Kun käsityöstä Tulee Aktivismia

Craftivist Collective Mini Protest -bannereita julkaistaan ​​julkisilla alueilla positiivisen ajattelun ja toiminnan herättämiseksi. Tämä on Brick Lane -kadulla Whitechapelin alueella Itä-Lontoossa. Kuva Craftivist Collectivesta

Sarah Corbett ei koskaan unelmoinut, että ristipistoilla nalle voisi muuttaa hänen elämäänsä ja hänen suhtautumistaan ​​uraansa. Mutta taaksepäin katsottuna hän ymmärtää, että siitä kaikki alkoi.

Corbett, ammatillinen asioiden ja hyväntekeväisyysjärjestöjen kampanjoija, valmistautui nousemaan junaan Lontoosta Glasgow'hun pitääkseen jälleen työpajan ihmisten kouluttamisesta aktivisteiksi.

Mutta hän oli uupunut, stressaantunut ja palava. Viiden tunnin matkan edessä hän ei voinut työskennellä, koska se sai hänet matkustamaan sairaaksi. Hän halusi tehdä jotain luovaa ja otti pienen ristipistopakkauksen. Kun hän istui ja alkoi työskennellä, hän huomasi heti jotain.

"Katkaisemalla langat on edettävä hitaasti, jotta se ei sotkeutuisi, ja se sai minut tietoiseksi siitä, kuinka tiukalla hartiat olivat, ja se on asia, jota en ollut tarkistanut itsestäni", hän sanoo. "Aktivisteina kollegani eivät koskaan kirjautuneet toisiinsa -" Oletko kunnossa?' Teet vain paljon kampanjoita, koska se on sinun intohimoasi.”

Ihmiset alkoivat kysyä häneltä, mitä hän teki. "Ajattelin heti itsekseni: "Voi, jos olisin ristipistolla Gandhi-lainausta, voisimme keskustella siitä." Mutta se, että muukalainen kysyi minulta, mitä olin tekemässä, sai minut ajattelemaan, kuinka voimakasta se oli, etten ollut katsekontaktissa, en huutanut heille megafoneilla, ja he kysyivät minulta."

Tämä sai Corbettin ymmärtämään, että voi olla parempia tapoja olla tekemisissä aktivistiyhteisöjen kanssa. Hän oli juuri muuttanut Lontooseen, mutta hänen oli vaikea sopeutua.

"Monet heistä olivat hyvin ulospäin suuntautuneita, erittäin äänekkäitä, hyvin transaktiovisia, joskus melko demonisoivia - tai kohtelivat ihmisiä kuin robotteja tai tekivät vain myyntikojuja tai vetoomuksia", hän sanoo.

Sarah Corbett, palkittu kampanjantekijä, kirjailija ja Craftivist Collective -järjestön perustaja, julkaisi äskettäin uuden kirjansa How to Be a Craftivist Yhdysvalloissa. Kuva Jenny Lewis.

Sitä vastoin toistuva ristipistotoiminto sai hänet tietoiseksi siitä, kuinka jännittynyt hän oli. Prosessi oli lohdullinen ja antoi hänelle tilaa kysyä itseltään, oliko hän todella tehokas aktivisti vai tekikö hän vain monia asioita tunteakseen itsensä tehokkaaksi?

Se, mitä Corbett löysi itselleen junamatkallaan, tunnetaan nimellä "craftivism", termi, jota Pohjois-Carolinalainen aktivisti Betsy Greer on suosinut. Greerin siunauksella Corbett kehräsi sen ainutlaatuiseksi "helloiseksi protesti" -lähestymistavakseen, ja vuosikymmen myöhemmin on muuttanut tuon epifanian vaikuttavaksi uraksi, kansainväliseksi Craftivist Collectiveksi ja suureksi osaksi luovaa yhteiskunnallista muutosta. Corbettin kirja How to Be a Craftivist: The Art of Gentle Protest (Random House, 2018) julkaistiin juuri Yhdysvalloissa ja se esitellään SXSW:ssä Austinissa, Teksasissa maaliskuussa 2019.

Greer on puolestaan ​​ollut yllättynyt ja iloinen nähdessään, kuinka konsepti on levinnyt ympäri maailmaa. "Jonkin aikaa saattoi jäljittää sanan takaisin minulle", hän sanoo. "Lopuksi sain sähköpostin Afrikasta. Sain sähköposteja ihmisiltä paikoista, joissa en ollut koskaan käynyt ja jotka olivat paljon väestörakenteeni ulkopuolella."

Greer oppi neulomaan isoäidillään ennen kuin neulominen oli siistiä. Hän opiskeli käsityötä sosiologian opiskelijana ja kirjoitti väitöskirjansa neulomisesta, tee-se-itse-kulttuurista ja yhteisön kehittämisestä. Tämä johti hänen ensimmäiseen kirjaansa Knitting for Good: A Guide to Creating Personal, Social and Political Change Stitch by Stitch (Roost Books, 2008).

Käsityötä ja aktivismia tutkiessaan Greer alkoi ymmärtää, ettei tämä ollut mitään uutta. Hän on jäljittänyt käsityötä vastarintana Pinochetin hallinnon aikana Chilessä kadonneiden kuvakudoksille sekä argentiinalaisten Plaza de Mayon äitien valmistamille vaipoille ja huiville. Jopa legendaarinen abolitionisti Sojourner Truth harjoitti neulomista ja käsitöitä vastustuksen muotona.

Greer tulee sotilasperheestä, joten Afganistanin sota vaikutti häneen henkilökohtaisesti serkkunsa ja ystävänsä kanssa, jotka palvelivat siellä. 2000-luvun puolivälissä hän aloitti käsityösarjan, joka perustuu sodanvastaisiin graffiteihin ympäri maailmaa. Hän otti nimettömiä kuvia – pommi päänä ihmiskehossa, Vapaudenpatsas, jossa on ohjus taskulamppujen sijaan – ja työskenteli ne ristipistolla, hän havainnollisti sodan vaikutuksia ja uhreja: ”Kuinka se uppoaa päivittäiseen sanavarastoomme uutisissa, keskustelussa, huolenaiheissamme, vaikka monissa tapauksissa olemme säästyneet todellisen sodan ovellamme”, hän kirjoitti.

Craftivist Collective -työpajan osallistujat Bristolissa ompelevat hitaasti ja hiljaa samalla kun he jakavat "käsityönäytteitään". Kuva Craftivist Collectivesta.

Hän havaitsi näiden kappaleiden parissa olevan loistava tapa tutkia hänen tunteitaan sodasta. Hän loi sarjan, hän sanoo, "osoittaakseen, että ihmiset kaikkialla maailmassa ovat sotaa vastaan, mutta vain harvat ihmiset todella tekevät päätöksen lähteä sotaan."

Isossa-Britanniassa Corbett vei konseptia uusiin suuntiin. Vuonna 2016 hän ja pieni ryhmä Craftivist Collectivesta yhdistivät ShareActionin, vastuullisen sijoittamisen liikkeen, järjestääkseen elämiseen tähtäävän kampanjan brittiläiselle vähittäiskaupan jättiläiselle Marks and Spencerille. He käyttivät lahjanenäliinoja, joissa oli räätälöityjä kirjailtuja viestejä yrityksen hallituksen jäsenille ja sijoittajille, minkä jälkeen he kehittivät huolellisesti suhteita heihin. Kampanja johti lopulta palkankorotuksiin yrityksen 50 000 työntekijälle.

Muissa kampanjoissa kirjailtiin viestejä pieniin protestibannereihin, jotka ripustettiin silmien tasolle julkisilla paikoilla, ja kirjailtuihin sydämiin, joita käytettiin hihoissa. Viime vuonna Craftivist Collective loi kampanjan tukeakseen Fashion Revolution -liikettä, maailmanlaajuista liikettä, joka käynnistettiin vuonna 2013 Bangladeshissa tapahtuneen Rana Plazan tehtaan romahduksen jälkeen, joka tappoi yli 1 100 vaatetyöntekijää. Valmistajat pudottivat pieniä, käsinkirjoitettuja rullaa epäreilua kauppaa harjoittavien vähittäiskauppiaiden myymien vaatteiden taskuihin. Kääröissä oli viestejä, kuten: "Vaatteemme eivät voi koskaan olla todella kauniita, jos ne kätkevät työntekijöiden hyväksikäytön rumuuden."

T

Corbett sanoo, että hänen ideansa oli rohkaista heitä olemaan uteliaita siitä, kuka heidän vaatteensa on valmistanut, ilman että he tuntevat olonsa tuomituksi, ja antaa heille vaihtoehtoja, jotta he voisivat myös liittyä liikkeeseen. Kampanja johti maailmanlaajuiseen mediaan BBC Newsin kotisivulla, kaksisivuisella leviämisellä The Guardianissa ja harvinainen kattavuus muotilehdissä, koska Corbettin "hellävarainen protesti" suhtautui aktivismiin.

Raja craftivismin ja artivismin – taiteen käytön aktivismissa – välillä on hieno.

Greer sanoo valinneensa tarkoituksella käsityön keinona saada takaisin käytäntö, joka on ollut historiallisesti halventunut ja aliarvostettu tuhansia vuosia. Lisäksi hän sanoo käyttävänsä käsityötä keinona rohkaista ihmisiä luovuuteen, koska se ei ole taidetta.

"Sisäänpääsyn este voi olla matalampi, koska sen ei tarvitse olla utilitarististen juuriensa vuoksi kulttuurisesti määriteltynä kaunista eikä sen tarvitse nousta seinälle – mutta se voi! - joten henkisesti voi olla vähemmän painetta tullakseen.

hyvä", hän sanoo.

Elizabeth Vega, joka on käyttänyt taidetta voimaannuttamaan ja tiedottamaan Black Lives Matter -liikkeen alkuajoista lähtien Fergusonissa, Missourissa, haluaa antaa teokselle sen ansaitsemansa arvoa – joten hän kutsuu sitä taiteellisuudeksi.

"Se johtuu siitä paikasta, että taide ja käsityö ovat jotain meissä kaikissa", sanoo Vega, jolla on sosiologian ja neuvontapsykologian tutkinnot. "Se on tapa ymmärtää asioita ja tapa saada kulttuuriset risteykset, mutta myös prosessoida."

Hän muistaa hetken, jolloin hän alkoi ymmärtää, mikä voima taiteella voi olla taistelussa rasismia vastaan ​​St. Louisissa. Hänen sosiaalisen oikeudenmukaisuuden ryhmänsä oli pystyttänyt tarinaseinän auttamaan ihmisiä käsittelemään Michael Brownin, 18-vuotiaan mustan miehen kuolemaa, jonka valkoinen poliisi ampui vuonna 2014, mikä käynnisti Black Lives Matter -liikkeen.

"Ei äiti ja tytär, jotka tulivat katsomaan muistomerkkiä. Ja kun he kävelivät pois, voit sanoa, että he todella tunsivat sen. He kävelivät tavallaan erillään. Ja minä huomasin 13-vuotiaan ja sanoin hänelle: "Voinko halata sinua?" ja tämä lapsi putosi syliini ja itki kuin olisin hänen oman perheensä jäsen."

Vega rohkaisi heitä luomaan jotain, jonka he voisivat laittaa muistomerkille, ja he tekivät yhteistyötä ja keksivät kauniin kuvan: sanat "kädet ylös" kahdella sydämellä, sana "epäreilu" ja kyynel.

"Ja mielestäni se on sen rooli", Vega sanoo. "Joskus ennen kuin meillä on edes kieltä, meillä on kuvia, meillä on asioita, jotka ovat visuaalisia. Ja siten tilan pitäminen taidemateriaalien kanssa antaa ihmisille mahdollisuuden käsitellä niin, että sen lopussa heillä on sanat ja he ymmärtävät sitä paremmin."

Mutta sisäisen työn ohella yhdessä luomisella voi olla vielä suurempi sosiaalinen vaikutus, Vega sanoo.

"Taiteen ja käsityön kauneus ja tällainen vastarintatyö on siinä, että usein taistelemme asioita vastaan ​​- taistelemme jatkuvasti sortoa, rasismia, seksismiä vastaan ​​- mutta taide muistuttaa meitä siitä, minkä puolesta taistelemme", hän sanoo. "Ja se on yhteyttä, kauneutta ja ihmisyyttä ja kykyä luoda, unelmoida ja tehdä yhteistyötä."