Suiseki: the Japanese Art of Stone Appreciation

Ofte sker opdagelser takket være et lykketræf. Det er sådan, jeg stødte på en japansk praksis for stenpåskønnelse kaldet suiseki . Jeg var ankommet til Oakland Museum for at planlægge en studietur for Art Guild. Som tiden gik, spekulerede jeg på, hvor den person, jeg skulle møde, kunne være. Til sidst ringede jeg til hende. Det viste sig, at jeg var en dag for tidligt. "Men hør," sagde hun, "der er en fantastisk udstilling i hovedsalen. Se efter klipperne."

Sagde hun "sten"?
Det gjorde hun.
Jeg kan godt lide sten. (Hvem gør ikke det?) Så jeg besluttede at følge hendes råd.
Oakland Museum har en fantastisk samling af californisk kunst, og så min fejl blev hurtigt til en uventet fornøjelse, da jeg vandrede gennem det ene galleri efter det andet. Her er et Viola Frey-stykke, jeg aldrig havde set før, derefter et par malerier af Joan Brown, efterfulgt af en Elmer Bishof. Gosh. Så nogle Diebenkorn-stykker og et par Thiebauds, for at nævne nogle.
Til sidst fik jeg øje på dem. I flere glasmontre kunne jeg se den ene elegante sten efter den anden. Hver stens naturlige skønhed havde en øjeblikkelig og ganske velkendt effekt. Men snart ledte jeg efter den forklarende tekst. Og der var det: suiseki.
Det er en tradition i Japan: suiseki er natursten, der antyder naturlige scener eller dyre- og menneskefigurer. Stenene bør ikke modificeres og vises som fundet (et enkelt snit er tilladt). Når nogen finder en sten, der inkarnerer en sådan kvalitet, bliver den indsamlet, og en udstillingsbase, som regel af træ, er udformet, så stenen kan sidde på. Traditionen ankom fra Kina, hvor lærdes sten var blevet indsamlet og værdsat allerede i Tang-dynastiet i det 7. århundrede.
Morgenens fuldstændig uventede opdagelse var som at finde en ny verden. Samtidig virkede det som en jeg allerede kendte til. Jeg kaldte det bare "stensamling." Så det er ikke overraskende, at jeg på stedet besluttede at gå i gang med en ny undersøgelse. Det førte mig snart til Masahiro Nakajima og Janet Roth, præsident for San Francisco Suiseki Kai. De indvilligede i at tale med mig.
Masahiro [Mas] blev født i Japan og voksede op der i 1950'erne. Han kom til USA og ankom til San Francisco i 1970. Han husker dagen, den 1. marts. Han var 21 år gammel.-R. Whittaker

virker: Hvad var dit første indtryk?

Masahiro Nakajima: En slags frihed, var mit første indtryk. Min ven, japansk anden generation, hentede mig og kørte til sit hus i Hayward.

virker: Følte du dig på en eller anden måde begrænset i Japan?

Mas: Ja, især af familievirksomhedens forpligtelser og forventninger. Og i 1970 var Tokyo meget overfyldt, jeg mener frygtelig overfyldt overalt. Og transporten var ikke god - ligesom Kina lige nu, med smog over det hele.

værker: Var det tidspunktet for Japans økonomiske ekspansion?

Mas: Kæmpe, begyndelsen på en enorm udvidelse i 1970.

arbejder: Du gik på college i Japan?

Mas: Jeg studerede biokemi, angående sakefremstilling, på grund af min familievirksomhed.

arbejder: Da du kom hertil, fortsatte du i skolen?

Mas: Ja, straks. Mit engelsk var ikke så godt, så jeg gik i skole.

virker: Men ikke mere biokemi?

Mas: Slet ikke. Jeg var mere interesseret i forretning på det tidspunkt.

værker: Da du voksede op i Japan, var du interesseret i kunst på nogen måde?

Mas: Ja, men jeg havde aldrig en chance for at tænke over, hvad jeg ville gøre på grund af familiens forventninger.
Jeg voksede op på landet med at se de høje bjerge, snebjerge. At vokse op omgivet af bjerge var en del af mit suiseki-fundament.

arbejder: Var du på en gård eller sådan noget?

Mas: Det var en lille by omgivet af forskellige bjerge.

fungerer: Vandrede du i bjergene?

Mas: Ja, hele tiden. Hovedsageligt kun dagsture.

virker: For dig selv?

Mas: Mange gange alene, men også, da jeg var barn, med en gruppe. Bag folkeskolen er der et lille bjerg, som man kan klatre op på ligesom på en halv time. Og når du går til toppen, kan du se hele den lille by. Det er en fantastisk følelse.

værker: Har du set på åen og klipperne og planterne og træerne?

Mas: Desværre, da jeg var barn, var jeg ikke opmærksom. Jeg ledte efter, hvordan man svømmede i floden og fangede fiskene.

virker: Var det en lettelse at komme væk fra andre ting i dit liv?

Mas: Jeg tror ikke lettelse. Derhjemme var jeg sådan set fri. Jeg havde nysgerrighed og stor interesse for at fange fiskene.

værker: På det tidspunkt kendte du til suiseki?

Mas: Nej. Jeg plejede at samle sten og bringe dem hjem, især det forstenede træ.

virker: Hvornår blev du først involveret i suiseki?

Mas: I 1980 startede jeg.

virker: Hvordan startede det?

Mas: Jeg plejede at bo i San Francisco i de første ti år, og på det tidspunkt opdragede jeg fire børn. Vi boede i Sunset-området, som er i tåge hele tiden. Så flyttede vi til Menlo Park. På det tidspunkt mødte jeg en vidunderlig gammel mand, hr. Hirotsu. Han inviterede mig til sit hus og åbnede mine øjne. Han havde vidunderlige sten overalt, og han var også en lærer i suiseki.

virker: Jeg kan se. Er han stadig i live?

Mas: Nej. På det tidspunkt var han over 80 år gammel.

Janet: Mr. Hirotsu var den person, der introducerede suiseki og underviste i det her i Bay Area.

Mas: Han etablerede Kashu Suiseki Kai. Historien er 45 eller 50 år.

Janet: Det er baseret i Palo Alto og eksisterer stadig.

virker: Hvordan introducerede han dig for suiseki?

Mas: Vores yndlingssted i hans hus var hans værksted. Så hver gang jeg banker på døren, er han så glad for at byde mig velkommen. Så skal vi på hans lille værksted og vi snakker om sten hele dagen.
På det tidspunkt havde jeg allerede en kunstbaggrund; Jeg gik på kunstskole her. Og sten er ligesom den måde, jeg voksede op på. Landskabssten, især bjerge, er min baggrund.

virker: rigtigt. Det ligger dybt i din fortid.

Mas: Dybt i min fortid. Og det er så naturligt at acceptere den kultur.

virker: Ja. Så du banker på Mr. Hirotsus dør, og han er meget glad for at se dig.

Mas: Han var så glad for at se mig [griner].

virker: Det er smukt. Så hvordan mødte du ham første gang?

Mas: Jeg kan ikke huske. På en eller anden måde kunne vi lide hinanden.

Janet: Du var mere involveret i issei- samfundet på det tidspunkt, var du ikke? Første generation.

Mas: rigtigt.

værker: Lad os gå tilbage til det lille værksted. Han byder dig velkommen, og du går ind i værkstedet og...

Mas: Masser af sten.

virker: Så hvad ville du lave derinde?

Mas: Spørger hvilken der er hans yndlingssten.

virker: Og han ville vise dig en af ​​stenene?

Mas: Jeg kan huske, at jeg for over 35 år siden tilbragte enorm, enorm tid i hans studie. Vi glemmer tiden. Ved middagstid siger hans kone: "Du bliver til middag."
"Åh." Så jeg ringer til min kone, den tidligere kone, "Jeg bliver til middag." Hans kone var så sød, meget varmhjertet. Jeg følte mig som et barnebarn.

virker: Og du reagerede meget på alt det.

Mas: Med min kunstbaggrund. I begyndelsen gik jeg på City College. Så gik jeg til San Francisco Art Institute.

arbejder: Og du har en BFA på Kunstinstituttet?

Mas: Ja.

fungerer: Jeg ville ønske, jeg kunne have været der i værkstedet med dig. Delte han det med andre venner?

Mas: Ingen.

virker: Så det må have været ret vigtigt for ham.

Mas: Speciel.

virker: Og for dig.

Mas: Selvfølgelig. Det var længe siden. Han var pensioneret, og så havde han enorm fritid at tilbringe sammen med mig.

virker: Og du ville mødes rundt om alle disse sten.

Mas: Ja. Og en masse færdig sten suiseki.

Janet: Vil du vise Richard det stykke, som Hirotsu-sensei gav dig?

Mas: [forlader og kommer tilbage og sætter et stykke ned på bordet]

værker: Fortæl mig om dette stykke.

Mas: Han bragte dette personligt til mit hus. Han gav det til mig, ikke i klasseværelset. Efter at vi blev gode venner, sagde han, at han inviterede folk i San Francisco til at åbne San Francisco Suiseki Kai. Janet er formand for det lige nu.

Janet: Og det var i 1982.

Mas: Så i 1982 spurgte han mig: "Vil du være med?" Vi kaldte hinanden "Mister" - på japansk måde. Ikke "Mas." Men for dig siger jeg "Mas."

virker: Han ville sige Masahiro-san ?

Mas: Nej, nej. Nakajima-san. Han anbefalede mig at slutte mig til San Francisco Suiseki Kai, ikke Palo Alto Suiseki Kai, som var tættere på. Fordi han sagde, at han ville undervise der fra begyndelsen.

virker: Jeg kan se. I San Franciso-klubben ville du lære om alt dette fra begyndelsen.

Mas: Ja. Grundlæggende, alt.

værker: Hirotsu-sans praksis med suiseki, var det baseret på en tradition? Eller er det mindre formelt end som så?

Mas: Der var ingen skole tilgængelig for ham i dette land på det tidspunkt. I Japan er der en hel masse grupper og skoler, men her var han en grundlægger. Han var den første mand, der lavede suiseki her. Den eneste information, der var tilgængelig for ham, var suiseki-bøger og magasiner fra Japan.

Janet: Hans klub i Palo Alto er den ældste organiserede klub i dette land. Det var næsten udelukkende issei japansk på det tidspunkt. Omtrent på samme tid var der også andre japanske immigranter, der underviste - nogle i det sydlige Californien og i Sacramento.

virker: Har du et indblik, Janet, i grundlaget for, hvad suiseki kommer fra? Jeg mener, hvad er det dybe niveau, det vokser ud af, eller stræber efter?

Mas: Det ville jeg sige. Personligt talte han konstant om, hvordan suiseki har et kæmpe forhold til Zen. Hans drøm var at komme ind i Zen-verdenen gennem suiseki. Det er hans egentlige baggrund.

værker: Hans egen baggrund var i Zen?

Mas: Religiøs tro på Zen.

værker: Havde Hirotsu-san selv et fundament i Zen?

Mas: Han var ikke en Zen-mester, men han havde en enorm viden om Zen. Han var en lærd.

arbejder: En lærd? Tror du, han kendte Daisetz Suzuki?

Mas: Jeg er ret sikker på, at han vidste det.

works: Har du nogensinde mødt Daisetz Suzuki?

Mas: Nej. Men Hirotsu-san havde en enorm viden om zen og buddhisme.

virker: Er der nogensinde nogen form for formel meditation involveret i suiseki? Eller noget andet i den stil?

Mas: Ingen meditation. Ingen formel praksis, som at gå til Zen center. Det vigtigste for suiseki er spiritualitet, hvordan man udvikler spiritualitet. Bare stenen i sig selv er... Det, vi gør, er ikke kun for udseendet eller for at vise stenen. Ligesom enhver kunst, er din ånd indeni, i den dybe baggrund af sten.

virker: Åh, smuk...

Mas: Så når du ser på denne sten - det er kun en af ​​mange sten; han havde en hel flok sten. Og jeg var nok i midten af ​​30'erne, ung mand travlt med at opdrage 4 børn, da han gav mig denne sten. Jeg var ret utilfreds med dette [griner], for jeg forstod slet ikke hans Zen-filosofi. Jeg var overrasket. Jeg havde forventet en mere traditionel suiseki-sten, som viser det smukke landskab. Denne er slet ikke en typisk landskabssten.
Dette er meget som en åndelig sten. Jo mere jeg bliver gammel, indser jeg, at det, han virkelig ville sige, er suiseki, ikke kun er stil, ikke kun et smukt fysisk udseende. Denne har ikke noget smukt udseende, men viser Zen-ånden.

virker: Det er smukt, hvad du ser i denne klippe.

Mas: Hans betydning af Zen. Det er meget stille. Meget ydmyg. Meget beskeden.

virker: Så det tager lang tid at vokse åndeligt til hvor du nu kan se det...

Mas: Jeg er stadig for ung! [griner]

virker: Men du begynder at mærke dybden.

Mas: Jeg forstår nu. Jeg forstår, hvad han mener. Jeg er ret sikker på, at han troede på, at dette er målet for suiseki.

virker: Når han giver dig denne sten, forsøger han at give dig...

Mas: Han elskede mig virkelig så højt. Jeg mener, hvor mange gange jeg har været sammen med ham i hans hus hele dagen. Nu indser jeg, at han forventede, at jeg skulle fortsætte hans undervisning. Meget Zen-stil undervisning er uden ord; han gav mig stenen som sin måde at lære Zen på.

virker: Jeg er rørt over at blive stillet foran dette, og at have en fornemmelse for dets dybde.

Mas: Dybde og beskedenhed.

virker: Dette er en meget svær ting at forstå. især i USA Dette må være interessant for dig, Janet – dette emne. Jeg vil bare kalde det en japansk æstetik.

Janet: Ja.

virker: Og du er fra USA?

Janet: Jeg er fra St. Louis. Jeg tror, ​​at den seneste immigrant i mine særlige blodlinjer kom over i 1854.

fungerer: Nå, så skal du. Kan du fortælle lidt om din egen rejse i suiseki?

Janet: Nå, efter at jeg flyttede til Bay Area, boede jeg i Berkeley. Så efter jeg havde fået et job, flyttede jeg fra min lille ph.d.-skolelejlighed ned til Oakland. Jeg havde set fotografier af bonsai, som jeg nu ville se på og sige: "Det er ikke bonsai." Men jeg havde set dem og været henrykt.
Og efter at jeg fik en lejlighed i nærheden af ​​Lake Merritt - det er sandsynligvis 1982 - så jeg en liste over et show fra East Bay Bonsai Society. Så jeg gik. Jeg var så henrykt, at jeg endda overvandt al min generthed og fik mig selv til et møde. Så kom jeg med i gruppen og begyndte at lære om bonsai, og det var min introduktion til japansk æstetik.

virker: Hvad var det, der tiltrak dig igen?

Janet: Der var bare noget fortryllende ved disse små træer i potterne, og det var før nogen her virkelig havde god træning og viden om bonsai. Så jeg startede den rejse og befandt mig i hele dette fællesskab af mennesker. Der var mange amerikanere sammen med indvandrede japanere, som også var hobbyfolk, men ældre og mere vidende. Dette samfund var forbundet med andre samfund, der studerede japansk traditionel kunst, og folk begyndte at introducere suiseki i bonsai-samfundet. Ligesom i Japan bruges suiseki ofte, hvor de vil kombinere et træ og en sten - en suiseki og en bonsai.

virker: Det er et interessant spørgsmål – som hvad er ægte bonsai, og hvad er det ikke? Eller hvad er godt gjort og hvad der ikke er? Hvordan bestemmer man forskellen?

Janet: Nå, med bonsai har det delvist at gøre med skala og at vide, hvordan man håndterer træet og hvordan man dyrker det ordentligt, så det er et sundt træ. Så der er gartneriske kompetencer involveret. Der er også de grundlæggende kunstneriske færdigheder at lede efter god komposition; hvordan man dyrker træet, så det holder øje med sammensætningen og ikke løber overalt. Der er formelle ideer om det, som nogle mennesker oversætter som stive regler - formalismer, der nogle gange er mode og nogle gange lidt stærkere end det om passende måder at forme træer på. Nogle gange er det bare mode, der kommer og går.

værker: I bonsai er der en mere udviklet æstetisk formalisme, end der er i suiseki? Hvordan adskiller bonsai sig fra suiseki omkring det?

Janet: De ligner hinanden ved, at de begge deler nogle af de japanske ideer om komposition: den asymmetriske trekant, brugen af ​​tomt rum. Men de er selvfølgelig meget forskellige. Det er et helt andet medie. Man lever og forandrer sig altid og dør til sidst. Den anden er ikke, i hvert fald ikke på en menneskelig tidsskala. Men de deler begge ideen om at bringe en abstraktion af naturen, og i en noget idealiseret vision af den natur, ind i dit hus eller din have. Hvis du har en smukt vedligeholdt hvid fyrretræ, fremkalder Goyomatsu – hvis det er rigtig godt udført – billedet af et gammelt træ oppe på bjergtoppen. Og suiseki er den samme, du ved. Jeg sidder her om morgenen og ser på den sten, den med den flade overflade og så det lille bjerg, og jeg kan forestille mig selv oppe i Tuolumne Enge eller sådan et sted. Det bringer det billede ind i mig.

virker: Bare for at springe tilbage et øjeblik, da du gik i skole, hvad var du interesseret i?

Janet: Jeg studerede astronomi og fysik, og jeg havde den idé, at jeg skulle være akademiker, enten fysiker eller astronom.

virker: Okay. Og så kommer du på et tidspunkt til bonsai.

Janet: Ja.

virker: Okay. Her er et spørgsmål. En nybegynder lærer reglerne og kan begynde at prøve at følge dem. Du ser på planten og studerer den. Men hvis du bliver ved det, går jeg ud fra, at noget andet begynder at udvikle sig. Det er det, jeg er nysgerrig efter. Du har absorberet reglerne, lad os sige, men kan der så dukke et andet niveau af, hvad det handler om, eller noget i den retning?

Janet: Jeg tror, ​​jeg ved, hvad du mener.

Mas: Må jeg sige?

Janet: Ja tak.

Mas: I bonsai er en af ​​de vigtigste ting liv og død.

Janet: Det er sandt. Det er den historie, en bonsai fortæller dig

virker: Det sætter det virkelig i perspektiv. Det er grundlaget.

Mas: Rigtigt fundament. Hvordan du tålmodigt giver den vand hver dag, tag dig af bonsai. Liv og død.

Janet: Vi har en gammel enebær med dødt træ og levende træ viklet rundt, som viser den kamp. Eller jeg har et Stewartia- træ, som er som et fint, modent, gammelt skovtræ. Den fortæller en helt anden historie end en gammel bjergenebær. Men altid er bonsai gamle træer og viser alders karakteristika.

værker: Jeg tror ikke, vi har en kulturel form til at betragte liv og død, og dets uundgåelighed.

Janet: Nej.

Mas: Og også, respekt for alle træerne. I Japan er de virkelig opmærksomme og respekterer de gamle træer. Det er så smukt, hvad de kalder det gamle træs skønhed. Her i landet er holdningen ofte gammel mand, gammel træ, gammel – hvem bekymrer sig? Folk elsker flere blomster, store blomster og store træer.
Men når du tager til Sierra Nevada, eller Yosemite eller Lake Tahoe, det høje bjergområde – Janet, kan du huske det billede, Ansel Adams tog af det gamle træ?

Janet: Ja. Det berømte træ på toppen af ​​Sentinel Dome.

Mas: Han ønskede virkelig at fange skønheden i det gamle træ. Det er kernedelen af ​​bonsai og meget relateret til suiseki, også. Ligesom denne sten er den ikke stilfuld; dette er meget som en wabi-sabi sten. Den er slet ikke prangende, men den har en dyb, dyb følelse indeni.

Janet: En af de ting, jeg har lagt mærke til i dette land og i Europa, er, at så mange menneskers oplevelse af suiseki ser ud til at være på udstillinger. Især i Europa ser det ud til, at de er meget involveret i at vinde præmier. Og de bedste, dybeste sten vinder ikke præmier. I en udstilling går man lige forbi.

Mas: Ingen ville give Hirotsu-senseis sten nogen præmie.

Janet: Du ville ikke engang bemærke denne sten; det er så stille.

virker: Ja. I suiseki-klubben, som du er formand for, er der præsentationer om dette aspekt af det?

Janet: Ja. Folk bringer sten ind, og vi bruger en del af hvert møde på bare at tale om dem. Nogle gange vil Mas, eller en anden, holde en kort præsentation. Det er en ret uformel gruppe. Vi samler sten sammen. Jeg kalder det den perfekte introverts hobby. I kommer til at være alene sammen.

værker: Er du overhovedet elev af Soetsu Yanagi? Der er hans bog Den ukendte håndværker. Og Shoji Hamada var en del af alt det, jeg tror.

Mas: Jeg hørte om Hamada-san, men intet forhold.

virker: Jeg tror, ​​Yanagi og Hamada genoplivede noget om wabi-sabi i Japan. Jeg tror, ​​de var en stor indflydelse.

Mas: Så du kender ordet, wabi-sabi?

virker: Lidt fordi det også er hædret i keramik i Japan. Højre?

Mas: Ja.

virker: Yanagi skrev meget veltalende om denne enkle, ikke-egoistiske tilgang.

Mas: Jeg er i øvrigt vokset op i keramikbyen.

arbejder: I en keramikby?

Mas: Alle mine omgivelser er keramikmagere.

works: Har du nogensinde prøvet det?

Mas: Ja, så mange gange hos min ven.

virker: Kunne du lide det?

Mas: Ja, jeg kan godt lide det. Jeg mener i Japan, i min hjemby, der var et meget populært klasseværelse. Selv i folkeskolen havde vi klasseværelset med keramik.

Janet: De har lavet keramik i det område i århundreder, og i nuværende tid laver de en stor mængde af de almindelige husholdningsartikler. Det er alle disse små familiehåndværksbutikker, der laver dette håndlavede keramik af meget høj kvalitet.

virker: Jeg kan se. Har de et centralt brændeområde, en central ovn, eller har folk deres egne ovne?

Mas: Alle har deres egen ovn.

værker: Er der nogen brændeovne?

Mas: I dag er det meget sjældent at se brænde, men da jeg voksede op, røg den mørke himmel.

Janet: Fra alle ovnene.

Mas: Det var velkomment. Alle siger, "forretning er godt." Som for mange år siden i England, da den industrielle revolution fandt sted, var de så stolte af deres mørke himmel. Jeg voksede op sådan. Især '50 og '60, lige efter krigen. Japan kæmpede for at overleve og udvikle sig. Så hele den lille by, hvor keramikmagerne virkelig koncentrerede sig om, hvordan de skulle overleve.

virker: Ja. Hvordan har du det med suiseki i dag?

Janet: Jeg blev forelsket i suiseki, da jeg så dem første gang. Jeg blev introduceret til det af en amerikaner, Felix Rivera, som brød ud fra San Francisco-gruppen for at etablere en engelsktalende gruppe for at sprede den blandt engelsktalende. Og ligesom med bonsai, kan jeg ikke fortælle dig med eksplicitte ord, hvorfor jeg blev forelsket i den. Det er delvist selve kærligheden til sten; du samler sten op, uanset hvor du går og nyder dem. Det har folk gjort i mange tusinde år.

værker: Har du yderligere overvejelser om kærligheden til sten og klipper? Jeg kender det godt i mig selv.

Janet: Jeg ved det ikke, men jeg synes, det går så dybt. Jeg læste om denne hule, hvor neandertalerne havde samlet en masse sten. Det er klart, de lavede noget der. Om de drak øl eller havde en religiøs ceremoni, hvem ved? Og det var over hundrede tusinde år siden.

Mas: Stonehenge, selvfølgelig.

Janet: Ja. Jeg har været i Avebury. Jeg har været på dette vidunderlige sted i Irland – Witch's Hill tror jeg den blev kaldt – med disse gamle stående sten og det, de kalder ganggrave lavet af sten. Og der er bare denne kraft. Og jeg taler ikke i overtroisk forstand.

virker: Det kan næsten være til at tage og føle på, ikke?

Janet: Ja. Det er næsten til at tage og føle på. Og så udvikle mit øje for sten i sin naturlige form. Bare i sig selv er det et abstrakt repræsentationskunstværk. Når du kan røre ved den og mærke stenens skønhed, er der hele det her...[pauser]

virker: Det er ikke nemt at tale om de her ting, der kommer så direkte ind.

Janet: Ja.

Mas: En ting, der er interessant at tænke på, er, at folk har en tendens til at samle en hel masse sten og så ikke ved, hvad de skal gøre, bare opbevare dem i deres have. Så mange mennesker sagde, da de kom til vores show: "Nu fandt jeg ud af, hvordan man værdsætter stenen."
Vi forsøger at præsentere det som en kunstform; det er en meget central del af vores gruppe, at præsentere stenen. Og der er at samle stenen. Når du ser på det senere, kan du for evigt nyde dagen, du hentede det – hvor du gik hen, og følelsen af ​​at finde det.

Janet: Denne sten [peger] har i sig hukommelsen fra den dag, jeg fandt den, og hvem jeg var sammen med, og hvad jeg lavede. Det minder mig om Crater Lake, og så husker jeg turen, jeg tog til Crater Lake med min mor. Og så senere, møde Mas og ham, da han så denne sten for første gang. Den første gave han nogensinde lavede til mig var basen til denne sten. Så disse lag af hukommelse og fantasi er der hver gang jeg ser på denne ene sten.

virker: Det er vidunderligt. Reflekterer du overhovedet over din tidligere interesse for astronomi og fysik, og hvordan din følelse af dem kan relateres til din kærlighed til suiseki?

Janet: Jeg tror, ​​der er en interesse for den fysiske verden, en interesse for, hvordan den fungerer. En del af det, der følger med at elske stenene, er også en reel interesse for selve geologien. Du ved, dette stykke sten blev sandsynligvis skabt for omkring 200, 300 millioner år siden. Jeg har en ide om, hvad de processer var, der skabte det. Og med hensyn til sammenhængen mellem fysik og kunst generelt, taler fysikere om teorier og den matematik, der udtrykker dem, som "smuk". Den følelse af skønhed er en del af det, der signalerer nogen, at de er nået frem til noget sandt eller korrekt. Og det er den samme følelse, jeg oplever, når jeg ser god suiseki.

virker: Skønhed, ja. Og hvad hvis jeg skulle sige, at der er noget nærende ved dette forhold. Hvordan ville det slå dig?

Janet: Nærende er et godt ord.

Mas: Næring er et af de vigtigste aspekter. Men jeg vil gerne sige et ord: glæde — glæde! glæde! glæde!

Besøg Mas og Janets hjemmeside for at se mere.