποστηρίζεις νεαρά ταλέντα. Το παλιό παράδειγμα που έμαθα στο Juilliard ήταν ότι η ποιότητα της παράστασης πρέπει να είναι εξαιρετική. Αυτό που έμαθα εδώ, δεν ήταν να θέσω την ποιότητα της επίδειξης ως κορυφαία προτεραιότητα, αλλά να κρατήσω τη διαδικασία των μαθητών, και τη μάθησή τους, και την εμπειρία μεταμόρφωσης, ως την ίδια την ανταμοιβή. Κάνουμε επίσης εκπομπές υπεράσπισης.

RW: Τι είναι μια εκπομπή υπεράσπισης;

AVL: Έχουμε όλη την παράσταση προικισμένη για ένα συγκεκριμένο κοινό. Προσκαλούμε δημόσια σχολεία ή λιγότερο προνομιούχα σχολεία στην παράσταση ως δώρο. Βρίσκουμε έναν δωρητή που θα πληρώσει για την παράσταση. Μερικές φορές η εκπομπή υπεράσπισής μας εκτελείται εκτός έδρας, όπως στην περίπτωση των φυλακών, όπου παίξαμε, All's Well That Ends Well . Έχουμε επίσης και άλλες εκπομπές υπεράσπισης, όπου οι συμμετέχοντες είναι οι ηθοποιοί - για παράδειγμα στις φυλακές. Τους επισκεπτόμαστε κάθε εβδομάδα. Ερμηνεύουν τις σκηνές από τον Σαίξπηρ και συμπεριλαμβάνουμε τραγούδια και χορούς. Έχουμε επίσης μια άλλη συνηγορία όπου στηρίζουμε τους μαθητές της υποκριτικής στο γυμνάσιο τις Κυριακές βοηθώντας τους να οργανώσουν την παράσταση τους. Αυτός είναι ο τρόπος μας να φτάσουμε πέρα ​​από την πανεπιστημιούπολη μας σε λιγότερο προνομιούχες κοινότητες και να φέρουμε πολιτισμό σε αυτές. Και πάλι, η ανταμοιβή είναι στη διαδικασία.

Το ονομάζουμε μέττα . Το Τμήμα μας ονομάζεται επίσης Metta—η Marie Eugenie είναι η ιδρύτρια. Ήταν αγία. Είναι το Marie Eugenie Theatre of The Assumption, άρα Metta. Ωστόσο, όταν επιλέξαμε το όνομα του θεάτρου, το πρώτο όνομα ήταν Μέτα, που είναι το ελληνικό για το πέρασμα. Αλλά το αλλάξαμε σε metta , που σημαίνει στοργική καλοσύνη.

Δεν θέλαμε το θέατρο να είναι το όχημα για να σας κάνουμε τον «καλύτερο». Θέλαμε να είναι ένας κόμβος για έναν νέο τρόπο να σχετίζεστε ο ένας με τον άλλον και να έχετε μια αγκαλιά στοργικής καλοσύνης για να σας βοηθήσουμε να νιώσετε ολοκληρωμένοι και αγαπημένοι. Θα επιβεβαιωθείτε στη σκηνή, αλλά δεν είναι έτσι ώστε να ξεπεράσετε έναν άλλο.

RW: Αυτό είναι όμορφο. Πώς καταλήξατε σε αυτό;

AVL: Όταν είχα ταλαιπωρία στη ζωή, έμαθα ότι κάποιος πρέπει να συνεχίσει να συγχωρεί και να αφήνει να φύγει. εγκαταλείποντας την αυταρέσκεια και τη συσσώρευση επιτευγμάτων. Η αγάπη είναι το μόνο που μένει στο τέλος.

Πάντα με τράβηξε η Ινδία και με τράβηξε ο διαλογισμός, η σιωπή και η προσευχή. Όταν είχα ήττες και δύσκολες στιγμές στη ζωή μου, ήξερα ότι οι απαντήσεις ήταν κάπου στις αιώνιες σοφίες, που είναι η αγάπη και η αλήθεια. Στη δουλειά μοιράζομαι αυτές τις αξίες με τους μαθητές και τους γονείς.

RW: Είναι υπέροχο. Τώρα είναι αυτό το άλλο άτομο, ο Anjo. Είναι μέρος του θεάτρου;

AVL: Ναι. Ο Anjo δουλεύει μαζί μου. Ο Anjo είναι δάσκαλος, σκηνοθέτης και διευθυντής σκηνής. Αυτό είναι το σύνολο των δεξιοτήτων του, αλλά όπως όλοι μας, μαθαίνει κάτι βαθύτερο: είναι η αγάπη και η καλοσύνη, τα οποία είναι πραγματικά ριζωμένα σε αυτή τη λεπτή ενότητα - τον τρόπο της επίγνωσης.

RW: : Είδα το όνομά του σε εκείνο το κομμάτι στο θέατρο που διάβασα στο ServiceSpace.

AVL: Ναι. Πήγε μαζί μου στο Gandhi 3.0 [ένα ServiceSpace retreat].

RW: Η εμπειρία σας στο Gandhi 3.0 ήταν ένα νέο κεφάλαιο;

AVL: : Πάντα έψαχνα για κάτι πιο βαθύ, γιατί δεν ένιωθα ότι ήταν η αριστεία ή το να είμαι «ο καλύτερος». Στη συνέχεια γνώρισα τον Nimo διαδικτυακά [Nimesh Patel—Empty Hands Music]. Ένα από τα τραγούδια του εμφανίστηκε, ίσως σε μια αναζήτηση στο Google. Ήταν όμορφα. Έγραψα λοιπόν και ρώτησα: «Είναι πραγματικά δωρεάν τα τραγούδια σου;» Είπε, «Ναι». Πήρα λοιπόν τα τραγούδια του και τα μάθαινα με τον Άντζο στους κρατούμενους και στα πολλά παιδιά.

RW: Θα λέγατε κάτι περισσότερο για τη σύνδεση με τη φυλακή;

AVL: Κάποιος μου είπε μια μέρα, «Άνα, πρέπει να έρθεις στη φυλακή και να δεις τους νέους στη φυλακή». Όταν έφτασα εκεί, κάθισα και τους άκουσα να τραγουδούν. Τραγούδησαν τους στίχους εκ πείρας . Σκέφτηκα, «Πρέπει να επιστρέψω εδώ και να τους υποστηρίξω». Τώρα διδάσκουμε σε κρατούμενους κάθε εβδομάδα—σκηνές θεάτρου και ασκήσεις.

Ήξερα ότι μου δόθηκε αυτό το σετ δεξιοτήτων ως δώρο από τον Θεό και έπρεπε να το μοιραστώ. Χρειάζεται ένα ολόκληρο απόγευμα για να πας στη φυλακή. Κάποιες μέρες είμαι κουρασμένη. Αλλά απλώς σταματώ το μυαλό μου να σκέφτεται. Τους εξηγώ την άσκηση και κάθομαι αναπαυτικά. Δεν διδάσκω, αλλά ανθίζουν σαν λουλούδια!

Οι τρόφιμοι είναι τα αδέρφια και οι αδερφές μας. Και είναι τόσο ταλαντούχοι, τόσο γεμάτοι ελπίδα και γενναιοδωρία. Είναι ευλογία να είσαι μαζί τους. Λαμβάνω πολύ περισσότερα από όσα δίνω. Τα μαθήματα Theatre Arts και το College Guild είναι τα φωτεινά σημεία ελπίδας και ομορφιάς στο σωφρονιστικό σύστημα μας.

Μπορείτε να δείτε στο πρόσωπο ενός ανθρώπου - μπορείτε να το δείτε ακόμη και σε έναν σκύλο - όταν το πρόσωπο αλλάζει και η χαρά αρχίζει να εμφανίζεται. Τους παρακολουθούσα, σκεπτόμενος, " Αυτό πρέπει να κάνω . Υποτίθεται ότι θα εμφανιστώ και τότε αυτή η χάρη θα περάσει από μέσα τους." Εκείνη τη στιγμή, σκέφτηκα, " Είμαι σαν τον ήλιο . Λέει ο ήλιος, "Ω, λάμψε, λάμψε, λάμψε;" Ο ήλιος δεν το λέει αυτό. Έτσι, σκέφτηκα, "Αυτό είναι! Δεν χρειάζεται να το σκέφτομαι. Είναι αυτό που πρέπει να κάνω." Έμαθα ότι στο βαθύτερο πόνο, η χαρά και η ομορφιά μπορούν να αναδυθούν.

RW: Σας ευχαριστώ που το μοιράζεστε. Μπορώ να δω πώς θα ταίριαζε ο Νίμο εδώ. Πες λοιπόν περισσότερα για τη σχέση σου μαζί του.

AVL: Είχα αρχίσει να χρησιμοποιώ τη μουσική του και είδα τη μεταμόρφωση, οπότε του έστειλα email ρωτώντας, "Τι χρειάζεται για να σε φτάσει εδώ; Μπορείς να διδάξεις σε ένα εργαστήριο;" Και ξέρετε πώς είναι ο Nimo. ήρθε. Μερικοί άνθρωποι είναι σαν τους ηλίανθους, ξέρετε. απλά βλέπουν τον ήλιο. Ο Nimo και η μουσική του μεταμορφώνουν. Η μουσική του φέρνει χαρά. Μοιραζόμαστε τα τραγούδια του με τόσο κόσμο.

Τότε, ο Νίμο είπε, «Άνα, εσύ και ο Άντζο πρέπει να πάτε σε αυτό το καταφύγιο στην Ινδία». Δεν ήξερα τίποτα για το Nipun [Mehta]. Απλώς είπα, «Εντάξει». Και όταν πήγα εκεί, όπως την πρώτη μέρα, νόμιζα ότι ήταν λατρεία. Όλοι ήταν τόσο ωραίοι. Είπα στη Bonnie [Ρόουζ]—ήταν η συγκάτοικός μου—είπα, " Είναι λατρεία αυτό ; Παίρνουμε έναν λογαριασμό μετά; Πώς λειτουργεί αυτό;" Η Bonnie είπε, "Έχω έναν κυνικό συγκάτοικο. Ναι!" [γέλια]

Δεν πίστευα ότι κάτι θα δινόταν δωρεάν, έτσι απλά — και αυτό με άλλαξε. Πίσω λοιπόν στη Μανίλα μετά το Γκάντι 3.0… Διδάσκω ένα μάθημα κωμωδίας, οπότε είπα, «Ας το ονομάσουμε «Κωμωδία Καλοσύνης» και ας το προσφέρουμε με πληρωμή». Δέκα είχαν εγγραφεί, αλλά μετά ήρθαν είκοσι δύο.

Μετά άρχισα τα retreats φέτος. Ήθελα να κάνω μια κουζίνα Κάρμα σε ένα καταφύγιο. Μια μέρα φέραμε 267 γεύματα σε άστεγους. Λέω στους συμμετέχοντες στο retreat: "Φέρτε οτιδήποτε θέλετε να χαρίσετε. Βάλτε μια κορδέλα γύρω του." Αρχίσαμε να συσκευάζουμε βρεφικά ρούχα, παπούτσια, σορτς για ενήλικες. Ο καθένας θα έπαιρνε δύο σακούλες. Οι φύλακες είπαν: «Έχεις άδεια;» Είπα, "Είμαστε καθ' οδόν. Ευχαριστώ που κάνατε τη δουλειά σας." Η αλήθεια είναι ότι σε 15 λεπτά έχουν φύγει τα γεύματα.

Κάναμε έξι υποχωρήσεις όπου βγαίναμε στους δρόμους. Σε ένα από αυτά είπα, «Νομίζω ότι πρέπει να τραγουδήσουμε.» Φέραμε ντραμς και μαράκες και κάναμε έναν κύκλο τυμπάνων και χορευτική κίνηση μαζί τους. Αρχίσαμε να το κάνουμε και σε δημόσιους χώρους.

RW: Πώς είναι για σένα να βγαίνεις έξω και να ξεκινάς πράγματα με αγνώστους;

AVL: Φοβήθηκα την πρώτη μέρα όταν είδα τριάντα αστυνομικούς κάτω από μια συστάδα δέντρων. Το πρώτο συναίσθημα ήταν ο φόβος. Αλλά θυμήθηκα πώς το έκανε ο Γκάντι. Απλώς πέρασε από τις αλυκές. Έτσι, ο Anjo και εγώ είπαμε, «Ας μείνουμε μαζί». Είχαμε αυτά τα γεύματα, οπότε πήγα σε έναν αστυνομικό και είπα, " Kuya " (μεγάλος αδερφός), αυτή είναι η προσφορά μας σε εσάς." Είπε: «Γιατί είναι αυτό;» Είπα, «Απλά αγάπη. Μόνο αγάπη, Kuya . Είμαστε σε υποχώρηση και έχουμε μια προσφορά καλοσύνης.” Αρχίσαμε να δίνουμε φαγητό στους αστυνομικούς Αφού αρχίσαμε να τους δίνουμε αυτή την ολότητα, δεν μπορούσαν να πουν όχι.

Και λέμε «Ευχαριστώ» όταν μας λένε ότι δεν μπορούμε να κάνουμε κάτι. Ρωτούν: «Έχετε άδεια;» Ξέρω ότι η άδεια είναι απλώς ένα σύμβολο ελέγχου, γι' αυτό λέω απλώς, "Φεύγουμε, κύριε—Big Brother. Θέλαμε απλώς να προσφέρουμε καλοσύνη." Μετά ρωτάω, « Μπορούμε να είμαστε στο πεζοδρόμιο ;» «Φυσικά, μπορείς να είσαι στο πεζοδρόμιο». Έτσι, πάμε στο πεζοδρόμιο.

RW: Αυτή η συζήτηση είναι γεμάτη με τόσα πολλά υπέροχα πράγματα. Υπάρχει κάτι που θέλετε να προσθέσετε;

AVL: Ναι. Αυτό που έμαθα μέσω του ServiceSpace δεν μπορώ να το περιγράψω με λόγια. Κάτι άλλαξε μέσα και είναι μη αναστρέψιμο. Όχι άλλο «εγώ». Όχι άλλο «εγώ». Η στροφή είναι σε εμάς , σε εμάς , σε εσάς — ένα. Και σιωπή, μια βαθιά σιωπή. Και μετά ευγνωμοσύνη, ταπεινοφροσύνη και ιερότητα. Ξέρω ότι θα υπάρξει ένα κυματιστικό αποτέλεσμα.