Artistiaid a Natur

Dim ond am dro es i allan, ac yn y diwedd penderfynais aros allan tan fachlud haul, oherwydd roedd mynd allan, sylweddolais, yn mynd i mewn mewn gwirionedd . -- John Muir

Mae natur yn ein denu allan i archwilio, yna'n ein hanfon yn ysgafn i mewn i fyfyrio. Yn amlach na pheidio, rydyn ni'n teimlo'n well wrth i ni syllu ar y newidiadau o foment i foment yn y cefnfor, yr awyr, y mynydd, yr anialwch, y goedwig, y ddôl, neu'r ardd. Efallai y byddwn ni'n cael ein syfrdanu gan y blodyn, yr aderyn, neu'r pryfyn lleiaf, yn cael ein calonogi gan doreth o liw, yn cael ein cyfareddu gan greaduriaid sy'n chwilio am fwyd neu gymar, yn cael ein tawelu gan y llanw sy'n dod i mewn ac allan, y cylchoedd crychlyd mewn llyn, neu nant sy'n babio.

Machlud yn y Cefnfor Tawel

Fel artistiaid, sut ydym ni'n dal y profiad hwnnw? Sut ydym ni'n ei gyfieithu'n weledol, yn acwstig, neu'n gyffyrddol? Ydyn ni'n ceisio ei gyfleu mor realistig â phosibl?

Pan nesais at y gwaith celf canlynol yn Sefydliad Celf Clark yn Williamstown, Massachusetts, roeddwn i'n meddwl i ddechrau ei fod yn ffotograff. Ond doedd hynny ddim yn gwneud synnwyr, oherwydd roeddwn i mewn oriel a oedd wedi'i chysegru i gelf Ewropeaidd y 19eg ganrif. Pan es i'n ddigon agos i edrych yn ofalus, sylweddolais ei fod mewn gwirionedd yn baentiad olew. Cyn i ffotograffiaeth gymryd drosodd fel brenin realaeth, mae manylion mân y cynrychioliad a wnaed gan yr artist o'r Swistir Alexandre Calame (1810-1864) yn cyfleu ymdeimlad amlwg o'r dirwedd.

"Afonydd yn Rosenlaui sur Meyringen" (c.1862), gan Alexandre Calame. Sefydliad Celf Clark, Trewiliam, MA.

"Afonydd yn Rosenlaui sur Meyringen" (c.1862), gan Alexandre Calame. Sefydliad Celf Clark, Trewiliam, MA.

Os nad ydym yn dewis cywirdeb realaeth, a ydym yn haniaethu'r olygfa fel, er nad yw'n adnabyddadwy, ei bod yn dal i gyfleu hanfod tirwedd neu olygfa forol? Trwy wahanol fathau o strôcs, roedd yr Argraffiadwyr yn aneglur y manylion ac, yn lle hynny, yn cynnig "argraff", fel yn y paentiad hwn gan yr artist Ffrengig Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)

"Llanw Isel, Yport" (1883), gan Pierre-Auguste Renoir. Sefydliad Clark, Williamstown, MA.

Manylyn o "Llanw Isel, Yport" (1883), gan Pierre-Auguste Renoir. Sefydliad Clark, Williamstown, MA.

Parhaodd y duedd tuag at haniaethu hyd yn oed yn gryfach yn yr 20fed ganrif. Gan weithio gyda golygfeydd yng ngogledd talaith Efrog Newydd, archwiliodd yr artist Americanaidd Arthur Garfield Dove (1880-1946) sut i bortreadu symudiad. Fel mae'r cerdyn teitl yn Amgueddfa'r Celfyddydau Cain yn Boston yn ei ddisgrifio, "Mae glas, gwyrdd a melyn yn atseinio ac yn cyd-fynd mewn bwâu sy'n gorgyffwrdd, gan lenwi cynfas wedi'i atalnodi gan foncyffion coed sy'n ymddangos fel pe baent yn neidio uwchben y gorwel." Heb y teitl a'r disgrifiad, a fyddem yn gwybod hyn?

"Dancing Willows" (tua 1944), gan Arthur Garfield Dove. Amgueddfa'r Celfyddydau Cain, Boston.

Mae'r arlunydd Americanaidd Joan Brown (1938-1990) yn cyflwyno màs trwchus, ceulog o strociau paent yng nghanol ei phaentiad Mynegiadol Haniaethol "Mieri." Nid oes hyd yn oed yr awgrym lleiaf o gynrychiolaeth, ond eto mae'r teimlad yn un o fàs bron yn anhreiddiadwy, y ffordd rydyn ni'n dod ar draws mieri go iawn.

"Brambles" (1957), gan Joan Brown. Amgueddfa Oakland yng Nghaliffornia.

O gwmpas y byd, mae natur yn cael ei darlunio gyda phaent, pren, clai, ffibrau, metel, a mwy. Gall y canlyniadau fod yn arddulliedig, yn draddodiadol frodorol, yn glasurol, yn arloesol, yn benodol i le neu gyfnod.

"Golygfa'r Hydref," gan Fiona Robertson. Brodwaith â pheiriant a llaw. Ffynhonnell: http://www.fionarobertsonartworks.co.uk/

Mae hyd yn oed celfyddyd garreg Japaneaidd o'r enw suiseki , wedi'i dylanwadu gan greigiau ysgolheigion Tsieineaidd ganrifoedd lawer yn ôl. Yn wahanol i gerfluniau, nid ydynt wedi'u cerfio'n fwriadol i adlewyrchu tirweddau, ond fe'u ceir yn gyfan mewn afonydd, cefnforoedd a charst. Fe'u dewisir oherwydd eu mynegiant trwy siâp, lliw a gwead. Wedi'u hystyried yn wrthrychau hardd i'w syllu arnynt a'u mwynhau yn y ffordd y gallai rhywun ryngweithio â phaentiad, mae suiseki yn aros yr un fath yn eu ffurf naturiol, ond wedi'u gosod mewn sylfaen bren.

Fel symlrwydd suiseki, mae rhai ffurfiau o baentio natur Dwyrain Asia yn hepgor mwy nag y maent yn ei gynnwys; mae'r gwyliwr yn dychmygu'r gweddill. Mae'n fath gwahanol o haniaeth.

"Gwydd a Chyrsen, Helyg a Lleuad." Pâr o sgriniau plygu chwe phanel; inc, lliw ac aur ar bapur, gan Maruyama ÅŒkyo (Siapaneaidd, 1733–1795). Amgueddfa Gelf Fetropolitan, Efrog Newydd.

Nid yw pawb yn ceisio darlunio, boed yn realistig neu'n haniaethol, yr hyn maen nhw'n ei weld mewn natur. I rai artistiaid, gweithio'n uniongyrchol gyda'i ddeunyddiau crai yw'r hyn sy'n arwain at fath gwahanol o gelf. Mae'r cerflunydd, ffotograffydd ac amgylcheddwr Prydeinig Andy Goldsworthy yn dod i'r meddwl ar unwaith.

"Wood Line" (2011), gan Andy Goldsworthy . Wedi'i wneud o ganghennau ewcalyptws wedi'u gosod mewn cromlin droellog, serth trwy lwyn ewcalyptws yn Presidio, San Francisco.
Ffynhonnell: http://www.for-site.org/project/goldsworthy-in-the-presidio-wood-line/

Yn adnabyddus am ei gelf tir, yn enwedig drwy'r ffilm ddogfen Rivers and Tides yn 2001, mae Goldsworthy yn creu cerfluniau byrhoedlog safle-benodol gyda chreigiau, dail, blodau, cnau pinwydd, eira, carreg, brigau, drain, a rhewlifoedd. Ei fwriad yw deall natur trwy gymryd rhan ynddi mor agos â phosibl. Mae'n egluro:

Symudiad, newid, golau, twf a phydredd yw gwaed bywyd natur, yr egni rwy'n ceisio ei dapio trwy fy ngwaith. Mae angen sioc cyffyrddiad arnaf, gwrthiant lle, deunyddiau a thywydd, y ddaear fel fy ffynhonnell. Mae natur mewn cyflwr o newid a'r newid hwnnw yw'r allwedd i ddeall. Rwyf am i'm celf fod yn sensitif ac yn effro i newidiadau mewn deunydd, tymor a thywydd. Mae pob gwaith yn tyfu, yn aros, yn pydru. Mae proses a phydredd yn ymhlyg. Mae byrhoedledd yn fy ngwaith yn adlewyrchu'r hyn rwy'n ei gael mewn natur.... Ni allwn geisio gwella ar Natur. Rwy'n ceisio ei deall trwy ymwneud â rhai o'i phrosesau yn unig.

"Cyffwrdd â'r Gogledd " (1989), gan Andy Goldworthy. Ffynhonnell: http://visualmelt.com/Andy-Goldsworthy

"Dail Gwyrdd i Felyn" (1980), gan Andy Goldsworthy. Ffynhonnell: http://visualmelt.com/Andy-Goldsworthy

Gosodiad byrhoedlog gan Andy Goldworthy. Ffynhonnell: http://visualmelt.com/Andy-Goldsworthy

Yn ddiweddar, des i ar draws artistiaid eraill sy'n defnyddio natur fel eu palet a'u cynfas. Er enghraifft, mae Ian Ross ac Andrés Amador yn trin tywod. Mae Ross yn gweithio gyda rhaca i wneud dyluniadau enfawr ar draethau yng Nghaliffornia. Drwy "gerfio" i'r wyneb llyfn lle mae'r llanw wedi cilio, mae ei fath ei hun o ffurf gelf fyrhoedlog a pharhaol yn dod i'r amlwg.

Ffynhonnell: http://ianrossart.com/project/installation/

Ffynhonnell: http://ianrossart.com/project/installation/

Yn ardal San Francisco, mae Andrés Amador hefyd yn cyflogi cribin i greu gweithiau celf a all fod yn fwy na 100,000 troedfedd sgwâr. Ar ôl iddo dreulio oriau yn datblygu cyferbyniad trwy dywod gwlyb a sych, mae'r llanw'n ei olchi i gyd i ffwrdd. Dim ond ffotograff ac atgof sy'n weddill.

Ffynhonnell: http://www.viralnova.com/beach-art/

Ffynhonnell: http://www.viralnova.com/beach-art/

O ystyried bod popeth yn fyrhoedlog beth bynnag, gan gynnwys ni ein hunain - wedi'r cyfan, natur ydym ni hefyd - a yw'n bwysig a yw ein creadigaethau artistig yn parhau neu'n diflannu?

Cwestiynau a Sylwadau:
Sut mae bod mewn amgylchedd naturiol yn effeithio ar eich synwyrusrwydd artistig?
Ydych chi'n dod â'r profiad yn ôl i'ch stiwdio ac yn gadael iddo eich llywio'n isymwybodol? Ydych chi'n ceisio ail-gipio'r olygfa?
Ydych chi'n gweithio yn yr awyr agored? Peintio yn yr awyr agored? Gweithio o frasluniau a/neu ffotograffau?
Ydych chi'n well ganddo gelf gynrychioliadol o olygfeydd naturiol neu a ydych chi'n fwy tueddol at yr haniaethol?
Pa artistiaid sy'n dod i'r meddwl am eu perthynas â Natur?

Machlud haul yn y Cefnfor Tawel.