発見は往々にして偶然の産物だ。私が「水石」と呼ばれる日本の石の鑑賞法に出会ったのも、まさにその通りだった。アートギルドのスタジオツアーを計画するため、オークランド美術館に到着したのだ。時間が経つにつれ、待ち合わせの人がどこにいるのか気になって仕方がなかった。ついに彼女に電話をかけた。ところが、予定より一日早すぎたことが判明した。「でも聞いて」と彼女は言った。「メインホールに素晴らしい展示があるの。石を探してみて」
彼女は「岩」と言いましたか?
彼女はそうしました。
私は石が好きです。(嫌いな人なんていないでしょう?)だから、彼女のアドバイスに従うことにしました。
オークランド美術館には素晴らしいカリフォルニア美術のコレクションがあり、ギャラリーを次々と見て回るうちに、私のミスはすぐに思いがけない喜びへと変わりました。今まで見たことのないヴィオラ・フレイの作品、ジョーン・ブラウンの絵画が数点、そしてエルマー・ビショフの作品。おやおや。それからディーベンコーンの作品とティーボーの作品もいくつか。
ついに、それらを見つけました。いくつかのガラスケースに並べられた優美な石が次々と現れました。それぞれの石の自然な美しさは、すぐに、そしてとても親しみやすい印象を与えました。しかし、すぐに説明文を探し始めました。そして、そこにありました。「水石」です。
水石は日本の伝統です。水石は自然の風景や動物、人物を象った天然石です。石は加工せず、そのままの状態で展示されます(シングルカットは許可されています)。こうした特徴を持つ石が見つかると、収集され、通常は木製の台座が作られ、その上に石が置かれます。この伝統は中国から伝わりました。中国では、7世紀の唐代にはすでに学者が水石を収集し、鑑賞していました。
その朝、全く予想外の発見は、まるで新しい世界を見つけたかのようでした。同時に、まるで既に知っている世界のようにも感じられました。私はただそれを「岩石収集」と呼んでいました。ですから、その場で新たな探求に乗り出すことを決意したのも無理はありません。そしてすぐに、サンフランシスコ水石会会長の中島正弘氏とジャネット・ロス氏に出会いました。彼らは快く私に話を聞いてくれました。
マサヒロ(正弘)は1950年代に日本で生まれ育ち、1970年に渡米してサンフランシスコに到着しました。彼は3月1日のことを今でも覚えています。当時彼は21歳でした。—R・ウィテカー
works: 第一印象はどうでしたか?
中島正弘:最初の印象は、ある種自由だったということです。日系二世の友人が迎えに来て、ヘイワードにある彼の家まで送ってくれました。
works: 日本では何か制約を感じましたか?
マス:ええ、特に家業の義務と期待によって。1970年代の東京は、どこもかしこも非常に混雑していました。交通の便も悪く、今の中国のようにスモッグが蔓延していました。
作品:それは日本の経済成長の時期だったんですか?
マス:巨大です。1970 年に大規模な拡張が始まりました。
作品:日本で大学に通っていたんですか?
柾:家業の関係で、酒造りに関する生化学を勉強しました。
works: ここへ来た後も学校に通い続けましたか?
マス:はい、すぐに。英語があまり得意ではなかったので、学校に通いました。
作品: しかし、生化学はもっとないのでしょうか?
マス:いえ、全然。当時はビジネスに興味があったんです。
works: 日本で育ったあなたは、アートに何らかの形で興味を持っていましたか?
マス:はい、でも家族の期待のせいで、自分が何をしたいのかを考える機会がなかったんです。
私は田舎で育ち、高い山々や雪山を眺めていました。山々に囲まれて育ったことが、私の水石の基盤の一部となっています。
works: 農場とか、そういうところにいたんですか?
マス:さまざまな山々に囲まれた小さな町でした。
作品: 山にハイキングに行きましたか?
マス:ええ、いつもです。主に日帰りハイキングです。
作品: 自分自身で?
マス:一人で行くことが多いですが、子供の頃はグループで行くこともありました。小学校の裏に小さな山があって、30分くらいで登れるんです。頂上に登ると、小さな町全体が見渡せます。本当に素晴らしい気分です。
作品: 小川や岩、植物や木々を眺めていましたか?
マス:残念ながら、子供の頃は注意を払っていませんでした。川で泳ぐ方法や魚を捕まえる方法ばかり考えていました。
作品: 生活の他のことから離れて、ほっとしましたか?
マス:安心感はなかったと思います。家にいる時は、ある意味自由でした。好奇心があって、魚を釣ることに強い興味を持っていました。
works:当時、水石は意識されていましたか?
マス:いいえ。私は石を集めて家に持ち帰っていました。特に化石化した木です。
works: 水石に初めて関わったのはいつですか?
マス:1980年に始めました。
作品:それはどのように始まったのですか?
マス:最初の10年間はサンフランシスコに住んでいて、当時は4人の子供を育てていました。いつも霧がかかっているサンセット地区に住んでいました。その後、メンロパークに引っ越しました。その時、素晴らしいご老人、広津さんに出会いました。彼は私を自宅に招いてくれて、私の目を開かせてくれました。彼は至る所に素晴らしい石を飾っていて、水石の先生でもありました。 
作品:なるほど。彼はまだ生きてるんですか?
マス:いいえ。当時彼は80歳を超えていました。
ジャネット:広津さんは、ベイエリアに水石を紹介し、教えた人です。
柾:彼は加州水石会を設立しました。45~50年の歴史があります。
ジャネット: パロアルトに拠点を置いており、今も存在しています。
works: 彼はどうやってあなたに水石を紹介したのですか?
マス:彼の家で一番気に入っていたのは、彼の工房でした。だから、私がドアをノックするたびに、彼はとても喜んで迎えてくれます。それから彼の小さな工房へ行って、一日中石の話をするんです。
当時、私はすでに美術のバックグラウンドを持っていて、地元の美術学校に通っていました。石は私にとってまさに育ちの環境でした。風景画の石、特に山の石が私のバックグラウンドです。
作品:その通り。それはあなたの過去の深いところにある。
マス:私の過去の奥深くに。そして、その文化を受け入れるのはとても自然なことなんです。
作品:はい。それで、広津さんのドアをノックすると、彼はとても喜んでくれました。
マス:僕に会えて本当に嬉しかったです(笑)。
ワークス:それは素敵ですね。それで、彼と初めて出会ったのはいつですか?
マス:覚えてない。なんとなくお互いに好意を抱いていたんだ。
ジャネット:あなたは当時、一世コミュニティにもっと関わっていたんですよね?一世ですからね。
マス:そうだね。
作品:小さな工房に戻りましょう。彼があなたを歓迎し、あなたは工房に入り…
マス:岩がたくさんある。
works: それで、そこで何をするんですか?
マス:どの石が一番好きか聞いています。
作品: そして彼はあなたに石の一つを見せてくれるのでしょうか?
マス:35年以上前、彼のスタジオで本当に長い時間を過ごしていたのを覚えています。時間を忘れてしまうほどです。夕食の時間になると、奥さんが「夕食はそのままで」と言います。
「ああ」。それで私は妻、前の奥さんに電話しました。「夕食はここに泊まるわ」。前の奥さんはとても優しくて、とても温かい人でした。まるで孫になったような気分でした。
works: そしてあなたはそれらすべてに非常に反応しました。
マス:美術のバックグラウンドがあります。最初はシティカレッジに通い、その後サンフランシスコ美術大学に進学しました。
works: それで、あなたはアート インスティテュートで美術学士号を取得しましたか?
マス:はい。
works: ワークショップに一緒に参加できたらよかったのに。彼は他の友達にもそのことを話したんですか?
マス:誰もいないよ。
works: だからそれは彼にとってかなり重要なことだったに違いない。
マス:スペシャル。
作品:そしてあなたのために。
マス:もちろんです。随分昔のことですが。彼は退職していたので、私と過ごす時間がたっぷりありました。
作品: そして、あなたはこれらすべての岩の周りで会うことになるでしょう。
柾:はい。あと、完成した石水石もたくさんあります。
ジャネット:広津先生からいただいた作品をリチャードに見せてみませんか?
マス:[立ち去って戻ってきて、テーブルの上にピースを置く]
作品:この作品について教えてください。
マス:彼はこれを私の家に持ってきてくれました。教室ではなく、直接私にくれたんです。私たちが仲良くなってから、彼はサンフランシスコの人たちを招いてサンフランシスコ水石会を開会すると言っていました。今はジャネットが会長を務めています。
ジャネット:それは 1982 年のことでした。
マス:それで1982年に彼は私に「参加しませんか?」と誘ってきたんです。私たちはお互いを「ミスター」と呼び合っていました。日本風に。「マス」じゃない。でも、君には「マス」って呼ぶよ。
作品:マサヒロさんって言うんですか?
マス:いえ、いえ。中島さんです。彼がパロアルト水石会ではなく、サンフランシスコ水石会に入会するよう勧めてくれたんです。サンフランシスコの方が近かったんです。最初からそこで教えると言っていたから。
ワークス:なるほど。サンフランシスコのクラブでは、こういったことを最初から学ぶことになるんですね。
マス:はい。基本的なことはすべてです。
作品:広津さんの水石の制作は、伝統に基づいたものだったのでしょうか?それとも、それほど形式にとらわれていないのでしょうか?
マス:当時、この国には彼を指導できる学校がありませんでした。日本にはたくさんの団体や流派がありますが、彼はこの国で創始者でした。彼はこの国で初めて水石を流派化した人物です。彼が唯一入手できた情報は、日本で出版された水石に関する書籍や雑誌だけでした。
ジャネット:パロアルトにある彼のクラブは、この国で最も古い組織化されたクラブです。当時はほぼ全員が日系一世でした。ほぼ同じ時期に、南カリフォルニアやサクラメントで他の日系移民も教師として働いていました。
works: ジャネットさん、水石の根源について何か洞察はありますか?つまり、水石がどのような深いレベルから生まれ、あるいは目指しているのかということです。
マス:まさにそう言おうと思っていました。彼は個人的に、水石と禅の深い関係について常に語っていました。水石を通して禅の世界に入ることが彼の夢でした。それが彼の本当の背景です。
作品:彼自身の背景は禅だったのですか?
マス:禅を信仰する宗教。
works: 広津さん自身は禅の基礎を身につけていたのですか?
マス:彼は禅の師ではありませんでしたが、禅について深い知識を持っていました。学者でした。
作品:学者?鈴木大拙を知っていたと思いますか?
マス:彼は知っていたはずです。
作品:鈴木大拙さんとお会いになったことはありますか?
柾:いえ、でも広津さんは禅や仏教についてとても詳しい方でした。
works: 水石には何か正式な瞑想のようなものが含まれているのでしょうか?あるいは、それに似たようなものはありますか?
マス:瞑想はしません。禅センターに通うような正式な修行もしません。水石にとって最も重要なのは精神性、つまり精神性をいかに育むかということです。石そのもの…私たちがやっているのは、ただ見た目や石を見せるためだけではありません。どんな芸術作品でもそうですが、あなたの魂は石の奥深く、その内側に宿っているのです。

マス:この石を見てください。これはたくさんの石のうちの一つに過ぎません。彼はたくさんの石を持っていました。私が30代半ばで、4人の子供を育てるのに忙しい若者だった時に、彼はこの石をくれました。私はかなりがっかりしました(笑)。彼の禅の哲学を全く理解していなかったからです。驚きました。もっと伝統的な水石、美しい風景を描いたものを想像していたのですが、これは全く典型的な風景石ではありません。
これはまさに霊石のようです。歳を重ねるにつれ、彼が本当に言いたかったのは、水石は単なるスタイルや見た目の美しさだけではないということだと気づきました。この水石は見た目の美しさこそありませんが、禅の精神が表れています。
作品: この岩の中に見えるものは美しいですね。
マス:彼の言う禅の意味は、とても静かで、とても謙虚で、とても慎ましいということです。
作品: ですから、今それがわかるようになるまで精神的に成長するには長い時間がかかります…
マス:まだ若すぎるよ!(笑)
作品: しかし、その深さを感じ始めます。
柾:分かりました。彼の言いたいことが分かりました。きっと、これが水石の目的だと彼は信じていたのでしょう。
作品: 彼があなたにこの石を与えるとき、彼はあなたに何かを与えようとしているのです…
マス:彼は本当に私を愛してくれていました。だって、一日中彼の家に一緒にいたことが何度もありましたから。今になって気づいたのですが、彼は私に彼の教えを継承することを期待していたんです。禅の教えの多くは言葉を使わないものです。彼は禅を教える方法として、私に石をくれたんです。
作品: この作品に触れ、その奥深さを感じることができて感動しました。
マス:深みと謙虚さ。

作品:これは理解するのがとても難しいですね。特にアメリカでは。ジャネットさん、この話題はきっとあなたにとって興味深いものでしょう。私はこれを「日本の美学」と呼びましょう。
ジャネット:はい。
works: あなたはアメリカ出身ですか?
ジャネット:私はセントルイス出身です。私の血統の中で一番最近の移民は1854年に来たと思います。
works: なるほど。ご自身の水石制作の道のりについて少しお話しいただけますか?
ジャネット:ベイエリアに引っ越した後は、バークレーに住んでいました。その後、就職して大学院時代の小さなアパートからオークランドに引っ越しました。盆栽の写真を見たことがありますが、今となっては「あれは盆栽じゃない」と思うような写真です。でも、当時は盆栽を見て、すっかり魅了されてしまったんです。
メリット湖の近くにアパートを借りてから――確か1982年だったと思いますが――イーストベイ盆栽協会の展示会の案内を目にしました。それで行ってみたんです。すっかり魅了され、それまでの恥ずかしさをすっかり克服して、実際に会合に足を運びました。それから協会に入り、盆栽について学び始めました。それが日本の美意識との出会いでした。
works: さて、あなたを再び惹きつけたものは何だったのでしょうか?
ジャネット:鉢植えの小さな木々には、何か魅惑的なものがありました。当時、ここには盆栽の十分な訓練や知識を持つ人が誰もいませんでした。そこで盆栽の道を歩み始め、あるコミュニティに出会いました。そこにはアメリカ人や日本人移民も多く、彼らも盆栽愛好家でしたが、彼らはより年上で知識が豊富でした。このコミュニティは日本の伝統芸術を学ぶ他のコミュニティとも繋がりがあり、人々が盆栽コミュニティに水石を取り入れ始めました。日本と同じように、水石は木と石を組み合わせたもの、つまり水石と盆栽を組み合わせたものによく使われます。
作品:興味深い質問ですね。本物の盆栽とそうでない盆栽の違い、あるいは、上手に作られた盆栽とそうでない盆栽の違いは何か?その違いをどうやって見分けるのか?
ジャネット:そうですね、盆栽の場合、スケール感や木の扱い方、そして健全な木に育てるための適切な育て方を知ることが、ある程度重要です。つまり、園芸の技術も必要です。また、良い構図を見つけるための基本的な芸術的技術、つまり、木が構図の中に留まり、あちこちに散らばらないように育てる方法も必要です。これには形式的な考え方があり、それを厳格なルールと解釈する人もいます。それは、木を形作る適切な方法に関する、時には流行であり、時にはそれよりも少し強い形式主義です。時には、単なる流行で終わってしまうこともあります。
作品:盆栽には水石よりも発達した美的形式主義があるのでしょうか?その点では盆栽と水石はどのように違うのでしょうか?
ジャネット:どちらも日本の構図の考え方、例えば非対称の三角形や余白の使い方といった点では似ています。しかし、明らかに大きく異なります。全く異なる媒体だからです。一方は生きていて、常に変化し、やがて死にます。もう一方はそうではありません。少なくとも人間の時間スケールでは。しかし、どちらも自然を抽象化し、そしてある程度理想化された形で、家や庭に取り入れるという点では共通しています。美しく手入れされた五葉松、特に手入れの行き届いた白松があれば、山頂の古木のようなイメージを喚起します。水石も同じです。私は朝、ここに座って、平らな表面と小さな山の向こうにある石を眺めると、トゥオルミ・メドウズか、そんな場所に自分がいるようなイメージが湧いてきます。水石は、そんなイメージを私の中に呼び起こしてくれるのです。
works: 少し話を戻しますが、学生時代は何に興味がありましたか?
ジャネット: 私は天文学と物理学を学び、物理学者か天文学者といった学者になろうと考えていました。
作品:なるほど。そして、ある時点で盆栽に興味を持つようになるんですね。
ジャネット:はい。
works: わかりました。質問です。初心者はルールを教わり、それを実践し始めます。植物を観察し、観察します。しかし、そのまま続けると、何か別のものが発達し始めるのではないでしょうか。それが私の興味です。ルールを吸収したとしましょう。しかし、その後、植物の本質の別のレベル、あるいはそれに似た何かが現れるのでしょうか?
ジャネット: あなたの言いたいことは分かる気がします。
マス:言ってもいいですか?
ジャネット: はい、お願いします。
柾:盆栽において、もっとも大切なことの一つは生と死です。
ジャネット:その通り。盆栽が教えてくれる物語なのよ
作品:それは本当に物事を客観的に捉えさせてくれます。それが基礎なのです。
マス:本当の基礎。毎日根気強く水をあげ、盆栽の世話をする。生と死。
ジャネット:枯れ木と生木が絡み合った古いビャクシンの木があります。これは、その戦いを象徴しています。あるいは、スチュワーティアの木もあります。これは、立派で成熟した、古い森の木のようです。山のビャクシンとは全く異なる物語を語っています。しかし、盆栽は古木であり、歳月の特徴を体現しています。
作品:私たちには、生と死、そしてその必然性について熟考するための文化的な形態がないと思います。
ジャネット:いいえ。
マス:そして、すべての木々への敬意も大切です。日本では、古い木々に本当に気を配り、敬意を払います。それは本当に美しく、いわゆる「古木の美しさ」です。この国では、「おじいさん、古い木、古いもの」といった感じで、誰が気にするでしょうか?人々はもっと花、大きな花、大きな木を愛します。
しかし、シエラネバダやヨセミテ、タホ湖といった高山地帯に行くと、ジャネット、アンセル・アダムスが古い木を撮った写真のことを覚えていますか?
ジャネット:ええ。センチネルドームの頂上にある有名な木です。
マス:彼は本当にあの古木の美しさを捉えたかったんです。盆栽の核となる部分であり、水石にも深く関わっています。この石のように、スタイリッシュではなく、侘び寂びの石という感じです。決して派手ではありませんが、奥深い味わいがあります。
ジャネット:この国でもヨーロッパでも、水石を体験する場は展覧会が多いことに気づきました。特にヨーロッパでは、賞を取ることに非常にこだわっているようです。そして、最高の、最も深い石が賞を取るわけではありません。展覧会では、ただ通り過ぎてしまうだけなのです。
柾:広津先生の石に賞を与える人はいないでしょうね。
ジャネット: この石は静かすぎるので、気づかないかもしれません。
ワークス:はい。あなたが会長を務めている水石クラブでは、そういった部分についての発表などもあるんですか?
ジャネット:ええ。みんなが石を持ってきて、毎回の集まりではその石について語り合います。時々、マスか誰かが短いプレゼンテーションをすることもあります。かなり気さくなグループです。みんなで石集めに出かけます。私はこれを、内向的な人にぴったりの趣味と呼んでいます。みんなで二人きりになれるんです。
works: 柳宗悦の弟子だったんですか? 『知られざる職人』という本がありますね。それに、あの作品には濱田荘司も関わっていたと思います。
柾:浜田さんのことは聞いたことあるけど、関係ないです。
作品:柳と浜田は、日本の侘び寂びに新たな活力を与えたと思います。大きな影響を与えたと思います。
マス:侘び寂びという言葉はご存知ですか?
作品:日本でも陶芸で尊ばれているから、少しはそう思う。そうでしょう?
マス:はい。
作品:柳は、このシンプルで利己的でないアプローチについて非常に雄弁に書いています。
マス:ところで、私は陶芸の町で育ちました。
作品:焼き物の町で?
柾:私の周りはみんな陶芸家ばかりなんです。
作品: 実際にやってみたことがありますか?
マス:はい、友達のところで何度も行きました。
作品:気に入っていただけましたか?
マス:ええ、好きです。日本では、私の故郷では陶芸教室がとても人気でした。小学校にも陶芸教室がありました。
ジャネット:この地域では何世紀にもわたって陶器が作られてきました。現在では、一般的な家庭用品を大量に生産しています。こうした小さな家族経営の工芸品店が、非常に高品質な手作りの陶器を作っているのです。
works: なるほど。中央に焼成場や窯があるのですか、それとも各自が窯を持っているのですか?
マス:みんな自分の窯を持っているんです。
作品:薪窯はありますか?
マス:今では薪の火を見ることはほとんどなくなりましたが、私が子供の頃は暗い空と煙が見えました。
ジャネット: あらゆる窯から。
マス:それは歓迎すべきことでした。誰もが「景気はいい」と言っていました。産業革命が起こっていたずっと昔のイギリスのように、人々は暗い空をとても誇りに思っていました。私もそんな風に育ちました。特に1950年代と1960年代、終戦直後は。日本は生き残り、発展するために奮闘していました。だから、陶器職人たちは小さな町全体で、どうやって生き残るかということに真剣に取り組んでいました。
works: はい。今日の水石はどうですか?
ジャネット:水石を初めて見た時、一目惚れしました。紹介してくれたのはアメリカ人のフェリックス・リベラさんです。彼はサンフランシスコのグループから離脱し、英語圏の人々に水石を広めるために英語圏のグループを設立しました。盆栽と同じように、なぜ水石に惚れたのか、はっきりとした言葉では説明できません。石そのものへの愛着が少しあるんです。どこに行っても石を拾って楽しんでしまう。人々は何千年も前からそうしてきたんです。
works: 石や岩への愛について、他に何か思うことはありますか?私自身、その気持ちはよく分かります。
ジャネット:よく分かりませんが、とても深い意味があると思います。ネアンデルタール人が石を集めていた洞窟について読んだことがあります。明らかに彼らはそこで何かをしていたのでしょう。ビールを飲んでいたのか、宗教儀式を行っていたのか、誰にも分かりません。しかも、それは10万年以上も前の話です。
マス:もちろんストーンヘンジだよ。
ジャネット:ええ。エイヴベリーに行ったことがあります。アイルランドの素晴らしい場所、確か魔女の丘だったと思いますが、そこには古い立石と、いわゆる石造りの通路墓がありました。本当にパワーがあるんです。迷信的な意味ではなくて。
作品:ほぼ触知できるほどですよね?
ジャネット:そうです。まるで触れられるかのような感覚です。それから、自然のままの石を見る目を養うようになりました。それ自体が抽象的な表現芸術です。触れてその美しさを感じると、まるで…(間)
作品:このように直接的に入ってくるものについて話すのは簡単ではありません。
ジャネット: そうですね。
マス:考えてみると面白いのは、人は石をたくさん集めても、どうしたらいいのか分からず、ただ庭に置いておく傾向があるということです。私たちのショーに来てくれた人の多くが、「石の大切さが分かった」と言ってくれました。
私たちはそれを芸術として提示しようとしています。石を展示することが私たちのグループのまさに核となる部分です。そして、石を集めるという行為があります。後から見返せば、石を集めた日のこと、どこへ行ったか、そして見つけた時の感動をいつまでも思い出すことができます。
ジャネット:(指さしながら)この石には、私が見つけた日の記憶、誰と一緒だったか、何をしていたかが詰まっています。クレーターレイクを思い出させるので、母とクレーターレイクへ行った旅を思い出します。そして後に、マスと出会い、彼が初めてこの石を見た時のことを。彼が私にくれた最初の贈り物が、この石の土台でした。だから、この石を見るたびに、記憶と想像の層が重なり合っているんです。
works: 素晴らしいですね。以前から天文学や物理学に興味を持っていたこと、そしてそれらに対するあなたの気持ちが水石への愛着とどのように関係しているかについて、何か振り返っていらっしゃいますか?
ジャネット:物理的な世界、それがどのように機能するかへの興味があると思います。石を愛するということは、地質学そのものへの真の興味も伴います。この石はおそらく2億年か3億年前に作られたのでしょう。どのようなプロセスを経て作られたのか、私にはある程度の見当がつきます。物理学と芸術全般のつながりについて言えば、物理学者は理論やそれを表現する数学を「美しい」と表現します。こうした美意識は、何か真実や正しいものに到達したというシグナルの一部です。そして、それはまさに私が良質の水石を見るときに感じるのと同じ感覚です。
作品:美しさ、確かに。では、この関係には何か滋養を与えるものがあると言ったらどう思いますか?
ジャネット: 栄養を与えるというのはいい言葉ですね。
マス:栄養は重要な要素の一つです。でも、一言だけ言いたいことがあります。喜び!喜び!喜び!
詳しくは、Mas and Janet のWeb サイトをご覧ください。
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As Meister Eckhart stated the stones have a love of the ground, why then would one remove them from their home to be displayed in some sterile museum or pedestal to be "appreciated"? I would think they should be enjoyed where they live.
And I was doing some rock art to give away at this week's special Awakin. The universe has a way of conversing.