Vyprávění příběhů a umění něhy

"Vždy jsem měl pocit, že lidskou bytost může zachránit pouze jiná lidská bytost," poznamenal James Baldwin, když nabízel své záchranné lano na hodinu zoufalství . "Jsem si vědom toho, že se nezachraňujeme příliš často. Ale také si uvědomuji, že si ušetříme čas."

Když se navzájem zachraňujeme, je to vždy s nějakou verzí toho nejmocnějšího záchranného lana, kterého jsme my lidé schopni utkat: něha – ta nejlepší adaptace, kterou máme k našemu existenciálnímu dědictví jako „křehkého druhu“.

Stejně jako všechny orientace ducha je něha příběhem, který si vyprávíme – jeden o druhém, o světě, o našem místě v něm a naší síle v něm. Jako všechna vyprávění odráží síla naší něhy sílu a citlivost našeho vyprávění.

To zkoumá polská psycholožka, která se stala básnířkou a prozaičkou, Olga Tokarczuková ve své řeči o převzetí Nobelovy ceny .

Olga Tokarczuk od Haralda Krichela

Tokarczuk vypráví okamžik z raného dětství, který na ni hluboce zapůsobil: Její matka, která převracela Montaigneovu představu, že „naříkat nad tím, že za sto let nebudeme naživu, je stejná hloupost, jako litovat, že jsme nebyli naživu před sto lety,“ řekla své malé dceři, že se jí stýskalo ještě předtím, než se narodila – úžasné gesto lásky, které je tak plné času. Přes propast života, podél šipky času, která nakonec prostřelila život její matky, Tokarczuk uvažuje:

Mladá žena, která nikdy nebyla věřící – moje matka – mi dala něco, co bylo kdysi známé jako duše, a tím mi poskytla největšího něžného vypravěče na světě.

Naše současná vazba, poznamenává Tokarczuk, spočívá v tom, že stará vyprávění o tom, kdo jsme a jak funguje svět, jsou necitlivá a jasně rozbitá, ale stále ještě nenacházíme něžná nová, která by je nahradila. Všimla si, že v naší smyslové kosmogonii „svět se skládá ze slov“, ale „chybí nám jazyk, chybí nám úhly pohledu, metafory, mýty a nové báje“, běduje nad tyranií sebeovládání , která zaujala jejich místo:

Žijeme v realitě polyfonních vyprávění v první osobě a ze všech stran nás potkává polyfonní hluk. To, co mám na mysli pod pojmem první osoba, je druh příběhu, který úzce obíhá kolem sebe vypravěče, který víceméně přímo píše jen o sobě a skrze sebe. Zjistili jsme, že tento typ individualizovaného pohledu, tento hlas z vlastního já, je nejpřirozenější, nejlidštější a nejčestnější, i když se zdržuje z širší perspektivy. Vyprávění v první osobě, takto pojaté, je tkaní naprosto jedinečného vzoru, jediného svého druhu; je to mít pocit autonomie jako jednotlivce, být si vědom sám sebe a svého osudu. Přesto to také znamená vybudovat opozici mezi já a světem, a tato opozice může být někdy odcizující.

Tato optika já, způsob, jakým se jedinec stává „subjektivním středem světa“, je určujícím rysem této nejnovější kapitoly historie našeho druhu. A přesto všechno kolem nás odhaluje svou iluzorní povahu, protože jak poznamenal velký přírodovědec John Muir, „když se snažíme něco vybrat samo, zjistíme, že je to spojeno se vším ostatním ve vesmíru“.

Art by Arthur Rackham odPetera Pana v Kensington Gardens . (K dispozici jako tisk .)

S ohledem na její celoživotní fascinaci „systémy vzájemných souvislostí a vlivů, o kterých si většinou neuvědomujeme, ale které náhodou objevíme jako překvapivé náhody či sblížení osudu, všechny ty mosty, matice, šrouby, svařované spoje a spojky“ — téma její nositelky Nobelovy ceny za samostatný krajan Wisława Szymboverska na naši první báseň nereflektuje jako „Loczek“ a abstraktní schopnosti, ale jako fraktál živého vesmíru:

Všichni jsme – lidé, rostliny, zvířata a předměty – ponořeni do jediného prostoru, který je ovládán fyzikálními zákony. Tento společný prostor má svůj tvar a fyzikální zákony v něm vyřezávají nekonečné množství forem, které jsou spolu neustále propojeny. Náš kardiovaskulární systém je jako systém povodí, struktura listu je jako lidský dopravní systém, pohyb galaxií je jako vír vody stékající po našich umyvadlech. Společnosti se vyvíjejí podobným způsobem jako kolonie bakterií. Mikro a makro měřítko ukazuje nekonečný systém podobností.

Naše řeč, myšlení a kreativita nejsou něčím abstraktním, vzdáleným světu, ale pokračováním na jiné úrovni jeho nekonečných procesů přeměn.

Tuto oslnivou nedělitelnost přerušíme, kdykoli se stáhneme do toho, co nazývá „nekomunikativním vězením vlastního já“ – něco umocněného ve všem nutkavém sdílení na takzvaných sociálních médiích s jejich základním paradigmatem sebeobrany maskujícím se jako spojení . Místo toho nás zve, abychom se podívali „ex-centricky“ a představili si jiný příběh – příběh, jehož úkolem je „odhalit větší rozsah reality a ukázat vzájemné souvislosti“. Uprostřed světa zmítaného „množstvím příběhů, které jsou vzájemně neslučitelné nebo dokonce otevřeně nepřátelské, vzájemně si odporující“, akcelerované technokapitalistickými mediálními systémy, které se živí největšími zranitelnostmi lidské povahy, nám Tokarczuk připomíná, že literatura je také neocenitelným nástrojem empatie – naší „nespolečenskou protismilností“ tak rozháněnou médii.

Literatura je jednou z mála oblastí, které se nás snaží udržet nablízku tvrdým faktům světa, protože ze své podstaty je vždy psychologická, protože se zaměřuje na vnitřní úvahy a motivy postav, odhaluje jejich jinak nepřístupné prožívání jinému člověku nebo prostě provokuje čtenáře k psychologické interpretaci jejich jednání. Jen literatura nás může nechat jít hluboko do života jiné bytosti, pochopit její důvody, sdílet jejich emoce a prožít jejich osud.

Staleté umění dospívající Virginie Frances Sterrett . (K dispozici jako tištěné a papírnické karty .)

Volá po něčem mimo empatii, po něčem, co bolestně chybí v naší drsné kultuře soubojových gotchů – po literatuře něhy:

Něha je umění personifikovat, sdílet pocity, a tak donekonečna objevovat podobnosti. Vytvářet příběhy znamená neustále věci oživovat, dávat existenci všem maličkým kouskům světa, které představují lidské zkušenosti, situace, které lidé prožili, a jejich vzpomínky. Něha zosobňuje vše, k čemu se vztahuje, umožňuje mu dát hlas, dát mu prostor a čas, aby vzniklo a dalo se vyjádřit.

Tokarczuk dodává, v souladu s nezapomenutelnou definicí lásky Iris Murdochové jako „extrémně obtížného uvědomění si, že něco jiného než já sám je skutečné:

Něha je nejskromnější forma lásky. Je to druh lásky, který se neobjevuje v písmech ani v evangeliích, nikdo na ni nepřísahá, nikdo ji necituje. Nemá žádné zvláštní emblémy nebo symboly, ani nevede ke zločinu nebo pohotové závisti.

Objevuje se všude tam, kde se pozorně a pozorně podíváme na jinou bytost, na něco, co není naše „já“.

Něha je spontánní a nezaujatá; jde daleko za empatické pocity. Místo toho jde o vědomé, i když možná lehce melancholické společné sdílení osudu. Něha je hluboký citový zájem o jinou bytost, její křehkost, její jedinečnou povahu a nedostatek imunity vůči utrpení a vlivům času. Něha vnímá pouta, která nás spojují, podobnosti a stejnosti mezi námi. Je to způsob pohledu, který ukazuje svět jako živý, žijící, propojený, spolupracující a spoluzávislý sám na sobě.

Literatura je postavena na něžnosti vůči jakékoli jiné bytosti, než jsme my sami.

Doplňte s Ursulou K. Le Guinovou o vyprávění příběhů jako o síle vykoupení a poté se vraťte k vynikající řeči Toni Morrisonové o přebírání Nobelovy ceny o síle jazyka .