Kot dokaz slavne trditve, da je »fikcija laž, ki govori resnico«, je roman [ Orlando: Življenjepis Virginie Woolfe] prestal preizkus časa ne le kot neizmerno prijetna umetnina, ki jo je Vitin sin primerno opisal kot »najdaljše in najbolj očarljivo ljubezensko pismo v literaturi«, ampak kot nenehen izvir resnice in modrosti na tako elementarnem eksistencialnih vprašanj, kot so elastičnost časa , narava spomina , pretočnost spola , oživljajoča moč iluzije in naša nagnjenost k dvomu vase pri ustvarjalnem delu . To je redka vrsta knjige, ki vas, ko jo enkrat preberete, spremlja kot moder tihi spremljevalec skozi vse življenje, vedno žari s popolnim vpogledom, da osvetli vsako situacijo ali boj.
Umetnost Aleksandra Zinovjeva, 1921 (arhiv javne knjižnice v New Yorku)
En tak popoln vpogled je prišel na misel v luči nedavnega domnevnega razkritja Elene Ferrante s strani parazitskih paparacev. Woolfova se je skoraj stoletje prej lotila vprašanja, ki je v središču te izjemne kršitve umetniške izbire in integritete, tako da je nagrade slave postavila nasproti nagradam anonimnosti ali temu, kar je sama imenovala »obskurnost« v izvirnem pomenu besede – stanju neznanosti, skrite identitete, skritosti pred očmi javnosti.
Woolf piše:
Medtem ko slava ovira in omejuje, tema ovija človeka kakor megla; tema je temna, obilna in svobodna; nejasnost pusti umu neovirano pot. Nad obskurnega človeka se razlije usmiljena sufozija teme. Nihče ne ve, kam gre ali pride. Lahko išče resnico in jo govori; samo on je svoboden; samo on je resnicoljuben; le on je v miru.
Woolf poveličuje vrednost nejasnosti kot »užitek, da nimaš imena, ampak da si kot val, ki se vrača v globino morja«, dodaja:
Nejasnost osvobodi um irka zavisti in zlobe; [požene] v žile proste vode radodarnosti in velikodušnosti; in omogoča dajanje in jemanje brez ponujene zahvale ali pohvale.
Woolfove besede nudijo popolno potrditev Ferrantejeve umetniške odločitve za uporabo psevdonima, ki ga je sama artikulirala svojemu italijanskemu založniku v čudovitem pismu, napisanem 21. septembra 1991, malo pred objavo njenega prvenca Troubling Love . Pismo je bilo kasneje vključeno v Ferrantejev zbornik Frantumaglia . Ona piše:
Vprašali ste me, kaj nameravam storiti za promocijo Troubling Love … Vprašanje ste postavili ironično, z enim od svojih zmedenih izrazov … Za Troubling Love ne nameravam storiti ničesar, ničesar, kar bi lahko vključevalo javno angažiranje mene osebno. Dovolj sem že naredil za to dolgo zgodbo: napisal sem jo. Če je knjiga kaj vredna, bi moralo biti to dovolj. Ne bom sodeloval na razpravah in konferencah, če bom povabljen. Ne bom šel sprejemat nagrad, če mi jih podelijo. Nikoli ne bom promoviral knjige, še posebej na televiziji, ne v Italiji ali, odvisno od primera, v tujini. Intervju bom imel samo pisno, vendar bi tudi to raje omejil na nujen minimum. V tem smislu sem popolnoma predan sebi in svoji družini. Upam, da ne bom prisiljen premisliti.
[…]
Menim, da knjige, ko so enkrat napisane, ne potrebujejo svojih avtorjev. Če imajo kaj povedati, bodo prej ali slej našli bralce; če ne, ne bodo. Primerov je ogromno. Zelo obožujem te skrivnostne knjige, tako starodavne kot sodobne, ki nimajo točno določenega avtorja, vendar so imele in imajo še vedno svoje intenzivno življenje. Zdijo se mi nekakšen nočni čudež, kot so darila Befane [pravljični lik italijanske folklore], ki sem jih čakal kot otrok. V velikem navdušenju sem šla spat in zjutraj sem se zbudila in darila so bila tam, Befane pa nihče ni videl. Pravi čudeži so tisti, katerih ustvarjalci ne bodo nikoli znani; so zelo majhni čudeži skrivnih duhov doma ali veliki čudeži, ki nas resnično osupnejo. Še vedno imam to otroško željo po čudesih, velikih ali majhnih, še vedno verjamem vanje.
Dopolnite z Einsteinom nestanovitno naravo slave in resnične nagrade za delo , nato pa ponovno poiščite Woolfovo o razmerju med osamljenostjo in ustvarjalnostjo , zakaj ljubezen traja in epifaniji, ki jo je naučila, kaj pomeni biti umetnik .
COMMUNITY REFLECTIONS
SHARE YOUR REFLECTION