Tiếng vọng của sự vô hình

Cư dân Fullerton, Steve Elkins, đã dành phần lớn cuộc đời trưởng thành của mình với tư cách là một nhạc sĩ và nhà làm phim. Bộ phim tài liệu đầu tay của ông, " The Reach of Resonance ", mất mười năm để hoàn thành, đã giành giải "Bài luận phim hay nhất" tại Liên hoan Phim Nghệ thuật Quốc tế Montreal. Elkins gần đây đã hoàn thành bộ phim mới nhất của mình, " Echoes of the Invisible ", đưa ông đi khắp thế giới và khám phá cuộc sống của các nhà khoa học, nhà sư, nghệ sĩ và nhà báo để khám phá hành trình tìm kiếm sự tĩnh lặng trong một thế giới ngày càng ồn ào.

Steve Elkins ở Tuva.

Tôi đã gặp Steve gần đây (trước khi virus corona buộc chúng ta phải ở nhà) tại Dripp Coffee ở trung tâm thành phố Fullerton để trò chuyện về bộ phim hiện tại của anh ấy, dự kiến ​​ra mắt tại Liên hoan phim South by Southwest năm nay, nhưng sau đó liên hoan phim đã bị hủy do dịch virus corona. Gần đây, có thông báo rằng, mặc dù liên hoan phim đã bị hủy, "Echoes of the Invisible" đã được trao Giải thưởng Điện ảnh ZEISS cho "hình ảnh xuất sắc nhất trong cách kể chuyện".

Tôi đã xem bản dựng thô của bộ phim, và nó đúng là một kiệt tác. Dưới đây là phiên bản đã được chỉnh sửa đôi chút về cuộc trò chuyện của chúng tôi:

Bạn có thể giải thích ngắn gọn về ý tưởng của bộ phim không?

Bộ phim đã phản ánh tầm quan trọng của sự im lặng và tĩnh lặng trong thời đại kỹ thuật số. Nghĩ về mối quan hệ của chúng ta với công nghệ tại thời điểm này trong lịch sử nhân loại, đây thực sự là một thời điểm quan trọng. Công nghệ đang ngày càng gắn bó mật thiết với cuộc sống của chúng ta. Chúng ta đang trở nên phụ thuộc vào nó cho rất nhiều thứ cơ bản mà trước đây chúng ta chưa từng phụ thuộc vào nó. Chúng ta thực sự cần tự hỏi mình những câu hỏi nghiêm túc về những gì được và mất trong quá trình đó.

Bộ phim được thiết kế với lập trường khá cởi mở. Nó không chống lại công nghệ cũng không ủng hộ công nghệ. Nó cho thấy một số kỳ quan của công nghệ, chẳng hạn như Máy Gia tốc Hạt Lớn (LHC) của CERN , một kỳ quan khoa học toàn diện, cỗ máy lớn nhất từng được con người tạo ra, mà theo những người sử dụng nó, cho phép chúng ta quan sát trạng thái của phần nghìn tỷ giây đầu tiên sau Vụ Nổ Lớn, để hiểu được mọi thứ đã hình thành như thế nào.

Và tương tự như vậy, còn có công nghệ được các nhà thiên văn học sử dụng trong phim, nơi họ nhìn về những khoảng cách xa nhất của thời gian và không gian. Đài quan sát thiên văn đầu tiên tôi quay phim là ALMA ở sa mạc Atacama, Chile, nơi cho phép các nhà thiên văn học nhìn thấy bước sóng ánh sáng chưa từng thấy trước đây—được gọi là dải milimet/dưới milimet của quang phổ màu. Họ bắt đầu nhìn thấy những phần của vũ trụ chưa từng thấy trước đây—cụ thể là ánh sáng lâu đời nhất và lạnh nhất trong vũ trụ. ALMA có kích thước gấp đôi Mảng Rất Lớn (Very Large Array) ở New Mexico. Các nhà khoa học hiện đang nghiên cứu một mảng lớn hơn nhiều ở Châu Phi, trải dài khoảng 8 quốc gia.

ALMA tại Chile.

Vì vậy, bộ phim nhìn vào những điều kỳ diệu của công nghệ, nhưng cũng nghiêm túc nhìn lại những gì chúng ta đang đánh mất thông qua việc sử dụng công nghệ. Hy vọng bộ phim sẽ làm sáng tỏ một số điều mà mọi người chưa từng nghĩ đến trước đây.

Một khía cạnh quan trọng của bộ phim là hành trình tìm kiếm sự im lặng - tức là sự im lặng của radio/TV/wifi/ánh sáng mà các nhà thiên văn học cần, nhưng bộ phim cũng tập trung vào nhiều nhà sư. Anh có thể chia sẻ về một số người trong số họ và sự im lặng mà họ đang tìm kiếm không?

Tôi muốn biến bộ phim thành một bức tranh ghép lớn, không chỉ theo chân câu chuyện của một người cụ thể, mà còn nhìn ra toàn cầu về cách chủ đề này tác động đến mọi người từ mọi ngành nghề hoặc mọi tầng lớp xã hội. Vì vậy, tôi đảm bảo bức tranh ghép này bao gồm các nhà khoa học, nhà sư, nghệ sĩ, nhà báo, vận động viên. Tôi nhận ra rằng tất cả họ đều bị ảnh hưởng bởi mối liên hệ của chúng ta với công nghệ và sự thiếu vắng sự im lặng.

Trong một số trường hợp, đó là sự im lặng theo nghĩa đen—giống như các nhà sư cần sự im lặng theo nghĩa đen để có thể nhìn sâu hơn vào bên trong và tự nghiên cứu cũng như suy ngẫm mà họ cần làm để hiểu rõ hơn về tâm hồn và bộ não con người, những gì họ đang cố gắng kết nối về mặt tâm linh.

Nhưng cũng có những người khác cần sự im lặng về mặt công nghệ. Có quá nhiều thông tin và tiếng ồn mà mắt thường không nhìn thấy được, nhưng chúng lại đang lan truyền trong không khí xung quanh chúng ta, khắp Trái Đất, bao quanh hành tinh này.

Vậy nên, việc tôi dùng từ "im lặng" và "tiếng ồn" mang hai nghĩa. Một nghĩa đen, một nghĩa công nghệ (radio, TV, wifi, v.v.). Các nhà khoa học bị ảnh hưởng sâu sắc bởi lượng tiếng ồn truyền qua tầng bình lưu của chúng ta vì nó thực sự ngăn cản họ nhìn xa hơn vào vũ trụ. Tương tự, đối với các nhà sư, nếu có quá nhiều tiếng ồn xung quanh, họ sẽ không thể nhìn sâu hơn vào bên trong.

Càng tìm hiểu sâu hơn về dự án, tôi càng nhận thấy điều này cũng ảnh hưởng đến các vận động viên, nghệ sĩ và, có lẽ thú vị nhất, cả các nhà báo. Đó chính là lúc bộ phim thực sự bắt đầu được mở rộng, khi tôi mời Paul Salopek, nhà báo từng đoạt giải Pulitzer và là thành viên của National Geographic. Ông đã dành phần lớn cuộc đời còn lại để đi bộ xuyên địa cầu từ Ethiopia đến mũi phía Nam của Chile, theo một trong những tuyến đường di cư mà tổ tiên chúng ta đã đi khi họ lần đầu khám phá ra hành tinh này, khi họ di cư ra khỏi châu Phi.

Một trong những giải thưởng Pulitzer của Paul được trao cho bài báo cáo của ông về cuộc cách mạng di truyền vào những năm 1990, khi nhiều thứ trong DNA của chúng ta lần đầu tiên được đưa ra ánh sáng, khi chúng ta thực sự có thể theo dõi các mô hình di cư cũ thông qua các dấu hiệu trong DNA.

Vậy nên ông quyết định thực hiện chuyến hành hương này vì nó là một bài tập mà ông gọi là "báo chí chậm". Chúng ta có cảm giác rằng mình kết nối chặt chẽ với thế giới hơn bao giờ hết nhờ internet, mạng xã hội và tốc độ tiếp cận thông tin nhanh chóng - dễ dàng tiếp cận và tiện lợi. Nhưng Paul lập luận rằng theo nhiều cách, chúng ta ít kết nối với thế giới hơn bao giờ hết chính xác là do tốc độ tin tức được viết và truyền tải đến chúng ta - nhu cầu có những bài viết giật gân đáp ứng thời hạn đăng bài ngày hôm sau.

Vậy thì "báo chí chậm" sẽ mất nhiều thời gian hơn để kể một câu chuyện sâu sắc hơn là một bản tóm tắt nhanh?

Chính xác. Paul cảm thấy luôn có rất nhiều khoảng trống trong các bài tường thuật của mình vì anh ấy thường xuyên bay đến và đi khỏi một địa điểm, hoặc lái xe đến và đi khỏi một địa điểm. Nhưng bằng cách giảm tốc độ tường thuật xuống còn khoảng 5 km/giờ, đó chính là tốc độ hình thành các mối quan hệ giữa con người trong hầu hết lịch sử loài người. Đó là cách chúng ta giao tiếp với nhau. Bằng cách đi bộ qua nhiều quốc gia, anh ấy không chỉ chậm lại để thu thập thêm thông tin mà còn để xây dựng các mối quan hệ và kết nối những điểm mà nếu chỉ bay đến và đi khỏi một địa điểm cụ thể thì sẽ không thể kết nối được trên toàn thế giới.

Cảm nhận của tôi khi xem những cảnh quay với Paul là, mặc dù có vẻ như anh ấy đang làm một điều gì đó rất khó hiểu hoặc hàn lâm, nhưng thực ra anh ấy đang đưa tin về những vấn đề đương đại rất cấp bách. Không phải biến đổi khí hậu xét về mặt số liệu, mà là việc biến đổi khí hậu đang gây ra xung đột giữa các bộ lạc ở châu Phi vì tài nguyên chẳng hạn. Hay cuộc khủng hoảng di cư hàng loạt, vốn cũng là hậu quả của biến đổi khí hậu và nhiều vấn đề khác. Bạn chỉ nghe nói về những điều này một cách trừu tượng trên báo chí. Tôi cảm thấy Paul đang đưa tin thực sự về thời sự, có liên quan, mặc dù anh ấy làm rất chậm. Đó không chỉ là một cuộc hành hương cũ kỹ, mà anh ấy đang bị buộc phải đối mặt với những vấn đề hiện tại này.

Hoàn toàn đúng. Một điều mà tôi thực sự trân trọng trong những gì anh ấy làm là anh ấy kết nối cả hai thứ cùng một lúc - cổ xưa và đương đại. Ví dụ, khi anh ấy đi qua những khu vực có khủng hoảng di cư hoặc vùng chiến sự, anh ấy kết nối điều đó với lịch sử sâu xa của khu vực đó. Có điều gì từ quá khứ xa xưa của khu vực này vẫn đang ảnh hưởng trực tiếp đến khu vực này ngày nay và tiếp tục gây ra vấn đề, hoặc mọi thứ đã thay đổi như thế nào? Vì vậy, đó thực sự là về việc kết nối hiện tại với quá khứ sâu xa, điều mà tôi yêu thích. Đối với tôi, điều thú vị là các nhà báo cần sự im lặng nhiều như các nhà sư và nhà khoa học bởi vì, trong trường hợp của Paul, việc chậm lại đủ để thay đổi câu chuyện. Nó cho phép bạn nhìn thấy thứ gì đó trước đây vô hình, đó là thứ kết nối tất cả mọi người trong phim. Sự tĩnh lặng cho phép chúng ta nhìn thấy những thứ trước đây vô hình, bất kể bạn sống ở tầng lớp nào.

Tôi có những ý tưởng hay hơn khi đi bộ.

Đó là một điều khác mà Paul đã nói rất nhiều trong cuộc phỏng vấn của chúng tôi. Đi bộ được biết là có thể khai mở tất cả những điều này trong tâm trí và cơ thể con người mà chúng ta thậm chí không nhận ra. Nó không chỉ là một hoạt động đơn giản. Ví dụ, có một lịch sử lâu dài về việc, qua nhiều thế kỷ, các nhà thơ và nhà thần bí thuộc mọi nền văn hóa, Cơ đốc giáo, Hồi giáo, bất kể tôn giáo nào, đã nói về mối liên hệ giữa việc đi bộ và việc khai mở các nguồn lực tâm linh của tinh thần con người hay sự sáng tạo của nghệ sĩ. Vì vậy, nó giúp ích cho tất cả những điều này, bao gồm cả báo chí - bạn ghép các mảnh ghép lại với nhau.

Điều này thậm chí còn làm tôi nhớ đến John Luther Adams , một nhà soạn nhạc trong bộ phim đầu tay của tôi "The Reach of Resonance", hiện đang sống ở Alaska. Tôi nhớ khi quay phim ông ấy, phòng sáng tác của ông ấy nằm trong rừng, cách nhà khoảng nửa dặm. Vì vậy, ông ấy phải mất thời gian đi bộ đến đó, rồi lại đi bộ ra khỏi đó. Và ông ấy nói rằng hầu hết việc sáng tác, hầu hết việc giải quyết vấn đề sáng tạo, đều được thực hiện trong lúc đi bộ, chứ không phải khi ông ấy ở trong phòng thu.

Tôi hoàn toàn hiểu điều đó.

Tôi nói với anh ấy rằng tôi cũng có thể hiểu được điều đó vì khi tôi làm việc cho các dự án của riêng mình, viết lách, biên tập, tôi thường bị mắc kẹt vào những vấn đề mà tôi chỉ giải quyết được khi tôi ngừng suy nghĩ về nó và bắt đầu di chuyển, chỉ cần đi bộ.

Tôi nhớ bạn đã nhắc đến việc Paul Salopek viết một bài báo về chuyến đi bộ vòng quanh thế giới của ông ấy có tựa đề "What I'm Doing is Normal" (Điều tôi đang làm là bình thường), trong đó ông ấy nói về việc con người đã dành phần lớn cuộc đời mình để đi bộ trong hàng thiên niên kỷ. Tôi thích điều đó bởi vì, là một người sống ở Quận Cam, khi tôi nói với mọi người rằng tôi không có xe hơi, họ nhìn tôi như thể tôi là người kỳ lạ. Vì vậy, tôi rất vui khi có người nói rằng thực sự đi bộ ở khắp mọi nơi là điều bình thường đối với con người. Điều kỳ lạ là ngồi trên những cỗ máy di chuyển vì chúng ta.

Chính xác. Đây là một ví dụ điển hình cho toàn bộ chủ đề về cách mối quan hệ của chúng ta với công nghệ đang khiến một số thứ trở nên vô hình với chúng ta. Chúng ta “vô hình” khi thấy việc đi bộ một quãng đường tương đương từ Los Angeles đến New York và quay lại mỗi năm, tức là tốc độ mà Paul đang thực hiện trong hành trình của mình, là điều bình thường. Nhưng khi họ gắn thiết bị theo dõi GPS vào một số người săn bắt hái lượm cuối cùng trên thế giới ở Tanzania, họ phát hiện ra rằng đó là quãng đường họ đi bộ trong một năm. Vậy nên, đó thực sự là quãng đường đi bộ bình thường đối với loài người chúng ta.

Thật tuyệt vời. Tôi biết dự án này đã đưa bạn đi khắp thế giới. Bạn có thể chia sẻ về một số địa điểm thú vị mà bộ phim đã đưa bạn đến không?

Không theo thứ tự cụ thể nào, chuyến đi đã đưa tôi đến Chile, nơi tôi đang quay phim tại các đài quan sát thiên văn ở những địa điểm rất cao trên sa mạc Atacama. Đây là sa mạc khô cằn nhất trên Trái Đất, và đó là lý do tại sao các nhà thiên văn học yêu thích nó, bởi vì độ ẩm trong không khí là một trong nhiều yếu tố cho phép họ nhìn sâu hơn vào vũ trụ. Độ ẩm làm nhòe ánh sáng. Hơn nữa, hiếm khi trên Trái Đất tìm thấy một sa mạc ở độ cao như vậy, tận trên dãy Andes. Sự kết hợp của những yếu tố này khiến nơi đây trở thành một địa điểm lý tưởng cho thiên văn học.

Tôi biết Máy Va chạm Hadron Lớn ở Thụy Sĩ là một nỗ lực hợp tác quốc tế lớn. Liệu đó có phải cũng là điều đã xảy ra với các đài quan sát ở Chile không?

Vâng, phần lớn là những nỗ lực quốc tế. Một số sẽ nằm dưới sự quản lý của một tổ chức chung, như Đài quan sát Nam Âu - một tổ chức toàn châu Âu.

Bạn còn đi du lịch ở đâu nữa?

Máy Va chạm Hadron Lớn của CERN ở Thụy Sĩ và Pháp—nó nằm dưới lòng đất của cả hai quốc gia. Chúng ta đã thảo luận một chút về điều đó.

Tôi đã đến Nga để quay phim ở Siberia, nơi một số thí nghiệm phát hiện neutrino đang được tiến hành cách bờ 40 km trên bề mặt đóng băng của hồ Baikal, hồ sâu nhất và lâu đời nhất thế giới. Thật là căng thẳng khi sống cùng những nhà khoa học chỉ ở ngoài đó vài tháng mỗi năm trên bề mặt đóng băng. Không có mưa rào, rất ít thức ăn. Chúng tôi đã phải ăn tỏi dại mọc trong vùng một thời gian.

Quay phim ở Hồ Baikal, Siberia.

Sau đó, chúng tôi đến Tuva, cũng thuộc Siberia, để quay phim các ca sĩ hát giọng Tuva, pháp sư, thợ săn, và nhạc sĩ nói chung, nhằm nhìn nhận cơ thể con người như một dạng công nghệ. Hát giọng cổ họng khắc họa các nốt nhạc vào các âm bội bên trong, giống như cách bạn chơi các âm bội trên đàn guitar. Khi chơi âm bội đó, bạn sẽ nghe thấy các phân số của các nốt nhạc trong nốt gốc chính. Hát giọng cổ họng là làm điều đó bằng cổ họng của con người thay vì ngón tay trên dây đàn guitar.

Quay phim ở Tuva.

Tôi cũng đã đến Ethiopia, nơi tôi ghi hình các nhà sư sống trong những tu viện hang động được đẽo gọt từ đá trên núi cao ở vùng Tigray. Có cả một truyền thống các nhà sư cầu nguyện bằng cách đi rất xa khỏi thành phố. Họ lang thang trong hoang dã như John the Baptist trong Kinh Thánh và họ thực sự sống trong các hang động dưới đất, trên cây hoặc trong hang động. Tôi đã tìm thấy một khu vực nơi họ sống trong những hang động được đục đẽo từ núi.

Họ đang tìm kiếm sự im lặng?

Đúng vậy, và họ có một truyền thống thực sự về sự im lặng trong Chính thống giáo Ethiopia, liên quan đến việc đến những vùng đất xa xôi này. Tôi thực sự thấy thú vị khi các nhà sư này phải đến những nơi tương tự như các nhà khoa học đã đến để nhìn thấy một thứ vô hình. Rất xa trung tâm thành phố.

Tôi tập trung vào các nhà sư, những người phải leo núi tự do để đến được hang động cầu nguyện của họ. Tôi phải cùng họ leo lên những vách đá gần như thẳng đứng, chỉ có chỗ bám nhỏ xíu bằng ngón tay và ngón chân, thật là điên rồ.

Quay phim ở Ethiopia.

Nghe có vẻ đáng sợ.

Đôi khi cũng vậy. Nhưng chúng tôi có hướng dẫn viên hỗ trợ. Quá trình leo núi rất chậm vì họ phải ấn chân và tay chúng tôi vào đúng vị trí. Quá nguy hiểm để chúng tôi đoán, và họ biết rõ những ngọn núi đó như lòng bàn tay. Vì vậy, chúng tôi thực sự may mắn khi có họ đồng hành.

Và sau đó tôi đã đến Ấn Độ, để quay phim các nhà sư cúi chào khi băng qua dãy Himalaya, và quay phim tại các tu viện xa xôi ở đó. Và để ghi lại truyền thống tạo ra một số loại mandala cát, một truyền thống thực sự quan trọng trong Phật giáo Tây Tạng. Mặc dù nhiều cảnh quay mandala cát mà tôi quay không phải ở Ấn Độ, nhưng chúng vẫn phản ánh những truyền thống bắt nguồn từ Ấn Độ. Mọi người có thể thấy khó tin rằng nhiều cảnh quay mandala cát được quay ở El Paso, Texas bởi một nhà sư từng là thị giả riêng của Đức Đạt Lai Lạt Ma. Tôi nghĩ ông ấy là người duy nhất trên thế giới tự mình tạo ra những mandala này. Thông thường, công việc này được thực hiện bởi các nhóm nhà sư trong nhiều tuần. Nhưng anh chàng này tự mình làm tất cả. Cảnh mà tôi quay mất hơn một tháng để thực hiện. Có một cảnh trong phim mà bạn thực sự thấy toàn bộ thời gian trôi qua trong khoảng một phút rưỡi.

Tôi đang cố nghĩ xem mình có bỏ sót chỗ nào không. Đó là những nơi chính tôi đã đến.

Tôi biết bạn đã đến một số nơi ở Hoa Kỳ - mỏ ở Minnesota.

Ồ vâng. Tôi đã quay phim trong một hầm mỏ sâu nửa dặm dưới lòng đất - một mỏ sắt bị bỏ hoang từ thế kỷ 19 mà các nhà khoa học hiện đang sử dụng để cố gắng phát hiện các hạt vật chất tối - vật chất tối là loại vật chất chủ yếu tạo nên vũ trụ. Vật chất tối có nhiều hơn vật chất hữu hình, vậy mà chúng ta vẫn chưa biết nó là gì.

Và rồi tôi leo lên đỉnh núi Whitney, điểm cao nhất ở Lục địa Hoa Kỳ. Thật sự rất mệt.

Tôi biết rằng, giống như bộ phim đầu tay của anh, anh đã đầu tư nhiều năm cuộc đời vào dự án này. Tôi hy vọng bộ phim sẽ thành công về mặt tài chính, nhưng tôi không thấy anh chủ yếu lấy lợi nhuận làm động lực. Động lực nào khiến anh thực hiện dự án này?

Từ một góc nhìn nào đó, nó là một điều bí ẩn. Nghe có vẻ sến súa, nhưng tôi nghĩ thế giới này thực sự là một nơi kỳ diệu. Có quá nhiều điều tuyệt vời đến khó tin trên thế giới này, và tôi chỉ muốn được nhìn thấy chúng. Và rất nhiều trong số chúng nằm ở những nơi khá xa xôi hẻo lánh. Bộ phim này chắc chắn là một cuộc khám phá những nơi xa xôi hẻo lánh mà có lẽ tôi sẽ không bao giờ có lý do hay cơ hội nào khác để đến. Một số địa điểm chúng tôi phải xin thị thực đặc biệt, một số khác là "khu vực hạn chế" mà mọi người không thể tự do đi lại.

Nhưng một phần khác của vấn đề, và có lẽ điều này quan trọng hơn, tôi chỉ nghĩ rằng chúng ta, với tư cách là con người, có khả năng lớn hơn nhiều so với những gì chúng ta nhận ra. Tất cả chúng ta đều vậy. Có rất nhiều yếu tố chưa được khai thác về sự tuyệt vời của con người - dù đó là kỹ năng, khả năng cảm xúc, khả năng đồng cảm hay khả năng nhìn xa trông rộng. Hay thậm chí chỉ là về mặt thể thao, như Al Arnold trong phim. Anh ấy đã làm một điều tưởng chừng như không thể - chạy qua Thung lũng Chết giữa mùa hè, rồi leo lên tận đỉnh núi Whitney.

Tôi xin nói thêm là khi đó ông ấy đã ngoài 50 tuổi và bị mù.

Phải. Những gì anh ấy làm thật sự chưa từng có tiền lệ. Vậy nên, tôi nghĩ đó là động lực cốt lõi đối với tôi nói chung, trong bất kỳ hình thức kể chuyện nào, dù là viết lách, làm phim hay thậm chí là âm nhạc. Tôi chỉ cảm thấy rằng tất cả chúng ta đều có những khả năng lớn hơn nhiều so với những gì chúng ta nhận ra ở chính mình.

Đó là mục tiêu khi làm bộ phim này, để bắt đầu bằng cách thể hiện những gì chúng ta chắc chắn coi là phi thường - những gì họ đang đạt được dường như gần như siêu phàm. Xây dựng một cỗ máy có thể nhìn lại phần nghìn tỷ giây đầu tiên của Vụ Nổ Lớn. Hay cuộc chạy đua của Al. Nhưng điều tôi thực sự muốn là, tại một thời điểm nhất định trong phim, mọi người thực sự nhận ra rằng đây chính là họ. Những gì những con người phi thường này đại diện trên màn ảnh chính là năng lực hoặc tiềm năng của chính khán giả, mà có thể hoặc không thể được phát huy hết.

Theo một nghĩa nào đó, họ không phải là những con người phi thường. Họ bình thường, giống như cách Paul thực sự đúc kết hành trình của mình thành: "Điều này là bình thường. Tôi đang bước đi theo nhịp độ mà tổ tiên chúng ta đã đi trong phần lớn lịch sử loài người." Vì vậy, tôi thực sự muốn sự thay đổi đó xảy ra.

Chúng ta thường bị cuốn vào sự áp bức của thời cuộc, nghĩ rằng: Đây là cuộc sống của tôi. Đây là những giới hạn về những gì tôi có thể làm. Nhưng những người trong phim của bạn rõ ràng đã vượt qua điều đó.

Chắc chắn rồi. Vì vậy, tôi nghĩ đó là động lực chính đối với tôi, để cho mọi người một tấm gương, lúc đầu họ sẽ kinh ngạc, rồi sau đó nhận ra "Tôi chính là những người này". Có một sự thay đổi trong bộ phim tại một thời điểm nhất định, khi bạn nhận ra rằng nó nói rất nhiều về sự kết nối của chúng ta.

***

Tham gia hội thảo trực tuyến đặc biệt với Steve Elkin vào tuần tới, "Nhìn thấy điều vô hình: Tìm kiếm sự tĩnh lặng và im lặng trong thời đại số". Để biết thêm thông tin chi tiết và phản hồi tại đây.