ویلنٹینا سوزوکی اور ٹووا کی موسیقی

اس کے بعد ان متنوع موسیقاروں کے ساتھ انٹرویو سیریز کا حصہ 7 ہے جن کی موسیقی اسٹیو ایلکنز کی ہدایت کاری میں بنائی گئی فیچر ڈاکیومنٹری "ایکوز آف دی انویزیبل" میں سنی جاتی ہے۔ یہ انٹرویو مارچ 2014 میں کیزیل، ٹووا میں کیا گیا تھا۔

ٹووا گلے میں گانے کی ایک نایاب شکل کا مرکز ہے، جس میں ہمارے کان "جادوئی طور پر" ڈرون میں گائے جانے والے ایک ہی نوٹ سے ایک ہی وقت میں متعدد آوازیں اور دھنیں سنتے نظر آتے ہیں۔ Valentina Süzükei Tuvan موسیقی کی دنیا کی معروف ماہر ہے، خاص طور پر Xöömei کے نام سے مشہور مختلف قسم۔ بدقسمتی سے، Tuvan ثقافت کے بارے میں اس کی تحقیق اور تحفظ کا کبھی انگریزی میں ترجمہ نہیں کیا گیا، باوجود اس کے کہ اس کی انمول اہمیت کے گہرے موسیقی کے طریقوں کو روشن کیا گیا جو تووا سے باہر معروف نہیں ہیں۔ یہ بہت سی وجوہات میں سے ایک تھی جس کی وجہ سے میں نے 2014 میں اس کا انٹرویو کرنے کے لیے دنیا بھر کا سفر کیا۔ یہ قابل ذکر لوگ ان منفرد طریقوں کو مجسم کرتے ہیں جن کے ذریعے روایتی ٹووان ثقافت موسیقی، روحانیت اور فطرت کے بارے میں کوانٹم تصور کو ہم آہنگ کرتی ہے۔ ذیل میں ویلنٹینا کے ساتھ کافی طویل انٹرویو کا ایک اقتباس ہے، جس میں سے کچھ "غیر مرئی کی بازگشت" میں شامل ہیں۔ ساتھ والی تصاویر میرے پروڈکشن عملے (Melissa Sakal، Jan CieÅ›likiewicz اور Ted Trager) اور میں نے لی تھیں۔

اسٹیو ایلکنز: زیادہ تر موسیقی ہمیں صرف موسیقی کے نوٹوں کی سطح کو سننے کی اجازت دیتی ہے۔ لیکن ٹوان گلے کا گانا میوزیکل نوٹوں کی سطح کو توڑ دیتا ہے تاکہ ان کے اندر کیا ہوتا ہے۔ یہ تقریباً ایسا ہی ہے جیسے انسانی گلے کو خوردبین کے طور پر استعمال کرنا۔ ٹوان گانا ہمارے کانوں کو موسیقی کے نوٹوں کے اندر چھپی کائنات کو کیسے سمجھنے کے قابل بناتا ہے؟

VALENTINA SÜZÜKEI: جب روشنی کسی پرزم سے گزرتی ہے، تو اسے رنگین طیف میں الگ کر دیا جاتا ہے۔ Tuvan موسیقی میں کیا ہوتا ہے اس کو سمجھنے کے لیے یہ ایک مفید مشابہت ہے۔ Xöömei میں، انسانی جسم ایک پرزم ہے جو اندرونی ذیلی ہارمونکس اور موسیقی کے نوٹوں کے جزوی ٹونز کو جاری کرتا ہے۔ گلا مضبوطی سے تناؤ ہے، جو ہمیں ڈرون کو توڑنے کی اجازت دیتا ہے۔ زبان کی چھوٹی حرکتیں، اور منہ کے گہا میں سوراخوں کے سائز میں معمولی تبدیلیاں سننے میں مختلف آوازیں پیدا کرتی ہیں۔ اس کا موازنہ ایک کثیر جہتی ہیرے سے کیا جا سکتا ہے جو سورج کی روشنی میں جب آپ اسے موڑتے ہیں تو رنگ بدل جاتا ہے۔ تقریباً پورا رنگ سپیکٹرم ایک کرسٹل کی طرح کھیلنا شروع کر دیتا ہے۔ کچھ تعدد کو فلٹر کرکے اور دیگر کھولنے سے، ہمیں روشنی کے مختلف رنگ ملتے ہیں۔

کیزیل اور تیلی میں ٹووان گلوکار

ایلکنز: مجھے Tuvans کے اندرونی سب ہارمونکس میں آواز کو توڑنے اور CERN کے Large Hadron Collider پر فلمایا جانے والے طبیعیات دان ان کی پوشیدہ، اندرونی زندگی کو دریافت کرنے کے لیے ذیلی ایٹمی ذرات کو توڑتے ہوئے حیرت انگیز مماثلت پاتے ہیں۔ لیکن طبیعیات دانوں کو اس کو پورا کرنے کے لیے انسانی تاریخ کی سب سے بڑی اور جدید ترین مشین بنانا پڑی، جب کہ Tuvans انسانی گلے کا استعمال کرتے ہیں۔

SÜZÜKEI: Tuvan موسیقی ذیلی ایٹمی سطح پر آواز پیدا کرتی ہے۔ لہٰذا میں اس نتیجے پر پہنچا ہوں کہ ٹووانس کو ارد گرد کی دنیا کے بارے میں کوانٹم سمجھ ہے، کیونکہ کوانٹم تھیوری مکمل سے جزوی تک ایک وژن تجویز کرتی ہے۔ Xöömei اصل میں تمام قابل سماعت تعدد پر محیط ہے۔ ایک بڑی آواز کی جگہ۔ یہ ایک سٹیریوفونک آواز ہے جس میں انفرا سونک اور الٹرا سونک فریکوئنسی شامل ہیں۔ لوگ عام طور پر صرف دو آوازیں سنتے ہیں، لیکن حقیقت میں یہاں بہت سی آوازیں ہیں۔ ان میں سے کچھ کو محسوس نہیں کیا جا سکتا، لیکن وہ خلا میں موجود ہیں۔ تو یہ صرف موسیقی ہی نہیں ہے۔ یہ ایک نینو ٹیکنالوجی ہے جو فطرت کے ان پہلوؤں کو روشن کرتی ہے جن کا ہمیں ہمیشہ ادراک نہیں ہوتا۔ اور بالکل اسی طرح جیسے طبیعیات دانوں کے ذریعہ استعمال کی جاتی ہے، یہ ٹووانس کی کائنات میں اپنی جگہ کے بارے میں سمجھ کو گہرا کرتی ہے۔

ایلکنز: ایسا کیسے؟

SÜZÜKEI: Xöömei میں آواز کی تین سطحیں ہیں۔ پہلی سطح ڈرون ہے۔ دوسری سطح آواز کا پس منظر ہے۔ اور تیسرا درجہ میلوڈک اوور ٹونز ہے۔ 1،2،3 - تین سطحیں۔ ہمارے شامی افسانوں میں، کائنات بھی تین درجوں سے بنی ہے۔ درمیانی، زیریں اور اوپری دنیا کے علاقے۔ لہذا ہم Xöömei میں آواز کی ان تین سطحوں کے ساتھ تین جہانوں کے شامی تصورات کو جوڑ سکتے ہیں۔

درمیانی دنیا وہ ہے جہاں ہم لوگ رہتے ہیں، یہ mege örtemchei [Tuvan میں "جھوٹی دنیا"]، ایک بھوت کی دنیا ہے، لیکن لوگوں کا اوپری اور نچلی دنیا کے ساتھ مضبوطی سے جڑا ہوا رشتہ ہے۔ کوئی بھی سطح دوسروں کے بغیر بذات خود موجود نہیں ہو سکتی، بالکل اسی طرح جیسے Xöömei میں ڈرون کے بغیر موسیقی کی آوازیں موجود نہیں ہو سکتیں۔ اگر ڈرون غائب ہو جائے تو اوور ٹونز بھی کریں۔ وہ ایک دوسرے سے لازم و ملزوم ہیں۔ یہ ایک نال کنکشن کی طرح ہے۔

ایلکنز: لہٰذا گانے کے ذریعے، ٹوینس دنیا میں ایک باہمی ربط کو محسوس کرتے ہیں جو خوردبین سے کائناتی تک پھیلا ہوا ہے۔

SÜZÜKEI: اور یہ کنکشن ہمیں پورے نظام کو کسی ایک نقطہ میں دیکھنے کی اجازت دیتا ہے۔ اسی لیے یہ کہا جا سکتا ہے کہ یہ ہولوگرافک موسیقی ہے – کوئی بھی حصہ ہمیں مائکروکوسموس سے لے کر میکروکوسموس تک پورے نظام کو دکھاتا ہے۔ جب شمان اوپری، نچلے یا اس دنیا کی کسی بھی روح سے بات کرتے ہیں، تو وہ آواز کا استعمال کرتے ہیں۔ ان کے الگشتار [شامانی گانوں] کے علاوہ ان کے لباس پر بھی آلات ہیں جو وہ پہنتے ہیں۔ چونکہ تووان کے لوگ زیادہ تر شمنزم پر مبنی ہیں، اور چیر ایزی، سوگ ایزی، تائیگا ایزی، آرٹ ایزی [جگہوں کے "روح" ماسٹرز، جیسے پانی کے جسم، تائیگا، پہاڑی گزرگاہوں] کے وجود پر یقین رکھتے ہیں، اس لیے جب وہ جگہوں کا سفر کرتے ہیں تو وہ موسیقی بناتے ہیں، کیونکہ "روح" کے مالکان اپنے "روح" کو سنتے ہیں اور "روح" سنتے ہیں۔ ٹووان کے لوگ اب بھی یہ جانتے ہیں، اب بھی یقین رکھتے ہیں۔

SÜZÜKEI (cntd): وہ مواصلات کے لیے dünggür کا بھی استعمال کرتے ہیں۔ یہ آواز کے ذریعے مواصلات ہے۔ اس طرح شمنوں کے مددگار، ان کی مانوس روحیں جانوروں کی شکل میں سامنے آتی ہیں۔ اگر شمن کا شناسا ریچھ ہے، تو وہ نقل کرنے میں مہارت رکھتے ہیں۔ اگر شمن کا شناسا بھیڑیا ہے تو وہ بھیڑیے کی تقلید میں مہارت رکھتے ہیں۔ Tuvans جانوروں اور پرندوں کی آوازوں کی نقل کرنے میں کسی سے بہتر ہیں۔ ٹووان میوزک میں ڈرون اور اوور ٹونز کے ذریعہ تیار کردہ پیچیدہ میوزیکل ٹمبرز ہمیں ماحول کی آوازوں کو بہت درست طریقے سے پیش کرنے کی اجازت دیتے ہیں - نہ صرف زندہ فطرت جیسے پرندوں اور جانوروں، بلکہ بے جان فطرت کی آوازیں - ہوا، پانی، گونج، دریا۔ واٹر ایلر واقعی یہ پسند کرتا ہے جب لوگ پانی کی آواز کے ساتھ بائرلنگ اسٹائل گاتے ہیں۔

Xöömei کا کوئی بھی اداکار دریاؤں کے پانی، پہاڑوں میں چلنے والی ہوا، یا پرندے گانے کے طریقے سے خود کو ٹیون کرتا ہے۔ لہٰذا ٹووان موسیقی ایک ایسی چیز ہے جو طویل عرصے سے کسی انسانی سامعین کے لیے نہیں بلکہ لوگوں کی فطرت کے ساتھ ہم آہنگی میں گانے کی خواہش سے آتی ہے۔ موسیقی واقعی ہمارے ماحول کا عکس ہے۔ جس کا مطلب یہ ہے کہ اب ٹوان اپنے آپ کو کمپیوٹر، ریفریجریٹرز اور لیمپ کے لیے بھی ٹیون کرتے ہیں، جن میں سے ہر ایک کا اپنا الگ گنگنانے والا ٹون ہے۔

ایلکنز: کیا اس کا مطلب یہ ہے کہ ٹووانس سمجھتے ہیں کہ ان کا ماحول بھی گا رہا ہے؟

سوزکی: بہت سے ٹووان لوگ کہتے ہیں کہ ہمارے ارد گرد ہر چیز موسیقی ہے۔ گلے گانے کا فن فطرت کی آوازوں کی نقل کرنے اور تبدیل کرنے کے عمل میں پیدا ہوا تھا۔ جب میں تووا کے ایک دور دراز علاقے کا دورہ کر رہا تھا تو وہاں ایک موسیقار تھا جس نے کہا: "کیا تم وہاں وہ پہاڑ دیکھ رہے ہو؟ میں پہاڑوں کے سموچ کو دیکھتا ہوں اور یہی راگ ہے جو میں بجاتا ہوں۔" پھر اس نے وہ راگ بغیر کسی ساز کے پیش کیا۔ اس نے اپنا ہاتھ اسی طرح لیا، انگلیوں کو حرکت دی اور سیٹی بجائی، لیکن اس کی کارکردگی لمبی (بانسری) بجانے کی طرح لگ رہی تھی۔ ایک اور بار، ایک خاتون نے مجھ سے پوچھا کہ کیا میں نے گایا ہے۔ میں نے کہا، "نہیں،" لیکن اس نے کہا، "اگرچہ یہ سنائی نہ دے، آپ کو اندر ہی گانا چاہیے۔"

ٹووا میں موسیقار اور اسٹیو ایلکنز

SÜZÜKEI (cntd): پھر "لمبے گانے" ہیں جو پہاڑ سے جھلکتے ہیں۔ گانے کی اس شکل میں، زمین کی تزئین کی موسیقی میں سرایت کی جاتی ہے، جو سٹیپیس کی آواز کی تصویر بناتی ہے۔ مجھے لگتا ہے کہ یہ چرواہوں سے ان کے ریوڑ کے ساتھ تشکیل پاتا ہے، بازگشت کے اثر سے کھیلتا ہے۔ Tuvans کی زندگی کا ان کے مویشیوں سے گہرا تعلق ہے۔ پہلے زمانے میں، وہ زندہ لوگوں کی طرح جانوروں کے بارے میں بات کرتے تھے، اور ان کے ساتھ بات چیت کے لیے موسیقی کا استعمال کرتے تھے۔ ان کے پاس گانے تھے جو وہ ایک ایسے مادر جانور کی مدد کے لیے استعمال کرتے تھے جو اپنے بچھڑے یا بچھڑے یا بچے کو دودھ نہیں دیتے تھے۔

ایلکنز: میں نے ایک بار ایک ناقابل یقین منگول فلم دیکھی، بیامبسورین داوا کی "رونے والے اونٹ کی کہانی"، ایک شامی رسم کے بارے میں جس میں اونٹ کو رونے کے لیے موسیقی کا استعمال کیا جاتا ہے، تاکہ وہ اپنے نومولود کے لیے ہمدردی محسوس کرے جسے اس نے مسترد کر دیا ہے۔ میں نے اصل میں سوچا کہ یہ اسکرپٹ ہے، لیکن بعد میں معلوم ہوا کہ یہ ایک دستاویزی فلم ہے۔ موسیقی اور فطرت کے درمیان تبدیلی کے رشتے کا اتنا طاقتور ثبوت۔

SÜZÜKEI: موسیقی کی ایک انتہائی گہری عالمی نظریہ کی بنیاد ہے، جس کا انحصار فطرت سے لوگوں کے تعلق پر ہوتا ہے… فطرت میں ان کے اپنے مقام کے بارے میں ان کے ادراک یا سمجھ سے۔ یورپی نظریاتی موسیقی کا علم عیسائی عالمی نظریہ کی بنیاد پر تشکیل دیا گیا تھا۔ Tuvans کو زیادہ صوفیانہ تفہیم کا حق ہے، لہذا انہوں نے ایک شخص کو زندہ فطرت کا حصہ دیکھا۔ لیکن عیسائیوں نے یہ سوچنے کی بھی اجازت نہیں دی کہ انسان جانور جیسا ہو سکتا ہے، اس لیے کلاسیکی موسیقی کی ثقافت میں جانور یا فطرت کی آواز کی نقل نہیں ہے۔ لیکن ٹووانس نے خود کو اسی سطح پر دیکھا جس طرح اس دنیا کے تمام جاندار ہیں۔

سوزکی: جی ہاں، یورپی موسیقی میں، سیمنٹک بوجھ نوٹوں کی پچ-اونچائی کی تنظیم پر رکھا جاتا ہے۔ افریقی موسیقی - افریقی لوگوں کی موسیقی - تال میں زیادہ معنوی معنی رکھتی ہے۔ وہ ایک دوسرے سے بات کرنے کے لیے تال کا بھی استعمال کر سکتے ہیں۔ لیکن تووان موسیقی میں، بنیادی معنی کا مطلب ٹمبر کے ذریعے لیا جاتا ہے۔ لوگ جانتے ہیں کہ ٹمبر کو مختلف طریقوں سے کیسے استعمال کیا جاتا ہے، ان کی موسیقی بھی اسی پر مبنی ہے۔

ایک بار جب یو ایس ایس آر نے اس کے ساتھ مداخلت کرنا شروع کی تو ٹووان کی خصوصی خصوصیات ختم ہونے لگیں۔ انہوں نے تووان موسیقی کو معیاری کلاسیکی تھیوری کے ذریعے سمجھنے کی کوشش کی، جس کی جڑیں تحریری نوٹ کے تصور میں پیوست ہیں۔ وہ یہ نہیں سمجھتے تھے کہ ٹوان موسیقی میں راگ نوٹوں کے اندر ہے، لہذا موسیقی لکھنے کے لیے ان کا پورا نظام اس پر قبضہ نہیں کر سکتا۔ ٹوان موسیقی کی نوعیت بالکل مختلف ہے۔ سوشلزم کے آغاز کے بعد بہت سی تبدیلیاں رونما ہوئیں، کیونکہ بہت سی تصوراتی چیزیں آئیں اور صرف ٹووانوں پر تھوپ دی گئیں۔

SÜZÜKEI (cntd): روایتی ثقافت میں، 'اسٹیج کلچر' کی کوئی سمجھ نہیں تھی۔ پھر، جب سوشلزم شروع ہوا، 'تفریح ​​کرنے والوں' کا تصور سامنے آیا، وہ تفریحی جو اسٹیج پر سامعین سے الگ ہو کر سامعین کے لیے پرفارم کرتے ہیں۔ ٹووان کے لوگ نہیں جانتے تھے کہ ایسی علیحدگی ہو سکتی ہے۔ موسیقی ایک پیشہ نہیں تھا، یہ ایک تجارت نہیں تھی، اور وہ اس پر زندگی نہیں بناتے تھے. موسیقی کسی بھی دیے گئے تووان کی محض ایک روحانی حالت تھی، اور ان میں سے 95% نے گایا تھا۔ پرانے تووانوں نے مجھے بتایا ہے کہ جو بھی شخص اپنا منہ کھول سکتا ہے اسے گانا چاہیے۔ یہ معمول تھا۔ لیکن اب آپ کسی ٹووان کو گانے کے لیے نہیں کہہ سکتے۔ وہ کہیں گے، "آپ کس بارے میں بات کر رہے ہیں؟ میں تفریحی نہیں ہوں،" اور وہ فوراً معذرت کر لیں گے۔ وہاں آپ کے پاس ہے۔ روایتی ثقافت کا تناظر بدل گیا ہے۔

ماسکو، تاشقند، اور الما-آتا میں روایتی ٹوان آلات میں ترمیم کی جانے لگی۔ انہیں یہاں لایا گیا تھا، اور ہاں آواز زیادہ بلند تھی لیکن انہوں نے تووان کو آواز نہیں دی۔ اب نوجوان موسیقاروں نے دوبارہ روایتی آلات کا استعمال شروع کر دیا ہے، جسے الدار تمدن بناتا ہے۔ الدار کے والد ایک مشہور موسیقار تھے، اور الدار کو موسیقی کے بارے میں اپنے خیالات یاد تھے، اور انہوں نے الدار کو متاثر کیا۔ وہ آلات اسی طرح بناتا ہے جس طرح ٹووانس نے بہت پہلے بنایا تھا۔

ایلکنز: ایسا لگتا ہے کہ موسیقی کے آلات میں بھی دنیا کے خیالات ظاہر ہوتے ہیں۔ عیسائی موسیقی کے آلات ابدیت کے احساس کو ابھارنے کے لیے بنائے گئے تھے، جب کہ بہت سے ٹووان آلات مخصوص طور پر عدم استحکام کو جنم دیتے ہیں، جیسے کہ پتوں سے بنے آلات جو صرف ایک بار استعمال کیے جا سکتے ہیں۔ کیا آلات کی عدم استحکام ٹووان ثقافت کے بدھ پہلوؤں کی عکاسی کرتی ہے؟

سوزکی: تووا دنیا کی واحد جگہ ہے جہاں بدھ مت اور شمن ازم لازم و ملزوم ہیں۔ جب بدھ مت منگولیا اور بوریاٹیا میں آیا تو یہ شمن ازم سے متصادم تھا۔ بدھ مت کے لاما نے شمنوں کو اس وقت تک بھگا دیا جب تک کہ وہ تقریباً تباہ نہیں ہو گئے، جیسا کہ کمیونسٹوں نے کیا تھا۔ لیکن تووا میں، کسی وجہ سے، جب بدھ مت 18ویں صدی کے آخر میں پہنچا، تو اس نے شمنوں کو جلاوطن نہیں کیا، اس نے صرف ایک طرح سے بہت پرامن طریقے سے اپنے آپ کو جڑ دیا تھا۔ اس نے شامی چیز کو تبدیل کرنے کی کوشش نہیں کی، اور لاما نے تقدیس کی تمام رسومات میں حصہ لینا شروع کر دیا - مثال کے طور پر، اووا۔ پھر تووا میں شمن ازم اور بدھ مت کی ہم آہنگی اتنی بلندی پر پہنچ گئی کہ شمن اور لامہ ایک فرد میں جمع ہو گئے۔ لامہ کی شادی شمن سے بھی ہو سکتی ہے۔ یہ صرف تووا میں ہے کہ بدھ مت اور شمنزم آپس میں جڑے ہوئے تھے، اس طرح سے بنے ہوئے تھے۔

SÜZÜKEI (cntd): تووان کے بہت سارے آلات ہیں: Igil، chadagan، byzaanchy، doshpuluur، xomus۔ لیکن ہاں، پودوں کے مواد سے بنائے گئے دوسرے آلات ہیں، جیسے شور، جو صرف بہار میں بنائے جاتے ہیں جب رس بہنا شروع ہوتا ہے۔ مرگو، ٹیریزین ایڈسکی کو موسم خزاں میں اس وقت بنایا جائے گا جب گھاس پوری ہو جائے اور سوکھنا شروع ہو جائے، اس لیے یہ بہت جلد ٹوٹ جاتی ہے۔ لیکن یہ ایک ایسا مواد ہے جو فطرت میں بکثرت موجود ہے، لہذا آپ جتنے چاہیں بنا سکتے ہیں، پھر اس کے بکھر جانے کے بعد اسے باہر پھینک دیں۔ تووا ترکو-منگول موسیقی کی دنیا کا حصہ ہے، لیکن دوسرے ترک باشندوں میں بدھ مت نہیں ہے۔ جب بدھ مت تووا میں داخل ہوا تو آلات کا ایک پورا آرکسٹرا اس کے ساتھ پہنچا۔ لیکن جب لوگ مندروں میں بجاتے تھے، حالانکہ تبت سے آنے والی ایک توپ تھی، تووان ان آلات کو اپنے طریقے سے بجاتے تھے۔

مجھے یہ شامل کرنا چاہئے کہ ٹوان موسیقی دوسروں کے مقابلے میں مختلف طریقے سے ٹیون کی جاتی ہے۔ ٹووان کے موسیقار خالص پانچویں، قدرتی پانچویں کے ساتھ بجاتے ہیں، جس میں ایک آکٹیو کے علاوہ نوٹ یکجا نہیں ہوتے۔ تھوڑا سا فرق ہے۔ اسے پائتھاگورین کوما کہتے ہیں۔ یہ قدرتی پانچویں اور Werkmeister پانچویں دو مختلف چیزیں ہیں۔ 18 ویں صدی میں، ایک جرمن موسیقار، آرگنسٹ، اور ریاضی دان Andreas Werckmeister نے قدرتی پانچویں کو تھوڑا سا کم کر کے ایک اصلاح کی، تاکہ آکٹیو ایک ساتھ آواز لگائیں۔ یورپی موسیقار اس کے ساتھ ناراض تھے، کیونکہ فطرت میں سب سے زیادہ کنوننٹ وقفہ پانچواں ہے. وہ موسیقی میں مقدس مقدسات کو کیسے چھو سکتا تھا؟ یہ ایک قدرتی آواز ہے، ایک قدرتی وقفہ ہے، اور اس نے اسے تھوڑا چھوٹا کر دیا تاکہ آلات کو تبدیل کیے بغیر چابیاں تبدیل کرنا ممکن ہو سکے۔ اس کے بعد، Bach نے تمام 24 کلیدوں کے لیے ایک اعضاء کا ٹکڑا Well-Tempered Clavier لکھا۔ تب ہی اس تبدیلی کو یورپ میں قبول کیا گیا۔ لیکن ٹوان ڈرون اوور ٹون میوزک کو خالص پانچویں، قدرتی پانچویں پر ٹیون کیا جاتا ہے۔

ایلکنز: اس سے پہلے آپ نے اس بارے میں بات کی تھی کہ ٹووان کے موسیقار اپنے ماحول کو کس طرح "ٹیون" کرتے ہیں۔ ٹیڈ لیون، جن کے بارے میں میں جانتا ہوں کہ آپ نے جس کے ساتھ کام کیا ہے (پہلے مغربی محقق نے تووا میں تووان موسیقی کا مطالعہ کرنے کی اجازت دی ہے) نے ازبک اور تاجک موسیقی کا ایک دلچسپ مطالعہ لکھا جس کا نام "خدا کے سو ہزار احمق" ہے۔ صوفی روایت میں، "خدا کے بیوقوف" موسیقار یا درویش ہیں جو اسی طرح ٹیوننگ کو ایک روحانی سرگرمی کے طور پر دیکھتے ہیں، یہ ایک مکمل خیال ہے کہ "ایک موسیقار کو خود ٹیون کرنا چاہیے، پھر اسے اپنے آلے کو ٹیون کرنا چاہیے۔ تب ہی وہ سننے والے کو آپ سے ہم آہنگ کرنے کے لیے ٹیون کر سکتا ہے۔ یہ موسیقی کا حتمی مقصد ہے: ہم آہنگی پیدا کرنا۔" وہ ترک شاعر ناظم حکمت کی روح کو مجسم کرتے ہیں، جب انہوں نے کہا تھا: ’’اگر میں نہیں جلوں گا تو روشنی کہاں سے آئے گی؟‘‘

اس سے مجھے حیرت ہوتی ہے: کیا Xöömei شعور کی بدلی ہوئی حالتوں کو آمادہ کرتا ہے؟ تقریباً ہر مذہب - بشمول عیسائیت - میں ٹرانس انڈکشن کے طریقوں کی ایک طویل تاریخ ہے، جس میں موسیقی کو خود اظہار کی شکل کے طور پر نہیں دیکھا جاتا، بلکہ ایک ٹیکنالوجی، شعور کی حالتوں کے درمیان ایک پل کے طور پر دیکھا جاتا ہے۔ ہمارے کھربوں خلیوں میں گہرائی میں چلنے والی ایک قبل از زبانی افسانوی حالت کو بیدار کرنا جو دماغ اور جسم کی باقاعدہ عادات کو بدل دیتا ہے۔

SÜZÜKEI: Xöömei مراقبہ ہے۔ یہ وہ موسیقی ہے جو بہت طاقتور انجمنوں کو لانے کی صلاحیت رکھتی ہے، خاص طور پر ان لوگوں میں جو سمجھتے ہیں کہ یہ موسیقی کہاں سے آتی ہے۔ یہ سننے والوں کو اپنے معمول کے وجود کے بارے میں بھولنے پر مجبور کرتا ہے۔ ترک زبان بولنے والے، قازق، کرغیز، سخا، وغیرہ، وہ لوگ کہیں گے "میں تووان موسیقی سنتا ہوں اور مجھے ایسا لگتا ہے کہ مجھے کوئی بہت مانوس چیز یاد آنے لگی ہے لیکن طویل عرصے سے بھولی ہوئی ہے۔ وہ کیا ہے جو مجھے یاد نہیں۔" میرے خیال میں یہ کوئی قدیم جینیاتی یادداشت ہوگی۔ یہ موسیقی ہے جو لوگوں کو مایوسی سے بچانے اور انہیں کائنات میں بھیجنے کے قابل ہے۔

پوسٹ اسکرپٹ: مجھے اور میرے عملے کو کیزیل میں ٹووان اسٹیٹ یونیورسٹی میں مہمان مقررین کے طور پر مدعو کیا گیا تھا۔ ہماری حیرت کے لیے، ایک نوجوان طالب علم نے ہمیں بتایا کہ وہ مشہور ماہر طبیعیات رالف لیٹن کے ساتھ وقت گزارنے کے لیے امریکہ جانے والی ہے۔ میں ابھی ایک سال پہلے لیٹن سے ملا تھا، اور حیران تھا کہ دنیا کے اس دور دراز کونے سے کوئی اسے جانتا ہوگا، خاص طور پر کوئی اتنا نوجوان۔ معلوم ہوا کہ وہ کونگر اوول اونڈر کی بیٹی تھی، جو Xöömei کے دنیا کے عظیم ماسٹرز میں سے ایک ہے، جس سے میں بھی ایک سال پہلے کیلیفورنیا میں ملنے کے لیے خوش قسمت تھا، اس کے اچانک اور غیر متوقع طور پر انتقال ہونے سے چند ماہ قبل۔ ایک ناقابل یقین اتفاق میں، میں نے اس کے والد اور رالف لیٹن دونوں کے ساتھ ایک تصویر کھینچی تھی، جو - ایک بہت ہی متحرک لمحے میں - میں اس کے ساتھ شیئر کرنے کے قابل تھا۔

لیٹن نے اپنے والد کے بارے میں بچوں کی ایک کتاب شائع کی تھی جس کا نام تھا "دی لیجنڈ آف اونڈر دی گرووین ٹوان۔" اس نے 90 کی دہائی کی ابتدائی کلٹ کلاسک "ٹووا یا بسٹ!" بھی لکھی، جس میں سرد جنگ کے دوران - رچرڈ فین مین - کوانٹم الیکٹروڈائنامکس کے نوبل انعام یافتہ علمبردار - کے ساتھ ٹووا میں داخلہ حاصل کرنے کی اپنی مسلسل کوششوں کے بارے میں۔ تووا کا دورہ کرنے کی ان کی مسلسل بربادی کی کوششوں کے باوجود، انہوں نے مل کر ریاست ہائے متحدہ امریکہ میں "فرینڈز آف ٹووا" سوسائٹی کی بنیاد رکھی جو اس دور کے سیاسی تناؤ کے درمیان خیر سگالی کے اشارے کے طور پر تھی۔ http://www.fotuva.org

Tuvan موسیقی کے ذریعے ذیلی ایٹمی دائرے کی کھوج میں میری دلچسپی نے اس سفر پر صرف Leighton اور Feynman کو یاد کرنا مناسب بنایا۔ فین مین ذیلی ایٹمی ذرات کے رویے اور تعامل کی اپنی نمایاں بصری نمائندگی کے لیے مشہور تھا (جسے Feynman Diagrams کہا جاتا ہے)۔ لیکن اس کے پاس طبیعیات کے بارے میں لکھنے کا ایک شاعرانہ طریقہ بھی تھا جو کبھی کبھی تووان کے نقطہ نظر کی عکاسی کرتا ہے۔ میں نے تووا میں لائی ہوئی ایک نوٹ بک میں فزکس پر فائن مین کے شائع شدہ لیکچرز سے مندرجہ ذیل حوالے لکھے۔

فین مین کے مطابق: "ایک شاعر نے ایک بار کہا، 'پوری کائنات شراب کے گلاس میں ہے۔' ہم شاید کبھی نہیں جان پائیں گے کہ شاعروں کے لیے اس کا مطلب کیا ہے، لیکن یہ سچ ہے کہ اگر ہم شراب کے ایک گلاس کو قریب سے دیکھیں تو اس میں طبیعیات کی چیزیں موجود ہیں: ہوا اور موسم کے لحاظ سے مروڑتا ہوا مائع، شیشے میں موجود انعکاسات، اور ہمارے تخیلات میں زمین کا اضافہ ہوتا ہے۔ اس کی ساخت ہم کائنات کی عمر کے رازوں کو دیکھتے ہیں، یہ کیمیکلز کی کون سی عجیب و غریب صف ہے جو کہ وائن میں پائے جاتے ہیں، جس کی وجہ سے کوئی بھی دریافت نہیں کر سکتا بیماری کتنی وشد ہے، اپنے وجود کو اس شعور میں دبائے ہوئے ہے جو اسے دیکھتا ہے، اگر ہمارے چھوٹے دماغ، اس شراب کے گلاس کو، اس کائنات کو، طبیعیات، حیاتیات، ارضیات، فلکیات، نفسیات وغیرہ میں تقسیم کریں تو یاد رکھیں کہ قدرت اسے نہیں جانتی! تو آئیے ہم سب کو ایک ساتھ رکھیں، یہ نہ بھولیں کہ آخر یہ کس کے لیے ہے۔ اسے ہمیں ایک اور آخری خوشی دینے دو: اسے پیو اور یہ سب بھول جاؤ!

کوئی آسانی سے تصور کر سکتا ہے کہ کوئی ٹووان خانہ بدوش شراب کے بجائے موسیقی کے بارے میں یہ الفاظ لکھ رہا ہے۔ ابتدائی سطر یہ پڑھ سکتی ہے: "ایک ٹوان نے ایک بار کہا، 'پوری کائنات ایک میوزیکل نوٹ میں۔'" طبیعیات دانوں کو اپنے نقطہ نظر سے سیکھنے کے لیے بہت کچھ ہو سکتا ہے۔ میں نے ٹووا کا دورہ کرنے سے کچھ عرصہ قبل، قطب جنوبی کے ماہرین فلکیات نے دریافت کیا کہ کہکشاں کے جھرمٹ کے ڈھانچے ان عناصر سے بنتے ہیں جو ٹووان تھروٹ گانے میں سنے جاتے ہیں: ایک بنیادی فریکوئنسی (یعنی ڈرون) اور یہ ہارمونکس ہے، اس معاملے میں بگ بینگ سے گونجتی ہے۔ یہ مظاہر اب ہماری سب سے طاقتور دوربینوں کے ذریعے ننگی آنکھ سے دکھائی دے رہا ہے۔ مجھے موسیقار ٹری سپروانس (مسٹر بنگل، فیتھ نو مور، سیکرٹ چیفس 3) کی یاد آتی ہے، جس نے ایک بار لکھا تھا: "جب ہم یہ سمجھنا چھوڑ دیتے ہیں کہ انسان قابل علم اور ناواقف حقیقتوں کے درمیان، تخلیق شدہ اور غیر تخلیق شدہ وجودوں کے درمیان ثالث ہے، اور یہ کہ اس کا وجود ہی ہم آہنگی کا 'میسوکوسم' ہے، ہم ان دو حقیقتوں کے درمیان ڈرامے کی تعریف کیوں کر سکتے ہیں، ہم اس کی تعریف کر سکتے ہیں۔ موسیقی کی شرائط میں قریب سے قابل فہم۔"

ٹوا بھر میں انمول مدد فراہم کرنے کے لیے ہمارے ٹووان مترجم شونچلائی ٹارگین اور ویلنٹینا کے ٹووان اور روسی کے پیچیدہ مرکب کا انگریزی میں ترجمہ کرنے کے لیے شان کوئرک کا شکریہ۔

ویلنٹینا سوزوکی اور اسٹیو ایلکنز