Back to Stories

Valters Īzaksons ir apdāvināts stāstnieks. Karjeras žurnālists, kurš Ir vadījis Gan žurnālu Time, Gan CNN, Īzaksons Ir sarakstījis Bendžamina Franklina, Henrija Kisindžera, Stīva Džobsa Un Al

bāreņi: 2; kontūras krāsa: apgriezta; kontūras stils: nav; kontūras platums: 0 pikseļi; polsterējums-apakšā: 0px; polsterējums-pa kreisi: 0px; polsterējums pa labi: 0 pikseļi; polsterējums-top: 0px; teksta līdzināšana: pa kreisi; teksta noformējums: nav; teksta atkāpe: 0 pikseļi; teksta ēna: nav; teksta pārveidošana: nav; vertikālā līdzināšana: bāzes līnija; -webkit-text-stroke-width: 0px; atstarpe: normāla; vārdu atstarpes: 0px;">

"Karjeras padoms, kas ir pretējs tam, ko es saņēmu, ir zināt savas stiprās puses un darboties ar savām kaislībām."

Es teicu: "Nu, man nav labi TV. Tas nav kaut kas tāds, ko es ļoti labi zinu." Priekšnieki, kurus es biju teicis: "Ak, jā, bet jūs to varat iemācīties. Jūs varat iegūt komandu, jūs varat to apgūt, un tas ir liels uzņēmums. Jūs zināt, kā vadīt." Bet es sevi nepazinu pietiekami labi.

Viena no lietām, kas mani kā Time vadītāju padarīja labi, ir tas, ka es zināju, kā izveidot šo žurnālu, kā arī jebkurš cits. Ja kāds teiktu: "Mēs nevaram ievietot šo attēlu, jo tas varētu slikti apgriezt", es teiktu: "nē, vienkārši apgrieziet to no kreisās puses, izlaidiet to caur noteku un atgaisojiet to labajā pusē." Vai arī es biju ziņojis par Henriju Kisindžeru vai Madlēnu Olbraitu, tāpēc es zināju ziņošanu. Kad nokļuvu CNN, es nezināju, kā taisīt TV. Es teiktu: "Nu, kāpēc mums [starptautiskais korespondents] Kristiāns [Amanpurs] Bagdādē nedara kaut ko līdzīgu?" Un viņi teiktu: "Ak, nē, mums ir vajadzīgs virtulis ap satelītu, kas ir jādara ar filmu." Un man nebija ne jausmas, par ko viņi runā.

Es domāju, ka karjeras padoms, kas bija pretējs tam, ko es saņēmu, ir zināt savas stiprās puses un darīt lietas ar savu kaislību. Un, ja jūtat, ka jūs tiksit spiests darīt kaut ko tādu, kas jums īpaši nepatīk, nezināt vai saprast, vienkārši sakiet nē.

Es atklāju, ka es ne pārāk labi saprotu televīzijas sarežģījumus. Otrkārt, man televīzijā nepatika nodarboties ar lieliem ego. Es esmu otrā galējībā laipnības spektrā. Ir visi šie lielie ego, kuriem vienkārši patīk, ka iedegas sarkanā gaisma, un viņi vēlas noenkurot prezidenta preses konferenci. Viņi visi ir ļoti egoistiski, es centos visiem izpatikt, un es biju slikts menedžeris. Es nolēmu: "Labi, es labi nevadu lielus uzņēmumus ar augstu egoistiem. Es labi nepārzinu televīziju. Es darīšu tādas lietas kā drukātā veidā un būšu domnīcā, piemēram, Aspen Institute, un nemēģināšu darīt lietas, kurām es neesmu piemērots."

Grants: Viena no interesantākajām lietām, ko esat darījis Aspenas institūtā, ir mēģinājums no jauna iztēloties inovāciju un izglītības nākotni. Jūs tikko pastiprinājāt, izmantojot da Vinči grāmatu, ka mums STEM ir jāievieto “A”, jo tehniskajā izglītībā mākslas bieži trūkst. Kā universitātes var veikt labāku darbu, integrējot disciplīnas?

Isaacson: Es dzirdu, ka cilvēkiem tiek teikts, ka viņiem ir jāiemācās kodēt. Nē, mūsu iekārtas varēs kodēt mūsu vietā. Ja ir kaut kas, ko darīs mākslīgais intelekts, tam būs vairāk uz objektu orientēta kodēšana, lai jums tas nebūtu jādara. Jums jāzina, kā darbojas kodēšana. Jums jāzina, kas ir algoritms. Jums jāzina, kas ir loģiskā secība un kāda ir kodēšanas valoda. Bet tikai būt par kodētāju nepalīdzēs.

Tas jums palīdzēja septiņdesmitajos gados, kad inženieri vadīja revolūciju. Bet tagad revolūcija ir saistīta ar zinātņu par dzīvību un medicīnas sasaisti ar tehnoloģijām. Tas ir par enerģijas, mūzikas, radošuma un mākslas savienošanu. Tas ir kā Stīvs Džobss, kurš nekad nav spējis ļoti labi kodēt. Bils Geitss noteikti varētu ļoti labi kodēt, bet, kad viņi abi spēlē mūzikas atskaņotāju, Bils ražo Zune, bet Stīvs — iPod. Tas ir tāpēc, ka Stīvs izjuta humanitārās zinātnes, to, ko cilvēki vēlēsies pēc mākslas un skaistuma. Viņš zināja, ka skaistumam ir nozīme. Es domāju, ka, ja jūs vienkārši ejat uz to, ka kodēšana ir jāzina labāk nekā jebkuram citam, jums nebūs radošo sakaru, kas padarīs jūs par novatoru.

Grants: Tagad man jums ir daži iesniegti jautājumi. Lūk, pirmais: ja da Vinči šodien būtu koledžas students, ko viņš studētu?

Isaacson: Acīmredzot viņš būtu starpdisciplinārs. Kad cilvēki man, studējot Leonardo da Vinči, jautā: "Ko man vajadzētu apgūt?" Es vienmēr saku, ka veiciet divvirzienu un izveidojiet to kā mūziku un fiziku, spāņu literatūru un lietišķo matemātiku. Mēģiniet parādīt, ka varat šķērsot disciplīnas.

Grants: Ko da Vinči domātu par jūsu uzrakstīto biogrāfiju?

Īzaksons: Es nezinu. Tas ir grūti, jo viņš nebija kāds dziļi personisks. Viņa piezīmju grāmatiņās mums ir viņa puiša skices. Mums ir citas lietas, bet ne daudz personisku lietu. Manuprāt, viņu būtu apmulsusi mūsdienu vēlme izzināt personīgo, nevis tikai darbu. Toreiz biogrāfijas vēl neeksistēja, bet Džordžo Vasari, kurš bija laikabiedrs, dažas dzīves veidoja gleznotāja tipa esejas. Viņi ir ļoti nepersoniski. Es domāju, ka tas ir kaut kas tāds, kas ir tikai modernitātē, ka mēs jūtam personīgo saikni ar profesiju mākslā.

"Es nedomāju, ka jums ir jāapgūst katrs priekšmets, bet es domāju, ka jums ir jānovērtē tā skaistums."

Grants: Kā ir ar izaicinājumu mudināt cilvēkus kļūt par polimātiem? Kā mēs to varam veidot uzņēmumos un universitātēs?

Isaacson: Es nedomāju, ka jums ir jāapgūst katrs priekšmets, bet es domāju, ka jums ir jānovērtē tā skaistums. Kad Einšteins veic vispārējo relativitāti un viņam ir problēmas ar tenzora aprēķinu, viņš izņem vijoli un spēlē Mocartu. Viņš patiesībā mīl mūziku un spēlē diezgan labi. Viņš saka: "Tas mani saista ar sfēru harmonijām." Tas palīdz viņam iedvesmot izprast viļņu un kustību skaistumu un tamlīdzīgas lietas.

Es nāku no humanitārajām zinātnēm. Man patīk inženierija. Es mīlu matemātiku. Mans tētis bija inženieris, tāpēc es par to rakstīju. Bet iemesls, kāpēc es sāku par to rakstīt, ir tas, ka es sapratu, ka mēs, kas ir humanitārās zinātnes, vienmēr lasām lekciju, piemēram: "Ak, mums STEM jāievieto A. Jums ir jāapgūst mākslas un humanitārās zinātnes." Dažviet jūs saņemat lielus aplausus, kad runājat par tā nozīmi.

Bet mums humanitārajās zinātnēs vai biznesā vai finansēs un visā pārējā arī ir jāsatiekas pusceļā un jāapgūst matemātikas skaistums. Cilvēki man saka: "Ak, es nespēju noticēt, ka kāds nezina atšķirību starp Mocartu un Haidnu vai [karali] Līru un Makbetu ." Un es saku: "Jā, bet vai jūs atšķirat rezistoru un tranzistoru? Vai jūs zināt atšķirību starp integrālvienādojumu un diferenciālvienādojumu?" Viņi saka: "Ak, nē. Es nedaru matemātiku. Es nenodarbojos ar zinātni." Zini ko? Neatņemams vienādojums ir tikpat skaists kā otas triepiens filmā “Mona Liza”. Jums jāiemācās, ka viņi visi ir skaisti.

Grants: Kura biogrāfija jūs ir mainījusi visvairāk?

Īzaksons: Leonardo. Katru dienu es domāju par lietām, kas ir tik ikdienišķas, bet par kurām Leonardo bija ziņkārīgs. Kāpēc viļņi pārvietojas savādāk nekā vējš uz ūdens virsmas? To jautāja arī Bens Franklins. Bērnībā mēs droši vien to jautājām. Bet tagad es apstājos, lai paskatītos uz viļņiem un to, kā gaisma skar viļņus un kā tie rada spīdumu.

Grants: Ir vairāki jautājumi par to, kā uzzināt cilvēku dzīves detaļas. Vai jums ir iecienītākie veidi, kā sākt izmeklēšanu, lai kādu patiešām saprastu?

Īzaksons: Viena lieta, ko es jūtu kā biogrāfs, ir tāda, ka puisim, ja jūs rakstāt — no Stīva Džobsa, Bena Franklina, Einšteina, Leonardo — tas bieži vien ir saistīts ar tēti. Ja paskatās uz memuāriem no Bila Klintona līdz Barakam Obamam līdz Ričardam Niksonam, tie runā par saviem tēviem. Stīvs Džobss turpina runāt par sava adoptētāja tēva ietekmi. Einšteina tēvs bankrotē, mēģinot nodrošināt elektrību noteiktām pilsētām. Leonardo dzīvo līdzi savam tēvam, jo ​​Leonardo ir nelikumīgs, un viņa tēvs nekad nepadara viņu par mantinieku. Es varētu minēt simts piemēru, bet tas sākas ar attiecībām ar vecākiem.

Grants: Ja domājat par dažādiem novatoriem, kurus esat profilējis, kā viņi definēja panākumus?

Īzaksons: Viņi nemeklēja naudu. Stīvs Džobss Apple būtu varējis nopelnīt daudz vairāk naudas. Viņš vienmēr centās uzlabot produktu. Vai atceraties jauno Mac datoru, kas iznāca 2000. gadā? Tā ir tāda skaista, izliekta lieta, un tā ir dažās krāsās. Tas ir nedaudz caurspīdīgs, un tam ir rokturis. Viņi teica: "Nu, šī ir galddatora mašīna. Mums nav vajadzīgs rokturis. Cilvēkiem tas nav īsti jāpārvieto. Rokturis maksās vēl 60 USD." Džobss sacīja: "Nē, rokturis ir, jo tas padara mašīnu pieejamu. Mana mamma baidās no sava datora. Bet, ja viņa var iebāzt roku, viņa var tam pieskarties un zina, ka tas nesalūzīs. Tas viņai palīdz emocionāli labāk savienoties ar datoru." Tas bija pareizi, taču tas maksāja naudu, tāpēc Mac nepelnīja tik daudz.

Tāpat Leonardo nepiegādā “Monu Lizu” audumu tirgotājam, nepiegādā “Magu pielūgsmi” baznīcā. Viņš to dara un glabā. Neatkarīgi no tā, vai esat aviokompānijas direktoru padomē vai dibināt uzņēmumu, dažreiz jums ir jāsaka: "Mēs nevaram nodrošināt, ka mūsu lodestar ir ieguldījumu atdeve, peļņa un relatīvā peļņa. Tie ir mūsu vienīgie lodestari." Lodestar ir jābūt, vai mēs ražojam produktu, kas cilvēkiem vienmēr patiks? [Amazon dibinātājs] Džefs Bezoss to dara. Stīvs Džobss to izdarīja. Leonardo to izdarīja.

Grants: Kas tev būs tālāk?

Īzaksons: Es nedomāju, ka mēģināšu izveidot vēl vienu lielu biogrāfiju. Es droši vien uztaisīšu grāmatu par 1890. gadiem Ņūorleānā, sievieti vārdā Lulu Vaita, kura bija kreoliete. Viņa atvēra sarkankoka zāli, kas bija labākais mūzikas un sporta nams Storivilā, sarkano lukturu rajonā. Viņa nolīgst Jelly Roll Morton par pianisti, un tad atnāk jaunais Luiss Ārmstrongs un spēlē.

Bet tas, kas notiek, krāsu līnijas šķērsošana ir ļoti svarīga toreiz Ņūorleānā ar kreolu sabiedrību. Viens no viņas draugiem Homērs Plesijs dodas lejā uz Frenchmen Street un iekāpj vilcienā. Viņi lūdz viņu sēsties krāsainajā mašīnā. Viņš atsakās, un tas kļūst par Plesiju pret Fergusonu, un pēc tam viņiem jāsāk zīmēt krāsu līniju. Amerikai nebija jāzīmē krāsu līnija, it īpaši tādās vietās kā Ņūorleāna, kur tā bija ļoti mainīga. Es gribu kaut ko darīt par rasi, klasi, seksu un visu to džezu.

Grants: Noslēgumā studentu auditorijai, kas tiecas būt radošāka, novatoriskāka, vai ir kādi citi padomi, ko jūs varētu piedāvāt, vai mīti, ko varētu graut?

Īzaksons: Es tev pastāstīšu kaut ko mazu. Dzenim mēle ir trīs reizes garāka par knābi. Un, kad dzenis atsitas pret mizu ar 10 reizēm lielāku spēku, kas varētu nogalināt cilvēku, mēle apvij smadzenes un amortizē tās, lai dzenis varētu veikt dzenis.

Nav absolūti nekāda iemesla, kāpēc jums tas būtu jāzina. Tā ir pilnīgi bezjēdzīga informācija, tāpat kā tā bija pilnīgi bezjēdzīga Leonardo. Taču, tāpat kā Leonardo, šad un tad ir labi zināt kaut ko tikai tīras ziņkārības dēļ.

Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

6 PAST RESPONSES

User avatar
BB Suleiman Apr 7, 2018

Yes, inspiring. It leaves me thinking about the innate power of curiosity. The gaping 'gap': gender insensitive in question asking and answer giving.

User avatar
Aryae Apr 7, 2018

Thank you for this article! Just so happens I’m in the the middle of Isaacson’s biography of Leonardo da Vinci, and it’s great to get this behind the scenes look at Isaacson’s creative viewpoint. (By the way, I really recommend the book.) Thank you!

User avatar
Kristin Pedemonti Apr 6, 2018

Thank you! This was fascinating, inspiring and now has me curious! :)

User avatar
Christine Apr 6, 2018

I found the article fascinating. Seems to prove that there is nothing random in the universe. Relationships and patterns abound.

User avatar
Patrick Watters Apr 6, 2018

Good for what it offers, but seems, at least personally to me, a bit short-sighted? Indeed as another comment alludes to "what about women?" And I'm always puzzled at the lack of any mention of the Divine influence (God by any other name). In this postmodern, post-Christian time, we seem afraid to even mention anything that appears to have spiritual overtones, especially any mention of God, Creator, Great Mystery, etc?

User avatar
Becky Apr 6, 2018

Dang, I didn’t read the article as I was annoyed with your summary that speaks to all the men who are creative. Really! There are creative women too and that ought to be included. Maybe they are in the article, but the summary left women out. Any other diversity that is creative or just white men?