Valentina Suzukei I Glazba Tuve

Ono što slijedi je 7. dio serije intervjua s različitim glazbenicima čija se glazba čuje u igranom dokumentarcu "Echoes of the Invisible", redatelja Stevea Elkinsa. Ovaj intervju je obavljen u Kyzylu, Tuva, u ožujku 2014.

Tuva je epicentar rijetkog oblika grlenog pjevanja, u kojem naše uši kao da "čarobno" čuju više tonova i melodija koje odjednom nastaju iz jedne note otpjevane u dronu. Valentina Süzükei vodeći je svjetski stručnjak za tuvansku glazbu, posebno za varijantu poznatu kao Xöömei. Nažalost, njezino istraživanje i očuvanje tuvanske kulture nikada nije prevedeno na engleski, unatoč neprocjenjivom značaju koji rasvjetljava duboke glazbene prakse koje nisu dobro poznate izvan Tuve. Ovo je bio jedan od mnogih razloga zbog kojih sam 2014. putovao svijetom kako bih je intervjuirao. Zajedno smo putovali u udaljena sela u blizini granica Kazahstana, Mongolije i Kine kako bismo upoznali glazbenike, šamane, lovce i graditelje instrumenata. Ovi izvanredni ljudi utjelovljuju jedinstvene načine na koje tradicionalna tuvanska kultura sinkretizira glazbu, duhovnost i kvantnu percepciju prirode. Slijedi izvadak iz znatno dužeg intervjua s Valentinom, od kojih su neki uključeni u “Odjeke nevidljivog”. Popratne fotografije snimili smo moj producentski tim (Melissa Sakal, Jan CieÅ›likiewicz i Ted Trager) i ja.

STEVE ELKINS: Većina glazbe omogućuje nam da čujemo samo površinu glazbenih nota. Ali tuvansko grleno pjevanje razbija površinu glazbenih nota kako bi razotkrilo ono što je u njima. To je gotovo kao da koristite ljudsko grlo kao mikroskop. Kako tuvansko pjevanje omogućuje našim ušima da percipiraju skriveni svemir unutar glazbenih nota?

VALENTINA SÜZÜKEI: Kada svjetlost prolazi kroz prizmu, razdvaja se u spektar boja. Ovo je korisna analogija za razumijevanje onoga što se događa u tuvanskoj glazbi. U Xöömeiju, ljudsko tijelo je prizma koja oslobađa unutarnje subharmonike i parcijalne tonove glazbenih nota. Grlo je čvrsto napeto, što nam omogućuje da srušimo dron. Sićušni pokreti jezika i blage promjene veličine otvora u usnoj šupljini stvaraju zvučno različite prizvuke. Može se usporediti s višestrukim dijamantom koji mijenja boje kada ga okrenete na suncu. Gotovo cijeli spektar boja počinje svirati, poput kristala. Filtriranjem nekih frekvencija i otvaranjem drugih, dobivamo različite boje svjetlosti.

Tuvanski pjevači u Kyzylu i Teeliju

ELKINS: Nalazim zapanjujuće paralele između Tuvanaca koji razlažu zvuk na njegove unutarnje subharmonike i fizičara koje sam snimio u CERN-ovom Velikom hadronskom sudaraču kako razbijaju subatomske čestice kako bi istražili njihov skriveni, unutarnji život. Ali fizičari su morali izgraditi najveći i najsofisticiraniji stroj u ljudskoj povijesti kako bi to postigli, dok Tuvanci koriste ljudsko grlo.

SÜZÜKEI: Tuvanska glazba proizvodi zvuk na subatomskoj razini. Tako sam došao do zaključka da Tuvanci imaju kvantno razumijevanje svijeta oko sebe, jer kvantna teorija sugerira viziju od cjeline prema djelomičnim. Xöömei zapravo obuhvaća sve zvučne frekvencije; ogroman zvučni prostor. To je stereofonski zvuk koji uključuje infrazvučne i ultrazvučne frekvencije. Ljudi obično čuju samo dva zvuka, ali zapravo ovdje ima mnogo zvukova. Neki od njih se ne mogu osjetiti, ali su tu u prostoru. Dakle, nije samo glazba; to je nanotehnologija koja osvjetljava aspekte prirode koje ne opažamo uvijek. I baš poput tehnologije koju koriste fizičari, produbljuje razumijevanje Tuvanaca o njihovom mjestu u kozmosu.

ELKINS: Kako to?

SÜZÜKEI: Postoje tri razine zvuka u Xöömeiju. Prva razina je dron. Druga razina je zvučna pozadina. I treća razina su melodijski prizvuci. 1,2,3 – tri razine. U našoj šamanskoj mitologiji, svemir se također sastoji od tri razine. Područja srednjeg, donjeg i gornjeg svijeta. Dakle, možemo povezati šamanske koncepcije tri svijeta s ove tri razine zvuka u Xöömeiju.

Srednji svijet je mjesto gdje mi kao ljudi živimo, ovaj mege örtemchei ["lažni svijet" na tuvanskom], iluzorni svijet duhova, ali ljudi imaju usko povezan odnos s gornjim i donjim svjetovima. Nijedna razina ne može postojati sama po sebi bez drugih, baš kao što glazbeni prizvuci ne mogu postojati bez drona u Xöömeiju. Nestane li drona, nestaju i prizvuci. Oni su neodvojivi jedno od drugog. To je poput pupčane veze.

ELKINS: Dakle, pjevajući, Tuvanci percipiraju međupovezanost u svijetu koja se proteže od mikroskopskog do kozmološkog.

SÜZÜKEI: A ova nam veza omogućuje da vidimo cijeli sustav u bilo kojoj točki. Zato se može reći da je ovo holografska glazba – bilo koji dio nam prikazuje cijeli sustav, od mikrokozmosa do makrokozmosa. Kada šamani razgovaraju s bilo kojim od duhova gornjeg, donjeg ili ovog svijeta, koriste zvuk. Osim njihovih algyštara [šamanskih pjesama] na odjeći koju nose nalaze se i instrumenti. Budući da su Tuvanci većinom orijentirani na šamanizam i vjeruju u postojanje cher eezi, sug eezi, taiga eezi, art eezi [„duhovni” gospodari mjesta, kao što su vodene površine, tajga, planinski prijevoji], stvaraju glazbu kada putuju, jer „duhovni” gospodari uživaju slušajući je i „otvaraju” im put. Tuvanci to još uvijek znaju, još uvijek u to vjeruju.

SÜZÜKEI (cntd): Oni također koriste dünggür za komunikaciju. To je komunikacija putem zvuka. Na taj način pomoćnici šamana, njihovi poznati duhovi, dolaze u obliku životinja. Ako je šamanov familijar medvjed, onda oni vladaju imitacijom medvjeda. Ako je šamanov poznanik vuk, oni svladavaju imitaciju vuka. Tuvanci su bolji od svih u oponašanju zvukova životinja i ptica. Složeni glazbeni tonovi koje proizvodi dron i prizvuci u tuvanskoj glazbi omogućuju nam vrlo točan prikaz zvukova okoline — ne samo žive prirode poput ptica i životinja, već i zvukova nežive prirode — vjetra, vode, jeke, rijeka. Vodena jegulja jako voli kada ljudi pjevaju byrlang stilom uz zvuk vode.

Svaki izvođač Xöömeia podešava se na ton vode u rijekama, vjetra u planinama ili pjevanja ptica. Dakle, tuvanska glazba je nešto što se najduže vrijeme nije sviralo za ljudsku publiku, već dolazi iz želje ljudi da pjevaju u skladu s prirodom. Glazba je zapravo odraz našeg okruženja. Što znači da se sada i Tuvanci prilagođavaju računalima, hladnjacima i svjetiljkama, od kojih svako ima svoj jedinstveni ton.

ELKINS: Znači li to da Tuvanci percipiraju da i njihova okolina pjeva?

SÜZÜKEI: Mnogi Tuvanci kažu da je sve oko nas glazba. Umijeće grlenog pjevanja, rođeno je u procesu oponašanja i transformiranja zvukova prirode. Kad sam posjećivao udaljeni dio Tuve, bio je jedan glazbenik koji je rekao: "Vidiš li one planine tamo? Gledam u obrise planina i to je melodija koju sviram." Zatim je tu melodiju izveo bez instrumenta. Samo ga je ovako uhvatio za ruku, micao prstima i zviždao, ali je njegova izvedba zvučala kao sviranje na limbi (flauta). Drugi put me žena koju nisam poznavala pitala pjevam li. Rekao sam "ne", ali ona je rekla, "čak i ako se ne čuje, trebao bi pjevati unutra."

Glazbenici i Steve Elkins u Tuvi

SÜZÜKEI (cntd): Zatim tu su "duge pjesme" koje se odbijaju od planine. U ovom obliku pjevanja krajolik je uklopljen u glazbu, što čini zvučnu sliku stepe. Mislim da je nastala od pastira sa svojim stadima, igrajući se s efektom jeke. Život Tuvanaca usko je vezan uz njihovu stoku. Ranije su o životinjama govorili kao o živim ljudima i koristili glazbu za komunikaciju s njima. Imali su pjesme kojima su pomagali majci koja ne želi pomuzti tele, ždrijebe ili jare.

ELKINS: Jednom sam gledao nevjerojatan mongolski film, Byambasuren Davaa "The Story Of The Weeping Camel", o šamanskom ritualu u kojem se glazba koristi da se deva rasplače, kako bi ona osjetila empatiju prema svom novorođenčetu koje je odbacila. Prvotno sam mislio da je scenarističan, ali kasnije sam saznao da je dokumentarac. Tako snažan dokaz transformativnog odnosa između glazbe i prirode.

SÜZÜKEI: Glazba ima izuzetno duboku svjetonazorsku osnovu, koja ovisi o odnosu ljudi prema prirodi...o njihovoj percepciji ili razumijevanju vlastitog mjesta u prirodi. Europska teorijska glazbena spoznaja formirana je na temelju kršćanskoga svjetonazora. Tuvanci imaju pravo mističnije shvaćanje, pa su čovjeka vidjeli kao dio žive prirode. No kršćani nisu dopuštali ni pomisao da bi čovjek mogao biti sličan životinji, pa stoga u klasičnoj glazbenoj kulturi nema oponašanja zvuka životinja ili prirode. Ali Tuvanci su sebe vidjeli na istoj razini kao i sva živa bića na ovom svijetu.

SÜZÜKEI: Da, u europskoj glazbi semantičko opterećenje stavlja se na visinsku organizaciju nota. Afrička glazba — glazba afričkih naroda — daje više semantičkog značenja ritmu. Oni čak mogu koristiti ritam da razgovaraju jedni s drugima. Ali u tuvanskoj glazbi glavno semantičko značenje nosi timbar. Ljudi znaju kako koristiti boju zvuka na tako različite načine, njihova se glazba također temelji na tome.

Nakon što se SSSR počeo petljati u to, tuvanske posebnosti su se počele gubiti. Pokušali su razumjeti tuvansku glazbu kroz standardnu ​​klasičnu teoriju, koja je ukorijenjena u konceptu pisanih nota. Nisu razumjeli da je melodija u tuvanskoj glazbi UNUTAR nota, pa je njihov cijeli sustav za pisanje glazbe ne može uhvatiti. Tuvanska glazba ima potpuno drugačiju prirodu. Puno se promjena dogodilo nakon početka socijalizma, jer je puno konceptualnih stvari došlo i jednostavno nametnuto Tuvancima.

SÜZÜKEI (cntd): U tradicionalnoj kulturi nije bilo razumijevanja 'scenske kulture'. Onda, kada je počeo socijalizam, pojavio se pojam 'zabavljača', zabavljača koji su odvojeni od slušatelja na pozornici, nastupaju za slušatelje. Tuvanci nisu znali da može doći do takvog razdvajanja. Glazba nije bila profesija, nije bio zanat, niti se od toga živjelo. Glazba je jednostavno bila duhovno stanje svakog Tuvanca, a 95% njih je pjevalo. Stariji Tuvanci su mi rekli da svatko tko može otvoriti usta treba pjevati. To je bila norma. Ali sada ne možete tražiti bilo kojeg Tuvanca da pjeva. Reći će, "o čemu pričaš, ja nisam zabavljač", i odmah će se ispričati. Eto ga. Promijenio se kontekst tradicijske kulture.

Tradicionalni tuvanski instrumenti počeli su se modificirati u Moskvi, Taškentu i Alma-Ati. Dovedeni su ovamo i da, zvuk je bio glasniji, ali nisu zvučali kao tuvanski. Sada su mladi glazbenici ponovno počeli koristiti tradicionalne instrumente koje izrađuje Aldar Tamdyn. Aldarov otac bio je poznati glazbenik, a Aldar se sjeća njegovih ideja o glazbi, a one su utjecale na Aldara. Izrađuje instrumente na način na koji su to nekada davno radili Tuvanci.

ELKINS: Čini se da se svjetonazori očituju iu glazbenim instrumentima. Kršćanski glazbeni instrumenti izgrađeni su kako bi pobudili osjećaj vječnosti, dok mnoga tuvanska glazbala izrazito pobuđuju prolaznost, kao što su glazbala izrađena od lišća koja se mogu upotrijebiti samo jednom. Odražava li nepostojanost instrumenata budističke aspekte tuvanske kulture?

SÜZÜKEI: Tuva je jedino mjesto na svijetu gdje su budizam i šamanizam neraskidivo isprepleteni. Kad je budizam došao u Mongoliju i Burjatiju, bio je u sukobu sa šamanizmom. Budistički lame tjerali su šamane sve dok nisu bili gotovo uništeni, kao što su to učinili komunisti. Ali u Tuvi, iz nekog razloga, kad je budizam stigao krajem 18. stoljeća, nije protjerao šamane, samo se nekako vrlo mirno ukorijenio. Nije pokušala promijeniti ništa šamansko, a lame su počele sudjelovati u svim ritualima posvećenja – ovaa, na primjer. Tada je sinkretizam šamanizma i budizma u Tuvi dosegao tako visoku razinu da su se šaman i lama spojili u jednoj osobi. Lama je čak mogao biti u braku sa šamanom. Samo su u Tuvi budizam i šamanizam bili isprepleteni, isprepleteni ovako.

SÜZÜKEI (cntd): Postoji mnogo tuvanskih glazbenih instrumenata: Igil, chadagan, byzaanchy, doshpuluur, xomus. Ali da, postoje i drugi instrumenti od biljnog materijala, poput šoora, koji bi se izrađivali tek u proljeće kada počnu teći sokovi. Murgu, terezin ediski bi se napravila u jesen kad je trava narasla i počela se sušiti, pa vrlo brzo pukne. Ali to je materijal kojeg u prirodi ima u izobilju, pa ga možete napraviti koliko god želite, a zatim ga jednostavno bacite kad se raspadne. Tuva je dio tursko-mongolskog glazbenog svijeta, ali drugi turski narodi nemaju budizam. Kad je budizam ušao u Tuvu, cijeli orkestar instrumenata stigao je s njim. Ali kada bi ljudi svirali u hramovima, iako je postojao kanon koji je došao s Tibeta, Tuvanci bi svirali te instrumente na svoj način.

Trebao bih dodati da je tuvanska glazba ugođena drugačije od ostalih. Tuvanski glazbenici sviraju s čistom kvintom, prirodnom kvintom, u kojoj note udaljene jednu oktavu ne zvuče unisono. Postoji mala razlika. Zove se Pitagorin zarez. Ova prirodna kvinta i Werckmeisterova kvinta dvije su različite stvari. U 18. stoljeću njemački glazbenik, orguljaš i matematičar po imenu Andreas Werckmeister napravio je reformu tako što je malo smanjio prirodnu kvintu, kako bi oktave zvučale unisono. Europski glazbenici bili su bijesni na njega, jer je u prirodi najkonsonantniji interval kvinta. Kako je mogao dotaknuti svetinju nad svetinjama u Glazbi? To je prirodan zvuk, prirodni interval, a on ga je malo smanjio kako bi se moglo mijenjati tonalte bez ponovnog ugađanja instrumenata. Nakon toga Bach je napisao Dobro temperirani klavir, skladbu za orgulje za sve 24 tipke. Tek tada je ova promjena prihvaćena u Europi. Ali tuvanska glazba s prizvukom drona ugođena je na čistoj kvinti, prirodnoj kvinti.

ELKINS: Ranije ste govorili o tome kako se tuvanski glazbenici "prilagođavaju" svojoj okolini. Ted Levin, s kojim znam da ste radili (prvi zapadni istraživač kojemu je ikada bilo dopušteno proučavanje tuvanske glazbe u Tuvi), napisao je fascinantnu studiju o uzbečkoj i tadžikistanskoj glazbi pod nazivom “Sto tisuća Božjih budala”. U sufijskoj tradiciji, "božje budale" su glazbenici ili derviši koji na ugađanje također gledaju kao na duhovnu aktivnost, sveobuhvatnu ideju da "glazbenik mora ugoditi sam sebe. Zatim mora ugoditi svoj instrument. Tek tada može ugoditi slušatelja da bude u harmoniji s vama. Ovo je krajnji cilj glazbe: stvoriti harmoniju." Oni utjelovljuju duh turskog pjesnika Nazima Hikmeta, koji je rekao: “Ako ja neću gorjeti, odakle će doći svjetlost?”

Zbog toga se pitam: izaziva li Xöömei izmijenjena stanja svijesti? Gotovo svaka religija - uključujući kršćanstvo - ima dugu povijest praksi izazivanja transa, u kojima se glazba ne vidi kao oblik samoizražavanja, već kao tehnologija, most između stanja svijesti; buđenje predverbalnog mitskog stanja duboko u našim trilijunima stanica koje mijenja redovne navike uma i tijela.

SÜZÜKEI: Xöömei je meditacija. Ovo je glazba koja ima sposobnost izazvati vrlo snažne asocijacije, posebno kod onih koji razumiju odakle ta glazba dolazi. Prisiljava slušatelje da zaborave na svoj uobičajeni način postojanja. Govornici turskog jezika, kazaški, kirgiski, sakha itd., ti bi ljudi rekli: "Slušam tuvansku glazbu i čini mi se da sam se počeo sjećati nečeg vrlo poznatog, ali davno zaboravljenog. Što je to točno, ne mogu se sjetiti." Mislim da ovo mora biti neko drevno genetsko sjećanje. To je glazba koja je u stanju spasiti ljude iz klonulosti i poslati ih u svemir.

POSTSKRIPT: Moja ekipa i ja bili smo pozvani kao gosti govornici na Tuvansko državno sveučilište u Kyzylu. Na naše iznenađenje, mlada nam je studentica rekla da se sprema otići u SAD kako bi provela vrijeme sa slavnim fizičarom Ralphom Leightonom. Upravo sam upoznao Leightona prije godinu dana i bio sam zbunjen da ga netko iz ovog udaljenog kutka svijeta poznaje, pogotovo netko tako mlad. Ispostavilo se da je ona kći Kongar-oola Ondara, jednog od najvećih svjetskih majstora Xöömeija, kojeg sam također imao sreću upoznati u Kaliforniji godinu dana ranije, samo nekoliko mjeseci prije nego što je iznenada i neočekivano preminuo. Nevjerojatnom slučajnošću, snimio sam fotografiju s njezinim ocem I Ralphom Leightonom, koju sam - u vrlo dirljivom trenutku - mogao podijeliti s njom.

Leighton je objavila dječju knjigu o svom ocu pod nazivom "The Legend of Ondar The Groovin' Tuvan." Također je napisao kultni klasik ranih 90-ih “Tuva Or Bust!”, o svojim upornim pokušajima da uđe u Tuvu s Richardom Feynmanom — pionirom kvantne elektrodinamike koji je dobio Nobelovu nagradu — tijekom Hladnog rata. Unatoč njihovim vječito propalim pokušajima da posjete Tuvu, zajedno su osnovali društvo "Friends Of Tuva" u Sjedinjenim Državama kao gestu dobre volje usred inače napetih političkih napetosti tog razdoblja. http://www.fotuva.org

Moje zanimanje za istraživanje subatomskog carstva kroz tuvansku glazbu učinilo je prikladnim sjetiti se Leightona i Feynmana na ovom putovanju. Feynman je bio poznat po svojim pionirskim vizualnim prikazima ponašanja i interakcije subatomskih čestica (poznatih kao Feynmanovi dijagrami). Ali imao je i poetičan način pisanja o fizici koji ponekad odražava tuvansku perspektivu. Načrčkao sam sljedeći odlomak iz Feynmanovih objavljenih predavanja o fizici u bilježnici koju sam donio u Tuvu.

Prema Feynmanu: “Jedan je pjesnik jednom rekao: 'Cijeli svemir je u čaši vina.' Vjerojatno nikada nećemo saznati u kojem smislu je to mislio, jer pjesnici ne pišu da bi nas razumjeli. Ali istina je da, ako pogledamo čašu vina dovoljno izbliza, vidimo stvari iz fizike: vrtoglavu tekućinu koja isparava ovisno o vjetru i vremenskim prilikama, a naša mašta dodaje atome. Čaša je destilacija zemljinog kamenja, au njenom sastavu vidimo tajne Univerzume i evolucija zvijezda. postojanje u svijest koja to promatra! Ako naši mali umovi, radi neke pogodnosti, dijele ovu čašu vina, ovaj svemir, na dijelove - fiziku, biologiju, geologiju, astronomiju, psihologiju, i tako dalje - zapamtite da priroda to ne poznaje! Pa hajde da sve to ponovno sastavimo, ne zaboravljajući na kraju čemu služi. Neka nam pruži još jedan konačni užitak: popij ga i zaboravi na sve!”

Lako se može zamisliti da tuvanski nomad piše ove riječi o glazbi, a ne o vinu. Uvodni redak mogao bi glasiti: "Tuvanac je jednom rekao: 'Cijeli svemir u glazbenoj noti'." Fizičari bi mogli mnogo toga naučiti iz njihove perspektive. Nedugo prije nego što sam posjetio Tuvu, astronomi na Južnom polu otkrili su da strukture klastera galaksija tvore isti elementi koji se čuju u tuvanskom grlenom pjevanju: osnovna frekvencija (tj. šum) i njezini harmonici, u ovom slučaju koji odzvanjaju iz Velikog praska. Ovaj fenomen sada je vidljiv golim okom kroz naše najjače teleskope. Sjećam se glazbenika Treya Spruancea (Mr. Bungle, Faith No More, Secret Chiefs 3), koji je jednom napisao: “Kad prestanemo razmišljati o tome da je čovjek posrednik između spoznatljivih i nespoznatljivih stvarnosti, između stvorenih i nestvorenih postojanja, te da je samo njegovo postojanje 'mezokozmos' harmonizacije između ove dvije stvarnosti, možemo početi cijeniti zašto njegova dramatična uloga u svemiru može postati tako intimno razumljiv u glazbenom smislu.”

Hvala našem tuvanskom prevoditelju Shonchalaiju Targynu na pružanju neprocjenjive pomoći u cijeloj Tuvi i Seanu Quirku na prijevodu Valentinine složene mješavine tuvanskog i ruskog na engleski.

Valentina Suzukei i Steve Elkins