Alingawngaw Ng Di-nakikita

Ang residente ng Fullerton na si Steve Elkins ay ginugol ang halos lahat ng kanyang pang-adultong buhay bilang isang musikero at filmmaker. Ang kanyang unang tampok na dokumentaryo na " The Reach of Resonance ," na inabot ng sampung taon upang makumpleto, ay nanalo ng premyo para sa "Best Film Essay" sa Montreal's International Festival of Films On Art. Nakumpleto kamakailan ni Elkins ang kanyang pinakabagong pelikula, " Echoes of the Invisible ," na literal na nagdala sa kanya sa buong mundo at sa buhay ng mga siyentipiko, monghe, artista, at mamamahayag upang tuklasin ang paghahanap ng katahimikan sa lalong maingay na mundo.

Steve Elkins sa Tuva.

Nakipag-usap ako kay Steve kamakailan (bago kaming lahat ay itinulak ng coronavirus sa loob ng bahay) sa Dripp Coffee sa downtown Fullerton para makipag-chat tungkol sa kanyang kasalukuyang pelikula, na naka-iskedyul na mag-premiere sa South by Southwest film festival ngayong taon, ngunit pagkatapos ay nakansela ang festival dahil sa pagsiklab ng coronavirus. Kamakailan ay inanunsyo na, sa kabila ng pagkansela ng festival, ang “Echoes of the Invisible” ay ginawaran ng ZEISS Cinematography Award para sa “the very best imagery in storytelling.

Nakita ko ang isang magaspang na pag-edit ng pelikula, at ito ay isang obra maestra. Narito ang isang bahagyang na-edit na bersyon ng aming pag-uusap:

Maaari mo bang ipaliwanag nang maikli ang konsepto ng pelikula?

Naging repleksyon ang pelikula sa kahalagahan ng katahimikan at katahimikan sa digital age. Sa pag-iisip tungkol sa ating kaugnayan sa teknolohiya sa puntong ito sa kasaysayan ng tao, isa itong talagang kritikal na sandali. Ang teknolohiya ay nagiging lalong, malapit na isinama sa ating buhay. Nagiging umaasa tayo dito para sa napakaraming pangunahing mga bagay na hindi natin kailanman pinaasa dito. Kailangan talaga nating tanungin ang ating sarili ng ilang seryosong tanong tungkol sa kung ano ang nakukuha at nawala sa prosesong iyon.

Ang pelikula ay inilaan upang maging medyo bukas sa kanyang paninindigan. Hindi ito anti-technology at hindi ito pro-technology. Ito ay nagpapakita ng ilan sa mga kababalaghan ng teknolohiya, tulad ng CERN's Large Hadron Collider , isang kabuuang siyentipikong kababalaghan, ang pinakamalaking makina na nilikha ng mga tao na, ayon sa mga taong gumagamit nito, ay nagpapahintulot sa atin na makita ang mga kondisyon ng unang trilyon ng isang segundo pagkatapos ng Big Bang, upang maunawaan kung paano nangyari ang lahat.

At gayundin, nariyan ang teknolohiyang ginagamit ng mga astronomo sa pelikula kung saan sila ay tumitingin pabalik sa pinakamalayong abot ng oras at espasyo. Ang unang astronomy observatory na kinunan ko ay ang ALMA sa Atacama Desert sa Chile, na nagbigay-daan sa mga astronomo na makakita ng wavelength ng liwanag na hindi pa nakikita noon—tinatawag na millimeter/sub-millimeter range ng color spectrum. Nagsimula silang makakita ng mga bahagi ng kosmos na hindi pa nakikita noon—partikular ang pinakamatanda at pinakamalamig na liwanag sa uniberso. Ang ALMA ay doble ang laki ng Very Large Array sa New Mexico. Ang mga siyentipiko ay kasalukuyang nagtatrabaho sa isang mas malaking hanay sa Africa na aabot sa 8 bansa.

ALMA sa Chile.

Kaya't tinitingnan ng pelikula ang mga kababalaghan ng teknolohiya, ngunit pagkatapos ay umuurong din ng seryosong hakbang para isipin kung ano ang nawawala sa atin sa paggamit ng teknolohiya. Sana ang pelikula ay nagbibigay-liwanag sa ilang mga bagay na hindi pa naiisip ng mga tao noon.

Ang pangunahing aspeto ng pelikula ay ang paghahanap ng katahimikan—ibig sabihin ay radio/TV/wifi/light silence na kailangan ng mga astronomo, ngunit nakatutok din ang pelikula sa iba't ibang relihiyosong monghe. Maaari mo bang pag-usapan ang ilan sa mga taong iyon at ang katahimikan na kanilang hinahabol?

Nais kong gawing isang uri ng malaking mosaic ang pelikula kung saan hindi lamang ito sumusunod sa kuwento ng isang partikular na tao, ngunit sa halip ay tumitingin sa buong mundo kung paano nakakaapekto ang temang ito sa mga tao mula sa lahat ng iba't ibang propesyon o antas ng pamumuhay. Kaya't sinigurado kong kasama sa mosaic na ito ang mga siyentipiko, monghe, artista, mamamahayag, atleta. Napagtanto ko na lahat sila ay apektado ng aming koneksyon sa teknolohiya at ang kawalan ng katahimikan na mayroon kami.

Sa ilang mga kaso ito ay literal na katahimikan—tulad ng mga monghe na nangangailangan ng literal na katahimikan upang mas makatingin sa loob at magawa ang pag-aaral sa sarili at pagmumuni-muni na kailangan nilang gawin upang mas maunawaan ang tungkol sa kaluluwa at utak ng tao, kung ano ang sinusubukan nilang iugnay sa espirituwal na paraan.

Ngunit may ibang mga tao na nangangailangan ng teknolohikal na katahimikan. Napakaraming impormasyon at ingay na hindi nakikita ng ating mga mata, ngunit iyon ay lumilipad sa himpapawid sa ating paligid, sa buong mundo, sa paligid ng planeta.

S o may dobleng kahulugan ang paggamit ko ng mga salitang “katahimikan” at “ingay.” Ang isa ay ang literal, at ang isa ay ang teknolohikal (radio, TV, wifi, atbp.). Ang mga siyentipiko ay labis na naapektuhan ng dami ng ingay na naglalakbay sa ating stratosphere dahil literal nitong hinaharangan ang mga ito na makakita ng higit pa sa uniberso. Gayundin, para sa mga monghe, kung may masyadong ingay sa paligid, pinipigilan silang tumingin pa sa loob.

Habang nagpapatuloy ako sa proyekto, nalaman kong naapektuhan din nito ang mga atleta at artista at, marahil ang pinaka-kawili-wili, mga mamamahayag. Doon talaga nagsimulang lumawak ang pelikula, nang dalhin ko ang Pulitzer Prize-winning na mamamahayag at kapwa National Geographic na si Paul Salopek . Inilaan niya ang karamihan sa natitirang bahagi ng kanyang buhay sa paglalakad sa buong mundo mula sa Ethiopia hanggang sa Timog na dulo ng Chile kasama ang isa sa mga ruta ng paglilipat na tinahak ng ating mga ninuno noong una nilang natuklasan ang planeta, noong sila ay lumilipat palabas ng Africa.

Ang isa sa Paul's Pulitzer Prizes ay iginawad para sa kanyang pag-uulat tungkol sa genetic revolution noong 1990s, nang ang marami sa mga bagay na ito sa ating DNA ay unang lumabas sa liwanag, kung kailan talaga masusubaybayan natin ang mga lumang pattern ng paglipat sa pamamagitan ng mga marker sa ating DNA.

Kaya't nagpasya siyang kunin ang paglalakbay na ito dahil ito ay isang ehersisyo sa tinatawag niyang "mabagal na pamamahayag." Mayroon kaming ganitong pakiramdam na kami ay mas malapit na konektado sa mundo kaysa dati dahil sa internet at social media at sa mabilis na bilis ng impormasyon na nakukuha sa amin—ang madaling pag-access, ang kaginhawahan. Ngunit sasabihin ni Paul na sa maraming paraan ay hindi na tayo gaanong konektado sa mundo kaysa dati dahil sa bilis kung saan naisulat at naihatid sa atin ang mga balita—ang pangangailangang magkaroon ng mga clickbait na artikulo na nakakatugon sa mga deadline sa susunod na araw.

Kaya't ang "mabagal na pamamahayag" ay kasangkot sa pagkuha ng mas mahabang panahon upang magkuwento na mas malalim kaysa sa isang mabilis na pangkalahatang-ideya?

Eksakto. Nadama ni Paul na palaging maraming puwang sa kanyang pag-uulat dahil lilipad siya papasok at papalabas sa isang lugar, o kaya'y magmaneho siya papasok at palabas sa isang lugar. Ngunit sa pamamagitan ng pagpapabagal sa kanyang pag-uulat sa literal na bilis ng paglalakad, mga 3 milya bawat oras, iyon ang bilis kung saan ang mga relasyon ng tao ay pangunahing nabuo para sa halos buong kasaysayan natin. Ganyan kami nakipag-ugnayan sa isa't isa. Sa pamamagitan ng paglalakad sa buong bansa, hindi lamang nito pinapabagal siya upang makakuha ng higit pang impormasyon, ngunit upang bumuo ng mga relasyon at magkonekta ng mga tuldok na hindi maikokonekta sa buong mundo kung lumilipad ka papasok at palabas sa isang partikular na lokasyon.

Ang pakiramdam na nakuha ko mula sa panonood ng mga eksena kasama si Paul ay na kahit na ito ay tila isang napaka-esoteric o pang-akademikong bagay na ginagawa niya, talagang nag-uulat siya ng mga napakabigat na kontemporaryong problema. Hindi pagbabago ng klima mula sa isang numerical na pananaw, ngunit kung paano ang pagbabago ng klima ay nagdudulot ng digma ng tribo sa Africa dahil sa mga mapagkukunan, halimbawa. O ang mass migration crisis, na bunga rin ng pagbabago ng klima at marami pang ibang bagay. Naririnig mo ang tungkol sa mga bagay na ito sa abstract sa balita. Pakiramdam ko ay gumagawa si Paul ng totoong kasalukuyang, nauugnay na pag-uulat, kahit na dahan-dahan niya itong ginagawa. Ito ay hindi lamang ilang lumang pilgrimage ang kanyang dinadala, ngunit siya ay napipilitang harapin ang mga kasalukuyang problema.

Talagang. Isang bagay na talagang pinahahalagahan ko sa kanyang ginagawa ay ang parehong bagay nang sabay-sabay—ang sinaunang at ang kontemporaryo na kanyang pinag-uugnay. Kaya halimbawa kapag naglalakad siya sa mga rehiyon kung saan may krisis sa paglilipat o mga lugar ng digmaan, ikinokonekta niya iyon sa malalim na kasaysayan ng rehiyong iyon. Ano ang mayroon sa sinaunang nakaraan ng rehiyong ito na direktang nakakaapekto sa rehiyong ito ngayon at patuloy na nagdudulot ng mga problema, o paano nagbago ang mga bagay? So, it's really about connecting the present to the deep past, which I love. Nakatutuwa sa akin na ang mga mamamahayag ay nangangailangan ng katahimikan gaya ng mga monghe at siyentipiko dahil, sa kaso ni Paul, ang pagbagal ng sapat na pagbabago sa kuwento. Binibigyang-daan ka nitong makakita ng isang bagay na dati ay hindi nakikita, na siyang nag-uugnay sa lahat ng tao sa pelikula. Ang katahimikan at katahimikan ay nagpapahintulot sa amin na makita ang mga bagay na dati ay hindi nakikita, anuman ang iyong pamumuhay.

Nakakakuha ako ng mas magagandang ideya kapag naglalakad ako.

Iyon ay iba pang bagay na pinag-usapan ni Paul sa aming panayam. Ang paglalakad ay kilala upang mabuksan ang lahat ng mga bagay na ito sa isip at katawan ng tao na hindi natin namamalayan. Hindi lang ito simpleng aktibidad. Mayroong mahabang kasaysayan ng, halimbawa, mga makata at mistiko sa buong siglo sa lahat ng kultura, Kristiyano, Islam, anuman, na nag-usap tungkol sa koneksyon sa pagitan ng paglalakad at pag-unlock ng mga espirituwal na mapagkukunan ng espiritu ng tao o pagkamalikhain sa mga artista. Kaya nakakatulong ito sa lahat ng mga bagay na ito kabilang ang pamamahayag—pagsasama-sama mo ang mga piraso.

Ito ay nagpapaalala pa sa akin kay John Luther Adams , isang kompositor mula sa aking unang pelikula na "The Reach of Resonance," na nakatira sa Alaska. Naaalala ko noong kinukunan ko siya ng pelikula, ang kanyang composing studio ay nasa kakahuyan, halos kalahating milya mula sa kanyang tahanan. Kaya't kailangan niyang maglaan ng oras upang maglakad papunta rito, at lumayo rito. At sinabi niya na karamihan sa pag-compose, karamihan sa mga malikhaing paglutas ng problema, ay ginawa sa paglalakad na iyon, hindi noong siya ay nasa studio.

Naiintindihan ko iyon.

Sinabi ko sa kanya na makaka-relate din ako diyan dahil kapag gumagawa ako ng sarili kong mga proyekto, pagsusulat, pag-edit, madalas akong ma-stuck sa mga bagay na malulutas ko lang kapag hindi ko na ito iniisip, at nagsimulang gumalaw, naglalakad lang.

Naaalala ko na binanggit mo si Paul Salopek na nagsulat ng isang artikulo tungkol sa kanyang paglalakad sa buong mundo na tinatawag na "What I'm Doing is Normal" kung saan pinag-uusapan niya kung paano, sa loob ng millennia, ginugol ng mga tao ang maraming buhay sa paglalakad. Nagustuhan ko iyon dahil bilang isang nakatira sa Orange County, kapag sinasabi ko sa mga tao na wala akong kotse, tinitingnan nila ako na parang kakaiba. Kaya laking loob ko ng may nagsasabi na ang paglalakad kung saan-saan ay normal para sa mga tao. Ang kakaiba ay ang pag-upo sa mga makinang gumagalaw para sa atin.

Eksakto. Ito ay isang klasikong halimbawa ng buong tema na iyon kung paano ginagawang hindi natin nakikita ng ating kaugnayan sa teknolohiya ang ilang bagay. Ito ay "invisible" sa amin na magiging normal para sa amin na maglakad ng katumbas ng mula LA hanggang New York at pabalik bawat taon, na kung saan ay ang bilis ng ginagawa ni Paul sa kanyang paglalakbay. Ngunit nang maglagay sila ng mga GPS tracker sa ilan sa mga huling hunter-gatherer sa mundo sa Tanzania, nalaman nilang iyon ang halaga na nilalakad nila sa isang taon. Kaya, iyon ay talagang isang normal na dami ng paglalakad para sa aming mga species.

Kahanga-hanga. Alam kong dinala ka ng proyektong ito sa buong mundo. Maaari mo bang pag-usapan ang ilan sa mga kawili-wiling lugar na dinala sa iyo ng pelikulang ito?

Sa walang partikular na pagkakasunud-sunod, dinala ako sa Chile kung saan nag-film ako sa mga obserbatoryo ng astronomiya sa mga talagang mataas na lokasyon sa Atacama Desert. Ito ang pinakatuyong disyerto sa Earth, kaya naman gustong-gusto ito ng mga astronomo, dahil ang kakulangan ng moisture sa hangin ay isa sa maraming bagay na nagpapahintulot sa kanila na makakita ng mas malalim sa kosmos. Nababahiran ng kahalumigmigan ang liwanag. Gayundin, bihira sa Earth na makahanap ng disyerto sa ganoong kataas na altitude, sa taas sa Andes. Ang kumbinasyon ng mga kadahilanan ay ginagawa itong isang perpektong lugar para sa astronomy.

Alam kong ang Large Hadron Collider sa Switzerland ay isang malaking cooperative international effort. Ganoon din ba ang nangyari sa mga obserbatoryo sa Chile?

Oo, karamihan ay mga pang-internasyonal na pagsisikap. Ang ilan sa kanila ay nasa ilalim ng isang payong organisasyon, tulad ng European Southern Observatory—isang pan-European na organisasyon.

Saan ka pa naglakbay?

Ang Large Hadron Collider ng CERN sa Switzerland at France—nasasakyan nito ang parehong mga bansa sa ilalim ng lupa. Medyo napag-usapan na namin yan.

Nagpunta ako sa Russia upang mag-film sa Siberia kung saan ang ilang mga eksperimento sa pag-detect ng neutrino ay nangyayari 40 kilometro mula sa baybayin sa nagyeyelong ibabaw ng pinakamatanda, pinakamalalim na lawa sa mundo, ang Lake Baikal. Iyon ay medyo matindi, nakatira kasama ang mga siyentipikong ito na nandoon lang sa nagyeyelong ibabaw sa loob ng ilang buwan bawat taon. Walang shower, kakaunti ang makakain. Ilang sandali kaming kumakain ng ligaw na bawang na tumutubo sa rehiyon.

Pag-film sa Lake Baikal, Siberia.

Pagkatapos ay nagpunta kami sa Tuva, na nasa Siberia din, upang kunan ng pelikula ang mga mang-aawit sa lalamunan ng Tuvan, shaman, mangangaso, at mga musikero lamang sa pangkalahatan upang tingnan ang katawan ng tao bilang isang uri ng teknolohiya. Ang pag-awit sa lalamunan ay nag-uukit ng mga musikal na nota sa kanilang panloob na subharmonics, sa parehong paraan na maaari kang tumugtog ng mga harmonika sa isang gitara. Kapag pinatugtog mo ang harmonic na iyon, naririnig mo ang mga fraction ng mga nota sa loob ng pangunahing root note. Ang pag-awit ng lalamunan ay ginagawa iyon gamit ang lalamunan ng tao sa halip na isang daliri sa isang string ng gitara.

Pag-film sa Tuva.

Nagpunta rin ako sa Ethiopia, kung saan kinunan ko ang mga monghe na nakatira sa mga monasteryong ito na tinabas ng bato sa matataas na kabundukan sa isang rehiyon na tinatawag na Tigray. Mayroong isang buong tradisyon ng mga monghe doon na nagdarasal sa pamamagitan ng pagpunta nang napakalayo sa mga lungsod. Sila ay uri ng pagala-gala sa ilang tulad ni Juan Bautista sa Bibliya at sila ay literal na maninirahan sa mga butas sa lupa o sa mga puno o kweba. Nakakita ako ng lugar kung saan sila nakatira sa mga kuwebang ito na inukit mula sa mga bundok.

Naghahanap sila ng katahimikan?

Oo, at mayroon silang aktwal na tradisyon ng katahimikan sa loob ng Ethiopian Orthodox Christianity na may kinalaman sa pagpunta sa mga malalayong kapaligirang ito. Talagang interesado ako na ang mga monghe na ito ay kailangang pumunta sa parehong mga uri ng mga kapaligiran na kailangang puntahan ng mga siyentipiko upang makita ang isang bagay na hindi nakikita. Talagang malayo sa anumang mga sentro ng lungsod.

Nakatuon ako sa mga monghe na kailangang malayang umakyat sa mga bundok na ito para makapunta sa kanilang mga kuweba ng panalangin. Kinailangan kong umakyat kasama nila ang halos patayong mga bangin na may maliliit na hawakan sa daliri at paa, na medyo nakakabaliw.

Pag-film sa Ethiopia.

Parang nakakatakot.

Ito ay minsan. Ngunit mayroon kaming mga gabay na tumulong sa amin. Ito ay talagang mabagal na proseso dahil literal nilang itulak ang ating mga paa at kamay sa posisyon. Masyadong mapanganib para sa amin na hulaan, at alam nila ang mga bundok na iyon tulad ng likod ng kanilang mga kamay. Kaya talagang masuwerte kami na kasama namin sila.

At pagkatapos ay nagpunta ako sa India, para kunan ng pelikula ang mga monghe na yumuyuko sa Himalayas, at mag-film sa malalayong monasteryo doon. At upang makuha ang tradisyong ito ng paggawa ng ilang uri ng sand mandalas, na talagang mahalagang tradisyon sa Tibetan Buddhism. Kahit na ang dami ng sand mandala footage na kinunan ko ay wala sa India, ito ay sumasalamin pa rin sa mga tradisyon na nagmula sa India. Maaaring mahirap paniwalaan ang mga tao na maraming sand mandala footage ang kinunan sa El Paso, Texas ng isang monghe na dating personal attendant ng Dalai Lama. Sa tingin ko siya lang ang tanging tao sa mundo na gumagawa ng mga mandalas na ito nang mag-isa. Karaniwan itong ginagawa ng mga pangkat ng mga monghe sa loob ng maraming linggo. Ngunit ginagawa ng taong ito ang lahat ng ito nang mag-isa. Umabot ng mahigit isang buwan ang kinunan ko. May eksena sa pelikula kung saan makikita mo talaga ang time lapse ng buong buwan sa loob ng isang minuto at kalahati.

Sinusubukan kong isipin kung may naiwan ba ako. Iyon ang mga pangunahing lugar na pinuntahan ko.

Alam kong nagpunta ka sa ilang lugar sa United States—ang minahan sa Minnesota.

Ay oo. Nag-film ako sa isang minahan na kalahating milya sa ilalim ng lupa—isang inabandunang minahan ng bakal noong ika-19 na siglo na ginagamit ngayon ng mga siyentipiko upang subukang tuklasin ang mga particle ng dark matter—ang dark matter ang pangunahing bagay na bumubuo sa uniberso. Mayroong mas maraming madilim na bagay kaysa sa nakikitang bagay, ngunit wala kaming ideya kung ano ito.

At pagkatapos ay umakyat ako sa tuktok ng Mt. Whitney, ang pinakamataas na punto sa Continental US. Nakakapagod talaga iyon.

Alam ko na, tulad ng iyong unang pelikula, namuhunan ka ng mga taon ng iyong buhay sa proyektong ito. Umaasa ako na ang pelikula ay mahusay sa pananalapi, ngunit hindi ko naiintindihan na ikaw ay pangunahing motivated sa pamamagitan ng kita. Ano ang motibasyon mo sa paggawa nito?

Mula sa isang tiyak na anggulo, ito ay isang misteryo. Maaaring mukhang cheesy, ngunit sa tingin ko ang mundo ay isang talagang mahiwagang lugar. Napakaraming hindi kapani-paniwalang kamangha-manghang mga bagay sa mundong ito, at gusto ko lang silang makita. At marami sa kanila ay nasa mga lugar na medyo malayo sa landas. Ang pelikulang ito ay tiyak na isang paggalugad ng mga lugar na wala sa landas na maaaring wala akong ibang dahilan o pagkakataong makita. Para sa ilang mga lokasyon na kailangan naming kumuha ng mga espesyal na visa, ang ilan ay "mga pinaghihigpitang lugar" na hindi basta-basta mapupuntahan ng mga tao.

Ngunit ang isa pang bahagi nito ay, at marahil ito ay mas sentral, sa palagay ko ay mayroon tayong mas malaking kapasidad bilang tao kaysa sa ating kinikilala. Lahat tayo ginagawa. Napakaraming hindi pa nagagamit na elemento kung gaano kahanga-hanga ang mga tao—ito man ay ang ating mga kakayahan, ang ating emosyonal na kapasidad, ang ating kapasidad para sa empatiya o ang pagtingin sa kabila ng ating sarili. Or even athletically lang, like Al Arnold na kasama sa pelikula. Gumawa siya ng isang bagay na inaakalang imposible—tumatakbo sa Death Valley sa kalagitnaan ng tag-araw, at pagkatapos ay hanggang sa tuktok ng Mt. Whitney.

Habang siya ay nasa 50s at legal na bulag, maaari kong idagdag.

Oo. Unprecedented lang ang ginawa niya. Kaya, sa tingin ko iyon ay uri ng isang sentral na pagganyak para sa akin sa pangkalahatan, sa anumang anyo ng pagkukuwento, kung ito ay pagsusulat o paggawa ng pelikula o kahit na musika. Pakiramdam ko lang, lahat tayo ay may mas malaking kapasidad kaysa sa ating kinikilala sa ating sarili.

Iyon ay isang layunin sa paggawa ng pelikulang ito, sa uri ng pagsisimula sa pamamagitan ng pagpapakita kung ano ang tiyak na makikita natin bilang mga pambihirang tao-halos tila superhuman ang kanilang nagagawa. Pagbuo ng makina na maaaring lumingon sa unang trilyon ng isang segundo ng Big Bang. O takbo ni Al. But what I really want is, at a certain point in the movie, para talagang makilala ng mga tao na sila nga ito. Ang kinakatawan ng mga pambihirang taong ito sa screen ay ang sariling kapasidad o potensyal ng audience, na maaaring ganap na maisakatuparan o hindi.

Sa isang kahulugan, ang mga ito ay hindi pambihirang mga tao. Ang mga ito ay normal, sa parehong paraan na si Paul ay talagang nagpasimula sa kanyang paglalakad sa pagiging tulad ng, "Ito ay normal. Naglalakad ako sa bilis na nilakad ng ating mga ninuno para sa karamihan ng kasaysayan ng ating mga species." Kaya gusto ko talagang mangyari ang shift na iyon.

Madalas tayong nahuli sa paniniil ng sandali, iniisip: Ito ang aking buhay. Ito ang mga hadlang sa kung ano ang maaari kong gawin. Ngunit malinaw na nalampasan iyon ng mga tao sa iyong pelikula.

Talagang. Kaya sa tingin ko iyon ay isang pangunahing pagganyak para sa akin, upang bigyan ang mga tao ng salamin, kung saan sa una sila ay humanga, at pagkatapos ay napagtanto na "Ako ang mga taong ito." Mayroong isang uri ng pagbabago sa pelikula sa isang tiyak na punto kung saan medyo napagtanto mo na ito ay tungkol sa aming pagkakaugnay.

***

Sumali sa isang espesyal na webinar kasama si Steve Elkin sa susunod na linggo, "Seeing the Invisible: The Search for Stillness and Silence in the Digital Age." Higit pang mga detalye at impormasyon sa RSVP dito.