Valentina Suzukei Ir Tuvos Muzika

Toliau pateikiama 7 dalis interviu su įvairiais muzikantais, kurių muzika skamba vaidybiniame dokumentiniame filme „Nematomo aidai“, kurį režisavo Steve'as Elkinsas. Šis interviu buvo atliktas Kyzyl mieste, Tuvoje 2014 m. kovo mėn.

Tuva yra retos formos gerklinio dainavimo epicentras, kai mūsų ausys tarsi „stebuklingai“ girdi kelis tonus ir melodijas, kurios vienu metu atsiranda iš vienos natos, dainuojamos drone. Valentina Süzükei yra pasaulyje pirmaujanti Tuvan muzikos, ypač jos varianto, žinomo kaip Xöömei, ekspertė. Deja, jos tyrinėjimai ir Tuvan kultūros išsaugojimas niekada nebuvo išversti į anglų kalbą, nepaisant neįkainojamos svarbos, nušviečiančios gilias muzikines praktikas, kurios nėra gerai žinomos už Tuvos ribų. Tai buvo viena iš daugelio priežasčių, dėl kurių 2014 m. keliavau po pasaulį norėdamas iš jos interviu. Kartu keliavome į atokius kaimus, esančius netoli Kazachstano, Mongolijos ir Kinijos sienų, susitikti su muzikantais, šamanais, medžiotojais ir instrumentų kūrėjais. Šie puikūs žmonės įkūnija unikalius būdus, kuriais tradicinė Tuvano kultūra sinkretizuoja muziką, dvasingumą ir kvantinį gamtos suvokimą. Toliau pateikiama ištrauka iš gerokai ilgesnio interviu su Valentina, kai kurie iš jų įtraukti į „Nematomo aidus“. Pridedamas nuotraukas padarė mano gamybos komanda (Melissa Sakal, Jan CieÅ›likiewicz ir Ted Trager) ir aš.

STEVE ELKINS: Dauguma muzikos leidžia mums išgirsti tik muzikinių natų paviršių. Tačiau Tuvan gerklinis dainavimas suardo muzikinių natų paviršių, kad atskleistų, kas jų viduje. Tai beveik kaip žmogaus gerklę naudoti kaip mikroskopą. Kaip Tuvano dainavimas leidžia mūsų ausims suvokti paslėptą visatą muzikinių natų viduje?

VALENTINA SÜZÜKEI: Kai šviesa praeina per prizmę, ji yra padalinta į spalvų spektrą. Tai naudinga analogija norint suprasti, kas vyksta Tuvano muzikoje. Xöömei žmogaus kūnas yra prizmė, atskleidžianti vidines subharmonijas ir dalinius muzikos natų tonus. Gerklė yra tvirtai įtempta, todėl galime sugriauti droną. Smulkūs liežuvio judesiai ir nežymūs angų dydžio pokyčiai burnos ertmėje sukelia girdimus skirtingus atspalvius. Jį galima palyginti su daugiabriauniu deimantu, kuris keičia spalvą, kai jį paverčiate saulės šviesoje. Beveik visas spalvų spektras pradeda žaisti kaip krištolas. Išfiltravę vienus dažnius ir atidarę kitus, gauname skirtingų spalvų šviesą.

Tuvan Singers Kyzyl ir Teeli

ELKINSAS: Radau stulbinančių paralelių tarp tuvanų, suskaidančių garsą į vidines subharmonijas, ir tarp fizikų, kuriuos nufilmavau CERN didžiajame hadronų greitintuve, kurie skaido subatomines daleles, kad ištirtų jų paslėptą vidinį gyvenimą. Tačiau fizikai turėjo sukurti didžiausią ir sudėtingiausią mašiną žmonijos istorijoje, kad tai padarytų, o tuvanai naudoja žmogaus gerklę.

SÜZÜKEI: Tuvan muzika sukuria garsą subatominiu lygiu. Taigi aš padariau išvadą, kad tuvanai turi kvantinį supratimą apie supantį pasaulį, nes kvantinė teorija siūlo viziją nuo visumos iki dalinio. Xöömei iš tikrųjų apima visus garsinius dažnius; didžiulė garso erdvė. Tai stereofoninis garsas, apimantis infragarso ir ultragarso dažnius. Žmonės paprastai girdi tik du garsus, tačiau iš tikrųjų čia yra daug garsų. Kai kurių jų negalima pajusti, bet jie yra erdvėje. Taigi tai ne tik muzika; tai nanotechnologija, kuri apšviečia gamtos aspektus, kuriuos mes ne visada suvokiame. Kaip ir fizikų naudojama technologija, ji gilina Tuvanų supratimą apie savo vietą kosmose.

ELKINS: Kaip taip?

SÜZÜKEI: Xöömei yra trys garso lygiai. Pirmasis lygis yra dronas. Antrasis lygis yra garso fonas. Ir trečias lygis – melodiniai potekstės. 1,2,3 – trys lygiai. Mūsų šamanų mitologijoje visata taip pat susideda iš trijų lygių. Vidurinio, žemutinio ir viršutinio pasaulių sritys. Taigi mes galime susieti šamaniškas trijų pasaulių sampratas su šiais trimis Xöömei garso lygiais.

Vidurinis pasaulis yra ta vieta, kur mes, kaip žmonės, gyvename, šis mege örtemchei ["klaidingas pasaulis" Tuvane], iliuzinis vaiduoklių pasaulis, tačiau žmonės turi glaudžiai susietą ryšį su aukštesniuoju ir žemesniuoju pasauliais. Nė vienas lygis negali egzistuoti pats be kitų, kaip ir muzikiniai potekstės be drono Xöömei. Jei dronas dingsta, dingsta ir obertonai. Jie yra neatskiriami vienas nuo kito. Tai tarsi bambos ryšys.

ELKINS: Taigi dainuodami tuvanai suvokia pasaulio tarpusavio ryšį, kuris apima nuo mikroskopinio iki kosmologinio.

SÜZÜKEI: Ir šis ryšys leidžia mums matyti visą sistemą bet kuriame taške. Todėl galima sakyti, kad tai holografinė muzika – bet kuri dalis mums parodo visą sistemą, nuo mikrokosmoso iki makrokosmoso. Kai šamanai kalbasi su kuria nors iš aukštesniojo, žemutinio ar šio pasaulio dvasių, jie naudoja garsą. Be jų algyshtar [šamanų dainų], ant drabužių, kuriuos jie dėvi, taip pat yra instrumentų. Kadangi tuvaniečiai dažniausiai yra orientuoti į šamanizmą ir tiki cher eezi, sug eezi, taiga eezi, meno eezi [vietų, tokių kaip vandens telkiniai, taiga, kalnų perėjos, „dvasios“ šeimininkai] egzistavimu, keliaudami po vietas jie muzikuoja, nes „dvasios“ meistrams patinka jos klausytis ir „atverti“ savo kelią. Tuvaniečiai vis dar tai žino, vis dar tiki.

SÜZÜKEI (cntd): Bendravimui jie taip pat naudoja dünggür. Tai yra bendravimas per garsą. Tokiu būdu šamanų pagalbininkai, jiems pažįstamos dvasios, ateina gyvūnų pavidalu. Jei šamano pažįstamas yra lokys, tada jie moka imituoti lokį. Jei šamano pažįstamas yra vilkas, jie įvaldo vilko imitaciją. Tuvanai geriau nei bet kas mėgdžioja gyvūnų ir paukščių garsus. Sudėtingi drono generuojami muzikiniai tembrai ir obertonai Tuvano muzikoje leidžia labai tiksliai pavaizduoti aplinkos garsus – ne tik gyvos gamtos, pavyzdžiui, paukščių ir gyvūnų, bet ir negyvosios gamtos – vėjo, vandens, aidų, upių – garsus. Vandens unguriui labai patinka, kai žmonės dainuoja byrlang stiliumi kartu su vandens garsu.

Bet kuris Xöömei atlikėjas prisiderina prie vandens upėse, vėjo kalnuose ar paukščių giedojimo. Taigi Tuvan muzika yra tai, kas seniausiai grojama ne žmonių publikai, o kylanti iš žmonių noro dainuoti harmonijoje su gamta. Muzika iš tikrųjų yra mūsų aplinkos atspindys. Tai reiškia, kad dabar tuvanai taip pat prisiderina prie kompiuterių, šaldytuvų ir lempų, kurių kiekvienas turi savo unikalų dūzgimo toną.

ELKINS: Ar tai reiškia, kad tuvanai suvokia, kad jų aplinka taip pat dainuoja?

SÜZÜKEI: Daugelis tuvaniečių sako, kad viskas, kas mus supa, yra muzika. Gerklinio dainavimo menas gimė mėgdžiojant ir transformuojant gamtos garsus. Kai lankiausi atokioje Tuvos vietoje, vienas muzikantas pasakė: „Ar matai ten tuos kalnus? Žiūriu į kalnų kontūrą ir tokią melodiją groju“. Tada jis tą melodiją atliko be instrumento. Jis tiesiog taip paėmė už rankos, judino pirštus ir švilpė, bet jo pasirodymas skambėjo kaip grojimas limbi (fleita). Kitą kartą nepažįstama moteris paklausė, ar dainuoju. Aš pasakiau „ne“, bet ji pasakė: „net jei tai nesigirdi, turėtum dainuoti viduje“.

Muzikantai ir Steve'as Elkinsas Tuvoje

SÜZÜKEI (cntd): Tada yra „ilgos dainos“, kurios atsispindi nuo kalno. Šioje dainavimo formoje peizažas įtraukiamas į muziką, kuri sukuria garsinį stepių vaizdą. Manau, kad ji susidarė iš piemenų su savo bandomis, žaidžiančių aido efektu. Tuvanų gyvenimas yra glaudžiai susijęs su jų gyvuliais. Ankstesniais laikais jie kalbėdavo apie gyvūnus kaip apie gyvus žmones, o bendraudami su jais naudodavo muziką. Jie turėjo dainų, kuriomis padėtų motinai, kuri nemelžia savo veršelio, kumeliuko ar jauniklio.

ELKINS: Kartą mačiau neįtikėtiną mongolų filmą Byambasuren Davaa „Verkiančio kupranugario istorija“ apie šamanišką ritualą, kurio metu kupranugarį verkia muzika, kad ji pajustų empatiją savo naujagimiui, kurį atstūmė. Iš pradžių maniau, kad tai yra scenarijus, bet vėliau sužinojau, kad tai dokumentinis filmas. Toks galingas permainingo muzikos ir gamtos santykio įrodymas.

SÜZÜKEI: Muzika turi nepaprastai gilų pasaulėžiūros pagrindą, kuris priklauso nuo žmonių santykio su gamta... nuo jų suvokimo ar supratimo apie savo vietą gamtoje. Europos teorinės muzikinės žinios formavosi krikščioniškosios pasaulėžiūros pagrindu. Tuvanai turi daugiau mistinio supratimo teisę, todėl jie matė žmogų kaip gyvosios gamtos dalį. Tačiau krikščionys net neleido pagalvoti, kad žmogus gali būti panašus į gyvūną, todėl klasikinėje muzikinėje kultūroje nėra nei gyvūno, nei gamtos garso imitacijos. Tačiau tuvanai matė save tame pačiame lygyje kaip ir visos gyvos būtybės šiame pasaulyje.

SÜZÜKEI: Taip, europietiškoje muzikoje semantinė apkrova tenka natų organizavimui pagal aukštį. Afrikos muzika – Afrikos tautų muzika – ritmui suteikia daugiau semantinės reikšmės. Jie netgi gali naudoti ritmą kalbėdami vienas su kitu. Tačiau Tuvano muzikoje pagrindinę semantinę reikšmę neša tembras. Žmonės moka įvairiai panaudoti tembrą, juo paremta ir jų muzika.

Kai SSRS pradėjo kištis į tai, ypatingi Tuvan bruožai pradėjo prarasti. Jie bandė suprasti Tuvan muziką per standartinę klasikinę teoriją, kuri remiasi rašytinių natų koncepcija. Jie nesuprato, kad Tuvan muzikos melodija yra natose, todėl visa jų muzikos rašymo sistema negali jos užfiksuoti. Tuvan muzika yra visiškai kitokia. Po socializmo pradžios įvyko daug pokyčių, nes daug konceptualių dalykų atsirado ir buvo tiesiog užmesti tuvanams.

SÜZÜKEI (cntd): Tradicinėje kultūroje nebuvo „scenos kultūros“ supratimo. Tada, prasidėjus socializmui, atsirado „linksmintojų“ sąvoka, scenoje nuo klausytojų atskirti pramogautojai, koncertuojantys klausytojams. Tuvaniečiai nežinojo, kad toks atsiskyrimas gali būti. Muzika nebuvo profesija, ne amatas, ir jie iš to nepragyveno. Muzika buvo tiesiog bet kurio Tuvano dvasinė būsena, ir 95% jų dainavo. Vyresni tuvanai man sakė, kad kiekvienas žmogus, galintis atverti burną, turėtų dainuoti. Tai buvo norma. Tačiau dabar negalite paprašyti dainuoti bet kurio Tuvano. Jie sakys: „apie ką tu kalbi? Aš ne pramogų mėgėjas“, ir tuoj pat pasiteisins. Štai jūs tai turite. Tradicinės kultūros kontekstas pasikeitė.

Tradiciniai Tuvan instrumentai buvo pradėti modifikuoti Maskvoje, Taškente ir Alma Atoje. Jie buvo atvežti čia, ir taip, garsas buvo stipresnis, bet jie skambėjo ne tuvaniškai. Dabar jaunieji muzikantai vėl pradėjo naudoti tradicinius instrumentus, kuriuos gamina Aldaras Tamdynas. Aldaro tėvas buvo garsus muzikantas, Aldaras prisimena jo idėjas apie muziką, ir jos paveikė Aldarą. Jis kuria instrumentus taip, kaip seniai darė Tuvansas.

ELKINS: Panašu, kad pasaulėžiūra pasireiškia ir muzikos instrumentuose. Krikščioniški muzikos instrumentai buvo sukurti taip, kad sukeltų amžinybės jausmą, o daugelis Tuvano instrumentų išskirtinai sužadina nepastovumą, pavyzdžiui, instrumentai, pagaminti iš lapų, kuriuos galima naudoti tik vieną kartą. Ar instrumentų nepastovumas atspindi budistinius Tuvan kultūros aspektus?

SÜZÜKEI: Tuva yra vienintelė vieta pasaulyje, kur budizmas ir šamanizmas yra neatskiriamai susipynę. Kai budizmas atėjo į Mongoliją ir Buriatiją, jis konfliktavo su šamanizmu. Budistų lamos išvarė šamanus, kol jie buvo beveik sunaikinti, kaip tai darė komunistai. Tačiau į Tuvą kažkodėl XVIII amžiaus pabaigoje atėjęs budizmas neištrėmė šamanų, tiesiog tarsi labai taikiai įsišaknijo. Nieko šamaniško pakeisti nebandė, o lamos ėmė dalyvauti visuose pašventinimo ritualuose – pavyzdžiui, ovaa. Tada šamanizmo ir budizmo sinkretizmas Tuvoje pasiekė tokį aukštą lygį, kad šamanas ir lama susijungė į vieną individą. Lama netgi gali būti vedusi šamaną. Tik Tuvoje budizmas ir šamanizmas buvo susipynę, taip susipynę.

SÜZÜKEI (cntd): Yra daug Tuvan muzikos instrumentų: Igil, chadagan, byzaanchy, doshpuluur, xomus. Bet taip, yra ir kitų instrumentų, pagamintų iš augalinės medžiagos, pavyzdžiui, skroblai, kurie būtų gaminami tik pavasarį, kai pradeda tekėti sula. Murgu, terezin ediski butu daroma rudeni, kai veja jau pilna ir pradejusi dziesti, todel labai greitai lūžta. Tačiau tai medžiaga, kurios gamtoje yra gausu, todėl galite pagaminti tiek, kiek norite, o tada, kai ji suirs, išmeskite. Tuva yra turkų-mongolų muzikos pasaulio dalis, tačiau kitos tiurkų tautos neturi budizmo. Kai budizmas įžengė į Tuvą, su juo atvyko visas instrumentų orkestras. Tačiau kai žmonės grodavo šventyklose, nors ten buvo iš Tibeto kilęs kanonas, tuvanai šiais instrumentais grodavo savaip.

Turėčiau pridurti, kad Tuvan muzika derinama kitaip nei kitų. Tuvan muzikantai groja su gryna kvinta, natūralia kvinta, kurioje natos oktavos skirtumai neskamba vieningai. Yra nedidelis skirtumas. Tai vadinama Pitagoro kableliu. Šis natūralus penktas ir Werckmeister penktas yra du skirtingi dalykai. XVIII amžiuje vokiečių muzikantas, vargonininkas ir matematikas Andreas Werckmeister padarė reformą, šiek tiek sumažindamas natūralų kvintą, kad oktavos skambėtų vieningai. Europos muzikantai ant jo pyko, nes gamtoje daugiausiai priebalsių intervalas yra penktas. Kaip jis galėjo paliesti Muzikos šventumą? Tai natūralus garsas, natūralus intervalas, ir jis jį šiek tiek sumažino, kad būtų galima keisti klavišus neperderinus instrumentų. Po to Bachas parašė Gerai temperuotą klavierą – vargonų kūrinį visiems 24 klavišams. Tik tada šis pokytis buvo priimtas Europoje. Tačiau „Tuvan“ drone-overtone muzika yra suderinta grynu kvintuoju, natūraliu kvintuoju.

ELKINS: Anksčiau kalbėjote apie tai, kaip Tuvan muzikantai „derina“ savo aplinką. Tedas Levinas, su kuriuo, kaip žinau, dirbote (pirmasis Vakarų tyrinėtojas, kuriam kada nors buvo leista studijuoti Tuvos muziką Tuvoje), parašė įspūdingą uzbekų ir tadžikų muzikos studiją „Šimtas tūkstančių Dievo kvailių“. Sufijų tradicijoje „dievo kvailiai“ yra muzikantai arba dervišai, kurie dervišą taip pat laiko dvasine veikla, visa apimančia idėja, kad „Muzikantas turi derinti save. Tada jis turi derinti savo instrumentą. Tik tada jis gali suderinti klausytoją, kad jis būtų harmonijoje su tavimi. Tai yra pagrindinis muzikos tikslas: sukurti harmoniją“. Jie įkūnija turkų poeto Nazimo Hikmeto dvasią, kai jis pasakė: „Jei aš nedegsiu, iš kur ateis šviesa?

Tai verčia mane susimąstyti: ar Xöömei sukelia pakitusias sąmonės būsenas? Beveik kiekviena religija – taip pat ir krikščionybė – turi ilgą transo indukcijos praktikos istoriją, kai muzika vertinama ne kaip saviraiškos forma, o kaip technologija, tiltas tarp sąmonės būsenų; pažadina ikižodinę mitinę būseną, besitęsiančią giliai mūsų trilijonuose ląstelių, kuri keičia įprastus proto ir kūno įpročius.

SÜZÜKEI: Xöömei yra meditacija. Tai muzika, kuri gali sukelti labai stiprias asociacijas, ypač tiems, kurie supranta, iš kur ši muzika kyla. Tai verčia klausytojus pamiršti apie savo įprastą egzistavimo būdą. Tie žmonės, kalbantys tiurkų kalba, kazachų, kirgizų, sakų ir kt., sakytų: „Klausau Tuvan muzikos ir man atrodo, kad ėmiau prisiminti kažką labai pažįstamo, bet seniai pamiršto. Kas tiksliai tai, aš neprisimenu“. Manau, kad tai turi būti kažkokia senovės genetinė atmintis. Tai muzika, galinti išgelbėti žmones iš nuosmukio ir nusiųsti į kosmosą.

POSTSCRIPT: Mano komanda ir aš buvome pakviesti kaip kviestiniai pranešėjai Tuvano valstybiniame universitete Kyzyl mieste. Mūsų nuostabai, jauna studentė mums pasakė, kad ruošiasi vykti į JAV praleisti laiko su garsiu fiziku Ralfu Leitonu. Aš ką tik sutikau Leitoną prieš metus ir buvau nustebęs, kad kažkas iš šio atokaus pasaulio kampelio jį pažins, ypač toks jaunas. Paaiškėjo, kad ji buvo Kongar-ool Ondar, vieno iš didžiųjų Xöömei meistrų pasaulyje, dukra, kurią man taip pat pasisekė sutikti Kalifornijoje prieš metus, likus vos keliems mėnesiams iki jo staiga ir netikėtai mirties. Neįtikėtino atsitiktinumo dėka aš padariau nuotrauką su jos tėvu IR Ralfu Leightonu, kuria – labai jaudinančią akimirką – galėjau pasidalinti su ja.

Leighton išleido knygą vaikams apie savo tėvą „The Legend of Ondar The Groovin' Tuvan“. Jis taip pat parašė 90-ųjų pradžios kultinę klasiką „Tuva arba biustas!“ apie savo atkaklius bandymus patekti į Tuvą kartu su Richardu Feynmanu – Nobelio premijos laureatu kvantinės elektrodinamikos pradininku – Šaltojo karo metais. Nepaisant amžinai pasmerktų bandymų aplankyti Tuvą, kartu jie įkūrė draugiją „Tuvos draugai“ Jungtinėse Valstijose, kaip geros valios gestą, esant šiaip įtemptai to laikotarpio politinei įtampai. http://www.fotuva.org

Mano susidomėjimas subatominės sferos tyrinėjimu per Tuvano muziką privertė prisiminti Leightoną ir Feynmaną šioje kelionėje. Feynmanas buvo žinomas dėl savo novatoriškų vaizdinių subatominių dalelių elgesio ir sąveikos vaizdų (žinomų kaip Feynmano diagramos). Tačiau jis taip pat turėjo poetišką būdą rašyti apie fiziką, kuris kartais atspindi Tuvano perspektyvą. Į Tuvą atsineštame sąsiuvinyje surašiau šią ištrauką iš Feynmano paskelbtų fizikos paskaitų.

Pasak Feynmano: „Vienas poetas kartą pasakė: „Visa visata yra vyno taurėje“. Tikriausiai niekada nesužinosime, kokia prasme jis tai turėjo omenyje, nes poetai rašo ne tam, kad būtų suprasti, bet tiesa, kad jei pažvelgsime į vyno taurę, pamatysime visą visatą: besisukantį skystį, kuris garuoja priklausomai nuo vėjo ir oro, o mūsų vaizduotė prideda uolieną, jos sudėtį Visatos paslaptys ir žvaigždės. sąmonė, kuri tai stebi. Taigi sudėliokime viską atgal, nepamiršdami, kam jis skirtas. Tegul tai suteikia mums dar vieną paskutinį malonumą: išgerk ir pamiršk viską!

Galima lengvai įsivaizduoti, kad Tuvano klajoklis rašytų šiuos žodžius apie muziką, o ne apie vyną. Įžanginė eilutė gali būti tokia: „Tuvanas kartą pasakė: „Visa visata muzikinėje natoje“.“ Fizikai gali daug ko išmokti iš savo perspektyvos. Neilgai trukus prieš man apsilankius Tuvoje, Pietų ašigalio astronomai išsiaiškino, kad galaktikų spiečių struktūras sudaro tie patys elementai, kurie girdimi dainuojant Tuvan gerklėje: pagrindinis dažnis (ty dronas) ir jo harmonikos, šiuo atveju aidančios iš Didžiojo sprogimo. Šis reiškinys dabar matomas plika akimi per mūsų galingiausius teleskopus. Prisimenu muzikantą Trey'į Spruance'ą (Mr. Bungle, Faith No More, Secret Chiefs 3), kuris kažkada rašė: „Kai nustojame galvoti, kad žmogus yra tarpininkas tarp žinomos ir nežinomos tikrovės, tarp sukurtos ir nesukurtos egzistencijos ir kad pats jo egzistavimas yra harmonijos tarp šių dviejų realijų „mezokosmosas“, todėl jo universitetas gali pradėti vertinti, kodėl, mes galime pradėti vertinti jo universitetą. artimai suprantamas muzikine prasme“.

Dėkojame mūsų Tuvos vertėjui Shonchalai Targynui už neįkainojamą pagalbą visoje Tuvoje ir Seanui Quirkui už sudėtingą Valentinos tuvanų ir rusų kalbų mišinio vertimą į anglų kalbą.

Valentina Suzukei ir Steve'as Elkinsas