Valentina Suzukei Og tónlist Tuva

Það sem fer á eftir er 7. hluti af viðtalsseríu við fjölbreytta tónlistarmenn sem heyra tónlist sína í heimildarmyndinni „Echoes of the Invisible“ í leikstjórn Steve Elkins. Þetta viðtal var tekið í Kyzyl, Tuva í mars 2014.

Tuva er skjálftamiðja sjaldgæfra forms hálssöngs, þar sem eyru okkar virðast „með töfrum“ heyra marga tóna og laglínur sem koma fram í einu úr einni nótu sem sungin er í dróna. Valentina Süzükei er fremsti sérfræðingur heims í Tuvan-tónlist, sérstaklega afbrigðinu sem kallast Xöömei. Því miður hefur rannsókn hennar og varðveisla á menningu Tuvan aldrei verið þýdd á ensku, þrátt fyrir ómetanlega þýðingu þess að lýsa upp djúpstæð tónlistariðkun sem ekki er vel þekkt utan Tuva. Þetta var ein af mörgum ástæðum fyrir því að ég ferðaðist um heiminn til að taka viðtal við hana árið 2014. Saman fórum við til afskekktra þorpa nálægt landamærum Kasakstan, Mongólíu og Kína til að hitta tónlistarmenn, shamans, veiðimenn og hljóðfærasmiða. Þetta merkilega fólk felur í sér hinar einstöku leiðir sem hefðbundin Tuvan menning samstillir tónlist, andlega og skammtafræðilega skynjun á náttúrunni. Eftirfarandi er útdráttur úr töluvert lengra viðtali við Valentinu, sum þeirra er innifalin í „Echoes of the Invisible“. Meðfylgjandi myndir voru teknar af framleiðsluhópnum mínum (Melissa Sakal, Jan CieÅ›likiewicz og Ted Trager) og ég.

STEVE ELKINS: Flest tónlist gerir okkur aðeins kleift að heyra yfirborð tónnótanna. En hálssöngur Tuvan brýtur niður yfirborð tónnóta til að afhjúpa það sem er innra með þeim. Það er næstum eins og að nota háls mannsins sem smásjá. Hvernig gerir Tuvan-söngur eyrum okkar kleift að skynja falinn alheim inni í tónum?

VALENTINA SÜZÜKEI: Þegar ljós fer í gegnum prisma er það aðskilið í litrófið. Þetta er gagnleg líking til að skilja hvað gerist í Tuvan tónlist. Í Xöömei er mannslíkaminn prisma sem leysir lausan tauminn innri undirhljómsveitir og hluta tóna tónnótanna. Hálsinn er þétt spenntur, sem gerir okkur kleift að brjóta niður drónann. Örsmáar hreyfingar á tungunni og smávægilegar breytingar á stærð opa í munnholinu gefa af sér heyranlega mismunandi yfirtóna. Það má líkja honum við marghliða demant sem breytir um lit þegar þú snýrð honum í sólarljósi. Næstum allt litarófið byrjar að spila, eins og kristal. Með því að sía út sumar tíðnir og opna aðrar fáum við mismunandi lita ljóss.

Tuvan söngvarar í Kyzyl og Teeli

ELKINS: Mér finnast sláandi hliðstæður á milli Tuvans sem brjóta niður hljóð í innri undirharmóníur og eðlisfræðinganna sem ég tók upp á Large Hadron Collider CERN sem brjóta niður undiratóma agnir til að kanna huldu, innra líf þeirra. En eðlisfræðingarnir þurftu að smíða stærstu og fullkomnustu vél mannkynssögunnar til að ná þessu, en Tuvanar nota háls mannsins.

SÜZÜKEI: Túvan tónlist framleiðir hljóð á undiratómsstigi. Þannig að ég hef komist að þeirri niðurstöðu að Túvanar hafi skammtaskilning á heiminum í kring, því skammtafræðin gefur til kynna sýn frá heildinni til hins hluta. Xöömei nær í raun yfir allar heyranlegar tíðnir; gríðarstórt hljóðrými. Það er stereophonic hljóð sem inniheldur infra-sonic og ultra-sonic tíðni. Fólk heyrir venjulega aðeins tvö hljóð, en í raun eru mörg hljóð hér. Sum þeirra skynjast ekki, en þau eru þarna í rýminu. Svo það er ekki bara tónlist; þetta er nanótækni sem lýsir upp þætti náttúrunnar sem við skynjum ekki alltaf. Og rétt eins og tækni sem eðlisfræðingar nota, dýpkar hún skilning Tuvans á stað þeirra í alheiminum.

ELKINS: Hvernig svo?

SÜZÜKEI: Það eru þrjú hljóðstig í Xöömei. Fyrsta stigið er dróni. Annað stig er hljóð bakgrunnur. Og þriðja stigið eru melódísku yfirtónarnir. 1,2,3 – þrjú stig. Í sjamanísku goðafræðinni okkar er alheimurinn einnig gerður úr þremur stigum. Svæði mið-, neðri og efri heimsins. Þannig að við getum tengt shamanískar hugmyndir um þrjá heima við þessi þrjú hljóðstig í Xöömei.

Miðheimurinn er þar sem við sem fólk búum, þessi mege örtemchei [„falski heimur“ í Tuvan], tálsýnn draugaheimur, en fólk á í nánu sambandi við efri og neðri heiminn. Ekkert stig getur verið til af sjálfu sér án hinna, rétt eins og tónlistarlegir yfirtónar geta ekki verið til án drósins í Xöömei. Ef dróninn hverfur, þá hverfa yfirtónarnir líka. Þau eru óaðskiljanleg hver frá öðrum. Þetta er eins og naflatenging.

ELKINS: Þannig að með því að syngja skynja Tuvans samtengingu í heiminum sem spannar allt frá smásæi til heimsfræðilegs.

SÜZÜKEI: Og þessi tenging gerir okkur kleift að sjá allt kerfið á hverjum stað. Þess vegna má segja að þetta sé hólógrafísk tónlist – hvaða hluti sem er sýnir okkur allt kerfið, frá örheiminum til stórheimsins. Þegar shamanar tala við einhvern af öndum efri, neðri eða þessa heims nota þeir hljóð. Fyrir utan algyshtar [sjamanísk lög] eru líka hljóðfæri á fötunum sem þeir klæðast. Þar sem Tuvan fólk er aðallega sjamanismastillt og trúir á tilvist cher eezi, sug eezi, taiga eezi, art eezi [„anda“ meistarar á stöðum, eins og vatnshlotum, taiga, fjallaskörðum], búa þeir til tónlist þegar þeir ferðast um staði, vegna þess að „anda“ meistararnir hafa gaman af því að hlusta á það og „opna“ veginn sinn. Tuvan fólk veit þetta enn, trúir því enn.

SÜZÜKEI (cntd): Þeir nota líka dünggür til samskipta. Það eru samskipti í gegnum hljóð. Þannig koma aðstoðarmenn sjallanna, kunnuglegir andar þeirra, í formi dýra. Ef kunnugi sjamansins er björn, þá ná þeir tökum á bjarna eftirlíkingu. Ef kunnugi sjamansins er úlfur, þá ná þeir tökum á úlfaeftirlíkingu. Túvanar eru betri en nokkur í að líkja eftir dýra- og fuglahljóðum. Hin flókna tónhljómur sem dróninn framleiðir og yfirtónar í Tuvan-tónlist gera okkur kleift að sýna hljóð umhverfisins á mjög nákvæman hátt - ekki bara lifandi náttúru eins og fuglar og dýr, heldur hljóð líflausrar náttúru - vindur, vatn, bergmál, ár. Vatnsálar líkar mjög vel þegar fólk syngur byrlang-stílinn ásamt vatnshljóðinu.

Sérhver flytjandi Xöömei stillir sig eftir tóni vatnsins í ánum, vindinum í fjöllunum eða hvernig fuglarnir syngja. Þannig að Tuvan tónlist er eitthvað sem í lengstu lög hefur ekki verið leikið fyrir mannlega áhorfendur, en það kemur frá löngun fólks til að syngja í sátt við náttúruna. Tónlistin endurspeglar í raun umhverfi okkar. Sem þýðir að nú stilla Tuvanar sig líka á tölvur, ísskápa og lampa sem hver um sig hefur sinn einstaka suðtón.

ELKINS: Þýðir þetta að Túvanar skynji að umhverfi þeirra sé líka að syngja?

SÜZÜKEI: Margir Tuvan-menn segja að allt í kringum okkur sé tónlist. Listin að hálssöng, fæddist í því ferli að líkja eftir og umbreyta hljóðum náttúrunnar. Þegar ég var að heimsækja afskekkt svæði í Tuva, var einn tónlistarmaður sem sagði: „Sérðu þessi fjöll þarna? Ég horfi á útlínur fjallanna og það er laglínan sem ég spila.“ Svo flutti hann þá laglínu án hljóðfæra. Hann tók bara svona í höndina á sér, hreyfði fingurna og flautaði, en frammistaða hans hljómaði eins og spila á limbi (flautu). Í annað skiptið spurði kona sem ég þekkti mig ekki hvort ég söng. Ég sagði „nei,“ en hún sagði, „þó það heyrist ekki, þá ættirðu að syngja inni.

Tónlistarmenn og Steve Elkins í Tuva

SÜZÜKEI (cntd): Svo eru „langir söngvar“ sem speglast af fjallinu. Í þessu söngformi er landslagið fellt inn í tónlistina sem gerir hljóðmynd af steppunum. Ég held að það hafi myndast úr fjárhirðum út með hjarðir sínar, sem léku sér að bergmálsáhrifunum. Líf Tuvans er nátengt búfé þeirra. Fyrr á tímum töluðu þeir um dýrin eins og lifandi fólk og notuðu tónlist til að eiga samskipti við þau. Þeir áttu lög sem þeir myndu nota til að hjálpa móðurdýri sem myndi ekki mjólka kálfinn sinn, folald eða krakka.

ELKINS: Ég sá einu sinni ótrúlega mongólska kvikmynd, „The Story Of The Weeping Camel“ eftir Byambasuren Davaa, um sjamaníska helgisiði þar sem tónlist er notuð til að fá úlfalda til að gráta, svo að hún finni til samúðar með nýfæddum sínum sem hún hefur hafnað. Ég hélt upphaflega að þetta væri handrit, en komst seinna að því að þetta er heimildarmynd. Svo öflugur vitnisburður um umbreytandi samband tónlistar og náttúru.

SÜZÜKEI: Tónlist hefur ákaflega djúpan heimsmyndargrundvöll, sem fer eftir tengslum fólks við náttúruna ... frá skynjun þeirra eða skilningi á eigin stað í náttúrunni. Evrópsk fræðileg tónlistarþekking var mótuð á grundvelli kristinnar heimsmyndar. Túvanarnir hafa dulrænari skilningsrétt, svo þeir litu á manneskju sem hluta af lifandi náttúru. En kristnir menn leyfðu ekki einu sinni þá hugsun að manneskju gæti verið lík dýri, svo þess vegna er engin dýra- eða náttúruhljóð eftirlíking í klassískri tónlistarmenningu. En Tuvanar sáu sig á sama stigi og allar lifandi verur í þessum heimi.

SÜZÜKEI: Já, í evrópskri tónlist er merkingarfræðilegt álag sett á tónhæðarskipan tónanna. Afrísk tónlist - tónlist afrískra þjóða - setur merkingarlegri merkingu í takt. Þeir geta jafnvel notað taktinn til að tala saman. En í túvantónlist er meginmerkingarmerkingin borin af tónum. Fólk kann að nota tónhljóm á svo fjölbreyttan hátt, tónlist þeirra byggir líka á því.

Þegar Sovétríkin fóru að blanda sér í það fóru sérstakir Tuvan eiginleikar að glatast. Þeir reyndu að skilja túvantónlist með hefðbundnum klassískum kenningum, sem á rætur í hugmyndinni um skrifaðar nótur. Þeir skildu ekki að laglínan í Tuvan-tónlist er INNI á nótunum, þannig að allt kerfið þeirra til að skrifa tónlist getur ekki náð henni. Tuvan tónlist hefur allt annað eðli. Margar breytingar urðu eftir upphaf sósíalismans, vegna þess að margt huglægt kom og var einfaldlega lagt á Túvana.

SÜZÜKEI (cntd): Í hefðbundinni menningu var enginn skilningur á 'sviðsmenningu'. Síðan, þegar sósíalismi hófst, kom hugtakið „skemmtikraftar“ til, skemmtikraftar sem eru aðskildir frá hlustendum á sviðinu, koma fram fyrir hlustendur. Tuvan fólk vissi ekki að slíkur aðskilnaður gæti orðið. Tónlist var ekki fag, það var ekki iðn og þeir lifðu ekki af henni. Tónlist var einfaldlega andlegt ástand hvers og eins Tuvans og 95% þeirra sungu. Eldri Tuvanar hafa sagt mér að allir sem geta opnað munninn ættu að syngja. Það var normið. En nú er ekki hægt að biðja hvaða Tuvan sem er að syngja. Þeir munu segja, "hvað ertu að tala um? Ég er ekki skemmtikraftur," og þeir munu afsaka sig strax. Þarna hefurðu það. Samhengi hefðbundinnar menningar hefur breyst.

Byrjað var að breyta hefðbundnum Tuvan hljóðfærum í Moskvu, Tashkent og Alma-Ata. Þeir voru fluttir hingað, og já, hljóðið var hærra en þeir hljómuðu ekki Tuvan. Nú eru ungir tónlistarmenn aftur farnir að nota hin hefðbundnu hljóðfæri, sem Aldar Tamdyn gerir. Faðir Aldar var frægur tónlistarmaður og Aldar man eftir hugmyndum hans um tónlist og þær höfðu áhrif á Öldu. Hann gerir hljóðfæri eins og Tuvans gerði fyrir löngu síðan.

ELKINS: Svo virðist sem heimsmyndir birtist líka í hljóðfærum. Kristin hljóðfæri voru smíðuð til að vekja tilfinningu um eilífð, á meðan mörg Tuvan hljóðfæri vekja á sérstakan hátt fram hverfulleika, svo sem hljóðfæri úr laufum sem aðeins er hægt að nota einu sinni. Endurspeglar hverfulleiki hljóðfæranna búddista þætti Tuvan-menningar?

SÜZÜKEI: Tuva er eini staðurinn í heiminum þar sem búddismi og shamanismi eru óaðskiljanlega samtvinnuð. Þegar búddismi kom inn í Mongólíu og Búrjatíu var það í andstöðu við shamanisma. Búddista lamas hlupu út shamans þar til þeir voru næstum eytt, eins og kommúnistar gerðu. En í Tuva, af einhverjum ástæðum, þegar búddisminn kom í lok 18. aldar, gerði hann ekki Shamans í útlegð, hann festi sig bara á mjög friðsamlegan hátt. Það reyndi ekki að breyta neinu sjamanísku og lamas fóru að taka þátt í öllum helgunarathöfnum - ovaa, til dæmis. Síðan náði samskipan shamanismans og búddismans svo háu stigi í Tuva, að shaman og lama sameinuðust í einum einstaklingi. Lama gæti jafnvel verið giftur shaman. Það er aðeins í Tuva sem búddismi og shamanismi voru samtvinnuð, samtvinnuð svona.

SÜZÜKEI (cntd): Það er mikið af Tuvan hljóðfærum: Igil, chadagan, byzaanchy, doshpuluur, xomus. En já, það eru til önnur tæki úr jurtaefni, eins og skórinn, sem yrði bara framleiddur á vorin þegar safinn fer að flæða. Murgu, terezin ediski myndi verða til á haustin þegar grasið er fullvaxið og farið að þorna, svo það brotnar mjög fljótt. En það er efni sem er til í ríkum mæli í náttúrunni, svo þú getur búið til eins mörg og þú vilt, svo bara henda því út þegar það sundrast. Tuva er hluti af tyrkó-mongólska tónlistarheiminum, en aðrar tyrkneskar þjóðir hafa ekki búddisma. Þegar búddisminn kom inn í Tuva kom heil hljóðfærasveit með henni. En þegar fólk spilaði í musterunum, jafnvel þó að það væri kanóna sem kom frá Tíbet, spiluðu Túvanar á þessi hljóðfæri á sinn hátt.

Ég skal bæta því við að Tuvan tónlist er öðruvísi stillt en önnur. Túvan-tónlistarmenn leika sér með hreina fimmtuna, náttúrulega fimmtuna, þar sem tónar með áttund í sundur hljóma ekki í takt. Það er lítill munur. Það er kallað pýþagóríska komman. Þessi náttúrulega fimmti og Werckmeister fimmti eru tveir ólíkir hlutir. Á 18. öld gerði þýskur tónlistarmaður, organisti og stærðfræðingur að nafni Andreas Werckmeister umbót með því að minnka náttúrulega fimmtuna aðeins, svo áttundir myndu hljóma í takt. Evrópskir tónlistarmenn voru reiðir út í hann, því í náttúrunni er samhljóðabilið það fimmta. Hvernig gat hann snert hið allra helgasta í tónlistinni? Þetta er náttúrulegur hljómur, náttúrulegt bil og hann minnkaði það aðeins þannig að hægt væri að skipta um takka án þess að stilla hljóðfærin aftur. Eftir það samdi Bach The Well-tempered Clavier, orgelverk fyrir alla 24 hljómana. Þá fyrst var þessi breyting samþykkt í Evrópu. En Tuvan dróna-yfirtónatónlist er stillt á hreina fimmtu, náttúrulega fimmtu.

ELKINS: Áðan talaðir þú um hvernig Tuvan tónlistarmenn „stilla“ umhverfi sínu. Ted Levin, sem ég veit að þú hefur unnið með (fyrsti vestræni vísindamaðurinn sem hefur fengið að læra Tuvan-tónlist í Tuva), skrifaði heillandi rannsókn á úsbekskri og tadsjikskri tónlist sem heitir „Hundrað þúsund heimskingjar Guðs“. Í súfi-hefð eru „fífl guðs“ tónlistarmenn eða dervísar sem líta sömuleiðis á tónstillingu sem andlega starfsemi, alltumlykjandi hugmynd um að „tónlistarmaður verður að stilla sjálfan sig. Þá verður hann að stilla hljóðfæri sitt. Aðeins þá getur hann stillt hlustandann til að vera í sátt við þig. Þetta er endanlegt markmið tónlistarinnar: að skapa sátt.“ Þeir fela í sér anda tyrkneska skáldsins Nazim Hikmet, þegar hann sagði: „Ef ég mun ekki brenna, hvaðan mun ljósið koma?

Þetta fær mig til að velta fyrir mér: framkallar Xöömei breytt meðvitundarástand? Næstum sérhver trúarbrögð - þar á meðal kristni - eiga sér langa sögu um innleiðingu á trance, þar sem ekki er litið á tónlist sem form sjálfstjáningar, heldur sem tækni, brú, á milli meðvitundarástands; vekja upp goðsagnakennd fyrir munnlegt ástand sem liggur djúpt í trilljónum frumna okkar sem breytir reglulegum venjum huga og líkama.

SÜZÜKEI: Xöömei er hugleiðsla. Þetta er tónlist sem hefur þann eiginleika að skapa mjög öflug tengsl, sérstaklega hjá þeim sem skilja hvaðan þessi tónlist kemur. Það neyðir hlustendur til að gleyma eðlilegum tilveru sinni. Þeir sem tala tyrknesku, kasakska, kirgiska, sakha, o.s.frv., sögðu „Ég hlusta á túvantónlist og mér sýnist að ég hafi byrjað að muna eftir einhverju mjög kunnuglegu en löngu gleymt. Hvað nákvæmlega það er get ég ekki munað.“ Ég held að þetta hljóti að vera fornt erfðafræðilegt minni. Það er tónlist sem er fær um að bjarga fólki úr lægðinni og senda það út í alheiminn.

EFTIRSKRIFT: Áhöfninni minni og mér var boðið sem gestafyrirlesara við Tuvan State háskólann í Kyzyl. Okkur til mikillar undrunar sagði ung nemandi okkur að hún ætlaði að fara til Bandaríkjanna til að eyða tíma með hinum fræga eðlisfræðingi Ralph Leighton. Ég hafði bara hitt Leighton einu ári áður og var undrandi á því að einhver frá þessu afskekkta horni heimsins myndi þekkja hann, sérstaklega einhvern svo ungan. Það kom í ljós að hún var dóttir Kongar-ool Ondar, eins af heimsmeistara Xöömei, sem ég var líka svo heppinn að kynnast í Kaliforníu árið áður, aðeins nokkrum mánuðum áður en hann lést skyndilega og óvænt. Fyrir ótrúlega tilviljun hafði ég tekið mynd með bæði föður hennar OG Ralph Leighton, sem ég gat deilt með henni á mjög áhrifamiklu augnabliki.

Leighton hafði gefið út barnabók um föður sinn sem heitir "The Legend of Ondar The Groovin' Tuvan." Hann skrifaði einnig klassíska sértrúarsöfnuði frá tíunda áratugnum „Tuva Or Bust!“, um þrálátar tilraunir sínar til að komast inn í Tuva með Richard Feynman – Nóbelsverðlaunahafa frumkvöðuls skammtafræði raffræði – í kalda stríðinu. Þrátt fyrir ævarandi dauðadæmdar tilraunir þeirra til að heimsækja Tuva, stofnuðu þeir saman "Friends Of Tuva" félagið í Bandaríkjunum sem látbragði um velvilja innan um annars þvingaða pólitíska spennu þess tíma. http://www.fotuva.org

Áhugi minn á könnun á undirkjarnasviðinu í gegnum Tuvan-tónlist gerði það að verkum að það var aðeins við hæfi að minnast Leighton og Feynman í þessari ferð. Feynman var frægur fyrir brautryðjandi sjónræna framsetningu sína á hegðun og samspili subatomic agna (þekkt sem Feynman Diagrams). En hann hafði líka ljóðrænan hátt til að skrifa um eðlisfræði sem endurspeglar stundum sjónarhorn Tuvan. Ég krotaði eftirfarandi kafla úr útgefnum fyrirlestrum Feynmans um eðlisfræði í minnisbók sem ég kom með til Tuva.

Samkvæmt Feynman: „Skáld sagði einu sinni: „Allur alheimurinn er í glasi af víni.“ Við munum líklega aldrei vita í hvaða skilningi hann meinti það, því að skáld skrifa ekki til að skilja það, en það er satt að ef við skoðum vínglas nægilega vel, þá sjáum við allt í eðlisfræðinni: vökvinn sem gufar upp eftir vindi og veðri, speglanir í glasinu, og ímyndunaraflið bætir við eiminni í jörðinni af aldri alheimsins, og þróun stjarnanna er í víninu. Hvernig urðu þau til meðvitund sem fylgist með því Ef litli hugur okkar, fyrir einhverja þægindi, skiptir þessu vínglasi, þessum alheimi, í hluta - eðlisfræði, líffræði, jarðfræði, stjörnufræði, sálfræði og svo framvegis - mundu að náttúran veit það ekki! Svo skulum við setja þetta allt saman aftur, ekki gleyma að lokum til hvers það er. Látum það veita okkur enn eina ánægjuna: drekktu það og gleymdu öllu!“

Maður gæti auðveldlega ímyndað sér að Tuvan hirðingja skrifaði þessi orð um tónlist, frekar en vín. Upphafslínan gæti hljóðað: „Túvan sagði einu sinni: „Allur alheimurinn á tónnótum.“ Eðlisfræðingar gætu haft margt að læra frá sjónarhorni þeirra. Ekki löngu áður en ég heimsótti Tuva uppgötvuðu stjörnufræðingar á suðurpólnum að mannvirki vetrarbrautaþyrpinga eru mynduð af sömu þáttum sem heyrast í Tuvan-hálssöngnum: grunntíðni (þ.e. dróni) og það er harmóník, í þessu tilviki sem hljómar frá Miklahvell. Þetta fyrirbæri er nú sýnilegt með berum augum í gegnum okkar öflugustu sjónauka. Ég minni á tónlistarmanninn Trey Spruance (Mr. Bungle, Faith No More, Secret Chiefs 3), sem eitt sinn skrifaði: „Þegar við stoppum til að íhuga að maðurinn er miðlari milli vitanlegs og óþekkjanlegs veruleika, milli skapaðra og óskapaðrar tilveru, og að tilvera hans er „mesokosmos“ samhæfingar milli þessara tveggja veruleika hans, þá getum við byrjað að vera svo náið hlutverk alheimsins í því hvers vegna dramatíkin getur orðið svo náin. skiljanlegt í tónlistarlegu tilliti."

Þökk sé Tuvan þýðandanum okkar Shonchalai Targyn fyrir að veita ómetanlega aðstoð um allan Tuva, og Sean Quirk fyrir að þýða flókna blöndu Valentinu af Tuvan og rússnesku yfir á ensku.

Valentina Suzukei og Steve Elkins