Колам: Ритуално изкуство, което храни хиляди души всеки ден

Колам и снимка от Крипа Синган

Всяка зора милиони тамилски жени създават сложни, геометрични дизайни с ритуално изкуство, наречени „колам“, на праговете на домовете си, като почит към Майката Земя и дарение на богинята Лакшми. Тамилска дума, която означава красота, форма, игра, маскировка или ритуален дизайн - колам е закотвен в индуисткото вярване, че домакините имат кармично задължение да "нахранят хиляди души". Създавайки колам с оризово брашно, една жена осигурява храна за птици, гризачи, мравки и други малки форми на живот – поздравявайки всеки ден с „ритуал на щедрост“, който благославя както домакинството, така и по-голямата общност. Коламите са съзнателно преходна форма на изкуство. Те се създават отново всяка зора с комбинация от благоговение, математическа прецизност, артистични умения и спонтанност. Прочетете дълбоко личното изследване на тази многоизмерна практика от един практикуващ колам.

Майка ми стои на дървената врата на нашата къща. Вече е почти 9 вечерта и тя ми маха настойчиво, с жестове да дойда тихо, но бързо. Тя наднича през стъклените прозорци, поставени в горната половина на вратата, в някого или нещо. Присъединявам се към нея и виждам интересна гледка. Бандикут [1] усърдно яде онова, което е останало от оризовото брашно от сутрешния колам . Със същата регулирана прецизност, с която нарисувах геометричния дизайн, бандикутът облизва и отхапва брашното от пода -- първо външните линии и извивки, след това вътрешните. Тя/той вдига поглед за момент, вероятно усещайки двама души на малко разстояние, които гледат с леко уголемените ни очи и нашите изненадани, но меки усмивки. Ние не изглеждаме заплаха, така че тя/той след това отскача до най-ниското от трите стъпала, които водят до къщата, и продължава да хапе още кола-поди (оризово брашно на прах) от ъглите. Никога не бях виждал бандикути така, както ги виждам сега, от онази нощ. До тази среща ги смятах предимно за досада, изкопавайки различни скъпоценни растения в градината си, разравяйки нашата глинеста градинска почва на петна и изкоренявайки млади цитрусови фиданки - огромни подобни на плъхове, доста грозни същества с груба, настръхнала кожа. Но тази вечер, докато похапват колама , изглеждат преобразени. Размекнати от глада им и тяхното изчистване, и уязвимостта в очите им, когато спират, за да погледнат нагоре -- потрепване на носа, треперещи мустаци. Тази вечер те очевидно са една от хиляда души, които коламът се стреми да нахрани [2] , и те са напълно добре дошли за това, което могат да вземат/ядат.

Коламите са свещени геометрични рисунки, рисувани от тамилски хиндуистки жени по праговете на къщи и магазини, както и свещени дървета и хиндуистки храмове. Те са предназначени да бъдат нарисувани в два решаващи момента на прехода – на разсъмване, посрещане на изгрева; и при полумрак на здрача, сбогувайки се със залязващото слънце. В нейната отчасти научна, отчасти лична разказна книга „ Нахранването на хиляда души “, антрополог и фолклорист Виджая Нагараджан изследва какво представлява коламът и какво означава/е означавал за тамилските жени през хилядолетията. Няколко тамилски жени, с които тя се среща и интервюира, са недвусмислени в обяснението си, че коламите се теглят сутрин, за да посрещнат Лакшми , богинята на богатството и красотата във всички форми, независимо дали са материални или духовни, в домовете ни и да поискат прошка от Бхудеви (богинята на Земята) за всичките ни грехове на пропуски и извършване през деня. На това ме научиха и мен като дете, когато за първи път започнах да рисувам колами в дома на баба ми – че коламът приветства богинята Лакшми в дома.

Четейки книгата на Виджая, внезапно и живо си спомних, че ние рисувахме колами два пъти на ден, когато бях по-млада, също и късно вечер, въпреки че аз/повечето жени в града вече не правят това по залез [3] . Обяснението, дадено от интервюираните жени, ме очарова - че при залез слънце теглим колам , за да се сбогуваме с Лакшми и вместо това да приветстваме нейната по-голяма сестра, Мудеви или Джиеща (Джиеща означава старейшина на санскрит, а Мудеви се превежда като богинята на лошите/неблагоприятни неща). Мудеви се смята за богинята на леността, отпуснатостта и неподредеността, а няколко жени, интервюирани от Виджая, обясняват, че докато се отпускаме по залез слънце, тези качества са приемливи и необходими, така че можем да се придвижим към почивка за тялото. Откриването на тази галета за колама ме кара да се влюбя в тази практика отново, тъй като търся в собствения си живот, не толкова да надскоча дуалностите, колкото да ги прегърна всички и да стана свидетел, че повечето неща преминават, след като има достатъчно време...

Коламът не е уникален за тамилските жени. Подобни геометрични дизайни, съставени от точки, извити линии, квадрати и триъгълници, съществуват в няколко други щата на Индия. Различно наричани ранголи в части от Северна и Южна Индия, саатия в Гуджарат, маандана в Раджастан, мугулу в Андхра Прадеш, алпана в Западен Бенгал, пукалам в Керала и т.н., тези традиции изглеждат толкова стари, колкото времето и човешкото съществуване в самата Индия. Има обаче някои фини разлики между тези много практики. Например, ранголи често използва цветни прахове, пукаламът се прави с цветни листенца по време на фестивала Онам, а алпаната е до голяма степен ограничена до благоприятни поводи и фестивали. Коламът обаче се прави всеки ден, като се използва смляно оризово брашно на прах [4] на прага, това крайно пространство, където публичната и частната сфера на домакинството се срещат, сблъскват и сливат. Вярва се, че част от молитвите и добротата на сърцето, които жената излъчва, докато прави колама , се пренасят върху стъпките на онези, които минават по него през деня.

Четенето на това в книгата на Виджая накара лицето ми да се усмихне накриво, когато си спомних много пъти, когато трепвах, когато хората минаваха по особено добре изпълнен и естетически приятен колам , който бях направил. Спомних си и много пъти, когато ходех на зиг-заг през детството си, заобикаляйки и любувайки се на коламите , за да не ги настъпя и да ги унищожа твърде скоро. Това беше един различен Ченай. Град, който тогава нарекохме Мадрас, без безумния трафик, който притежаваме в момента, където тротоарите [5] приютяваха не само сложни колами , но също така и на, наред с други неща, тъкачи, заети да настройват нишките на основата и вътъка на ръчните си станове, и крави, които спокойно дъвчеха преживя, докато се оригваха шумно и се разтягаха луксозно заедно с прасците си. Тогава имаше място - да слезеш от тротоара и да вървиш по пътя, без да се чудиш дали някой ще бъде прегазен в кратки срокове от превозно средство. Изминаха много години, откакто кравите и тъкачите до голяма степен са напуснали града. Чудно ли е, че коламите са станали малко по-малки по размер и сега се борят за място с пешеходци, мотоциклети, паркирани безразборно, и търговци, продаващи всичко от чай през сок от диня до платнени маски в тази епоха на Covid? И чудно ли е, че вече не минавам около коламите , въпреки че усещам най-малките болки, когато не го правя, и се опитвам да ходя по-нежно върху по-лъскавите [6] ? Утешавам се с мисълта, че стъпването им е било намерение и покана на създателите и гадателите на това ритуално изкуство...

От колко години е коламът като форма на ритуално изкуство? Това е интересен въпрос за размисъл. Най-ранните документирани препратки към колам в тамилската литература и поезия са стиховете на вайшнавския светец и дете-поетеса Андаал , за която се смята, че е живяла около 7-8 век от н.е. Но рисунки, подобни на колам , се появяват [7] в някои от пещерните рисунки на Бхимбетка в Централна Индия, датирани от праисторическия палеолит и мезолит и широко приети като едни от най-ранните признаци на човешки живот в Индия. По подобен начин Виджая в книгата си описва посещенията си в селата на адиваси Тода в Нилгирис, за да види техните колами и как племената Ирула , Корумба и Кота рисуват колами пред своите светилища на свещени дървета, може би умилостивявайки духовете или божествата на дърветата пазители. Следователно отговорът на колко години е коламът изглежда вероятно има връзки с най-ранните обитатели на земите, които сега наричаме Индия...

За първи път се научих да рисувам колами, когато бях вкъщи за лятната ваканция и бях при баба и дядо ми по майчина линия. Да се ​​научиш да упражняваш правилното количество натиск между палеца и показалеца, така че кола-поди (прах от оризово брашно) да изтича в гладки линии или криви, а не назъбени, треперещи, изглеждаше непосилно в началото. Спомням си, че в първите дни почти се разплаках от невъзможността на задачата! Но постепенно, както при всички неща, постоянната ежедневна практика донесе сигурност на докосването и лекота на плавно движение и започнах да се наслаждавам много на това тактилно изкуство, пропито с логически свойства, които можех веднага да възприема, като симетрия и разпознаване на модели. Kolams всъщност са се харесали на математици и компютърни учени, които са се опитали да го използват за по-нататъшно изследване на граматиките на масивите и езиците за изображения [8] . Те бяха въведени за първи път в западния свят като форма на етноматематика (пресечната точка на математически идеи и култура) от изследването на Марсия Ашер [9] . В книгата си Виджая допълнително изследва математическите основи на kolam , като се фокусира специално върху симетрията, тяхната вложена, фрактална природа, връзката им с концепцията за безкрайност, използването им от компютърните учени като езици за изображения, които помагат при програмирането на компютърни езици, и като масивни граматики, които функционират като алгоритми за генериране на графични дисплеи. Четейки всичко това, повече от всичко това, което ми дойде на ум, беше как една моя приятелка танцьорка, която е с дислексия, веднъж ми отбеляза, че е научила повече за геометричната и аритметичната прогресия от рисуването на колами и танцовата си практика, отколкото когато и да било по време на официалното си образование.

Преминах през интензивен период в моите предтийнейджърски години, когато бях очарован от коламите и измъчвах всяка по-възрастна роднина, която беше на разположение и желаеше, било у дома, или за кратко на гости през лятната ваканция, да нарисува колами, които познаваше, в моята книга за изкуство [10] . След това старателно ги копирах с тънък молив и ги упражнявах на следващия ден на прага на входа на къщата. По някаква причина това очарование намаля малко през гимназията и моите книги за колам събираха нежна прах, докато житейската ми траектория не се промени драстично през 2016 г. Бях се върнал у дома след много години и наистина исках да вплета повече ръка и сърце в ежедневието си, което беше изпълнено с опияняващо преследване да бъда учен в продължение на близо десетилетие. Импулсивно една сутрин извадих книгата си с колам и започнах отначало. Майка ми, леко развеселена, беше повече от склонна да ми отстъпи един праг [11] .

Колкото повече теглех колам всяка сутрин, толкова повече те се превръщаха в неразделна медитативна практика. Забавно, те ми предоставиха котва, за да прегърна едновременно постоянството и промяната. Освен ако не се чувствах зле и имах нужда от почивка, ден след ден, през светли и зрели лета, обилни мусони, мрачно подобно на суша време или студена зимна роса, правех колам всеки ден. И всеки ден, независимо дали изпитвах гордост и радост от особено естетическо изпълнение или мъничка вътрешна гримаса от някои недостатъци в изпълнението, коламът беше наполовина зацапан на следващия ден – нахапан от мравки, термити, катерици, птици и бандикути (в зависимост от сезона) и стъпкан от краката на посетителите на дома или дори от нашите собствени. Повече от практика на випассана върху възглавницата, коламът беше моята висцерална медитация върху непостоянството и благодарността -- напомняне за преходния характер на живота и акт на благодарност за още един ден на постоянство и донякъде стабилна рутина.

Има още един аспект от ежедневната практика на колам , който много ценя – способността му да служи като компас за моето вътрешно емоционално състояние. В дните, когато се чувствах притиснат, линиите излизаха плавни и стабилни, докато рисувах уверено и бързо, капейки брашното между палеца и показалеца си. В дните, когато се чувствах разпръснат или малко сърдит за нещо, имаше малки пречупвания в линията. Сякаш коламът беше огледало -- отразяващо ми състоянието на ума.

Начертавам черта и дори да не съм го забелязвал преди, сега мога да усетя, че през мен тече някаква отчетлива емоция – безпокойство, раздразнение, сънливост или вълнение. Опитвам се да си поема въздух и да го пусна. След това тегля друга линия. И понякога този излиза по-гладко, по-плавно. И продължавам, повечето сутрини...

Има и друг начин, по който практиката с колам служи като вътрешен компас -- в това как решавам какъв колам искам да нарисувам в определена сутрин. Първо трябва да се измие пода. И в зависимост от времето на годината, сезонните листни и цветни отпадъци, които мета в градината, за да служат като мулч, ще варират. В момента имаме маси от меки, копринени, варовиково-златисто-жълти листенца от дървото Sarakonnai / Amaltas ( Cassia fistula ), които покриват прага ни всяка сутрин. Изметам цветната постеля и остатъците от колама от предишния ден, заедно с малки червени мравки, които яростно ядат малко от оризовото брашно, в градината. Понякога има градински охлюв, който се е вкопчил в стъпалата и аз също го измествам. Понякога, особено след мусонните дъждове, наоколо има много многоножки. Опитвам се да бъда нежен, за да не убия някое от създанията. Мислено им прошепвам – изчакайте, скоро ще има прясно оризово брашно. След това напръсквам прага с вода и използвам метла от кокосови листа, за да замажа влагата наоколо и да отстраня всякакви водни локви, които може да останат. Традиционно в селата това би било направено с кравешка тор, разредена във водата, но както казах преди, кравите са почти изчезнали от града. Така че водата ще трябва да е достатъчна. След това бързо, докато подът е все още мокър, се навеждам и се чудя каква шарка чувствам, че иска да бъде нарисувана днес.

Една жена завърта пулисите (точките) в една непрекъсната нишка от линии с прецизност. Надпис и снимка от Ани Кумари.

Имам два широки възможности за избор на налични модели – наречени пули / шужи колам (където точките са разположени в решетка и линиите/кривите са начертани или свързващи точките, или преминаващи в пространствата около и между точките) или пади / катта колам (където геометричен дизайн е начертан без решетка от точки; използвайки линии, криви и други мотиви). Дори в първата категория колами мога да избера да рисувам колами , които свързват точките, и да използвам естествени мотиви като лотос или други цветя, листа от банан или манго, плодове или зеленчуци като горчива тиква или гроздов боб, птици като лебед, патица или паун, пеперуди и така нататък и така нататък. Или мога да нарисувам лабиринт колам , където кривите преминават между точките.

В няколкото минути, докато подът е все още мокър (и понякога, всъщност, веднага след като се събудя в някои дни), се чудя какво усещане иска да бъде изразено днес. Някои дни рисувам вариациите на лотоса, особено в дните, когато неприятностите и кишата изглеждат залети в живота ми и искам да се придържам към вдъхновението и напомнянето как лотосите цъфтят в калта. Няколко дни решавам, че трябва активно да практикувам благодарност за това, което ми се струва като горчиви събития в моя/нашият колективен обществен живот, и тогава може да нарисувам колам от плода горчива кратуна -- за да си напомня, че горчивото те очиства, ако го позволиш, и те прави достъпен за задържане на повече сладост. Няколко дни се чувствам по-свързан с чудесата на вселената и безкрайната синхроничност на живота и тогава рисувам една от безкрайните възможни вариации на лабиринтните колами , където кривите започват от едно място, а след това се въртят, извиват и завиват, само за да се свържа отново в началото. Коламът в тези дни е талисман. Напомня ми, че въпреки че не винаги виждам моделите на смисъл в живота си, защото съм твърде близо до основата на моето преживяване, когато отстъпя назад, те съществуват. И понякога се нуждае от време и търпение и чакане, за да бъде разкрит пълният модел. А има и дни, когато се чувствам празен, когато не съм сигурен какво искам да нарисувам. В тези дни рисувам всичко, което първо ми хрумне, дори и да е породено от някакъв мускул на навик, вярвайки, че това е, което трябва да бъде изразено сутрин.

В книгата си Виджая изследва как коламът е предназначен да сигнализира за благосъстоянието на домакинството на общността, тъй като не се прави, когато жените са в менструация или има болест или смърт в къщата, например. Въпреки че има неизбежни и вероятно убедителни аргументи и молби за ритуална чистота в контекста на тази забрана, това беше начинът, по който в миналото, в отсъствието на телефони и модерна комуникация, съседите знаеха, че някой може да се нуждае от помощ в конкретна къща. Липсващ колам подсказа, че нещо се случва и това е моментът за съседска щедрост или помощ. За мен е интересно, че в градове като моя, където коламът не се прави всеки ден във всяко хиндуистко домакинство или често се взема от домакинството, а не от жените в домакинството, няколко от тези сигнални аспекти на колама са били загубени. Когато бях по-млада и ме помолиха да не влизам в храма/светилището на домакинството, когато имах цикъл и се почувствах обидена и третирана като нечиста, се радвах, че мога да се разбунтувам и да направя колама в най-външния праг, дори и да имах менструация. В днешно време се чувствам различно за това. Понякога се радвам на малко допълнителна почивка, когато съм в цикъл и имам спазми, а сутрешната рутинна тренировка с колам на клякане, разтягане и движение, докато рисувате дизайна, се чувства като налагане, а не като сладка, бунтарска свобода! Така че в някои дни, ако се почувствам зле, просто оставям колама от предишния ден и гледам как изчезва бавно през дните, докато не съм готов да започна отново...

Завършвам тези медитативни лутания на ума си по темата за коламите с покана към вас, читателю. Имате ли практика на правене на изкуство или ритуал - или може би и двете, като в случая с коламите - което ви основава в непосредствеността на живота? Ако да, моля, ценете го и го почитайте, заради това, което дава на вас и на другите. И ако не, желая откриването на такава практика за вас, от цялото си сърце.

[1] Онлайн енциклопедиите ми казват, че това, което наричаме бандикут в Индия, е по-точно наречено малък бандикут или индийски къртичи плъх и те не са свързани с истинските бандикути, които са торбести. Местното тамилско име е „ perichali “, което се превежда като голям плъх. Това, което е малко смешно, е, че името „bandicoot“ идва на английски от името на телугу за тези плъхове, „ pandikokku “, което се превежда като „свински плъх“ заради сумтенето, което издават. И това явно не са истинските бандикути!

[2] Хранене на хиляди души; Глава 11; Виджая Нагараджан

[3] Единственият път през последните години, в който се почувствах принуден да направя колам по залез слънце, беше, когато претърпяхме блокиране на канализационните ни тръби у дома, след като вероятно градската корпорация не изпомпва канализационните тръби по график, предвид хаоса на пандемията от COVID-19. Докато чакахме градската корпорация да дойде на следващата сутрин и да пусне тяхната машина за отпушване на отпадни води, аз обиколих къщата около залез слънце, чувствайки се разочарован, че не мога да „реша“ този проблем незабавно и мислейки за моята (и за „цивилизованата“ човешка общност) връзка с човешките отпадъци и емоциите, които обикновено предизвиква. Изведнъж не можах да измисля нищо по-добро за правене, за да почета и двете си емоции, и като молитва за божествена помощ, от това да направя колама по залез слънце. „Виждам мястото ти в нашия свят, Мудеви“, прошепнах вътрешно, докато се навеждах да направя колама .

[4] Коламът в днешно време, често и за съжаление, се прави с варовик на прах (каменен прах), предпочитан заради лекотата и яркостта на щрихите, които човек може да рисува с него. Рисуването с оризово брашно изисква известна практика, търпение и сръчност, всички от които очевидно са дефицит в тези времена. Варовиковият прах не може да нахрани хиляди души, няма нужда да казвам...

[5] В Индия използваме термина тротоар, за да обозначим това, което американците наричат ​​тротоар

[6] Виджая използва преведеното прилагателно „лъскав“ в книгата си, за да обясни какво определя един колам като изключителен и аз вярвам, че наистина уцелва целта. Тамилските жени, които интервюира, й казват, че това е нещо подобно на колам , излъчващ мека грация, чувство за баланс, пропорция и блестяща красота.

[7] Свещените растения на Индия, страница 11; Нандита Кришна и М. Амирталингам

[8] Вижте https://www.cmi.ac.in/gift/Kolam.htm за ранен пример за тази работа

[9] Етноматематика: мултикултурен възглед за математическите идеи; от Марсия Ашер

[10] Моята книга за изкуство се състоеше от няколко свободни снопчета бяла хартия, които подвързах на ръка с помощта на игла и конец. Обвързването все още е в сила след всички тези години.

[11] Коламите често се рисуват на няколко последователни прага на входа на къщата. Най-външният праг, където се срещат обществената настилка и частната порта към къщата, е важно място, но същото е и вътрешният праг, където стъпалата водят в къщата (ако те са различни, както се случва за нас). Майка ми ми даде този „вътрешен“ праг за ежедневната ми практика!

***

За повече вдъхновение се присъединете към Awakin Call тази събота с Виджая Нагараджан, авторът на „Нахранване на хиляди души“. Информация за RSVP и повече подробности тук .