فرحة إليزابيث جيلبرت العنيدة

قبل أن يصبح "كُل، صلِّ، أحب" فيلمًا ورحلةً سياحية، كان مذكرات الكاتبة الحائزة على جوائز إليزابيث جيلبرت، التي لا تزال قصتها عن فقدان الذات ثم إيجادها تتردد في وجدان كل امرأة تقريبًا تنظر في المرآة. مع "كُل، صلِّ، أحب" وروايته التالية "ملتزمة"، كان ارتباط جيلبرت بالقراء فوريًا ودائمًا. فأي امرأة لم تبكي سرًا على أرضية الحمام؟

ومع ذلك، فإن جيلبرت تتجاوز هذين الكتابين. فقد وصلت مجموعتها القصصية "الحجاج" إلى نهائيات جائزة PEN/Hemingway، وصنفت روايتها الأولى "رجال ستيرن" ضمن قائمة نيويورك تايمز للكتاب المميزين. وقد شاهد محاضرتها في مؤتمر TED عام ٢٠٠٩ حول العبقرية الإبداعية، والتي اعتبرت فيها التصوف والروحانيات حليفتين في العملية الإبداعية، ما يقرب من خمسة ملايين مشاهدة. وهي حاليًا تضع اللمسات الأخيرة على روايتها التالية "توقيع كل شيء"، والمقرر صدورها في أكتوبر ٢٠١٣.

حققتَ نجاحًا باهرًا، ثم انتقلتَ إلى بلدة صغيرة وبدأتَ بالبستنة. لماذا هذا الانسحاب؟

كان ذلك بعد موجة "كُل، صلِّ، أحب"، وكان بمثابة تهدئة حقيقية. لقد حدث هذا في حياتي، وكان نعمة بكل معنى الكلمة، ولكنه في الوقت نفسه كان تحديًا أن أحاول مواجهته بمسؤولية. شعرتُ وكأنني كنتُ في حالة تأهب قصوى لثلاث أو أربع سنوات تقريبًا لأضمن حصولي على هبة تلك الشهرة بالطريقة المناسبة، وأن أكون سفيرًا جيدًا للكتاب... كان عليّ أن أهتز بمستوى عالٍ جدًا. لذلك عندما انتقلنا إلى هذه البلدة الصغيرة، وكانت هناك حديقة صغيرة، كان التوقف عن الكتابة لفترة من الوقت،... ثم التوقف عن إجراء المقابلات... كان أمرًا شافيًا للغاية. كانت أمي تقول إن كل يوم يمر دون أن تلمس فيه الأرض، يعني أنك لست على قيد الحياة حقًا.

هي بستانية، وأبي مزارع أشجار عيد الميلاد. كنا نقضي وقتًا طويلًا في لمس الأرض عندما كنا صغارًا، لكنني لم أكن أستمتع بذلك آنذاك. كنت أرغب في القراءة وكتابة المسرحيات والقيام بأشياء أخرى. عودتي إلى ذلك [التواصل مع الأرض] كانت بمثابة إعادة توطين عميقة. كان الأمر أشبه بإعادة عقارب الساعة إلى الوراء في جزء من روحي، وكان من دواعي سروري البالغ أن أدرك أنني أعرف أكثر بكثير مما كنت أعتقد أنني أعرفه عن البستنة - رغم كل جهودي الحثيثة لعدم تعلم أي شيء من والدتي.

هل تشعر أن الإبداع والروحانية يختلطان؟

أعتقد أن الإبداع ممارسة روحية بحتة. لقد طبع هذا التفكير حياتي بأكملها. عندما أسمع بعض الناس يتحدثون عن أعمالهم، أشخاص يعملون في مجالات إبداعية، إما يهاجمون أنفسهم، أو يهاجمون عملهم، أو يعتبرونه عبئًا لا نعمة، أو شيئًا يجب خوضه وهزيمته والتغلب عليه... هناك معركة يخوضها الناس في مسيرتهم الإبداعية، وهي معركة غريبة جدًا بالنسبة لي. أشعر أنها بمثابة دعوة مقدسة، وأنا ممتن لها.

أستطيع أن أستعرض سيرة حياته وأقول: "والداي قارئان شغوفان، وكانا يقضيان وقتًا طويلًا في المكتبة. وكانت لي أخت أكبر مبدعة للغاية، وكنا نكتب المسرحيات". بل يمكنني أن أشرحها وأقول: "أنا منضبط للغاية، وأعمل بجد، وأبذل عقودًا من الجهد في تعلم الكتابة". وكان بإمكاني أن أقضي عقودًا في العزف على الكمان، لكن لم يكن من الممكن أن أصبح متمكنًا. أخذت دروسًا في البيانو لمدة عشر سنوات؛ وما زلت لا أجيد العزف جيدًا.

لقد مُنحتُ عقدًا، والعقد ينص على: "لن نخبرك بالسبب، لكننا منحناك هذه القدرة. جانبك من العقد هو أن تُكرّس نفسك لهذا الأمر بأقصى قدر ممكن، وأن تُعامله بأقصى درجات الاحترام، وأن تُكرّس كل نفسك له. وبعد ذلك سنعمل معك على إحراز التقدم." هذا ما أشعر به تقريبًا.

باستثناء تجربة أربعة أشهر من التأمل في الهند في معبد، لم أرَ في حياتي شيئًا يُقارب حتى الشعورَ بالمعجزة الذي أشعر به في أعماق هذا العمل والعقد الذي تم تنفيذه. إنه لأمرٌ جميل.

لقد كتبت عن مدى أهمية التسامح مع الذات في العملية الإبداعية.

يا إلهي، الأمر صعبٌ للغاية. ونحن آخر من يمكننا مسامحته. لكن من الضروري - حتى أكثر من الانضباط، حتى أكثر من الإلهام - ذلك اللطف [مع نفسك]. إنه عكس ما تعلمناه عن العباقرة الكبار المبدعين، بتجهمهم وعرقهم وجلدهم وصريرهم. هناك دائمًا عنفٌ في ذلك.

بالنسبة لي، أفضل عمل أنجزته هو عندما أقول لنفسي: "حسنًا، كانت محاولة جيدة". هذه ليست قصة مثالية كتبتها للتو، لكنها أفضل ما سنقدمه اليوم، وغدًا يمكننا استئنافها. عندما ترى فنانين يعيشون حياتهم في ساحة المعركة، فهذه سمة مفقودة تُسبب إيذاء الذات والعذاب وإدمان الكحول.

النموذج الأصلي للفنان المتألم.

إنه أمرٌ قويٌّ حقًا، وأعتقد أنه ينبع جزئيًا من اللاهوت المسيحي القديم القائل بأنه لا يُمكن الوثوق إلا بالمعاناة والألم، وأن كل لذةٍ تحمل في طياتها احتمالية الخطيئة. فقط من خلال جلد الذات وحرمانها من كل أسباب الراحة، يُمكنك التأكد من أنك تعيش حياةً جادة. أعتقد أن هذا الأمر قد عفا عليه الزمن قليلًا، وأنه بحاجة إلى إعادة نظر.

لماذا تعتقد أن كونك مبدعًا أو فنانًا أصبح شيئًا نادرًا، شيئًا "يفعله الآخرون" وليس جزءًا من حياتنا اليومية؟

من حسن حظي في طفولتي أنني نشأتُ في كنف والدَين لا يثقان إطلاقًا بالمهنيين. لدرجة أنهما لم يذهبا إلى الأطباء عند إصابتهما بالتهاب في العين وما شابه. يُبالغان في الأمر، فيُصرّان على أنكِ لستِ بحاجة إلى إذن من المدير، بل إنكِ تستطيعين فعل كل شيء بنفسكِ. ورغم وجود بعض الخلل في هذا، إلا أنه كان جزءًا من طفولتي، رؤية أشخاص لا ينتظرون الإذن للقيام بأي شيء قبل أن يفعلوه - سواءً كان ذلك تركيب السباكة بأنفسهم، أو زراعة طعامهم، أو صنع ملابسهم بأنفسهم.

لم أواجه قط هذه العقبة التي يواجهها البعض. كنت أشعر أنني أستطيع كتابة كتاب - ما عليك سوى كتابة واحد. أعتقد أن هذه [طريقة التفكير] من عصر مختلف، حيث كان الناس يشعرون أنه يُسمح لهم بكتابة أغنية أو رسم شيء ما. الآن أقضي وقتًا طويلًا في محاولة إقناع الناس بالعدول عن الحصول على ماجستير الفنون الجميلة. ما لم يكن لديك صندوق ائتماني أو حصلت على منحة دراسية كاملة وليس لديك أي شيء آخر تفعله، فلست بحاجة إلى ماجستير الفنون الجميلة للقيام بذلك. يمكنك القيام بذلك ببساطة. لكنها أصبحت مهنة، وإذا لم يكن لديك الاعتماد المناسب من المؤسسة المناسبة، فلن تُعتبر فنانًا محترفًا. هذا غريب، غريب حقًا، ولم يكن الأمر كذلك في التاريخ من قبل. أعتقد أنه أمر معاصر، وأعتقد أنه أيضًا أمريكي حقًا، وهو ما يعيق الكثير من الناس.

نعم - كما لو أننا نحتاج إلى الحصول على إذن أو اعتماد أو درجة علمية حتى نكون مبدعين، بدلاً من أن يكون ذلك جزءًا من هويتنا.

هناك شيءٌ غريبٌ ومحزنٌ حقًا في هذا الأمر. أشارت أختي إلى أن شيئًا ما يحدث عندما نصل إلى المدرسة الثانوية. لقد لاحظت ذلك مع أطفالها وغيرهم من الأطفال، حيث يحبون القراءة وكتابة القصص وممارسة الأنشطة المختلفة - ثم تصل إلى المدرسة الثانوية. فجأةً، يُلقون عليك الكتب الرائعة، ويرسلون إليك رسالةً واضحةً مفادها أن الكتب التي كنت تستمتع بها حتى الآن لا قيمة لها.

ما هي التأثيرات الروحية أو الإبداعية عليك؟

هذه الأيام، أستمدّ معظم إلهامي الإبداعي من الشعراء. أشعر أنهم يُجسّدون الهوة بين العالم الأدبي والعالم الروحي، لأن أعمالهم غالبًا ما تكون وليدة تيارٍ من الأفكار. إنهم في الواقع يتجولون حاملين راديو ترانزستور يتلقّون الرسائل. الشاعر جاك جيلبرت، الذي رحل عنا مؤخرًا، للأسف الشديد، لا يقلّ أهميةً عن أي معلم روحي قرأته. روث ستون شخصيةٌ أخرى أحبّها كثيرًا. هؤلاء هم الأشخاص الذين أحمل أعمالهم معي كما يحمل الآخرون كتاب صلاة، وأعود إليهم للإلهام.

لديّ تعويذةٌ أستخدمها للتأمل. إنها عبارةٌ لجاك جيلبرت: "علينا أن نتحلى بالعناد لنتقبل فرحنا في أتون هذا العالم القاسي". فكرة "الفرح العنيد" هي تأملي. أحب هذه العبارة لأنها لا تُنكر المعاناة؛ ولا تُنكر وجود المعاناة؛ ولا تُنكر أن العالم أتونٌ قاسٍ. لكن هناك إصرارٌ شديدٌ على البقاء مستيقظًا والبقاء طافيًا في خضم ذلك، وهو ما أعود إليه مرارًا وتكرارًا.

مع كتاب "تناول الطعام، صلِّ، أحب، والتزم"، تواصلتِ فورًا مع ملايين النساء اللواتي شعرن أن جزءًا من قصتكِ هو قصتهن أيضًا. كيف تشعرين بأن يشعر الناس بالارتباط بكِ بهذه الطريقة؟

لأكون صادقًا، ما زلت أحاول فهم ذلك. إنها إجابة في طور التطور، وهي تعني لي الآن شيئًا مختلفًا عما كانت تعنيه لي قبل ست سنوات، وكان معناها في البداية مختلفًا عما كان عليه في ذروته، وما بعده. إنها علاقة مع الأحياء، وكل العلاقات مع الأحياء متغيرة.

لقد حاولتُ أن أُعلم هؤلاء القراء أن حياتهم ومشاعرهم وأصواتهم وشغفهم مهمة. إنه لأمرٌ مُفرحٌ جدًا بالنسبة لي أن أرى أن التحرر الذي منحته لنفسي جعلهم يشعرون بمزيد من الحرية - ليس بالضرورة في الحالات التي يسافر فيها الناس لتناول البيتزا في إيطاليا، ثم يذهبون إلى ذلك الأشرم في الهند، ثم يحاولون العثور على شاب برازيلي في بالي. ولكن عندما تقول النساء أشياءً بسيطة مثل: "أتعلم، عندما قرأت كتابك، جعلني أتساءل: أين السعادة في حياتي ولماذا ضحيت بها؟" وفي معظم الحالات، لا يكون الجواب: عليّ ترك زوجي والذهاب إلى الهند.

كتبت لي امرأة رسالةً قالت فيها: "أتذكر أن آخر مرة شعرتُ فيها بذلك الشعور بالدهشة الطافية كانت عندما كنتُ في الثانية عشرة من عمري، وكنتُ أتزلج على الجليد. كنتُ أتقنه، ثم انتقلت عائلتي وتوقفتُ عن التزلج، وأدركتُ أنني لم أشعر بذلك منذ ذلك الحين". كانت تبلغ من العمر 45 عامًا، وهي أمٌّ تعمل بدوام كامل، وكانت تستيقظ في الخامسة صباحًا ثلاثة أيام في الأسبوع لحضور دروس التزلج على الجليد.

ولا تنتهي القصة بفوزها بالميدالية الذهبية في الألعاب الأولمبية الشتوية، بل باستعادة ذكرياتها عن شعورها بالفرح في مرحلة ما من حياتها. لقد نسيت، بطريقة ما، أن ذلك الباب لا يزال مفتوحًا. إن معرفة ذلك أمرٌ بالغ الأهمية بالنسبة لي، فهي تحمله معها. لذا، أشعر بالفخر، وهناك الكثير من القصص المشابهة، ويكاد يكون استيعاب معنى ذلك أمرًا يفوق قدرتي على الفهم.

إن مشاهدة شخص يعيش حياة لا هوادة فيها يحرك الناس بطرق عميقة.

من الرائع وجود هذه التذكيرات. إنها تُعيدنا إلى فكرة الحصول على إذن من المدير. جميعنا ننتظر المدير ليُدرك أنه لا داعي لذلك. أنت مسموح لك. أنت مدعو. أنت أيضًا ابن الله.