Valentina Suzukei in Glasba Tuve

Sledi 7. del serije intervjujev z različnimi glasbeniki, katerih glasbo slišimo v celovečernem dokumentarcu "Echoes of the Invisible", ki ga je režiral Steve Elkins. Ta intervju je bil opravljen v Kyzylu v Tuvi marca 2014.

Tuva je epicenter redke oblike grlenega petja, pri kateri se zdi, da naša ušesa "čarobno" slišijo več višin in melodij, ki naenkrat izhajajo iz ene same note, zapete v dron. Valentina Süzükei je vodilna svetovna strokovnjakinja za tuvansko glasbo, zlasti za različico, znano kot Xöömei. Na žalost njeno raziskovanje in ohranjanje tuvanske kulture ni bilo nikoli prevedeno v angleščino, kljub njenemu neprecenljivemu pomenu, ki osvetljuje globoke glasbene prakse, ki niso dobro poznane zunaj Tuve. To je bil eden od mnogih razlogov, da sem leta 2014 potoval po svetu, da bi jo intervjuval. Skupaj sva odpotovala v oddaljene vasi blizu meja Kazahstana, Mongolije in Kitajske, da bi srečala glasbenike, šamane, lovce in izdelovalce glasbil. Ti izjemni ljudje utelešajo edinstvene načine, kako tradicionalna tuvanska kultura sinkretizira glasbo, duhovnost in kvantno dojemanje narave. Sledi odlomek iz precej daljšega intervjuja z Valentino, od katerih so nekateri vključeni v »Odmeve nevidnega«. Spremne fotografije smo posneli moja produkcijska ekipa (Melissa Sakal, Jan CieÅ›likiewicz in Ted Trager) in jaz.

STEVE ELKINS: Večina glasbe nam omogoča slišati samo površino glasbenih not. Toda tuvansko grleno petje razbije površino glasbenih not, da razkrije, kaj je v njih. To je skoraj tako, kot če bi človeško grlo uporabili kot mikroskop. Kako tuvansko petje omogoča našim ušesom, da zaznavajo skrito vesolje znotraj glasbenih not?

VALENTINA SÜZÜKEI: Ko gre svetloba skozi prizmo, se loči v barvni spekter. To je koristna analogija za razumevanje dogajanja v tuvinski glasbi. V Xöömeiju je človeško telo prizma, ki sprosti notranje subharmonike in delne tone glasbenih not. Grlo je močno napeto, kar nam omogoča razgradnjo drona. Majhni gibi jezika in rahle spremembe v velikosti odprtin v ustni votlini povzročijo slišno različne prizvoke. Lahko ga primerjamo z večplastnim diamantom, ki spreminja barve, ko ga obračate na soncu. Skoraj ves barvni spekter začne igrati, kot kristal. S filtriranjem nekaterih frekvenc in odpiranjem drugih dobimo različne barve svetlobe.

Tuvanski pevci v Kyzylu in Teeliju

ELKINS: Najdem osupljive vzporednice med Tuvanci, ki razgrajujejo zvok na njegove notranje subharmonike, in fiziki, ki sem jih posnel v CERN-ovem velikem hadronskem trkalniku, ki razgrajujejo subatomske delce, da bi raziskali njihovo skrito, notranje življenje. Toda fiziki so morali zgraditi največji in najbolj izpopolnjen stroj v človeški zgodovini, da bi to dosegli, medtem ko Tuvanci uporabljajo človeško grlo.

SÜZÜKEI: tuvanska glasba proizvaja zvok na subatomski ravni. Tako sem prišel do zaključka, da imajo Tuvanci kvantno razumevanje sveta okoli sebe, ker kvantna teorija predlaga vizijo od celote k delnemu. Xöömei pravzaprav zajema vse slišne frekvence; ogromen zvočni prostor. Je stereofonični zvok, ki vključuje infrasonične in ultrazvočne frekvence. Ljudje običajno slišimo samo dva zvoka, v resnici pa je tukaj veliko zvokov. Nekaterih ni mogoče zaznati, vendar so tam v prostoru. Torej ni le glasba; to je nanotehnologija, ki osvetljuje vidike narave, ki jih ne zaznamo vedno. In tako kot tehnologija, ki jo uporabljajo fiziki, poglablja razumevanje Tuvancev o njihovem mestu v vesolju.

ELKINS: Kako to?

SÜZÜKEI: V Xöömei obstajajo tri ravni zvoka. Prva stopnja je dron. Druga raven je zvočno ozadje. In tretja raven so melodični prizvoki. 1,2,3 – tri stopnje. Tudi v naši šamanski mitologiji je vesolje sestavljeno iz treh ravni. Območja srednjega, spodnjega in zgornjega sveta. Tako lahko povežemo šamanske predstave o treh svetovih s temi tremi ravnmi zvoka v Xöömeiju.

Srednji svet je tam, kjer živimo mi kot ljudje, ta mege örtemchei [»lažni svet« v tuvanščini], iluzorni svet duhov, vendar imamo ljudje med seboj tesno povezan odnos z zgornjim in spodnjim svetom. Nobena raven ne more obstajati sama brez drugih, tako kot glasbeni prizvoki ne morejo obstajati brez drona v Xöömeiju. Če dron izgine, izginejo tudi prizvoki. Drug od drugega sta neločljiva. Je kot popkovna povezava.

ELKINS: Torej s petjem Tuvanci zaznavajo medsebojno povezanost sveta, ki sega od mikroskopskega do kozmološkega.

SÜZÜKEI: In ta povezava nam omogoča, da vidimo celoten sistem v kateri koli točki. Zato lahko rečemo, da je to holografska glasba – kateri koli del nam pokaže celoten sistem, od mikrokozmosa do makrokozmosa. Ko se šamani pogovarjajo s katerim koli od duhov zgornjega, spodnjega ali tega sveta, uporabljajo zvok. Poleg njihovih algyshtar [šamanskih pesmi] so na oblačilih, ki jih nosijo, tudi glasbila. Ker so Tuvanci večinoma šamansko usmerjeni in verjamejo v obstoj cher eezi, sug eezi, taiga eezi, art eezi [»duhovni« mojstri krajev, kot so vodna telesa, tajga, gorski prelazi], ustvarjajo glasbo, ko potujejo po krajih, ker »duhovni« mojstri uživajo v poslušanju in jim »odprejo« pot. Tuvanci to še vedno vedo, še vedno verjamejo.

SÜZÜKEI (cntd): Za komunikacijo uporabljajo tudi dünggür. To je komunikacija prek zvoka. Na ta način pomočniki šamanov, njihovi znani duhovi, pridejo v obliki živali. Če je šamanov familija medved, potem obvlada imitacijo medveda. Če je šamanov poznanik volk, obvlada imitacijo volka. Tuvanci so boljši od vseh pri posnemanju zvokov živali in ptic. Kompleksni glasbeni toni, ki jih proizvaja dron, in prizvoki v tuvanski glasbi nam omogočajo, da zelo natančno upodabljamo zvoke okolja — ne le žive narave, kot so ptice in živali, temveč zvoke nežive narave — veter, voda, odmevi, reke. Vodni jegulji je zelo všeč, ko ljudje zapojejo slog byrlang ob zvoku vode.

Vsak izvajalec Xöömei se uglasi na ton vode v rekah, vetra v gorah ali petja ptic. Tuvanska glasba je torej nekaj, kar se najdlje ni predvajalo za človeško občinstvo, ampak izhaja iz želje ljudi, da pojejo v harmoniji z naravo. Glasba je res odraz našega okolja. Kar pomeni, da se zdaj Tuvanci uglasijo tudi z računalniki, hladilniki in svetilkami, ki imajo vsak svoj edinstveni ton brnenja.

ELKINS: Ali to pomeni, da Tuvanci zaznavajo, da tudi njihovo okolje poje?

SÜZÜKEI: Mnogi Tuvanci pravijo, da je vse okoli nas glasba. Umetnost grlenega petja se je rodila v procesu posnemanja in preoblikovanja zvokov narave. Ko sem bil na obisku v oddaljenem delu Tuve, je bil en glasbenik, ki je rekel: "Ali vidiš tiste gore tamle? Gledam obris gora in to je melodija, ki jo igram." Potem je to melodijo izvedel brez instrumenta. Le prijel ga je za roko, premikal prste in žvižgal, a njegov nastop je zvenel kot igranje na limbi (flavto). Drugič me je neznana ženska vprašala, če pojem. Rekel sem "ne", ona pa je rekla, "tudi če se ne sliši, bi moral peti notri."

Glasbeniki in Steve Elkins v Tuvi

SÜZÜKEI (cntd): Potem so tu še "dolge pesmi", ki se odbijajo od gore. Pri tej obliki petja je v glasbo vpeta pokrajina, ki naredi zvočno podobo stepe. Mislim, da je nastala iz pastirjev s svojimi čredami, ki so se igrali z učinkom odmeva. Življenje Tuvancev je tesno povezano z njihovo živinorejo. V prejšnjih časih so o živalih govorili kot o živih ljudeh in za komunikacijo z njimi uporabljali glasbo. Imeli so pesmi, s katerimi so pomagali materi, ki noče molzti teleta, žrebička ali kozlička.

ELKINS: Nekoč sem videl neverjeten mongolski film, Byambasuren Davaa "The Story Of The Weeping Camel," o šamanskem ritualu, v katerem se z glasbo kamela spravi v jok, tako da bo čutila empatijo do svojega novorojenčka, ki ga je zavrnila. Prvotno sem mislil, da gre za scenarij, a sem kasneje izvedel, da je dokumentarec. Tako močan dokaz transformativnega odnosa med glasbo in naravo.

SÜZÜKEI: Glasba ima izjemno globoko svetovnonazorsko osnovo, ki je odvisna od odnosa ljudi do narave … od njihovega dojemanja ali razumevanja lastnega mesta v Naravi. Evropsko teoretično glasbeno znanje se je oblikovalo na podlagi krščanskega pogleda na svet. Tuvanci imajo prav bolj mistično razumevanje, zato so človeka videli kot del žive narave. Toda kristjani niso dopuščali niti pomisli, da bi bil človek lahko podoben živali, zato v klasični glasbeni kulturi ni zvočnega posnemanja živali ali narave. Toda Tuvanci so se videli na isti ravni kot vsa živa bitja na tem svetu.

SÜZÜKEI: Da, v evropski glasbi je pomensko obremenjena višinska organizacija not. Afriška glasba - glasba afriških ljudstev - daje ritmu več pomenskega pomena. Lahko celo uporabljajo ritem, da se pogovarjajo drug z drugim. Toda v tuvanski glasbi ima glavni pomenski pomen tember. Ljudje znajo uporabljati tember na tako raznolike načine, tudi njihova glasba temelji na tem.

Ko se je vanj začela vmešavati ZSSR, so se tuvanske posebnosti začele izgubljati. Poskušali so razumeti tuvansko glasbo skozi standardno klasično teorijo, ki temelji na konceptu zapisanih not. Niso razumeli, da je melodija tuvanske glasbe ZNOTRAJ not, zato je njihov celoten sistem za pisanje glasbe ne more zajeti. Tuvanska glasba ima popolnoma drugačno naravo. Veliko sprememb se je zgodilo po začetku socializma, ker je prišlo veliko konceptualnih stvari, ki so bile preprosto vsiljene Tuvancem.

SÜZÜKEI (cntd): V tradicionalni kulturi ni bilo razumevanja 'odrske kulture'. Potem, ko se je začel socializem, se je pojavil pojem 'estradnikov', estradnikov, ki so na odru ločeni od poslušalcev in nastopajo za poslušalce. Tuvanci niso vedeli, da lahko pride do takšne ločitve. Glasba ni bila poklic, ni bila trgovina in s tem se ni preživljalo. Glasba je bila preprosto duhovno stanje vsakega Tuvanca in 95 % jih je pelo. Starejši Tuvanci so mi povedali, da bi moral peti vsak, ki lahko odpre usta. To je bila norma. Toda zdaj ne morete zahtevati od katerega koli Tuvanca, da poje. Rekli bodo: "O čem govoriš? Nisem zabavljač," in se bodo takoj opravičili. Tukaj imaš. Kontekst tradicionalne kulture se je spremenil.

Tradicionalna tuvanska glasbila so se začela spreminjati v Moskvi, Taškentu in Alma-Ati. Pripeljali so jih sem in ja, zvok je bil glasnejši, vendar niso zveneli tuvansko. Zdaj so mladi glasbeniki spet začeli uporabljati tradicionalne instrumente, ki jih izdeluje Aldar Tamdyn. Aldarjev oče je bil znan glasbenik in Aldar se spominja njegovih idej o glasbi, ki so vplivale na Aldarja. Inštrumente izdeluje tako, kot so to delali Tuvanci pred davnimi časi.

ELKINS: Zdi se, da se svetovni nazori manifestirajo tudi v glasbilih. Krščanska glasbila so bila zgrajena tako, da vzbujajo občutek večnosti, medtem ko mnoga tuvanska glasbila izrazito vzbujajo minljivost, na primer glasbila iz listov, ki jih je mogoče uporabiti samo enkrat. Ali minljivost inštrumentov odraža budistične vidike tuvanske kulture?

SÜZÜKEI: Tuva je edino mesto na svetu, kjer sta budizem in šamanizem neločljivo prepletena. Ko je budizem prišel v Mongolijo in Burjatijo, je bil v nasprotju s šamanizmom. Budistični lame so izganjali šamane, dokler niso bili skoraj uničeni, kot so to storili komunisti. Toda v Tuvi iz nekega razloga, ko je konec 18. stoletja prišel budizem, ni izgnal šamanov, ampak se je samo nekako zelo mirno ukoreninil. Ničesar šamanskega ni poskušalo spremeniti in lame so začele sodelovati pri vseh obredih posvečenja – ovaa, na primer. Nato je sinkretizem šamanizma in budizma v Tuvi dosegel tako visoko raven, da sta se šaman in lama združila v enem posamezniku. Lama je lahko celo poročen s šamanom. Samo v Tuvi sta se budizem in šamanizem prepletala, prepletala takole.

SÜZÜKEI (cntd): Tuvinskih glasbil je veliko: Igil, chadagan, byzaanchy, doshpuluur, xomus. Ampak ja, obstajajo tudi drugi inštrumenti iz rastlinskega materiala, kot je šoor, ki bi se izdelal šele spomladi, ko začnejo teči sokovi. Murgu, terezin ediski bi delali jeseni, ko je trava polno zrasla in se je začela sušiti, zato se zelo hitro zlomi. Toda to je material, ki ga je v naravi v izobilju, zato ga lahko naredite, kolikor želite, nato pa ga preprosto zavrzite, ko razpade. Tuva je del turško-mongolskega glasbenega sveta, vendar druga turška ljudstva nimajo budizma. Ko je budizem vstopil v Tuvo, je z njim prispel cel orkester instrumentov. Toda ko bi ljudje igrali v templjih, čeprav je obstajal kanon, ki je prišel iz Tibeta, so Tuvanci igrali na te inštrumente na svoj način.

Naj dodam, da je tuvanska glasba uglašena drugače kot druge. Tuvanski glasbeniki igrajo s čisto kvinto, naravno kvinto, v kateri note, ločene za eno oktavo, ne zvenijo sozvočno. Majhna razlika je. Imenuje se pitagorejska vejica. Ta naravna kvinta in Werckmeistrova kvinta sta dve različni stvari. V 18. stoletju je nemški glasbenik, organist in matematik po imenu Andreas Werckmeister izvedel reformo tako, da je naravno kvinto nekoliko zmanjšal, tako da so oktave zvenele sozvočno. Evropski glasbeniki so bili besni nanj, saj je v naravi najbolj soglasniški interval kvinta. Kako se je lahko dotaknil najsvetejšega v Glasbi? Gre za naravni zvok, za naravni interval, ki ga je naredil malo manjšega, da je možno menjati tonalte brez preuglaševanja inštrumentov. Po tem je Bach napisal Dobro temperirani klavir, orgelsko skladbo za vseh 24 tipk. Šele takrat je bila ta sprememba sprejeta v Evropi. Toda glasba tuvanskega dronskega prizvoka je uglašena na čisto kvinto, naravno kvinto.

ELKINS: Prej ste govorili o tem, kako se tuvanski glasbeniki »uglasijo« s svojim okoljem. Ted Levin, za katerega vem, da ste sodelovali (prvi zahodni raziskovalec, ki mu je bilo dovoljeno preučevati tuvansko glasbo v Tuvi), je napisal fascinantno študijo o uzbeški in tadžikistanski glasbi z naslovom »Sto tisoč božjih norcev«. V sufijski tradiciji so "božji norci" glasbeniki ali derviši, ki na uglaševanje prav tako gledajo kot na duhovno dejavnost, vseobsegajočo idejo, da se mora "glasbenik uglasiti sam. Potem mora uglasiti svoj inštrument. Šele takrat lahko uglasi poslušalca, da bo v harmoniji z vami. To je končni cilj glasbe: ustvariti harmonijo." Poosebljajo duha turškega pesnika Nazima Hikmeta, ko je rekel: "Če ne bom goril, od kod bo prišla svetloba?"

Zaradi tega se sprašujem: ali Xöömei povzroča spremenjena stanja zavesti? Skoraj vsaka religija – vključno s krščanstvom – ima dolgo zgodovino praks indukcije v trans, v katerih glasba ni vidna kot oblika samoizražanja, ampak kot tehnologija, most med stanji zavesti; prebujanje predbesednega mitskega stanja, ki teče globoko v naših bilijonih celic in spreminja običajne navade uma in telesa.

SÜZÜKEI: Xöömei je meditacija. To je glasba, ki ima sposobnost vzbuditi zelo močne asociacije, še posebej pri tistih, ki razumejo, od kod prihaja ta glasba. Poslušalce prisili, da pozabijo na svoj običajen način obstoja. Ti ljudje, ki govorijo turški jezik, Kazahstan, Kirgizistan, Saha itd., bi rekli: "Poslušam tuvansko glasbo in zdi se mi, da sem se začel spominjati nečesa zelo znanega, a že dolgo pozabljenega. Kaj točno je to, se ne spomnim." Mislim, da mora biti to starodavni genetski spomin. To je glasba, ki je sposobna ljudi rešiti iz zaspanosti in jih poslati v vesolje.

POSTSKRIPT: Z mojo ekipo smo bili povabljeni kot gostujoči govorniki na tuvansko državno univerzo v Kyzylu. Na naše presenečenje nam je mlada študentka povedala, da se namerava odpraviti v ZDA, da bi preživela čas s slavnim fizikom Ralphom Leightonom. Leightona sem spoznal le eno leto prej in bil sem zmeden, da ga nekdo iz tega oddaljenega kotička sveta pozna, še posebej nekdo tako mlad. Izkazalo se je, da je bila hči Kongar-oola Ondarja, enega največjih svetovnih mojstrov Xöömeija, ki sem ga prav tako imel srečo spoznati v Kaliforniji leto prej, le nekaj mesecev preden je nenadoma in nepričakovano umrl. Po neverjetnem naključju sem posnel fotografijo z njenim očetom IN Ralphom Leightonom, ki sem jo – v zelo ganljivem trenutku – lahko delil z njo.

Leighton je izdala otroško knjigo o svojem očetu z naslovom "The Legend of Ondar The Groovin' Tuvan." Napisal je tudi kultno klasiko iz zgodnjih 90-ih »Tuva Or Bust!« o svojih vztrajnih poskusih vstopa v Tuvo z Richardom Feynmanom — pionirjem kvantne elektrodinamike, ki je prejel Nobelovo nagrado — med hladno vojno. Kljub njunim večno obsojenim poskusom, da bi obiskali Tuvo, sta skupaj ustanovila društvo "Friends Of Tuva" v Združenih državah Amerike kot gesto dobre volje sredi sicer napetih političnih napetosti tistega obdobja. http://www.fotuva.org

Zaradi mojega zanimanja za raziskovanje subatomskega kraljestva skozi tuvansko glasbo je bilo primerno spomniti se Leightona in Feynmana na tem potovanju. Feynman je bil znan po svojih pionirskih vizualnih predstavitvah vedenja in interakcije subatomskih delcev (znanih kot Feynmanovi diagrami). Imel pa je tudi poetičen način pisanja o fiziki, ki včasih odraža tuvansko perspektivo. Naslednji odlomek iz Feynmanovih objavljenih predavanj o fiziki sem načečkal v zvezek, ki sem ga prinesel v Tuvo.

Feynman pravi: »Pesnik je nekoč rekel: 'Celotno vesolje je v kozarcu vina.' Verjetno ne bomo nikoli vedeli, v kakšnem smislu je to mislil, kajti pesniki ne pišejo, da bi jih razumeli. Res pa je, da če pogledamo kozarec vina dovolj natančno, vidimo stvari fizike: zvijajočo se tekočino, ki izhlapeva glede na veter in vreme, in naša domišljija dodaja atome. Kozarec je destilacija zemeljskih kamnin in v njegovi sestavi vidimo skrivnosti Oznaka vesolja in evolucije zvezd. obstoja v zavest, ki to opazuje! Če naš mali um, zaradi udobja, razdeli ta kozarec vina, to vesolje, na dele - fiziko, biologijo, geologijo, astronomijo, psihologijo in tako naprej - ne pozabite, da narava tega ne pozna! Zato sestavimo vse nazaj in ne pozabimo, čemu na koncu služi. Naj nam da še en zadnji užitek: popij in pozabi na vse!«

Lahko bi si predstavljali tuvanskega nomada, ki bi te besede pisal o glasbi in ne o vinu. Začetna vrstica bi se lahko glasila: "Tuvanec je nekoč rekel: 'Celotno vesolje v glasbeni noti'." Fiziki se bodo morda morali veliko naučiti iz njihove perspektive. Nedolgo preden sem obiskal Tuvo, so astronomi na južnem polu odkrili, da strukture galaksijskih jat tvorijo isti elementi, ki jih slišimo v tuvanskem grlenem petju: osnovna frekvenca (tj. brnenje) in njeni harmoniki, v tem primeru odmevajo iz velikega poka. Ta pojav je zdaj viden s prostim očesom skozi naše najmočnejše teleskope. Spominjam se glasbenika Treya Spruancea (Mr. Bungle, Faith No More, Secret Chiefs 3), ki je nekoč zapisal: »Ko nehamo razmišljati, da je človek posrednik med spoznavno in nespoznavno realnostjo, med ustvarjenim in neustvarjenim obstojem, in da je sam njegov obstoj 'mezokozmos' harmonizacije med tema dvema resničnostima, lahko začnemo ceniti, zakaj lahko njegova dramatična vloga v vesolju postane tako intimno razumljivo v glasbenem smislu.«

Hvala našemu tuvanskemu prevajalcu Shonchalaiju Targynu za zagotavljanje neprecenljive pomoči po vsej Tuvi in ​​Seanu Quirku za prevod Valentinine kompleksne mešanice tuvanščine in ruščine v angleščino.

Valentina Suzukei in Steve Elkins