Kui käsitööst Saab Aktivism

Craftivist Collective Mini protestibännereid postitatakse avalikesse kohtadesse, et kutsuda esile positiivseid mõtteid ja tegusid. See asub Ida-Londoni Whitechapeli linnaosas Brick Lane'il. Foto Craftivist Collective'ist

Sarah Corbett pole kunagi unistanud, et ristpistes kaisukaru võib muuta tema elu ja seda, kuidas ta oma karjäärile lähenes. Kuid tagasi vaadates mõistab ta, et sellest see kõik algas.

Corbett, professionaalne kampaaniate ja heategevusorganisatsioonide eest võitleja, valmistus Londonist Glasgowsse suunduvale rongile, et korraldada järjekordne töötuba inimeste koolitamiseks aktivistideks.

Kuid ta oli kurnatud, stressis ja põles läbi. Kuna teda ootas ees viis tundi kestnud teekond, ei saanud ta tööd teha, sest see tegi reisimisest haigeks. Tundes igatsust midagi loomingulist teha, võttis ta kätte pisikese ristpistekomplekti. Kui ta istet võttis ja tööle asus, märkas ta kohe midagi.

"Niitide eraldamisel tuleb minna aeglaselt, et see sassi ei läheks, ja see andis mulle teada, kui pingul mu õlad olid, ja see on asi, mille kohta ma polnud endaga kokku puutunud," ütleb ta. "Aktivistidena ei registreerinud mu kolleegid kunagi üksteisega ühendust. Kas teiega on kõik korras?" Teete lihtsalt palju kampaaniat, sest see on teie kirg.

Inimesed hakkasid temalt küsima, mida ta teeb. "Mõtlesin kohe endamisi: "Oh, kui ma ristõmbleksin Gandhi tsitaati, võiksime sellest rääkida." Aga see, et võõras küsis, mida ma teen, pani mind mõtlema, kui võimas see on, et ma ei loonud silmsidet, ma ei karjunud nende peale megafonidega ja nad küsisid minult.

See pani Corbetti mõistma, et aktivistide kogukondadega suhtlemiseks võib olla paremaid viise. Ta oli just kolinud Londonisse, kuid tal oli raske sisse elada.

"Paljud neist olid väga ekstravertsed, väga valjuhäälsed, väga tehingulised, mõnikord üsna demoniseerivad või kohtlesid inimesi nagu roboteid või tegid lihtsalt kioskeid või petitsioone," ütleb ta.

Sarah Corbett, auhinnatud kampaaniamees, Craftivist Collective'i autor ja asutaja, andis hiljuti välja oma uue raamatu "Kuidas olla käsitööline" Ameerika Ühendriikides. Foto Jenny Lewis.

Seevastu ristpistete korduv tegevus andis talle teada, kui pinges ta on. Protsess oli lohutav ja andis talle ruumi küsida endalt, kas ta on tõesti tõhus aktivist või tegi ta lihtsalt palju asju, et end tõhusana tunda?

See, mida Corbett oma rongireisil enda jaoks avastas, on tuntud kui "craftivism", termin, mille populariseeris Põhja-Carolina aktivist Betsy Greer. Greeri õnnistusega kujundas Corbett selle oma ainulaadseks "leebe protesti" lähenemisviisiks ja kümme aastat hiljem on see epifaania muutnud suure mõjuga karjääriks, rahvusvaheliseks käsitöökollektiiviks ja suureks hulgaks loomingulisteks sotsiaalseteks muutusteks. Corbetti raamat How to Be a Craftivist: The Art of Gentle Protest (Random House, 2018) ilmus just USA-s ja seda esitletakse 2019. aasta märtsis Texase osariigis Austinis toimuval SXSW-l .

Greer on omalt poolt üllatunud ja rõõmustanud, nähes, kuidas kontseptsioon on üle maailma levinud. "Mõnda aega võiksite selle sõna mulle tagasi jälgida," ütleb ta. "Lõpuks sain Aafrikast meili. Sain e-kirju inimestelt kohtadest, kus ma polnud kunagi käinud ja mis jäid minu demograafilisest tasemest väljapoole."

Greer õppis kuduma oma vanaemalt enne, kui kudumine oli lahe. Ta õppis sotsioloogiatudengina käsitööd ja kirjutas lõputöö kudumisest, isetegemise kultuurist ja kogukonna arengust. See viis tema esimese raamatuni Knitting for Good: A Guide to Creating Personal, Social and Political Change Stitch by Stitch (Roost Books, 2008).

Käsitöö ja aktivismi uurimisel hakkas Greer mõistma, et see pole midagi uut. Ta on jälginud käsitööd kui vastupanuvõimet Tšiilis Pinocheti režiimi ajal kadunute seinavaipadele ning Argentina Plaza de Mayo emade valmistatud mähkmetele ja pearättidele. Isegi legendaarne abolitionist Sojourner Truth tegeles vastupanu kudumise ja näputööga.

Greer on pärit sõjaväelasest perekonnast, nii et Afganistani sõda puudutas teda isiklikult, koos seal teeninud nõbu ja sõbraga. 2000. aastate keskel alustas ta näputöösarja, mis põhines kogu maailmast pärit sõjavastastel grafititel. Võttes anonüümseid pilte – pomm peana inimkehal, tõrviku asemel rakett käes hoidev Vabadussammas – ja neid ristpistes vormistades illustreeris ta sõja mõjusid ja tulusid: „Kuidas see sulandub meie igapäevasesse sõnavarasse uudistes, vestluses, meie muredes, ehkki paljudel juhtudel oleme oma e-kirjas meie e-kirjas sõjast säästetud.

Bristolis Craftivist Collective'i töötoas osalejad õmblevad aeglaselt ja vaikselt, jagades samal ajal oma "käsitöömõtteid". Foto Craftivist Collective'ist.

Ta leidis, et nende tükkide kallal töötamine oli suurepärane viis oma sõjaga seotud tunnete uurimiseks. Ta ütles, et sarja lõi ta selleks, et näidata, et inimesed üle kogu maailma on sõja vastu, kuid väga vähesed inimesed otsustavad tegelikult sõtta minna.

Ühendkuningriigis viis Corbett kontseptsiooni uutesse suundadesse. 2016. aastal tegi ta koos väikese rühmaga Craftivist Collective'ist koostööd vastutustundliku investeerimise liikumisega ShareAction, et korraldada elatusraha kampaania, mis oli suunatud Briti jaemüügihiiule Marks and Spencer. Nad kasutasid ettevõtte juhatuse liikmetele ja investoritele spetsiaalselt tikitud sõnumitega kingitakurätte, millele järgnes hoolikas suhete loomine nendega. Kampaania tulemusel tõsteti lõpuks ettevõtte 50 000 töötaja palka .

Teised kampaaniad hõlmasid tikitud sõnumeid väikestele protestibänneritele, mis riputati avalikes kohtades silmade kõrgusele, ja tikitud südametele, mida kanti varrukatel. Eelmisel aastal lõi Craftivist Collective kampaania, et toetada üleilmset liikumist Fashion Revolution, mis sai alguse pärast 2013. aasta Rana Plaza tehase kokkuvarisemist Bangladeshis, kus hukkus üle 1100 rõivatöölise. Tootjad viskasid ebaausate kaubandustavadega tegelevate jaemüüjate müüdavate rõivaste taskutesse pisikesi käsitsi kirjutatud rullmaterjale. Rullidel olid sellised sõnumid nagu: "Meie riided ei saa kunagi olla tõeliselt ilusad, kui need varjavad töötajate ärakasutamise inetust."

T

Corbett ütleb, et tema idee oli julgustada neid tundma uudishimulikkust selle vastu, kes nende riided valmistas, ilma et nad tunneksid, et neid hinnatakse, ja anda neile valikuvõimalusi, et nad saaksid ka liikumisega liituda. Kampaania tulemuseks oli ülemaailmne meedia BBC Newsi kodulehel, kaheleheküljeline levik The Guardianis ja haruldane kajastus moeajakirjades Corbetti "leebe protesti" lähenemise tõttu aktivismile.

Piir craftivismi ja artivismi vahel – kunsti kasutamine aktivismis – on hea.

Greer ütleb, et valis käsitöö tahtlikult selleks, et taastada praktika, mida on tuhandeid aastaid ajalooliselt alahinnatud ja alahinnatud. Lisaks ütleb ta, et ta kasutab käsitööd inimeste loovuse julgustamiseks just seetõttu, et see pole kunst.

"Sissetuleku barjäär võib olla madalam, sest oma utilitaarsete juurte tõttu ei pea see olema kultuuriliselt määratletud ilus ega pea seinale tõusma – aga see võib olla!

hea," ütleb ta.

Elizabeth Vega, kes on kasutanud kunsti jõustamiseks ja teavitamiseks Missouri osariigis Fergusonis tegutseva Black Lives Matter liikumise algusaegadest peale, eelistab anda teosele sellise mõõtme, nagu ta tunneb, et see väärib – seega nimetab ta seda kunstilisuseks.

"See tuleneb kohast, et kunst ja käsitöö on meie kõigi sees, " ütleb Vega, kellel on kraad sotsioloogias ja nõustamispsühholoogias. "See on viis asjade mõtestamiseks ja viis kultuuriliste ristmike leidmiseks, aga ka töötluseks."

Ta mäletab hetke, mil ta hakkas mõistma jõudu, mis kunstil võib olla võitluses rassismi vastu St. Louisis. Tema sotsiaalse õigluse rühmitus oli loonud looseina, et aidata inimestel töödelda 18-aastase mustanahalise Michael Browni surma, keda valge politseiametnik 2014. aastal tulistas, käivitades liikumise Black Lives Matter.

"Seal olid ema ja tütar, kes tulid mälestusmärki vaatama. Ja kui nad minema läksid, võis näha, et nad tõesti tundsid seda. Nad kõndisid kuidagi eraldi. Ja ma märkasin 13-aastast ja ütlesin talle: "Kas ma võin sind kallistada?" ja see laps langes mu sülle ja nuttis, nagu oleksin tema enda pereliige.

Vega julgustas neid kahte looma midagi, mida nad saaksid mälestusmärgile panna, ning nad tegid koostööd ja leidsid ilusa pildi: kahe südamega sõnad "käed üles", sõna "ebaõiglane" ja pisar.

"Ja ma arvan, et see on selle roll," ütleb Vega. "Mõnikord, enne kui meil pole keeltki, on meil pilte, on asju, mis on visuaalsed. Nii et kunstimaterjalidega ruumi hoidmine annab inimestele võimaluse töödelda, nii et lõpuks on neil sõnad ja nad saavad sellest paremini aru."

Kuid lisaks sisemisele tööle võib ühisel loomisel olla sotsiaalselt veelgi suurem mõju, ütleb Vega.

"Kunsti, käsitöö ja sedalaadi vastupanutöö ilu seisneb selles, et sageli võitleme asjade vastu – me võitleme pidevalt rõhumise, rassismi, seksismi vastu –, kuid kunst tuletab meile meelde, mille eest me võitleme," ütleb ta. "Ja see on ühendus, ilu, inimlikkus ja võime luua, unistada ja koostööd teha."