Dikkat Etmek, Sevinci Keşfetmek: Barbara Crooker Ile Bir Konuşma

BARBARA CROOKER'ın şiirleri The Green Mountains Review, Poet Lore, The Potomac Review, Smartish Pace, The Beloit Poetry Journal, Nimrod, The Denver Quarterly gibi dergilerde ve The Bedford Introduction to Literature, Good Poems for Hard Times (Garrison Keillor, editör) ve Common Wealth: Contemporary Poets on Pennsylvania gibi antolojilerde yaygın olarak yer aldı. Şiirleri BBC, ABC (Australian Broadcasting Company) ve Garrison Keillor tarafından The Writer's Almanac'ta ve Ted Kooser'ın American Life in Poetry köşesinde okundu.

Çok sayıda ödüle layık görülen şairin ödülleri arasında 2007 Kalem ve Fırça Şiir Ödülü, 2006 Rosebud Ekphrastic Şiir Ödülü, 2004 WB Yeats New York Derneği Ödülü, 2004 Pennsylvania Kitap Merkezi Kamusal Alanlarda Şiir Poster Yarışması, 2003 Thomas Merton Kutsal Şiir Ödülü ve Pennsylvania Sanat Konseyi Yaratıcı Yazarlık Bursu, Virginia Yaratıcı Sanatlar Merkezi'nde on altı ikametgah; Fransa, Auvillar'daki Moulin à Nef'te bir ikametgah; ve İrlanda, Annaghmakerrig'deki Tyrone Guthrie Merkezi'nde bir ikametgah bulunmaktadır.

Kitapları arasında 2005 Word Press İlk Kitap yarışmasını kazanan ve 2006 Paterson Şiir Ödülü'nün finalisti olan Radiance; 2009 Paterson Edebi Mükemmellik Ödülü'nü kazanan Line Dance (Word Press, 2008); More (C&R Press, 2010); Gold (Cascade Books, Wipf ve Stock'un bir bölümü, Poeima Şiir Serisi, 2013); Small Rain (Purple Flag, Virtual Artists Collective'in bir yayını, 2014); ve Barbara Crooker: Selected Poems (FutureCycle Press, 2015) yer almaktadır.

Margaret Rozga: Verse Wisconsin için Gold adlı kitabınızı incelediğimde , şiirlerinizin çoğunda, hatta üzüntüye saygı gösterenlerde bile, neşeyi, iyimserliği çok sevdim. Bu şiirler annenizin ölümündeki kederinize odaklanıyor, ancak kitabın üçüncü bölümünde sonbahardan ilkbahara, geceden şafağa geçiyorsunuz. "Soft"ta "Hadi övelim / hala çalışanı" yazıyorsunuz. Şiirleri yazmak, şiirlerin ifade ettiği neşeyi size vermeye yardımcı oluyor mu?

Barbara Crooker: Kişisel deneyimlerimden yazıyorum. Hayatımın gerçeklerine bakarsanız, sevinmek için pek bir nedeniniz olmadığını düşünebilirsiniz. İlk çocuğum ölü doğdu ve ilk evliliğim kısmen bu yüzden dağıldı, üçüncü kızım 18 yaşındayken travmatik beyin hasarı geçirdi, oğlum otizmli. Bu yüzden insan durumunun bir parçası olan karanlığa, acıya rağmen veya bunlara karşı yazıyorum ve eğer en çok ortaya çıkan ton neşeyse, bunu duyduğuma sevindim.

MR: Oğlunuzun otizmi hakkında dokunaklı bir şekilde yazıyorsunuz. Radiance'daki "Otizm Şiiri: Izgara" adlı şiirden, ayrıca çevrimiçi olarak da mevcut olan, dünyayı onun gözünden görmeye çalıştığınız dizeleri düşünüyorum: "Geometrinin bir insan yüzünden daha güzel olduğu dünyasında ne görüyor? ( The Writer's Almanac'ta yayınlandı, 7 Kasım 2005 ).

BC: Oğlum ve otizm hakkında yazarken, bir yazar olarak görevimin diğer yazılarımdan biraz farklı olduğunu düşünüyorum, çünkü esasen sessiz olan birine ses vermeye çalışıyorum. "Doğru yapmak" konusunda çok endişeliyim ve yine de bunu gerçekten yapıp yapmadığımı asla bilemeyeceğim.

MR: Şair veya ebeveynler olsun, başkalarının sizin doğru yaptığınızı düşündüklerini söylemesi size yardımcı oluyor mu? Örneğin, Seçilmiş Şiirlerinizde "Biçim ve Boşluk" konusunda, özellikle de sonu hakkında nasıl geri bildirimler aldınız?

Bu, annenin yaratabileceği tek sihirdir.
onun konuşmasına veya ismini söylemesine yardımcı olamıyor.
Ama bunu birlikte yapabilirler.
rüzgarlı bir öğleden sonra baloncuk üfle,
el yapımı boncuklardan bir ip yap
çimenlerin boğazını süslemek için.

BC: Okumalarımın çoğu şiir dinleyicileri için, ancak birkaç ebeveyn de vardı ve çoğu zaman bunun sonunda bir iç çekiş veya baş sallama alıyorum. Yeats'in iyi yapılmış kutusu gibi bir tıklamayla biten şiirleri seviyorum ve umarım bu şiir de bunu yapar.

MR: "Şeyler her zaman sona eriyor" gerçeği ışığında sebat etme sorusunu gündeme getiriyorsunuz. Bu, "Anne Sexton'dan Bir Satır Üzerine Şiir, 'Hepimiz Tanrı'nın Şiirini Yazıyoruz'" ( The Writer's Almanac'ta 21 Mart 2009'da yayınlandı) adlı şiirinizde yer alıyor. Şiirin sonundaki imge, ölüm, hastalık, değişkenlik konusundaki cevabınızın doğayı gözlemlemekten kaynaklandığını gösteriyor: "Ay sütünü siyah masa üstüne döküyor/bininci kez." Şiirde açıkça belirtilmese de, başlık dini bir not ekliyor. Bunlar sizin sevincinizin önemli kaynakları mı, Tanrı ve Doğa?

BC: Kesinlikle. Teilhard de Chardin'in yazdığı gibi, "Neşe, Tanrı'nın varlığının yanılmaz işaretidir." Evet. Şair ve çevre aktivisti Wendell Berry de neşeyi vurgular. "Neşeli olun," der, "tüm gerçekleri göz önünde bulundurmuş olsanız bile." Ve sonra Bruce Springsteen var: "Hayatta olduğunuz için mutlu olmak günah değildir."

MR: Doğal dünyaya olan ilginizde Mary Oliver'ın çalışmalarını hatırlatan bir şey var. Bu benzerliği ne ölçüde görüyorsunuz?

BC: Bu karşılaştırma için teşekkür ederim. Mary Oliver, "Duanın tam olarak ne olduğunu bilmiyorum. / Dikkat etmeyi biliyorum." diyor. Ve bence hem bir insan hem de bir yazar olarak görevim, etrafımdaki dünyaya, eğer uyanıp küresel iklim değişikliğine katkıda bulunmayı durdurmak için elimizden geleni yapmazsak kaybetme tehlikesiyle karşı karşıya olduğumuz dünyaya dikkat etmek. Belki de "şiir hiçbir şeyi değiştirmiyor", ama yeteri kadarımız farkındalığı artırmak için küçük katkılarda bulunursa... David Hockney, "Bakmak zordur. Çoğu insan yapmıyor." demiş.

MR: Robert Frost, biraz sevgi beslediğiniz ancak önemli farklılıklar yaşadığınız bir diğer şair. Bunların ikisinin de son kitabınız Gold'da nasıl ortaya çıktığını görüyorsunuz?

BC: Gold'u düzenlerken, oldukça basit bir anlatı düzeninde açılacak bir kitaba baktığımı biliyordum, ancak aynı zamanda bu şiirlerin tüm kitap olmasını istemediğimi de biliyordum. Neleri dahil edebileceğime bakarken, altının (renk) farklı yönleri üzerine olan oldukça fazla sayıda sonbahar şiirim olduğunu gördüm ve bunun metaforik olarak da nasıl işleyeceğini gördüm, çünkü kabul edelim, ben de hayatımın sonbaharındayım. Frost şiiri hemen ortaya çıktı; sonbaharda, doğadaki her şey değişir, renk değiştirir, parlar, aynı zamanda, siyah ve beyaz paletiyle kış da kanatlarda bekler. " Altın olan hiçbir şey kalıcı olamaz ." Tanıtım yazılarımdan biri olan Robert Cording bunu güzel bir şekilde özetledi, " Altın , hayatımızın son üçte birlik kısmındaki kayıpları ve endişeleri 'faturalandırır': eski arkadaşların ölümleri; ebeveynlerin hastalıkları ve ölümleri; kendi güvendiğimiz bedenlerimizin parçalanması."

Frost'un şiiri ile benimkiler arasındaki en belirgin farkın onun kaygılarının biçimsel kalması olduğunu düşünüyorum; serbest şiirin "ağ olmadan tenis oynamak" olduğunu düşünürken, ben ritmimin çoğunlukla konuşma dili olmasına izin vermekten yanayım. Zaman zaman biçimle oynuyorum ( Seçilmiş şiirimde bir soneler tacı var) ve bunun serbest şiirimi bilgilendirdiğini düşünüyorum (ses ve ritme çok önem veriyorum), ancak bu benim doğal sesim değil.

MR: Frost hakkındaki sorum, yaklaşan bahar ve daha fazla altın hissiniz ile onun "Altın olan hiçbir şey kalıcı olamaz" iddiası arasındaki karşıtlıktan kaynaklandı. Ancak formdaki farkla ilgili noktanızı anlıyorum. Bazı şiirlerinizdeki uzun dizeler, dediğiniz gibi, sohbet havasında. Duyarlılıkları veya ritimleri eserinizi filtreleyebilecek şairlerden bir veya ikisi kim?

BC: Bu gerçekten ilginç bir soru; dizelerimi veya tonumu etkileyen başka şairler olduğunu düşünmemiştim. Beni etkiledilerse, bunun bilinçsizce emilim yoluyla olduğunu düşünüyorum. Aklıma gelen iki isim Christopher Buckley (her ne kadar dizeleri genellikle çok daha uzun olsa da) ve David Kirby . Genellikle, etki hakkında düşündüğümde, eserlerini sevdiğim ve onlardan öğrendiğim şairleri düşünüyorum. Bu şiir nasıl işliyor? genellikle kendime sorduğum sorudur. Ses ağzımda nerede patlıyor? İmgelem ve/veya metafor kullanımında beni şaşırtan şey nedir? Tüm o toplar havaya nasıl fırlatıldı (şiirdeki iplikler) ve sonunda yine de plink tahta plunk gibi yere düştü? Dönüş nerede ve nasıl araya girdi? 3.000 kitabın MFA'sına gittiğimi söylemek hoşuma gidiyor (kütüphanemdeki yaklaşık sayı); İlham aldığım diğer yazarlar arasında Emily Dickinson, Sylvia Plath, Anne Sexton, Mevlana, Hafız, Charles Wright, Ellen Bass, Sharon Olds, Mark Doty, Philip Levine, Maxine Kumin, Ted Kooser, Stephen Dunn, Betsy Sholl, Liesl Muller, Dorianne Laux, Linda Pastan, Barbara Hamby yer alıyor.

MR: Şiirin nasıl işlediğini düşünmek için sorularınızı kendi okumamda kullanmak isterim. Harikalar.

BC : Teşekkür ederim.

MR: Radiance, Word Press İlk Kitap Ödülü'nü kazandı. Bu ödülü kazanmak, bir yazar olarak kariyeriniz açısından hangi açılardan önemliydi?

BC: Radiance'daki şiirlerden biri "Twenty-Five Years of Rejection Slips" ve bu, ilk kitabımı çıkarmaya çalışırken yaşadığım deneyimi özetliyor. Bunun olmayacağını veya ölümünden sonra yayınlanacağını düşünmeye başlamıştım ve sonra... Radiance , The Paterson Poetry Prize'da Finalist oldu. Bu ödüllerin ikisi de bana çok ihtiyaç duyduğum onayı verdi ve kendi yazılarıma olan inancımı yeniden kazanmama yardımcı oldu.

MR: Ailevi olaylar ve endişeler hakkında sık sık yazıyorsunuz. Sevdiklerinizi şiirlerinize dahil ederken ne gibi bir ihtiyat hissediyorsunuz, varsa?

BC: Aile üyeleri hakkında yazarken, kaygılarım ilk ve en önemlisi şiirle ilgilidir. Gerçekçi mi davranıyorum? Dürüst müyüm? Şiir bitmiş gibi göründükten sonra (ben Paul Valéry'nin "bir şiir asla bitmez, yalnızca terk edilir" okulundanım), ona bakmaya ve karar vermeye çalışıyorum, bu şiir yayınlanırsa, bir ilişkiye zarar verir mi? Bir keresinde bir panelde bu konuda konuşmuştum; sanırım ilişkiler ve edebiyat konusunda eşit olarak bölünmüştük. (Ben ilişkilerin tarafındayım.) Yakın zamanda çıkan My Selected Poems , zor babam hakkında "Making Strufoli" adlı bir şiir içeriyor. O hala hayattayken onu bir kitaba koymazdım. . . .

Bunun diğer tarafı ise, tabii ki, şiirden bahsediyor olmamız; sevdiğim insanların çoğu, onlara bir kopyasını göndermediğim sürece yazdıklarımı okumaz.

MR: “Dinle”de olduğu gibi şiirlerinizin çoğunda metaforlar dikkat çekici, örneğin şu dizeler: “Sana hayatının mavi bir kömür olduğunu söylemek istiyorum, / Ağızda bir dilim portakal, burun deliklerinde biçilmiş saman.” Metaforik olarak düşünme ve yazma yeteneği size kolay geliyor mu?

BC: Çalışmalarımın çoğu, Anne Lamott'un dediği gibi, "berbat ilk taslak" ile başlar, ancak daha sonra dile baskı yapmak, her kelimenin önemli olmasını sağlamak (metafor bunu yapar, paranızın karşılığını en iyi şekilde almanızı sağlar), farklı bir şey, orijinal bir şey yaptığımı düşünene kadar tatmin olmamak için elimden geleni yaparım. Kesinlikle elli taslak veya daha fazla türünde bir kızım, katman katman çalışıyorum, bir istiridyenin sinir bozucu bir kum parçasının (şiirin ortaya çıktığı yer) etrafındaki çıkıntıdan inci yaratması gibi.

MR: Elli taslak! Ve bir başka güzel metaforik sıçrama. Hem karşılaştırma hem de revizyon çalışmanız kesinlikle genç yazarlar için yol gösteriyor. Zanaatlarını geliştirenlere başka ne gibi tavsiyeleriniz var?

BC: Bunu geliştirmenin en iyi yolunun çok fazla şiir okumak, okumak, okumak olduğunu düşünüyorum. Sürekli olarak, "Çok fazla şiir okumam" gibi şeyler söyleyen yeni yazarlarla karşılaşıyorum ve bu beni gerçekten çileden çıkarıyor. Yazarlar olarak işimizin bir parçası, her şeyden önce okuyucu olmak. "Günlükleri" ( Poetry Daily , Verse Daily , The Writer's Almanac ) , arkadaşlarımın Facebook'ta çevrimiçi olarak paylaştığı şiir bağlantılarını, günlükleri (hem basılı hem de çevrimiçi), antolojileri, bireysel şiir koleksiyonlarını okuyorum. Raflarımda yeni kitaplar koyacak yerim kalmadı, bu yüzden eski kitapları DeSales Üniversitesi'nde bulunan şiir koleksiyonuma bağışlıyorum. Ama her zaman okuyorum!

MR: Şu anda üzerinde çalıştığınız yazı projelerinden bahseder misiniz?

BC: Yeni çıkan iki kitabım var, Small Rain , doğa şiirlerinden oluşan bir koleksiyon ve 2005'e ( Radiance yayınlandığında) kadar olan çalışmalarımı kapsayan Selected . Şimdi, Fauve ressamları ve resimlerinin yanı sıra diğer Post-Empresyonist çalışmalar hakkında şiirler içeren Les Fauves adlı başka bir el yazmasını etrafa göndermeye başlayacağım, ayrıca Word Salad şiirlerim dediğim, biraz vahşi tarafta olan şiirler (benim için). Birçoğu abecedaries ve bunların varyasyonları. Sonra, yaklaşık 3/4'ü tamamlanmış olan The Book of Kells adlı başka bir el yazması var. Elbette, sadece kitabın tamamı hakkında değil, aynı zamanda çeşitli pigmentler, mürekkep, yazıcı, kenar boşluklarında görünen küçük hayvanlar hakkında şiirler vb. içeren Kells Kitabı hakkında şiirler var. Bunlara İrlanda hakkında şiirler de eklenmiş, bunlardan bazıları glosa biçiminde ve başlangıç ​​dörtlükleri olarak İrlandalı yazarların (Heaney, Yeats, Hopkins vb.) şiirlerinin bölümlerini kullanıyor. Bitirmek için geri dönmem gerekiyor (2013'te Co. Monaghan'daki Tyrone Guthrie Merkezi'nde bir ikametgahım vardı). Ve sonra, üzerinde hâlâ çalıştığım Virginia Yaratıcı Sanatlar Merkezi'ndeki (VCCA) son ikametgahımdan başka bağlantısız şiirlerim var.

MR: Bu çeşitli konular üzerinde aynı anda çalışıyormuşsunuz gibi geliyor. Sürecinizi, birden fazla proje üzerinde çalışmayı nasıl yönettiğinizi anlatabilir misiniz?

BC: Birden fazla proje üzerinde çalışmıyorum, daha çok söz konusu projeleri gönderiyorum. Giderek daha az okunan bu dünyada bir kitap çıkarmak uzun bir süreç. Örneğin, kulağa Kells Kitabı üzerinde çalışıyormuşum gibi gelse de aslında sadece tek tek şiirleri yayınlamaya çalışıyorum, programımı yeterince ayarlayıp kitabı bitirebileceğimi umuyorum. Burada o şiirler üzerinde çalışamıyorum. Aynısı Les Fauves için de geçerli.

MR: Devam etmenizi sağlayan şey nedir?

BC: Benim için ilhamdan çok çalışmak için zaman bulmak önemli. Bir bakıcı olduğum için yazma zamanımın çoğu parçalı parçalar halinde ve sürekli bir kesinti ortasında gerçekleşiyor. VCCA'da on altı ikametgahım ve iki uluslararası ikametgahım (yukarıda bahsedilen Guthrie Merkezi ve VCCA'nın Auvillar, Fransa'daki stüdyosu) olacak kadar şanslıydım ve işimin büyük kısmı orada tamamlandı. Bu bir lüks—yemek için zaman harcamadan (planlama, alışveriş, yemek pişirme, temizlik) (veya daha da geriye gidip bahçe kazma, tohum ekme) ve diğer ev işleriyle uğraşmadan geçirilen günler. Bunları denklemden çıkardığınızda bir günde ne kadar fazla saat olduğunu görmek şaşırtıcı! Yapılacak tek şey okumak, yazmak, yazma hakkında düşünmek ve daha fazla okumak olduğunda, ne kadar çok iş yapılabildiği de şaşırtıcı; genellikle iki haftada bir yıllık iş tamamlanıyor. Ve çok, çok minnettarım. Çok üretkenmişim gibi duyulduğunu biliyorum ama aslında uzun zamandır yazıyorum ve ayrıca daha geniş yazarlık dünyasında bağlantım yok, MFA'ya gidemediğim için, bir akıl hocam olmadığı için çalışmalarım için yuva bulmam uzun zaman alıyor. Ama ne yapabilirim ki, yazmaktan başka? Ve öyle yapıyorum...