Back to Stories

Suiseki: Den Japanska Konsten Att Uppskatta Sten

Ofta sker upptäckter tack vare en lyckträff. Det var så jag stötte på en japansk metod för att uppskatta stenar som heter suiseki . Jag hade kommit till Oakland Museum för att planera en studioturné för Art Guild. Allt eftersom tiden gick undrade jag var personen jag skulle träffa kunde vara. Till slut ringde jag henne. Det visade sig att jag var en dag tidig. "Men lyssna", sa hon, "det finns en fantastisk utställning i stora salen. Leta efter klipporna."

Sa hon "stenar"?
Det gjorde hon.
Jag gillar stenar. (Vem gör inte det?) Så jag bestämde mig för att följa hennes råd.
Oakland Museum har en fantastisk samling av kalifornisk konst, så mitt misstag förvandlades snabbt till ett oväntat nöje när jag vandrade genom det ena galleriet efter det andra. Här är en Viola Frey-bit som jag aldrig sett förut, sedan ett par målningar av Joan Brown, följt av en Elmer Bishof. Jisses. Sedan några Diebenkorn-bitar och ett par Thiebauds, för att nämna några.
Till slut upptäckte jag dem. I flera glasmontrar kunde jag se den ena eleganta stenen efter den andra. Varje stens naturliga skönhet hade en omedelbar och ganska välbekant effekt. Men snart letade jag efter den förklarande texten. Och där var det: suiseki.
Det är en tradition i Japan: suiseki är naturstenar som antyder naturliga scener eller djur- och människofigurer. Stenarna ska inte modifieras och visas som hittade (ett enda snitt är tillåtet). När någon hittar en sten som förkroppsligar en sådan kvalitet, samlas den in och en utställningsbas, vanligtvis av trä, tillverkas för stenen att sitta på. Traditionen kom från Kina där forskarstenar hade samlats in och uppskattats redan under Tangdynastin på 700-talet.
Morgonens helt oväntade upptäckt var som att hitta en ny värld. Samtidigt verkade det som en jag redan kände till. Jag kallade det bara "stensamlande". Så det är inte förvånande att jag på plats bestämde mig för att inleda en ny utredning. Det ledde mig snart till Masahiro Nakajima och Janet Roth, president för San Francisco Suiseki Kai. De gick nådigt med på att prata med mig.
Masahiro [Mas] föddes i Japan och växte upp där på 1950-talet. Han kom till USA och anlände till San Francisco 1970. Han minns dagen, den 1 mars. Han var 21 år gammal.—R. Whittaker

fungerar: Vilket var ditt första intryck?

Masahiro Nakajima: Typ av frihet, var mitt första intryck. Min vän, japanska andra generationen, hämtade mig och körde till sitt hus i Hayward.

fungerar: Kände du dig begränsad på något sätt i Japan?

Mas: Ja, särskilt av familjeföretagets skyldigheter och förväntningar. Och 1970 var Tokyo väldigt trångt, jag menar fruktansvärt trångt överallt. Och transporterna var inte bra – som Kina just nu, med smog överallt.

verk: Var det tiden för Japans ekonomiska expansion?

Mas: Enormt, början på en enorm expansion 1970.

fungerar: Du gick på college i Japan?

Mas: Jag studerade biokemi, angående saketillverkning, på grund av mitt familjeföretag.

arbetar: När du kom hit, fortsatte du i skolan?

Mas: Ja, omedelbart. Min engelska var inte så bra, så jag gick till skolan.

fungerar: Men inte mer biokemi?

Mas: Inte alls. Jag var mer intresserad av affärer på den tiden.

verk: Under uppväxten i Japan, var du intresserad av konst på något sätt?

Mas: Ja, men jag hade aldrig en chans att tänka på vad jag ville göra på grund av familjens förväntningar.
Jag växte upp på landsbygden och såg de höga bergen, snöbergen. Att växa upp omgiven av bergen var en del av min suiseki-grund.

fungerar: Var du på en gård eller något liknande?

Mas: Det var en liten stad omgiven av olika berg.

fungerar: Vandrade du upp i bergen?

Mas: Ja, hela tiden. Främst bara dagsvandringar.

fungerar: själv?

Mas: Många gånger ensam, men också, när jag var liten, med en grupp. Bakom grundskolan finns ett litet berg som man kan klättra upp på på en halvtimme. Och när du går till toppen kan du se hela den lilla staden. Det är en fantastisk känsla.

fungerar: Kom du på att du tittade på bäcken och klipporna och växterna och träden?

Mas: Tyvärr, när jag var barn, var jag inte uppmärksam. Jag letade efter hur man simmar i floden och fångar fisken.

fungerar: Var det en lättnad att komma bort från andra saker i ditt liv?

Mas: Jag tror inte lättnad. Hemma var jag typ ledig. Jag hade en nyfikenhet och ett stort intresse för att fånga fisken.

fungerar: Var du medveten om suiseki vid den tiden?

Mas: Nej. Jag brukade samla stenar och ta hem dem, speciellt det förstenade träet.

fungerar: När engagerade du dig för första gången i suiseki?

Mas: 1980 började jag.

fungerar: Hur började det?

Mas: Jag bodde i San Francisco de första tio åren, och vid den tiden uppfostrade jag fyra barn. Vi bodde i området Sunset, som är i dimma hela tiden. Sedan flyttade vi till Menlo Park. Vid den tiden träffade jag en underbar gammal man, Mr Hirotsu. Han bjöd in mig till sitt hus och öppnade mina ögon. Han hade underbara stenar överallt, och han var också en lärare i suiseki.

fungerar: Jag förstår. Lever han fortfarande?

Mas: Nej. Då var han över 80 år gammal.

Janet: Mr. Hirotsu var personen som introducerade suiseki och lärde ut det här i Bay Area.

Mas: Han etablerade Kashu Suiseki Kai. Historien är 45 eller 50 år.

Janet: Det är baserat i Palo Alto och finns fortfarande.

fungerar: Hur introducerade han dig för suiseki?

Mas: Vår favoritplats i hans hus var hans verkstad. Så när jag knackar på dörren är han så glad över att välkomna mig. Sen måste vi gå till hans lilla verkstad och vi pratar om stenar hela dagen.
På den tiden hade jag redan en konstbakgrund; Jag gick på konstskola här. Och sten är ungefär så jag växte upp. Landskapssten, särskilt berg, är min bakgrund.

fungerar: Rätt. Det ligger djupt i ditt förflutna.

Mas: Djupt i mitt förflutna. Och det är så naturligt att acceptera den kulturen.

fungerar: Ja. Så du knackar på Mr Hirotsus dörr och han är väldigt glad att se dig.

Mas: Han var glad över att se mig [skrattar].

fungerar: Det är vackert. Så hur träffade du honom först?

Mas: Jag kommer inte ihåg. På något sätt gillade vi varandra.

Janet: Du var mer involverad i issei- gemenskapen vid den tiden, eller hur? Första generationen.

Mas: Rätt.

fungerar: Låt oss gå tillbaka till den lilla verkstaden. Han välkomnar dig, och du går in i verkstaden och...

Mas: Mycket stenar.

fungerar: Så vad skulle du göra där inne?

Mas: Frågar vilken som är hans favoritsten.

fungerar: Och han skulle visa dig en av stenarna?

Mas: Jag minns för över 35 år sedan att jag tillbringade enorm, enorm tid i hans studio. Vi glömmer tiden. Vid middagstid säger hans fru: "Du stannar på middag."
"Åh." Så jag ringer min fru, den tidigare frun, "jag ska stanna på middag." Hans fru var så trevlig, väldigt varmhjärtad. Jag kände mig som ett barnbarn.

fungerar: Och du reagerade väldigt mycket på allt det där.

Mas: Med min konstbakgrund. I början gick jag på City College. Sedan gick jag till San Francisco Art Institute.

fungerar: Och du har en BFA på Konstinstitutet?

Mas: Ja.

fungerar: Jag önskar att jag kunde ha varit där i verkstaden med dig. Delade han det med andra vänner?

Mas: Ingen.

fungerar: Så det måste ha varit ganska viktigt för honom.

Mas: Special.

fungerar: Och för dig.

Mas: Självklart. Det var länge sedan. Han var pensionerad och så han hade enorm ledig tid att spendera med mig.

fungerar: Och du skulle mötas runt alla dessa stenar.

Mas: Ja. Och en hel del färdig sten suiseki.

Janet: Vill du visa Richard verket som Hirotsu-sensei gav dig?

Mas: [går och kommer tillbaka och lägger ner en bit på bordet]

fungerar: Berätta om det här stycket.

Mas: Han tog detta till mitt hus personligen. Han gav den till mig, inte i klassrummet. Efter att vi blev goda vänner sa han att han bjöd in folk i San Francisco att öppna San Francisco Suiseki Kai. Janet är ordförande för det just nu.

Janet: Och det var 1982.

Mas: Så 1982 frågade han mig, "Vill du vara med?" Vi kallade varandra "Mister" - på japanskt sätt. Inte "Mas". Men för dig säger jag "Mas."

fungerar: Han skulle säga Masahiro-san ?

Mas: Nej, nej. Nakajima-san. Han rekommenderade mig att gå med i San Francisco Suiseki Kai, inte Palo Alto Suiseki Kai, som var närmare. För han sa att han skulle undervisa där från början.

fungerar: Jag förstår. I San Franciso-klubben skulle du lära dig allt detta från början.

Mas: Ja. Grundläggande, allt.

fungerar: Hirotsu-sans utövning av suiseki, var den grundad i en tradition? Eller är det mindre formellt än så?

Mas: Det fanns ingen skola tillgänglig för honom i det här landet vid den tiden. I Japan finns det ett helt gäng grupper och skolor, men här var han en grundare. Han var den första mannen som gjorde suiseki här. Den enda information som var tillgänglig för honom var suisekiböcker och tidskrifter från Japan.

Janet: Hans klubb i Palo Alto är den äldsta organiserade klubben i detta land. Det var nästan helt issei japanskt på den tiden. Ungefär samtidigt fanns det också andra japanska invandrare som undervisade — några i södra Kalifornien och i Sacramento.

fungerar: Har du en insikt, Janet, i grunden för vad suiseki kommer ifrån? Jag menar vad är den djupa nivån den växer ur, eller strävar efter?

Mas: Det skulle jag säga. Personligen pratade han ständigt om hur suiseki har en enorm relation med Zen. Hans dröm var att komma in i zenvärlden genom suiseki. Det är hans verkliga bakgrund.

fungerar: Hans egen bakgrund var i Zen?

Mas: Religiös tro på Zen.

fungerar: Hade Hirotsu-san en grund i Zen själv?

Mas: Han var ingen zenmästare, men han hade en enorm kunskap om zen. Han var en lärd.

arbetar: En forskare? Tror du att han kände Daisetz Suzuki?

Mas: Jag är ganska säker på att han visste.

fungerar: Har du någonsin träffat Daisetz Suzuki?

Mas: Nej. Men Hirotsu-san hade en enorm kunskap om zen och buddhism.

fungerar: Finns det någonsin någon form av formell meditation involverad i suiseki? Eller något annat sånt?

Mas: Ingen meditation. Ingen formell övning, som att gå till Zen Center. Det viktigaste för suiseki är andlighet, hur man utvecklar andlighet. Bara stenen i sig är... Det vi gör är inte bara för utseendet eller för att visa stenen. Precis som all konst finns din ande inuti, i den djupa bakgrunden av sten.

fungerar: Åh, vackert...

Mas: Så när du tittar på den här stenen - det här är bara en av många stenar; han hade en hel massa stenar. Och jag var förmodligen mitten av 30-talet, ung man upptagen med att fostra fyra barn, när han gav mig den här stenen. Jag var ganska missnöjd över detta [skratt], för jag förstod inte alls hans Zen-filosofi. Jag blev förvånad. Jag förväntade mig en mer traditionell suiseki-sten, som visar det vackra landskapet. Den här är inte alls typisk landskapssten.
Det här är mycket som en andlig sten. Ju mer jag blir gammal inser jag att det han verkligen ville säga är suiseki inte bara är stil, inte bara vackert utseende. Den här har inget vackert utseende, men visar zen-andan.

fungerar: Det är vackert det du ser i den här klippan.

Mas: Hans betydelse av Zen. Det är väldigt tyst. Mycket ödmjuk. Mycket blygsamt.

fungerar: Så det tar lång tid att växa andligt till där du nu kan se att...

Mas: Jag är fortfarande för ung! [skrattar]

fungerar: Men du börjar känna djupet.

Mas: Jag förstår nu. Jag förstår vad han menar. Jag är ganska säker på att han trodde att detta var målet för suiseki.

fungerar: När han ger dig den här stenen, försöker han ge dig...

Mas: Han älskade mig verkligen så mycket. Jag menar, hur många gånger jag har varit med honom i hans hus hela dagen. Nu inser jag att han förväntade sig att jag skulle fortsätta hans undervisning. Mycket undervisning i Zen-stil är utan ord; han gav mig stenen som sitt sätt att lära ut zen.

fungerar: Jag är berörd över att bli ställd inför detta och att ha en viss känsla för dess djup.

Mas: Djup och blygsamhet.

fungerar: Det här är mycket svårt att förstå. speciellt i USA Det här måste vara intressant för dig, Janet – det här ämnet. Jag kallar det bara en japansk estetik.

Janet: Ja.

works: Och du är från USA?

Janet: Jag är från St. Louis. Jag tror att den senaste invandraren i mina blodslinjer kom över 1854.

fungerar: Jaha, där går du. Kan du berätta lite om din egen resa i suiseki?

Janet: Nåväl, efter att jag flyttade till Bay Area, bodde jag i Berkeley. Sedan efter att jag fick ett jobb, flyttade jag från min lilla forskarskola ner till Oakland. Jag hade sett fotografier av bonsai, som jag nu skulle titta på och säga: "Det är inte bonsai." Men jag hade sett dem och blivit hänförd.
Och efter att jag fick en lägenhet nära Lake Merritt – det här är förmodligen 1982 – såg jag en lista över en show av East Bay Bonsai Society. Så jag gick. Jag blev så hänförd att jag till och med övervann all min blyghet och faktiskt fick mig till ett möte. Sedan gick jag med i gruppen och började lära mig om bonsai, och det var min introduktion till japansk estetik.

works: Nu, vad var det som lockade dig igen?

Janet: Det var bara något fascinerande med dessa små träd i krukorna, och det var innan någon här verkligen hade bra träning och kunskap om bonsai. Så jag började den resan och befann mig i hela denna gemenskap av människor. Det fanns många amerikaner tillsammans med invandrade japaner, som också var hobbyister, men äldre och mer kunniga. Denna gemenskap var kopplad till andra samhällen som studerade japansk traditionell konst och folk började introducera suiseki i bonsaigemenskapen. Precis som i Japan används suiseki ofta där de kombinerar ett träd och en sten - en suiseki och en bonsai.

fungerar: Det är en intressant fråga – som vad är riktig bonsai och vad är det inte? Eller vad är bra gjort och vad som inte är det? Hur avgör man skillnaden?

Janet: Tja, med bonsai har det delvis att göra med skalan och att veta hur man hanterar trädet och hur man odlar det ordentligt så att det blir ett friskt träd. Så det finns trädgårdskunnande inblandade. Det finns också de grundläggande konstnärliga färdigheterna att leta efter bra komposition; hur man odlar trädet så att det håller ögat inom kompositionen och inte rinner överallt. Det finns formella idéer om det, som vissa människor översätter som stela regler – formalismer som ibland är mode och ibland lite starkare än så om lämpliga sätt att forma träd. Ibland är de bara mode som kommer och går.

fungerar: Finns det i bonsai en mer utvecklad estetisk formalism än vad det finns i suiseki? Hur skiljer sig bonsai från suiseki kring det?

Janet: De är lika genom att de båda delar några av de japanska idéerna om komposition: den asymmetriska triangeln, användningen av tomt utrymme. Men de är väldigt olika, uppenbarligen. Det är ett helt annat medium. Man lever, och förändras alltid, och så småningom dör. Den andra är inte det, åtminstone inte på en mänsklig tidsskala. Men de delar båda idén om att föra in en abstraktion av naturen, och i en något idealiserad vision av den naturen, in i ditt hus eller din trädgård. Om du har en vackert underhållen vit tall framkallar Goyomatsu – om den är riktigt välgjord – bilden av ett gammalt träd uppe på bergstoppen. Och suiseki är densamma, du vet. Jag sitter här på morgonen och tittar på den där stenen, den med den plana ytan och sedan det lilla berget, och jag kan tänka mig själv uppe på Tuolumne ängar eller någonstans så. Det för in den bilden i mig.

fungerar: Bara för att hoppa tillbaka en sekund, vad var du intresserad av när du gick i skolan?

Janet: Jag studerade astronomi och fysik, och jag hade idén att jag skulle bli akademiker, antingen fysiker eller astronom.

fungerar: Okej. Och så kommer du någon gång in på bonsai.

Janet: Ja.

fungerar: Okej. Här är en fråga. En nybörjare får lära sig reglerna och kan börja försöka följa dem. Du tittar på växten och studerar den. Men om du stannar kvar antar jag att något annat börjar utvecklas. Det är det jag är nyfiken på. Du har tagit till dig reglerna, låt oss säga, men då kan det dyka upp en annan nivå av vad det handlar om, eller något liknande?

Janet: Jag tror att jag förstår vad du menar.

Mas: Får jag säga?

Janet: Ja, tack.

Mas: I bonsai är en av de viktigaste sakerna liv och död.

Janet: Det är sant. Det är historien en bonsai berättar för dig

fungerar: Det sätter det verkligen i perspektiv. Det är grunden.

Mas: Riktig grund. Hur du tålmodigt ger den vatten varje dag, ta hand om bonsai. Liv och död.

Janet: Vi har en gammal enbär med död ved och levande ved, allt lindat runt, vilket visar den kampen. Eller så har jag ett Stewartia- träd, som är som ett fint, mogen, gammalt skogsträd. Den berättar en helt annan historia än en gammal fjällen. Men alltid, bonsai är gamla träd och uppvisar ålderns egenskaper.

verk: Jag tror inte att vi har en kulturell form för att begrunda liv och död och dess oundviklighet.

Janet: Nej.

Mas: Och också, respekt för alla träd. I Japan är de verkligen uppmärksamma och respekterar de gamla träden. Det är så vackert, det de kallar det gamla trädets skönhet. Här i landet är inställningen ofta gubbe, gammal träd, gammal – vem bryr sig? Folk älskar fler blommor, stora blommor och stora träd.
Men när du åker till Sierra Nevada, eller Yosemite, eller Lake Tahoe, det höga bergsområdet – Janet, minns du fotografiet som Ansel Adams tog av det gamla trädet?

Janet: Ja. Det berömda trädet på toppen av Sentinel Dome.

Mas: Han ville verkligen fånga skönheten i det gamla trädet. Det är kärnan i bonsai och mycket relaterat till suiseki också. Som den här stenen är den inte snygg; den här är väldigt lik en wabi-sabi sten. Det är inte alls flashigt, men det har en djup, djup känsla inuti.

Janet: En av de saker jag har lagt märke till i det här landet och i Europa, är att så många människors erfarenhet av suiseki verkar finnas på utställningar. Särskilt i Europa verkar det som om de är väldigt engagerade i att vinna priser. Och de bästa, djupaste stenarna vinner inga priser. I en utställning går man precis förbi.

Mas: Ingen skulle ge Hirotsu-senseis sten något pris.

Janet: Du skulle inte ens lägga märke till den här stenen; det är så tyst.

fungerar: Ja. I suisekiklubben som du är president för finns det presentationer om den här aspekten av det?

Janet: Ja. Folk tar in stenar och vi tillbringar en del av varje möte med att bara prata om dem. Ibland kommer Mas, eller någon annan, att hålla en kort presentation. Det är en ganska informell grupp. Vi går och samlar sten tillsammans. Jag kallar det den perfekta introvertens hobby. Ni får vara ensamma tillsammans.

fungerar: Är du en elev av Soetsu Yanagi överhuvudtaget? Där är hans bok Den okända hantverkaren. Och Shoji Hamada var en del av allt som jag tror.

Mas: Jag hörde talas om Hamada-san, men inget förhållande.

fungerar: Jag tror att Yanagi och Hamada återupplivade något om wabi-sabi i Japan. Jag tror att de var ett stort inflytande.

Mas: Så du känner till ordet, wabi-sabi?

fungerar: Lite för att det också är hedrat inom keramik i Japan. Rätt?

Mas: Ja.

fungerar: Yanagi skrev mycket vältaligt om detta enkla, icke-egoistiska tillvägagångssätt.

Mas: Förresten, jag växte upp i keramikstaden.

fungerar: I en keramikstad?

Mas: All min omgivning är keramikmakare.

works: Har du någonsin provat dig fram?

Mas: Ja, så många gånger hos min vän.

fungerar: Gillade du det?

Mas: Ja, jag gillar det. Jag menar i Japan, i min hemstad som var ett väldigt populärt klassrum. Även i grundskolan hade vi klassrummet för keramik.

Janet: De har tillverkat keramik i det området i århundraden, och i nuvarande tider tillverkar de en stor mängd av de vanliga husgeråden. Det är alla dessa små familjehantverksbutiker som tillverkar denna mycket högkvalitativa handgjorda keramik.

fungerar: Jag förstår. Har de en central eldningsplats, en central ugn, eller har folk egna ugnar?

Mas: Alla har sin egen ugn.

fungerar: Finns det några vedeldade ugnar?

Mas: Nuförtiden, mycket sällan att se vedeld, men när jag växte upp, rök den mörka himlen.

Janet: Från alla ugnar.

Mas: Det var välkommet. Alla säger "affärer är bra." Som för många år sedan i England, när den industriella revolutionen ägde rum, var de så stolta över sin mörka himmel. Jag växte upp så. Särskilt 50 och 60, direkt efter kriget. Japan kämpade för att överleva och utvecklas. Så hela den lilla staden där keramikmakarna verkligen koncentrerade sig på hur de skulle överleva.

fungerar: Ja. Hur känner du för suiseki idag?

Janet: Jag blev kär i suiseki när jag såg dem första gången. Jag introducerades för det av en amerikan, Felix Rivera, som bröt sig från San Francisco-gruppen för att bilda en engelsktalande grupp för att sprida den bland engelsktalande. Och precis som med bonsai kan jag inte med tydliga ord berätta varför jag blev kär i den. Det är delvis den där kärleken till stenen själv; du plockar upp stenar var du än går och njuter av dem. Människor har gjort det i många tusen år.

verk: Har du några ytterligare funderingar kring kärleken till stenar och stenar? Jag känner det mycket väl i mig själv.

Janet: Jag vet inte, men jag tror att det går så djupt. Jag läste om den här grottan där neandertalarna hade samlat en massa stenar. Uppenbarligen gjorde de något där. Om de drack öl eller hade en religiös ceremoni, vem vet? Och det var över hundra tusen år sedan.

Mas: Stonehenge, naturligtvis.

Janet: Rätt. Jag har varit på Avebury. Jag har varit på den här underbara platsen i Irland – häxkullen tror jag att den hette – med dessa gamla stående stenar och vad de kallar gånggravar gjorda av sten. Och det finns bara den här kraften. Och jag pratar inte i vidskeplig mening.

fungerar: Det kan vara nästan påtagligt, eller hur?

Janet: Rätt. Det är nästan påtagligt. Och sedan utveckla mitt öga för sten i sin naturliga form. Bara i sig är det ett abstrakt representativt konstverk. När du kan röra vid den och känna stenens skönhet, finns det hela...[pauser]

fungerar: Det är inte lätt att prata om de här sakerna som kommer in så direkt.

Janet: Rätt.

Mas: En sak som är intressant att tänka på är att folk har en tendens att samla en hel massa stenar och sedan inte vet vad de ska göra, bara ha dem i sin trädgård. Så många människor sa när de kom till vår show: "Nu har jag upptäckt hur man uppskattar stenen."
Vi försöker presentera det som en konstform; det är en mycket central del av vår grupp, att presentera stenen. Och där samlas stenen. Om du tittar på den senare kan du njuta av dagen du hämtade den för alltid – var du gick och känslan av att hitta den.

Janet: Den här stenen [pekar] har minnet av dagen då jag hittade den och vem jag var med och vad jag gjorde. Det påminner mig om Crater Lake, och så minns jag resan jag gjorde till Crater Lake med min mamma. Och senare, träffa Mas och honom när han såg den här stenen för första gången. Den första presenten han någonsin gjorde till mig var basen för denna sten. Så dessa lager av minne och fantasi finns där varje gång jag tittar på den här stenen.

fungerar: Det är underbart. Reflekterar du överhuvudtaget över ditt tidigare intresse för astronomi och fysik och hur din känsla för dem kan relatera till din kärlek till suiseki?

Janet: Jag tror att det finns ett intresse för den fysiska världen, ett intresse för hur det fungerar. En del av det som följer med att älska stenarna är också ett verkligt intresse för geologin i sig. Du vet, den här stenbiten skapades förmodligen för cirka 200, 300 miljoner år sedan. Jag har en aning om vilka processer som skapade det. Och när det gäller kopplingen mellan fysik och konst i allmänhet, pratar fysiker om teorier, och matematiken som uttrycker dem, som "vackra". Den känslan av skönhet är en del av det som signalerar någon att de har kommit fram till något sant eller korrekt. Och det är samma känsla som jag upplever när jag ser bra suiseki.

fungerar: Skönhet, ja. Och tänk om jag skulle säga att det är något närande med det här förhållandet. Hur skulle det slå dig?

Janet: Närande är ett bra ord.

Mas: Närande är en av de viktigaste aspekterna. Men jag skulle vilja säga ett ord: glädje — glädje! glädje! glädje!

Besök Mas och Janets hemsida för att se mer.
Share this story:

COMMUNITY REFLECTIONS

3 PAST RESPONSES

User avatar
Deborah Coburn Aug 18, 2023
I was on the banks of the Columbia river between Washington and Oregon. Initially, I thought that all the stones I was looking at were just gray pebbles. Then I started looking more closely and saw all the beautiful colors represented. I asked my husband, if he would let me put a few in his backpack well, by the end of our walk, he was almost being pulled over backward. His comment was “couldn’t you just collect stamps?”
User avatar
Gina Obrien Dec 4, 2017

As Meister Eckhart stated the stones have a love of the ground, why then would one remove them from their home to be displayed in some sterile museum or pedestal to be "appreciated"? I would think they should be enjoyed where they live.

User avatar
Sunita Lama Dec 4, 2017

And I was doing some rock art to give away at this week's special Awakin. The universe has a way of conversing.