
Eat, Pray, Love سے پہلے ایک فلم اور ٹریول ٹور تھی، یہ ایوارڈ یافتہ مصنفہ الزبتھ گلبرٹ کی ایک یادداشت تھی، جس کی خود کو کھونے اور ڈھونڈنے کی کہانی آئینے میں دیکھنے والی ہر عورت کے ساتھ گونجتی ہے۔ Eat, Pray, Love اور اس کی پیروی کے ساتھ، کمٹڈ، گلبرٹ کا قارئین سے تعلق فوری اور پائیدار رہا ہے۔ آخر کون سی عورت باتھ روم کے فرش پر چھپ چھپ کر نہیں روئی؟
پھر بھی گلبرٹ ان دو کتابوں سے زیادہ ہے۔ اس کی مختصر کہانیوں کا مجموعہ، Pilgrims، PEN/Hemingway Award کے لیے فائنلسٹ تھا، اور اس کا پہلا ناول، Stern Men، نیویارک ٹائمز کی قابل ذکر کتاب تھی۔ تخلیقی ذہانت پر اس کی 2009 کی TED ٹاک، جہاں اس نے دعویٰ کیا کہ تصوف اور تخلیقی عمل میں الٰہی کے حلیف ہیں، تقریباً پانچ ملین بار دیکھے جا چکے ہیں۔ فی الحال، وہ اکتوبر 2013 میں اپنے اگلے ناول، دی سگنیچر آف آل تھنگز کو حتمی شکل دے رہی ہے۔
آپ کو بہت زیادہ کامیابی ملی، اور پھر آپ ایک چھوٹے سے شہر میں چلے گئے اور باغبانی شروع کی۔ پسپائی کیوں؟
یہ کھاؤ، دعا، محبت کے سونامی کے بعد تھا، اور یہ کافی لفظی بنیاد پر تھا۔ یہ چیز میری زندگی میں ہو چکی تھی، جو ہر انچ ایک نعمت تھی، لیکن ساتھ ہی اسے ذمہ داری سے پورا کرنے کی کوشش کرنا بھی ایک چیلنج تھا۔ میں نے محسوس کیا کہ میں تقریباً تین یا چار سال سے چوکنا تھا تاکہ یہ یقینی بنایا جا سکے کہ مجھے اس مقبولیت کا تحفہ مناسب طریقے سے مل رہا ہے، کہ میں کتاب کا ایک اچھا سفیر بن رہا ہوں۔ . . . مجھے بہت اونچی سطح پر کمپن کرنا پڑا۔ چنانچہ جب ہم اس چھوٹے سے قصبے میں چلے گئے اور وہاں تھوڑا سا باغیچہ تھا، تو کچھ دیر کے لیے لکھنا بند کر دینا بہت اچھا تھا۔ . . پھر انٹرویو کرنا چھوڑ دو۔ . . . میری ماں کہتی تھی کہ ہر دن جو گزرتا ہے کہ تم زمین کو نہیں چھوتے، تم واقعی زندہ نہیں ہو۔
وہ ایک باغبان ہے، اور میرے والد کرسمس کے درخت کے کسان ہیں۔ جب ہم بچپن میں تھے تو ہم نے زمین کو چھونے میں کافی وقت گزارا تھا، لیکن مجھے اس وقت اس سے لطف اندوز نہیں ہوا۔ میں ڈرامے پڑھنا اور لکھنا اور دوسری چیزیں کرنا چاہتا تھا۔ کہ میں گھر واپس آیا [زمین سے جڑنا] گہرا طور پر دوبارہ آباد تھا۔ یہ میری روح کے کسی حصے میں دادا کی گھڑی کو ریوائنڈ کرنے کے مترادف تھا، اور یہ جان کر بہت خوشی ہوئی کہ میں اپنے خیال سے بہت زیادہ جانتا ہوں کہ میں باغبانی کے بارے میں جانتا ہوں — اپنی تمام تر کوششوں کے باوجود اپنی ماں سے کچھ نہ سیکھ سکوں۔
کیا آپ محسوس کرتے ہیں کہ تخلیقیت اور روحانیت آپس میں مل جاتی ہے؟
میرے خیال میں تخلیقیت مکمل طور پر ایک روحانی عمل ہے۔ اس نے اس طرح سوچنے کے لئے میری پوری زندگی کی تعریف کی ہے۔ جب میں سنتا ہوں کہ کچھ لوگ اپنے کام کے بارے میں جس طرح سے بات کرتے ہیں، وہ لوگ جو تخلیقی شعبوں میں ہیں جو یا تو خود پر حملہ کرتے ہیں، یا ان کے کام پر حملہ کرتے ہیں، یا اسے نعمت کی بجائے بوجھ سمجھتے ہیں، یا اسے ایسی چیز کے طور پر دیکھتے ہیں جس سے لڑنے اور شکست کھانے کی ضرورت ہوتی ہے۔ . . . ایک ایسی جنگ ہے جس میں لوگ اپنے تخلیقی راستے کے ساتھ جاتے ہیں جو میرے لئے بہت ناواقف ہے۔ میرے نزدیک یہ ایک مقدس کال کی طرح محسوس ہوتا ہے اور جس کے لیے میں شکر گزار ہوں۔
میں اس کی سوانح عمری بیان کر سکتا ہوں اور کہہ سکتا ہوں، "میرے والدین بڑے قاری ہیں، اور انہوں نے لائبریری میں کافی وقت گزارا ہے۔ اور میری ایک بڑی بہن تھی جو واقعی تخلیقی ہے، اور ہم ڈرامے لکھتے تھے۔" میں اسے توڑ کر بھی کہہ سکتا ہوں، "میں واقعی میں نظم و ضبط رکھتا ہوں، اور میں واقعی سخت محنت کرتا ہوں، اور میں لکھنا سیکھنے میں کئی دہائیوں کا کام لگاتا ہوں۔" اور میں وائلن بجانے میں کئی دہائیاں لگا سکتا تھا، پھر بھی میں ترقی یافتہ بننے والا نہیں تھا۔ میں نے 10 سال تک پیانو کے سبق لیے۔ میں اب بھی اچھا نہیں کھیل سکتا۔
مجھے ایک معاہدہ دیا گیا تھا، اور معاہدہ یہ ہے: "ہم آپ کو یہ نہیں بتائیں گے کہ کیوں، لیکن ہم نے آپ کو یہ صلاحیت دی ہے۔ آپ کے معاہدے کا پہلو یہ ہے کہ آپ کو اپنے آپ کو اس کے لیے زیادہ سے زیادہ وقف کرنا چاہیے، آپ کو اس کے لیے سب سے زیادہ احترام کے ساتھ رجوع کرنا چاہیے، اور آپ کو اپنی پوری خود کو اس کے لیے دینا چاہیے۔ اور پھر ہم ترقی کے لیے آپ کے ساتھ کام کریں گے۔" یہ میرے لئے ایسا ہی محسوس ہوتا ہے۔
ہندوستان میں ایک آشرم میں چار مہینوں کے مراقبہ کے تجربے کو چھوڑ کر، میری زندگی میں کبھی بھی ایسا کچھ نہیں ہوا جو اس معجزے کے احساس سے بھی زیادہ قریب ہو کہ میں اس کام اور اس معاہدے میں گہرائی سے بھاگنے کا احساس کر رہا ہوں۔ یہ خوبصورت ہے۔
آپ نے لکھا ہے کہ تخلیقی عمل میں خود معافی کتنی ضروری ہے۔
اوہ میرے خدا، یہ بہت مشکل ہے. اور ہم آخری شخص ہیں جسے ہم معاف کر سکتے ہیں۔ لیکن یہ ضروری ہے - نظم و ضبط سے بھی زیادہ، حوصلہ افزائی سے بھی زیادہ - وہ نرمی [اپنے ساتھ]۔ یہ اس کے برعکس ہے جو ہمیں بڑے ذہین تخلیق کرنے کے بارے میں سکھایا جاتا ہے، جس میں خستہ حال پیشانی اور پسینے اور پیٹنے اور پیسنے کے ساتھ۔ اس میں ہمیشہ ایسا تشدد ہوتا ہے۔
میرے نزدیک، میں نے سب سے اچھا کام کیا ہے جب میں اپنے آپ سے کہتا ہوں، ٹھیک ہے، یہ ایک اچھی کوشش تھی۔ یہ ایک بہترین کہانی نہیں ہے جو آپ نے ابھی بنائی ہے، لیکن یہ سب سے بہترین ہے جسے ہم آج کرنے جا رہے ہیں، اور کل ہم اسے دوبارہ اٹھا سکتے ہیں۔ جب آپ ایسے فنکاروں کو دیکھتے ہیں جو میدان جنگ میں اپنی زندگی گزارتے ہیں، تو یہ ایک گمشدہ خصوصیت ہے جو خود سے زیادتی اور عذاب اور شراب نوشی کا سبب بنتی ہے۔
مصائب کا شکار فنکار کا نمونہ۔
یہ واقعی مضبوط ہے، اور میں سمجھتا ہوں کہ یہ پرانے مسیحی الہٰیات کے حصے میں آتا ہے کہ آپ صرف دکھ اور درد پر بھروسہ کر سکتے ہیں، اور یہ کہ تمام خوشی گناہ کا امکان رکھتی ہے۔ صرف اپنے آپ کو کوڑے مارنے اور اپنے آپ کو تمام راحتوں سے انکار کرنے سے ہی آپ یقین کر سکتے ہیں کہ آپ واقعی ایک سنجیدہ زندگی گزار رہے ہیں۔ مجھے لگتا ہے کہ یہ اب تھوڑا پرانا ہے۔ میرے خیال میں اسے ایک ٹیون اپ کی ضرورت ہے۔
آپ کیوں سوچتے ہیں کہ تخلیقی یا فنکار ہونا ایک نایاب چیز بن گیا ہے، جو "دوسرے لوگ کرتے ہیں" اور ہماری روزمرہ کی زندگی کا حصہ نہیں ہے؟
بچپن میں میری خوش قسمتی کا ایک بہت اچھا ٹکڑا یہ تھا کہ میری پرورش ایسے والدین نے کی جن کا پیشہ وروں پر کوئی بھروسہ نہیں تھا۔ یہاں تک کہ وہ ڈاکٹروں کے پاس نہیں گئے جب انہیں آنکھ میں انفیکشن ہوا اور اس طرح کی چیزیں۔ وہ اسے انتہائی حد تک لے جاتے ہیں، کہ آپ کو پرنسپل سے اجازت کی پرچی کی ضرورت نہیں ہے، کہ، واقعی، آپ سب کچھ خود کر سکتے ہیں۔ اور جب کہ اس میں کچھ پیتھالوجی ہے، یہ بھی میرے بچپن کا حصہ تھا، ایسے لوگوں کو دیکھنا جو کچھ کرنے سے پہلے اجازت کا انتظار نہیں کرتے تھے- چاہے وہ خود پلمبنگ کر رہا ہو یا اپنا کھانا خود اگانا ہو یا اپنا لباس خود بنانا ہو۔
تو مجھے یہ رکاوٹ کبھی نہیں تھی جو کچھ لوگوں کو ہوتی ہے۔ مجھے ایسا لگا، میں ایک کتاب لکھ سکتا ہوں — آپ صرف ایک لکھیں۔ مجھے لگتا ہے کہ [سوچ کا طریقہ] ایک مختلف دور کا ہے، جہاں لوگوں نے صرف یہ محسوس کیا کہ انہیں گانا لکھنے کی اجازت ہے، انہیں ڈرائنگ بنانے کی اجازت ہے۔ اب میں ایم ایف اے حاصل کرنے سے لوگوں سے بات کرنے کی کوشش میں کافی وقت صرف کرتا ہوں۔ جب تک کہ آپ کے پاس ٹرسٹ فنڈ نہیں ہے یا آپ نے مکمل اسکالرشپ حاصل کر لی ہے اور آپ کے پاس کرنے کے لیے کچھ نہیں ہے، آپ کو ایسا کرنے کے لیے MFA کی ضرورت نہیں ہے۔ آپ صرف یہ کر سکتے ہیں۔ لیکن یہ ایک پیشہ بن گیا ہے، اور اگر آپ کے پاس صحیح ادارے سے درست منظوری نہیں ہے، تو آپ کو پیشہ ور فنکار نہیں سمجھا جاتا۔ یہ عجیب ہے، یہ صرف عجیب ہے، اور اب سے پہلے تاریخ میں ایسا کبھی نہیں ہوا تھا۔ مجھے لگتا ہے کہ یہ عصری ہے، اور مجھے لگتا ہے کہ یہ واقعی امریکی بھی ہے، اور یہ بہت سے لوگوں کو روک رہا ہے۔
ہاں — جیسا کہ ہمیں تخلیقی ہونے کے لیے اجازت یا منظوری یا ڈگری کی ضرورت ہے، بجائے اس کے کہ ہم کون ہیں اس کا حصہ بنیں۔
اس کے بارے میں واقعی کچھ ناگوار اور اداس ہے۔ میری بہن نے نشاندہی کی کہ جب ہم ہائی اسکول جاتے ہیں تو کچھ ہوتا ہے۔ اس نے اسے اپنے بچوں اور دوسرے بچوں کے ساتھ دیکھا ہے، جہاں وہ پڑھنا پسند کرتے ہیں اور وہ کہانیاں لکھنا پسند کرتے ہیں اور وہ چیزیں کرنا پسند کرتے ہیں—اور پھر آپ ہائی اسکول میں پہنچ جاتے ہیں۔ اچانک وہ عظیم کتابیں آپ کی طرف پھینکتے ہیں، اور وہ آپ کو یہ پیغام دیتے ہیں کہ آپ اب تک جن کتابوں سے لطف اندوز ہو رہے ہیں، ان کی کوئی قیمت نہیں ہے۔
آپ کے روحانی یا تخلیقی اثرات کیا ہیں؟
ان دنوں میں اپنی زیادہ تر تخلیقی تحریک شاعروں سے حاصل کر رہا ہوں۔ مجھے ایسا لگتا ہے جیسے وہ ادبی دنیا اور روحانی دنیا کے درمیان خلیج کو پاٹتے ہیں کیونکہ اکثر شاعر کا کام خالصتاً دھارے سے نکلتا ہے۔ وہ واقعی ایک ٹرانسسٹر ریڈیو کے ساتھ گھوم رہے ہیں جو پیغامات حاصل کر رہے ہیں۔ شاعر جیک گلبرٹ، جو ابھی انتقال کر گئے، میرے لیے بہت دکھ کی بات ہے، میرے لیے اتنا ہی اہم ہے جتنا کسی گرو کو میں نے پڑھا ہے۔ روتھ اسٹون ایک اور ہے جس سے میں پیار کرتا ہوں، پیار کرتا ہوں، پیار کرتا ہوں۔ یہ وہ لوگ ہیں جن کا کام میں اپنے ساتھ اس طرح لے جاتا ہوں جس طرح دوسرے لوگ نماز کی کتاب کے ارد گرد لے جاتے ہیں اور جن کے پاس میں الہام کے لیے واپس آتا ہوں۔
میرے پاس ایک منتر ہے جسے میں نے مراقبہ کے لیے استعمال کیا ہے۔ یہ جیک گلبرٹ کی ایک سطر ہے: "ہمیں اس دنیا کی بے رحم بھٹی میں اپنی خوشی کو قبول کرنے کی ضد ہونی چاہیے۔" 'ضدی خوشی' کا وہ خیال میرا مراقبہ ہے۔ مجھے وہ لائن پسند ہے کیونکہ یہ مصائب سے انکار نہیں کرتی۔ یہ مصائب کے وجود سے انکار نہیں کرتا؛ اس سے انکار نہیں کہ دنیا ایک بے رحم بھٹی ہے۔ لیکن اس کے درمیان جاگتے رہنے اور تیرتے رہنے کی شدید تاکید ہے کہ میں بار بار واپس جاتا ہوں۔
Eat, Pray, Love and Committed کے ساتھ، آپ فوری طور پر لاکھوں خواتین سے جڑے ہوئے تھے جنہوں نے محسوس کیا کہ آپ کی کہانی کا ایک حصہ ان کی بھی کہانی ہے۔ لوگوں کو آپ سے اس طرح جڑے ہوئے محسوس کرنا کیسا ہے؟
میں اب بھی اس کا پتہ لگانے کی کوشش کر رہا ہوں، ایماندار ہونا۔ یہ ایک ابھرتا ہوا جواب ہے، اور اس کا مطلب اب میرے لیے کچھ مختلف ہے جتنا کہ چھ سال پہلے میرے لیے تھا، اور اس کا مطلب شروع میں کچھ مختلف تھا جتنا کہ اس نے عروج پر کیا تھا، اس کے بعد کے مقابلے میں۔ یہ زندہ لوگوں کے ساتھ تعلق ہے، اور زندہ لوگوں کے ساتھ تمام رشتے بدل جاتے ہیں۔
میں نے ان قارئین کو یہ بتانے کی کوشش کی ہے کہ ان کی زندگیاں اہمیت رکھتی ہیں اور ان کے جذبات اہمیت رکھتے ہیں اور ان کی آوازیں اہمیت رکھتی ہیں اور ان کے جذبات اہم ہیں۔ میرے لیے یہ دیکھ کر بہت خوشی ہوئی کہ میں نے اپنے آپ کو جو آزادی دی اس نے انہیں مزید آزاد محسوس کیا — ضروری نہیں کہ ایسے معاملات میں جہاں لوگ اٹلی میں پیزا کھانے کے لیے سفر کر رہے ہوں، پھر ہندوستان کے اس آشرم میں جائیں، پھر بالی میں برازیل کے لڑکے کو تلاش کرنے کی کوشش کریں۔ لیکن جب خواتین سادہ سی باتیں کہیں گی جیسے، "آپ جانتے ہیں، جب میں نے آپ کی کتاب پڑھی، تو اس نے مجھے اپنے آپ سے یہ سوال کرنے پر مجبور کیا، کہ میری زندگی میں خوشی کہاں ہے اور میں نے اسے کس کے لیے قربان کیا ہے؟" اور زیادہ تر معاملات میں جواب یہ نہیں ہے کہ مجھے اپنے شوہر کو چھوڑ کر ہندوستان جانا پڑے گا۔
ایک عورت تھی جس نے مجھے ایک خط لکھا اور کہا، "مجھے یاد ہے کہ میں نے آخری بار حیرت کا ایسا تیرتا ہوا احساس اس وقت محسوس کیا تھا جب میں 12 سال کی تھی اور میں فگر سکیٹنگ کر رہی تھی۔ میں اس میں کافی اچھا ہو رہا تھا، اور پھر میرا خاندان چلا گیا اور میں نے فگر سکیٹنگ بند کر دی، اور مجھے احساس ہوا کہ میں نے اس کے بعد کبھی ایسا محسوس نہیں کیا۔" وہ 45 سال کی تھیں، ایک ماں کے پاس کل وقتی ملازمت تھی، اور وہ ہفتے میں تین دن صبح پانچ بجے اٹھ کر فگر اسکیٹنگ کی کلاسز لینے لگتی تھی۔
اور کہانی اس کے سرمائی اولمپکس میں گولڈ میڈل جیتنے پر ختم نہیں ہوتی۔ اس کا اختتام اس کے اس انداز پر نظرثانی کے ساتھ ہوتا ہے کہ اس نے اپنی زندگی کے ایک موقع پر خوشی محسوس کی تھی۔ وہ کسی طرح بھول گئی تھی کہ وہ دروازہ ابھی بھی کھلا ہے۔ میرے لیے یہ جاننا غیر معمولی ہے کہ وہ اسے اپنے ساتھ لے جاتی ہے۔ اس لیے مجھے اعزاز حاصل ہے، اور اس طرح کی بہت سی کہانیاں ہیں، اور اس کا مطلب سمجھنا میری سمجھ سے بالاتر ہے۔
کسی کو غیر سمجھوتہ کرنے والی زندگی گزارنے کی گواہی دینے کے بارے میں کچھ لوگوں کو گہرے طریقوں سے تحریک دیتا ہے۔
ان یاد دہانیوں کا ہونا بہت اچھا ہے۔ یہ پرنسپل سے اجازت لینے کے خیال میں واپس چلا جاتا ہے۔ ہم سب پرنسپل کا انتظار کرتے رہتے ہیں کہ وہ تسلیم کریں کہ اس کی کوئی ضرورت نہیں ہے۔ آپ کو اجازت ہے۔ آپ کو مدعو کیا جاتا ہے۔ تم بھی خدا کے بچے ہو۔
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION
2 PAST RESPONSES
I so enjoyed Elizabeth's book ( I have them on CD as well) and have read them over and over. There is certainly something that connects her to sisterhood around the world... I love them movie, and I feel like she has taken me on a trip that I won't be able to afford for a long time! I think her book "Committed" would be a beautiful movie! Thanks for this wonderful article...
Being an artist I can relate very much to the creative process that Elizabeth describes, the flow that comes through by Spirit, and the days of angst when one separates from Spirit. Its kind of ironic that Elizabeth makes it so understandably clear that we do not need anyone else's permission to be Ourselves and create our lives, yet her work and her words give many of us that very permission we seemed to need to set us free....