"Proovige seda, mis pole kindel. Kindlus võib tulla, aga ei pruugi tulla hiljem. Siis võib see olla väärtuslik pettekujutelm," andis suur maalikunstnik Richard Diebenkorn nõu oma kümnes loomeprojektide alustamise reeglis . „Inimene ei jõua – sõnade või kunstiga – teadmisega, kuhu ta läheb,” kirjutas kunstnik Ann Hamilton põlvkond hiljem oma suurepärases mõtiskluses mitteteadmise genereerivast jõust . "Igas kunstiteoses ilmub midagi, mida varem pole olemas, ja seega töötate vaikimisi sellest, mida teate, kuni selleni, mida te ei tea."
See, mis kehtib kunsti kohta, on veelgi tõepärasem elu kohta, sest inimelu on suurim kunstiteos. (Oma elus, vaadates tagasi oma kümnele kõige tähtsamale õppele Brain Pickingsi esimese kümne aasta jooksul, asetasin väikese, võimsa fraasi "ma ei tea" praktika kõige ülaossa.) Kuid sellise viljaka mitteteadmise piiramatu avatusega elada ei ole kerge ülesanne maailmas, kus kindlustunnet kogutakse – kui maailma edusammud ja saavutused. Rebecca Solnit sõnastas selle meeldejäävalt "sooviga teha kindlaks, mis on ebakindel, teada, mis on tundmatu, muuta lend üle taeva taldrikul praeks".
Seda rasket mässulist saavutust uuris suur poola poeet Wislawa Szymborska (2. juuli 1923–1. veebruar 2012), kui talle omistati Nobeli kirjandusauhind inimkogemuse transtsendentse hapruse jäädvustamise eest sellistes meistriteostes nagu „Liba-võitlused ”
Oma vastuvõtukõnes, mis lisati hiljem Nobeli loengutesse: Kirjanduse laureaatidelt, 1986–2006 ( avalik raamatukogu ), mis pidas meile ka suurejoonelise kõne keele jõust, mida Toni Morrison pidas pärast seda, kui ta oli esimene Nobeli preemia võitnud afroameeriklanna.
Asi pole selles, et nad pole kunagi teadnud selle sisemise impulsi õnnistust. Lihtsalt pole lihtne kellelegi teisele midagi seletada, millest sa ise aru ei saa.
Märkides, et ka teda kipub see küsimus häirima, pakub ta oma kõige targema vastuse:
Inspiratsioon ei ole luuletajate ega üldiselt kunstnike ainuõigus. On, on olnud ja jääb alati olema teatud grupp inimesi, keda inspiratsioon külastab. See koosneb kõigist, kes on teadlikult valinud oma kutsumuse ja teevad oma tööd armastuse ja kujutlusvõimega. See võib hõlmata arste, õpetajaid, aednikke - ja ma võiksin loetleda veel sada ametit. Nende töö muutub üheks pidevaks seikluseks seni, kuni nad suudavad selles järjest uusi väljakutseid avastada. Raskused ja tagasilöögid ei vaigista kunagi nende uudishimu. Igast nende lahendatavast probleemist kerkib esile hulk uusi küsimusi. Ükskõik, milline inspiratsioon on, sünnib see pidevast "ma ei tea".
Salvador Dalí kunst haruldasest Alice's Adventures in Wonderlandi väljaandest
Tänapäeva jahedas ettenägelikkuses, kui oleme tunnistajaks kindlusest purjus türannitele, tühjendavad maailma oma olulisest inspiratsioonist, leiab Szymborska selle generatiivse mitteteadmise hävitava kontrapunkti:
Oma tööd naudivad ka kõikvõimalikud piinajad, diktaatorid, fanaatikud ja demagoogid, kes võitlevad võimu pärast mõne valjuhäälselt hüüdnud loosungi abil ning ka nemad täidavad oma ülesandeid leidliku innuga. No jah, aga nad "teavad". Nad teavad ja sellest, mida nad teavad, piisab neile lõplikult. Nad ei taha millestki muust teada saada, kuna see võib nende argumentide jõudu vähendada. Ja kõik teadmised, mis ei tekita uusi küsimusi, surevad kiiresti välja: need ei suuda säilitada elutegevuseks vajalikku temperatuuri. Kõige ekstreemsematel juhtudel, iidsest ja kaasaegsest ajaloost hästi tuntud juhtudel, kujutab see ühiskonnale isegi surmavat ohtu.
Seetõttu hindan seda väikest fraasi "ma ei tea" nii kõrgelt. Ta on väike, kuid lendab võimsatel tiibadel. See laiendab meie elu, hõlmates nii meie sees olevaid ruume kui ka neid väliseid avarusi, milles meie pisike Maa ripub. Kui Isaac Newton poleks kunagi endale öelnud: "Ma ei tea", oleksid õunad tema väikeses viljapuuaias nagu rahekivid maapinnale kukkunud ja parimal juhul oleks ta kummardunud, et neid korjata ja isuga ahmida. Kui mu kaasmaalane Marie Sklodowska-Curie poleks kunagi endale öelnud: "Ma ei tea", oleks ta tõenäoliselt lõpetanud keemia õpetamise mõnes headest peredest pärit noortele daamidele mõeldud eragümnaasiumis ja lõpetanud oma päevad seda muidu täiesti austusväärset tööd tehes. Kuid ta muudkui ütles: "Ma ei tea" ja need sõnad viisid ta mitte ainult korra, vaid kaks korda Stockholmi, kus rahutuid, otsivaid vaime aeg-ajalt Nobeli preemiaga premeeritakse.
Selline mitteteadmisele alistumine, väidab Szymborska, astudes välja kosmilisse perspektiivi, on meie hämmastusvõime seemnealus, mis omakorda annab meie olemasolule tähenduse:
Maailm – mida iganes me mõtleksime, olles hirmunud selle tohutust ja oma jõuetusest või kibestunud tema ükskõiksusest üksikute kannatuste, inimeste, loomade ja võib-olla isegi taimede suhtes, sest miks me oleme nii kindlad, et taimed ei tunne valu? mida me ka ei mõtleks selle avarustest, mida läbistavad tähekiired, mida ümbritsevad planeedid, mida oleme just hakanud avastama, juba surnud planeedid? ikka surnud? me lihtsalt ei tea; mida iganes me mõtleme sellest mõõtmatust teatrist, kuhu meil on broneeritud piletid, kuid piletid, mille eluiga on naeruväärselt lühike, kuna see on piiratud kahe suvalise kuupäevaga; mida iganes me sellest maailmast ka ei mõtleks – see on hämmastav.
Kuid "hämmastav" on epiteet, mis varjab loogilist lõksu. Me oleme ju üllatunud asjade üle, mis kalduvad kõrvale mõnest üldtuntud ja üldtunnustatud normist, ilmsusest, millega oleme harjunud. Asi on selles, et sellist ilmset maailma pole olemas. Meie hämmastus eksisteerib iseenesest ja ei põhine võrdlusel millegi muuga.
On tõsi, et igapäevases kõnes, kus me ei peatu iga sõna kaalumisel, kasutame me kõik fraase nagu "tavamaailm", "tavaline elu", "tavaline sündmuste käik" ... Kuid luulekeeles, kus iga sõna kaalutakse, pole miski tavaline ega normaalne. Ei ainsatki kivi ega ainsatki pilve selle kohal. Mitte ühtegi päeva ega ööd pärast seda. Ja ennekõike mitte ainsatki eksistentsi, mitte kellegi olemasolu siin maailmas.
20 aastat enne Nobeli preemia saamist uuris Szymborska oma ülevas 1976. aasta luuletuses “Utoopia”, mis leiti tema kaardist: kogutud ja viimased luuletused ( avalik raamatukogu ), kuidas meie teadmissund võib meid eksiteele viia:
UTOOPIA
Saar, kus kõik saab selgeks.
Tahke maapind su jalge all.
Ainsad teed on need, millel on juurdepääs.
Puksid painduvad proovide raskuse all.
Siin kasvab õige oletuse puu
okstega, mis on ammusest ajast lahti harutatud.Mõistmise puu, pimestavalt sirge ja lihtne,
tärkab kevade poolt nimega Now I Get It.Mida paksem on mets, seda avaram on vaade:
ilmselgete orgu.Kui tekivad kahtlused, hajutab tuul need hetkega.
Kajad segavad kutsumata
ja innukalt seletama kõiki maailmade saladusi.Paremal koobas, kus peitub tähendus.
Vasakul Sügava veendumuse järv.
Tõde murdub põhjast ja tõuseb pinnale.Vankumatu enesekindlus kõrgub oru kohal.
Selle tipust avaneb suurepärane vaade asjade olemusele.Vaatamata oma võludele on saar asustamata,
ja nõrgad jalajäljed selle randadel laiali
pöörake eranditult mere poole.Justkui kõik, mida sa siin teha saad, on lahkuda
ja sukelduda sügavustesse, et mitte kunagi tagasi pöörduda.Mõõtmatusse ellu.
Puhtalt lõbu pärast avastasin end Thomas More'i utoopiast inspireeritud kaardile joonistamas Szymborska poeetilist saart:

Täiendage astrofüüsik Marcelo Gleiseriga , kuidas elada koos saladusega teadmiste ajastul , seejärel vaadake uuesti Szymborska teemat , miks me loeme , meie kosmilisest üksindusest , kuidas kunstnikud meie ajalugu humaniseerivad ja kui tähtis on olla hirmul .

COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
1 PAST RESPONSES
Art is part of the pull toward the beauty of the unknown. Sometimes we see a faint glimmer of the next phase. Perhaps glimpses are enough to comfort us as we are forced to embrace the unknown.