סיפור ואמנות הרוך

"תמיד הרגשתי שבן אדם יכול להינצל רק על ידי אדם אחר", ציין ג'יימס בולדווין כשהציע את חבל ההצלה שלו לשעת הייאוש . "אני מודע לכך שאנחנו לא מצילים זה את זה לעתים קרובות מאוד. אבל אני גם מודע לכך שאנחנו מצילים זה את זה חלק מהזמן."

כאשר אנו מצילים זה את זה, זה תמיד עם גרסה כלשהי של חבל ההצלה האדיר ביותר שאנו בני האדם מסוגלים לטוות: רוך - ההסתגלות הטובה ביותר שיש לנו למורשת הקיומית שלנו כ"המין השביר".

כמו כל כיווני הרוח, רוך הוא סיפור שאנו מספרים לעצמנו - זה על זה, על העולם, על המקום שלנו בו ועל הכוח שלנו בו. כמו כל הנרטיבים, החוזק של הרוך שלנו משקף את החוזק והרגישות של הסיפור שלנו.

את זה חוקרת הפסיכולוגית הפולנית שהפכה למשוררת והסופרת אולגה טוקרצ'וק בנאום קבלת פרס נובל שלה.

אולגה טוקרצ'וק מאת האראלד קריכל

טוקרצ'וק מספרת על רגע מילדותה המוקדמת שריגש אותה מאוד: אמה, כשהיא הופכת את התפיסה של מונטן ש"לקינות שלא נחיה בעוד מאה שנה, זה אותה איוולת כמו להצטער שלא חיינו לפני מאה שנה", אמרה לבתה הקטנה שהיא התגעגעה אליה עוד לפני שנולדה - מחווה מדהימה של החץ המדהימה של הזמן. על פני תהום החיים, לאורך חץ הזמן שירה בסופו של דבר בחייה של אמה, טוקרצ'וק משקפת:

אישה צעירה שמעולם לא הייתה דתייה - אמי - נתנה לי משהו שפעם היה ידוע כנשמה, ובכך סיפקה לי את המספר העדין ביותר בעולם.

הקשר הנוכחי שלנו, מציין טוקרצ'וק, הוא שהנרטיבים הישנים על מי אנחנו וכיצד העולם פועל אינם עדינים ושבורים בבירור, אבל אנחנו עדיין לא מוצאים חדשים עדינים שיתפסו את מקומם. כשהיא מתבוננת שבקוסמוגוניה החושית שלנו "העולם עשוי ממילים" אך "חסרה לנו השפה, חסרות לנו נקודות המבט, המטאפורות, המיתוסים והאגדות החדשות", היא מקוננת על עריצות העצמי שתפסה את מקומם:

אנו חיים במציאות של נרטיבים בגוף ראשון פוליפוניים, ואנחנו פוגשים מכל עבר ברעש פוליפוני. מה שאני מתכוון בגוף ראשון הוא מסוג הסיפורים שמקיפים באופן צר את העצמי של מספרת שפחות או יותר פשוט כותבת על עצמה ודרך עצמה. קבענו שסוג זה של נקודת מבט אינדיבידואלית, הקול הזה מהעצמי, הוא הטבעי, האנושי והישר ביותר, גם אם הוא נמנע מנקודת מבט רחבה יותר. קריינות בגוף ראשון, הגויה כך, היא אריגת תבנית ייחודית לחלוטין, היחידה מסוגה; זו תחושת אוטונומיה כאינדיבידואל, להיות מודע לעצמך ולגורל שלך. אבל זה גם אומר לבנות ניגוד בין העצמי לעולם, וההתנגדות הזו יכולה להיות מנוכרת לפעמים.

אופטיקה זו של העצמי, האופן שבו הפרט הופך ל"מרכז הסובייקטיבי של העולם", היא המאפיין המגדיר את הפרק האחרון בהיסטוריה של המין שלנו. ובכל זאת כל מה שסביבנו חושף את טבעו ההזוי, שכן כפי שציין חוקר הטבע הגדול ג'ון מיור, "כאשר אנו מנסים לבחור משהו בעצמו, אנו מוצאים שהוא קשור לכל דבר אחר ביקום".

אמנות מאת ארתור רקהםמפיטר פן בגני קנסינגטון . (זמין כהדפסה .)

מתוך עין לקסמה לכל חייה מ"מערכות הקשרים ההדדיים וההשפעות שאנו בדרך כלל לא מודעים להן, אך אנו מגלים אותן במקרה, כצירופי מקרים מפתיעים או התכנסויות גורל, את כל אותם גשרים, אומים, ברגים, חיבורים מרותכים ומחברים" - הנושא של בת ארצה זוכת נובל Wisskał'szykar ב"Tombow'szykar" הראשון . משקף את היצירתיות שלנו לא כיכולת נפרדת ומופשטת אלא כפרקטל של היקום החי:

כולנו - אנשים, צמחים, בעלי חיים וחפצים - שקועים בחלל אחד, שנשלט על ידי חוקי הפיזיקה. למרחב המשותף הזה יש צורה, ובתוכו חוקי הפיזיקה מפסלים אינסוף צורות המקושרות זו לזו ללא הרף. מערכת הלב וכלי הדם שלנו היא כמו מערכת של אגן נהר, מבנה העלה הוא כמו מערכת הובלה אנושית, תנועת הגלקסיות היא כמו מערבולת מים הזורמת במורד הכיורים שלנו. חברות מתפתחות בצורה דומה למושבות של חיידקים. סולם המיקרו והמקרו מראים מערכת אינסופית של קווי דמיון.

הדיבור, החשיבה והיצירתיות שלנו אינם משהו מופשט, מרוחק מהעולם, אלא המשך ברמה אחרת של תהליכי הטרנספורמציה האינסופיים שלו.

אנו מנתקים את אי-החלוקה המסנוורת הזו בכל פעם שאנו מתכווצים למה שהיא מכנה "הכלא הבלתי-תקשורתי של העצמי שלו" - משהו המוגבר בכל השיתוף הכפייתי במה שנקרא מדיה חברתית עם הפרדיגמה הבסיסית שלהם של עצמיות המתחזה לחיבור . במקום זאת, היא מזמינה אותנו להסתכל "באופן מרכזי" ולדמיין סיפור אחר - כזה שמוטל עליו "לחשוף מגוון רחב יותר של מציאות ולהראות את הקשרים ההדדיים". בתוך עולם שסוע על ידי "מספר רב של סיפורים שאינם תואמים זה לזה או אפילו עוינים בגלוי זה כלפי זה, מתנגדים הדדית", המואצת על ידי מערכות תקשורת טכנו-קפיטליסטיות הטורפות את הפגיעויות הגדולות ביותר של הטבע האנושי, טוקרצ'וק מזכירה לנו שהספרות היא גם כלי לא יסולא בפז לאמפתיה - תרופה חסרת רחמים המנוצלת כל כך על ידי התקשורת החברתית שלנו:

ספרות היא אחד התחומים הבודדים שמנסים לשמור אותנו קרובים לעובדות הקשות של העולם, כי מעצם טבעה היא תמיד פסיכולוגית, כי היא מתמקדת בהיגיון הפנימי ובמניעים של הדמויות, חושפת את חווייתן הבלתי נגישה אחרת לאדם אחר, או פשוט מעוררת את הקורא לפרשנות פסיכולוגית של התנהלותן. רק ספרות מסוגלת לתת לנו להיכנס עמוק לתוך חייו של יצור אחר, להבין את הסיבות שלהם, לחלוק את רגשותיהם ולחוות את גורלם.

אמנות בת מאה מאת המתבגרת וירג'יניה פרנסס סטרט . (זמין ככרטיסי הדפסה וככרטיסי נייר מכתבים .)

היא קוראת למשהו מעבר לאמפתיה, למשהו שחסר עד כאב מהתרבות הקשה שלנו של גוצ'ס דו-קרב - ספרות של עדינות:

רוך היא אמנות האנשה, ​​שיתוף ברגשות, ובכך לגלות בלי סוף קווי דמיון. יצירת סיפורים פירושה להחיות כל הזמן דברים, לתת קיום לכל חלקי העולם הזעירים המיוצגים על ידי חוויות אנושיות, המצבים שאנשים עברו והזיכרונות שלהם. הרוך מותאמת אישית את כל מה שהיא קשורה אליו, מאפשרת לתת לה קול, לתת לה את המרחב והזמן להתקיים ולהתבטא.

מהדהד את ההגדרה הבלתי נשכחת של איריס מרדוק לאהבה כ"ההבנה הקשה ביותר שמשהו אחר מלבדך הוא אמיתי", מוסיף טוקרצ'וק:

רוך היא צורת האהבה הצנועה ביותר. זו סוג האהבה שלא מופיעה בכתובים או בבשורות, אף אחד לא נשבע בה, אף אחד לא מצטט אותה. אין לו סמלים או סמלים מיוחדים, והוא גם לא מוביל לפשע, או לקנאה מהירה.

הוא מופיע בכל מקום בו אנו מסתכלים מקרוב וזהיר על ישות אחרת, על משהו שאינו ה"עצמי" שלנו.

הרוך היא ספונטנית וחסרת עניין; זה הרבה מעבר להרגשה אמפתית של חבר. במקום זאת מדובר בשיתוף הגורל המודע, אם כי אולי מעט מלנכולי. רוך היא דאגה רגשית עמוקה לגבי ישות אחרת, שבריריותה, טבעה הייחודי והיעדר חסינותה לסבל ולהשפעות הזמן. הרוך קולט את הקשרים המחברים בינינו, את קווי הדמיון והדמיון בינינו. זוהי דרך הסתכלות שמראה את העולם כחי, חי, מחובר, משתף פעולה ותלוי בעצמו.

הספרות בנויה על רוך כלפי כל ישות מלבד עצמנו.

השלימו עם אורסולה ק. לה גווין על סיפור סיפורים ככוח של גאולה , ואז צפו שוב בנאום קבלת פרס נובל המעולה של טוני מוריסון על כוחה של השפה .