Mit Dem Ganzen Körper Schauen

Sie besuchte die Bay Area, wo sie auf einer Pferderanch südlich von San Francisco lebte. Die Schönheit dieses Ortes – die Küste, die Hügel, die Redwoods – hinterließ einen tiefen Eindruck. Eines Tages, als sie aus dem Haus trat, blickte sie auf und sah einen Rotschwanzbussard über sich kreisen. „Als ich zu dem Bussard aufblickte, hörte ich mit klarer Stimme diese Worte: ‚Erzähl meine Geschichte.‘“ Rosens Zeichnungen und Skulpturen entstehen aus den immerwährenden Fragen: Was kann uns die Natur zeigen? Und was ist Sehen? Ihre Arbeiten zeigen uns etwas darüber. Ich traf die Künstlerin in ihrem Atelier und auf ihrer Ranch in San Gregorio, Kalifornien, um speziell über das Sehen zu sprechen …
– Richard Whittaker

Jane Rosen: „Sehen“ ist ein schwieriges Wort für mich, weil ich fest davon überzeugt bin, dass Sehen in dieser Hinsicht nichts mit den Augen zu tun hat. Ich sage nicht, dass es die Augen nicht einschließt. Ein Eindruck entsteht. Er kann durch die Augen entstehen. Wenn ich einen Vogel oder ein Tier betrachte, besonders wenn ich es zeichne, ist der Schlüssel die Veränderung in der Wahrnehmung – und ich weiß, wann es passiert, ich spüre es.

Richard Whittaker: Sprechen Sie vom Zeichnen?

JR: Ich spreche vom Leben. Wenn wir davon sprechen, einen Eindruck aufzunehmen, dann geht es mir meistens nicht darum, jemanden aufzunehmen, sondern einen Eindruck auf ihn zu machen. Ich gehe hinaus. Und wenn ich zeichne oder einen Hund, ein Pferd oder jemanden vor meinem geistigen Auge betrachte, passiert eine Veränderung, bei der etwas in mir zuhört , aber nicht mit meinen Ohren. Es gibt eine andere Art des Zuhörens. Es ist, als ob von den Knien bis zu den Schultern ein Empfänger oder eine Satellitenschüssel wäre, die etwas fast durch meine Mitte hindurchlässt. Es könnte sein, dass ich jemanden sehe. Es könnte sein, dass ich den Hund in der Galerie sehe, als der Besitzer sagte: „Mein Hund braucht kein Wasser.“

RW: Ja. Das wollte ich noch einmal hören. Es ist ein Beispiel für die Art des Sehens, die Sie beschreiben, nicht wahr?

Der erste Blick ist ein Wort, ein Name.

Für mich ist alles, was damit verbunden ist

Wörter und Namen sind eine mentale Betrachtung.

JR: Ja. Ich stehe in der Galerie, als eine Frau mit einem Hund hereinkommt. Der Hund sagt: „Ich will Wasser .“ Es war ein großer Berner Sennenhund. Ich konnte es an der Haltung des Hundes erkennen, an seiner Präsenz – aber es ist zweierlei: Man sieht den Hund und lauscht gleichzeitig in sich hinein. Also fragte ich die Frau: „Hätten Sie etwas dagegen, wenn ich Ihrem Hund einen Napf Wasser gebe?“ Und sie sagte: „Oh, mein Hund hat Wasser getrunken und hat keinen Durst.“ Also fragte ich die Mädchen in der Galerie: „Haben Sie einen Napf?“ Sie gaben mir einen großen Edelstahlnapf. Ich ging auf die Toilette, füllte ihn mit Wasser und kam zurück. Die Frau sagte immer wieder unnachgiebig: „Vertrauen Sie mir. Es ist mein Hund und er hat keinen Durst!“ Sobald ich den Napf hinstellte, fing der Hund an zu trinken und trank praktisch den ganzen riesigen Napf Wasser aus. Dann leckte er mir die Hand. [lacht]

RW: Das ist wirklich ein Sehen, aber nicht das, woran wir denken.

JR: Richtig. Aber Sehen ist nicht das, was wir denken. Was wir sehen, ist „Schauen“. Schauen bedeutet, hinauszugehen und etwas anzuschauen. Man kennt verschiedene Fakten über das Ding und fügt sie zu einem mentalen Konstrukt zusammen. Okay? Wenn die Studierenden in meinem Kurs das Modell betrachten, sehen sie es oft nicht. Paul Klee sagte zu seinen Studierenden: „Ja. Ich möchte zeichnen, was ich sehe, aber zuerst müsst ihr sehen , was ihr zeichnet.“

RW: Ich stimme zu, wir sehen nicht sehr viel, aber was ist das, wenn jemand stehen bleibt, weiterschaut und dann buchstäblich mehr sieht.

JR: Aber das bedeutet, sie haben weitergeschaut. Und das verändert, was ich als kognitiven Gang bezeichnen würde – es kommt ein neuer Moment. Der erste Blick ist ein Wort, ein Name. Für mich ist alles, was mit Worten und Namen verbunden ist, ein mentaler Blick. Dann, glaube ich, folgt ein Blick mit dem ganzen Körper, als ob Tentakel die Gesamtheit des betrachteten Gegenstands spüren und berühren würden, sodass der Baum nicht mehr nur aus Blättern, Ästen und Wurzeln besteht. Er beginnt sich zu verdichten, zu sammeln, zu hängen, sich zu heben und zu drehen.

RW: Ich frage mich, ob es verschiedene Ebenen des Sehens gibt. Denn eines Tages betrachtete ich einen wolkenverhangenen Himmel und erkannte, wie überwältigend viel Komplexität und Detailreichtum ich beim Betrachten wahrnahm und wie unmöglich es wäre, dies in Worte zu fassen.

JR: Was wäre, wenn sich unser Dialog darum dreht, das richtige Wort zu finden, damit wir beide die damit verbundene Erfahrung verstehen? Für mich als Lehrer gibt es einen großen Unterschied zwischen einer Skizze und einer Studie. Man kann sie als dasselbe bezeichnen. Eine Skizze ist etwas Skizzenhaftes. Sehen ist skizzenhaft. Eine Studie hingegen ist eine Studie, bei der man mit dem Körper studiert, sagen wir den Hund [zeigt auf seinen Hund]. Man beobachtet die verschiedenen Bewegungen, Zustände und Gesten, die Präsenz von Ruhe. Dann überträgt man das, was man in dieser Studie sieht, mit den physischen Markierungen, die man setzt, auf ein Blatt Papier. Und man nutzt mental die Gesetze des Zeichnens, um auf diesem Blatt Papier eine Illusion zu erzeugen. Sehen bedeutet für mich, all diese Dinge gleichzeitig zu haben, was ein Gefühl für das Leben des beobachteten Gegenstands weckt.

RW: Sie sagen, Sie „studieren mit Ihrem Körper“. Können Sie mehr dazu sagen?

JR: Okay. Einfach ausgedrückt: Ich habe etwas, das Synästhesie genannt wird. Ich höre Formen. Wenn ich also auf Ihre Schultern schaue, könnte es ein Stakkato sein, wenn Sie angespannt sind. Es könnte das rhythmische Rollen eines Steins sein, der ins Wasser fällt und sich dann ausbreitet. Wenn ich es anschaue, höre ich es. Ich höre die Stücke im Atelier. Wie gestern, den großen Vogel links. Ich hätte diese Schnitzerei mit geschlossenen Augen machen können. Ich kann mit geschlossenen Augen sehen .

RW: Benutzen Sie dafür Ihre Hände?

JR: Ja. Ich benutze meine Hände zum Sehen.

RW: Also das Gefühl durch Ihre Hände?

JR: Ich kenne den Namen nicht, außer dass ich es als Vibration höre.

RW: Berühren Sie?

JR: Ja. Aber ich muss dich nicht körperlich berühren, um dich zu berühren. Wenn ich dich zeichnen würde, würde ich [sie beginnt, ihre Hand zu bewegen und Geräusche zu machen, die zu den verschiedenen Linien passen, die sie in die Luft zeichnet] es hören. Wahrscheinlich bin ich deshalb Künstlerin geworden.

RW: Sie haben vorhin das Wort „ zuhören “ verwendet. Was bedeutet das ganze Wort „sehen“?

JR: Sie sagen: „Ich verstehe, was Sie meinen.“ Das ist also keine visuelle Sache.

RW: Nein, überhaupt nicht.

JR: Es ist ein Verständnis.

RW: Richtig.

JR: Für mich bedeutet Sehen, das Geschehen in seiner Gesamtheit zu verstehen. Wie zum Beispiel, wenn ich mit der Zeichnung des Kojoten kämpfe. Zuerst sah ich einen einsamen Kojote auf dem Hügel, und der Kojote stand neben einem jungen Reh.

RW: Wirklich?

JR: Ja. Ich habe ein Foto. Das junge Reh hängt mit dem Kojote herum, und ich bin sehr neugierig geworden. Der Kojote ist jeden Tag gegen 14 Uhr auf dem Hügel. Also schaue ich jetzt, bis ich sehe , was los ist.

Ich kann es nur verstehen, indem ich es zeichne. Sehen Sie die beiden Zeichnungen? [Wir gehen zu den Zeichnungen] Ich habe es herausgefunden. Ich habe das Foto gemacht, das genauso abstrakt ist wie diese Zeichnung: die Silhouette eines Kojoten und des Bambis! Dann beginne ich, den Kojoten zu zeichnen, und mir wird klar, dass er älter ist. Er ist allein und interessiert sich nicht für die Hirsche. Er frisst lieber Erdhörnchen. Er hat noch ein bisschen von seinem früheren Leben, aber er wurde vom Rudel verstoßen. Er ist wunderschön und hat mehr die Ausstrahlung eines Hundes. Jetzt beginne ich zu verstehen, wer der Kojote ist, und versuche, sein Wesen zu zeichnen. Sehen lernen bedeutet also, meinen Blick mit meinen Empfindungen zu verbinden, wodurch ich einen viel größeren Blickwinkel erfassen kann.

RW: Es handelt sich also um ein Sehen, bei dem man wirklich mit dem in Kontakt kommt, was da ist, und beim „Schauen“ geht es nicht wirklich darum, eine Verbindung mit dem herzustellen, was da ist.

JR: Nein. Und was da ist, ist nie das, was man denkt. Es ist einfach nie das. Eines der bemerkenswerten Dinge, die ich an meiner Bernsteinzeichnung eines Falken finde – der Falke ist Horus in der ägyptischen Kunst. Der Falke galt als die höchste Energie, weil er gleichzeitig hinein- und hinaussehen kann, also die Energie der Sonne. Also dachte ich: Okay, ich werde etwas über den Falken lernen, und ich zeichne schon lange Falken. Diese Bernsteinzeichnung des Falken, Dave Nelson, des Heubauern …

RW: Das ist Ihr Nachbar. Er ist kein Künstler.

JR: Stimmt. Er ist hier aufgewachsen. Er holt seine Post im Postamt ab, wo Leana eine kleine Ankündigung meiner Show mit dem Falken draufgehängt hat. Dave ruft mich an und sagt: „Das ist aber eine verdammt gute Falkenzeichnung! Wenn du nichts dagegen hast, würde ich mir eine dieser Ankündigungen besorgen und sie gerne zu Kinko's bringen. Ich werde sie vergrößern und mir ein Poster von dem Falken machen. Ich verbringe den ganzen Tag mit diesen Falken, weil ich auf meinem Traktor sitze und die Falken meinem Traktor folgen, um die Mäuse zu fressen, die von der Heuernte gezogen werden.“ Er sagte: „Ich kenne Falken.“ Und das tat er. „Verdammt guter Falke!“

Ich sagte: „Dave, ich gebe dir eine Zeichnung von einem Falken.“

Er sagte: „Ich habe kein Geld, Jane.“

Ich sagte: „Nun, du hast Heu. Ich habe Pferde. Ich tausche einen Falken gegen das Heu.“

Er sagte: „Okay. Das ist ein gutes Angebot! Das nehme ich an.“

Ich zeichne also diesen Falken für Dave, und Gus Gutierrez – der sich um das Grundstück kümmert – kommt ins Wohnzimmer und sieht sich den Falken an. Er weiß nichts von der Sache. Er sagt: „Jane, wenn du mir verzeihst, wenn du dem Falken eine Brille aufsetzt, sieht er genauso aus wie Dave Nelson!“ [lacht] Ohne dass ich es wusste, ist das, was ich Dave auf dem Traktor gesehen habe und einfach kenne, irgendwie in die Zeichnung des Falken eingeflossen, und verdammt, wenn er nicht genauso aussah wie Dave Nelson!

RW: Nun, ich wollte noch einmal auf Ihre vorhin erwähnte Lichtleiste zurückkommen, die in Ihr Studio fällt. Sie sagten, diese Lichtleiste habe …

JR: Es hat mein Leben verändert. Ich hatte immer Studios, in denen es keine Lichtleisten gab, weil dieses Licht alles verändert und die Stücke völlig verwaschen. Und anfangs war ich sehr verärgert über die Beleuchtung.

RW: Richtig. Zwischen dem Schatten und dem direkten Sonnenlicht besteht ein enormer Kontrast.

JR: Den ganzen Tag, von morgens bis abends, ist das Licht extrem stark und störend. Dann saß ich einfach Tag für Tag, Woche für Woche in diesem Stuhl – ich hatte noch nie zuvor freistehende, vertikale Werke wie dieses gemacht; meine Falken hingen alle tief am Boden, wie das Werk mit den ägyptischen Flügeln –, aber plötzlich begann ich, auf das Licht zu hören. Ich fing das Licht in verschiedenen Momenten ein, in denen es mir die gewünschte Höhe des Werks oder die gewünschte Kopfdrehung vorgab. Ich begann, das Licht als Hilfe zu sehen, anstatt zu versuchen, es zu kontrollieren. In Beziehung zum Licht zu stehen, war enorm wichtig!

Außerdem beschäftige ich mich sehr mit vertikalen und horizontalen Bewegungen, mit Ein- und Auswärtsbewegungen und Auf- und Abbewegungen. Eine innere emotionale Haltung ist eine äußere visuelle. Wenn man zum Beispiel nervös wird, scheint die ganze Energie nach oben zu steigen. Der Kiefer spannt sich an, die Augen kneifen sich zusammen und man hält den Atem an.

Es ist also eine Bewegung, die auf das Stück zugeht, als ob man einen Pfeil auf das Stück schießt. Man betrachtet es, aber es gibt auch eine Rückwärtsbewegung, sodass man sich selbst und das Stück bewusst wahrnimmt. Es ist also eine Bewegung nach innen und außen. Und bei der Auf- und Abbewegung frage ich mich: Ist das nicht ein Kreuz? Diese Stücke werden zu Darstellungen eines Hinein- und Hinaussehens. Und das Licht, dem ich mich enorm widersetzte, wurde zum Lehrer.

RW: Sie sagten gleich, dass „Sehen nichts mit den Augen zu tun hat“. Ich habe die Etymologie von „wahrnehmen“ nachgeschlagen: „erlangen“, „sammeln“. „Begreifen“: „begreifen“. Wir leben in der Welt. Wie können wir die Welt erkennen oder empfangen?

JR: Ein paar Dinge. Eines davon ist das Wort „to attende“, „attendez“ , was „warten“ bedeutet. Attention bedeutet „warten“.

RW: Wenn man aufmerksam wartet, entsteht Offenheit, nicht wahr?

JR: Richtig. Wenn Sie also davon sprechen, die Realität zu sehen, verbirgt sich für mich hinter der sichtbaren Realität eine unsichtbare Realität. Ich muss mich von meiner Vorstellung , wie sie aussehen sollte, lösen, um zu sehen, was sie ist . Das erfordert Aufmerksamkeit – mit anderen Worten: Warten – und den Eindruck des Vogels auf sich wirken zu lassen, anstatt auf ihn zuzugehen. Es ist eine ganz subtile Veränderung.

Ich muss immer daran denken, wie ich gestern an dem großen Vogel gearbeitet habe und mich selbst dabei beobachtet habe, wie ich buchstäblich anfing, an etwas herumzumeißeln, das richtig aussah, als ob es dort hingehören sollte. Aber ich hörte zu, und es war, als ob der Stein anfing, zu mir zu sprechen, anstatt dass ich ihm etwas aufdrängte – sogar bis zu einem Punkt unter dem Kinn, ähm, mach das ab ! Dann fing er einfach an zu meißeln, während ich dachte: „ Was zum Teufel machst du da, Rosen ?“ Ich fing an, den Zahnmeißel zu benutzen, und sah, wie Alex die Luft anhielt – denn bei dem Schnabel ist es vorbei, ein Fehler. Und tatsächlich löste sich ein Stück vom Schnabel. Der gesamte provenzalische Kalkstein enthält viele Fossilien und Muscheln. Er lässt sich also nicht gleichmäßig bearbeiten.

RW: Man kann also nicht darauf zählen, wie jedes Stück abbricht.

JR: Man weiß nicht, welches Teil mit welchem ​​Teil verbunden ist. Und es löste sich, und ich sah es mir an. Es war genau das, was ich brauchte, und ich wäre nie darauf gekommen .

RW: Können wir sagen, dass es dort ein Sehen gab?

JR: Du dienst etwas anderem. Du hast nicht die Kontrolle. Im besten Fall bist du, wenn ich das so sagen darf (lacht), ein objektiver Zuschauer. Du bist einfach da, es fließt durch dich hindurch, und du stehst nicht im Weg.

RW: Ich habe mich manchmal gefragt, was die tiefste Art des In-der-Welt-Seins ist. Mir ist aufgefallen, dass, wenn man an den fast metaphysischen Ort unseres Hierseins gelangt ist, dies einfach ein Ort des Bezeugens ist.

JR: Okay. Die Praxis im Atelier ist eine Praxis des Sehens. Wenn Sie davon sprechen, wie man in der Welt sein soll, weiß ich nicht, wie ich es ausdrücken soll. Wir haben fast immer ein persönliches Interesse am Ergebnis einer Skulptur oder einer Idee oder einer Vorstellung davon, wie wir die Welt oder uns selbst haben wollen, und sehen deshalb weder die Skulptur, den Kojote, die Welt noch uns selbst. Wenn man also loslässt, wie es mir gestern passiert ist, und dem folgt, gibt es einen Moment, in dem diese andere Art von Realität sichtbar wird. Das ist meiner Meinung nach Sehen .

RW: Wunderschön ausgedrückt. Unsere Gedanken und Wünsche mischen sich immer ein – aber nicht immer . Denn es kann etwas passieren, eine Öffnung. Ich spiele das nur ein bisschen auf, denn noch etwas zum Moment …

JR: Tolles Wort übrigens. Ich will dich nicht unterbrechen, aber „riffen“… Als du sagtest: „Ich riffe nur darüber“, verstand ich, was du meintest. Es ist wie Jazz. Du wolltest den richtigen Akkord finden. Das ist ein Beispiel dafür , was du suchst – mit einem Wort …

RW: [lacht] Sprache ist ein weiteres Thema, Sprache und Sehen, das wir meiner Meinung nach ansprechen könnten, aber um diesen Gedanken zu Ende zu führen: In dem Moment, in dem etwas wirklich ruhig wird, herrscht ein Moment der Stille .

JR: Aber nicht immer. Denn das Schockierendste ist: Oft erlebe ich die größte Stille inmitten von Lärm. All meine Ideen und die Kakophonie reißen mir aufgrund ihrer Absurdität tatsächlich etwas aus dem Leib, und das ist eine doppelte Erfahrung. Hier passt das Zitat aus den Mundaka Upanishaden: „Wie zwei goldene Vögel im selben Baum, enge Freunde, wohnen das Ego und das Selbst im selben Körper. Während ersteres die süßen und bitteren Früchte des Lebensbaums isst, schaut letzteres distanziert zu.“

Das hängt damit zusammen, denn manchmal – ich habe das bei Schülern beobachtet – kann ich sie geistig beschäftigen, indem ich ihnen drei widersprüchliche Anweisungen gebe, was sie mit ihren Zeichenwerkzeugen tun sollen. Ihr Verstand ist so sehr damit beschäftigt, eine Lösung zu finden, dass etwas Wesentlicheres herauskommt und sie sagen : „Ich werde es versuchen .“ Es ist, als ob unsere Persönlichkeiten so aufgeblasen werden können, manchmal wie ein Ballon, dass sie platzen und der kleine, unparteiische Kerl in ihrem Bauch, der kaum jemals eine Chance bekommt, herauszukommen, sagt: „ Ich werde das zeichnen. Ich werde es versuchen .“

RW: [lacht] Ich habe über das Sehen und die Präsenz nachgedacht. Dieses Wort haben wir noch nicht verwendet, aber ich habe das Gefühl, dass es eine Verbindung zwischen Präsenz und Sehen gibt.

JR: Da stimme ich zu. Wenn Sie von Präsenz sprechen, würde ich sagen, dass man, um etwas zu sehen, mittendrin sein muss, anstatt im Schnellvorlauf oder Rücklauf. Man muss präsent sein.

RW: Ich möchte fast fragen, wie man sehen kann, ohne anwesend zu sein?

JR: Das kann man – in seltenen Fällen, wie ich schon sagte. Wenn so viel Kakophonie herrscht, weckt das einen so heftigen Wunsch nach Freiheit, dass die Kakophonie präsent werden kann. Und die Kakophonie verschwindet, wie jede gute Maus, sobald man das Licht anmacht!

RW: Und hier ist noch eine weitere wichtige Frage: Wann träumen wir einfach nur oder sind wir einer Illusion verfallen? Das ist knifflig, denn ich kann mir etwas vorstellen, und vielleicht ist es eine Art Sehen, oder ich kann mir etwas vorstellen, und es ist nur eine Illusion.

JR: Stimmt. Du steckst also in einer Zwickmühle. Es gibt seltene Momente im Studio, in denen absolute Autorität herrscht. Irgendetwas ist da. Bis du herausgefunden hast, was es ist, ist es schon vorbei. Dann redest du darüber. Aber es gibt auch Momente, in denen es glasklar ist. Der Rest ist wahrscheinlich fragwürdig.

RW: Und das führt zu dieser Frage: Wer sieht?

JR: Ja. Es ist eine Konferenz. Es ist kein „Wer“. Ich glaube, ich habe Ihnen das in unserem ersten Interview gesagt. Wir sprachen über Mark Rothko. Ich erinnere mich nicht an meine Worte. Aber wenn ich vom Sehen spreche, spüre ich, dass der Geist offen ist und in Beziehung zu den arbeitenden Händen steht, was ein Gefühl von mehr Lebendigkeit vermittelt. Das nenne ich Sehen.

RW: Ich wollte Sie etwas über die Sensibilität von Tieren fragen. Früher habe ich meinem Hund, der den ganzen Tag apportierte, immer einen Ball zugeworfen. Eines Tages griff ich gerade in den Briefkasten, als ich den Hund am Fuß der Einfahrt entdeckte, der mich aus über dreißig Metern Entfernung beobachtete. Da kam mir eine Idee. Meine Hand war noch im Briefkasten, und ich dachte: Ich fange mit einer möglichst kleinen Bewegung an und gehe langsam zur Ballwurfgeste über, um zu sehen, wann der Hund merkt, dass das Spiel beginnt. Kpoly hatte mich also im Auge. Und bei meiner allerkleinsten Bewegung, so unbedeutend ich auch war, war er sofort total vorbereitet: „Los geht’s! Ich bin bereit!“ Wie konnte er dieses für mich scheinbar unmerkliche Ereignis deuten? Es erschreckte mich fast. So etwas hätte ich mir nicht vorstellen können.

JR: Ja. Denn er las nicht deine Bewegungen. Er las deine Energie. Lange bevor du überhaupt deine erste Bewegung machtest, hörte er zu, was du hervorriefst. Wenn man Tiere hier beobachtet, sieht man eine absolute, aufmerksame Wahrnehmung mit ihrem ganzen Wesen.

RW: Im modernen Leben haben wir keine Ahnung, was das ist.

JR: Ja, das tun wir.

RW: Ich glaube nicht. Ich wusste es nicht. Ich hatte keine Ahnung.

JR: Ja, das tue ich. Man nennt es das instinktive Leben. Wenn eine Mutter losrennt, um ihr Kind zu holen, ohne ein Auto zu sehen. Unsere Instinkte übernehmen die Kontrolle. Meistens spielen wir uns im Kopf ab. Wenn man tief in seinen Körper eintaucht, kann man das hören.

RW: Können wir das Sehen nennen?

JR: Ja. Das ist eine andere Form des Sehens. Aber als ich über die Konferenz sprach, ging es darum, dass mehr als ein Teil von einem sehen muss. Man kann nicht nur mit dem Kopf sehen. Man kann nicht nur mit dem Herzen sehen, weil es sehr partiell ist. Man kann nicht nur mit dem Körper sehen, denn im Grunde möchte ich weder die Zigarette noch den Kuchen weglegen.

An dem Tag, als ich den Raben traf, nach dem du gefragt hast, passierte Folgendes: Ich hörte die Hunde im Wohnzimmer bellen. Kein Bellen wie „Jemand ist hier“, was eine Ankündigung ist. Kein Bellen wie „Geh weg von meinen Sachen“. Das ist so eine territoriale Angelegenheit. Kein Bellen aus Angst wie „Oh mein Gott, da ist ein Rotluchs auf der Terrasse!“ Es war ein Bellen, das ich nicht gewohnt war, so eine Art „ Was machst du da ?“

Ich ging ins Wohnzimmer und da war der Rabe unter dem Stuhl am Esstisch. Ich sah diesen großen Raben mit riesigen Krallen und einem riesigen Römerschnabel. Der Rabe war irgendwie ins Haus gekommen, bevor wir Freunde geworden waren, und blieb unter dem Stuhl stecken. Ich glaube, es war eine Rabenmutter, die auf der Suche nach Futter hereinkam.

Ich sah den Raben an, und der Rabe sah mich an. Sie hatte wunderschöne Augen und blinzelte mich an. Es war klar, dass sie zu mir sagte: „Ich stecke fest. Ich weiß nicht, wie ich unter diesen Stuhl gekommen bin. Ich komme nicht raus, und du hast zwei ziemlich große Hunde. Ich stecke hier in einer schwierigen Lage.“

Also sah ich den Raben an und sagte: „Okay. So ist es. Du bist groß. Du hast scharfe Krallen und diesen Schnabel. Du könntest mich verletzen. Ich werde dir den Rücken streicheln, und wenn du nicht versuchst, mich zu picken oder zu kratzen, hole ich dich unter dem Stuhl hervor. Wenn du versuchst, mich zu picken oder zu kratzen, bist du auf dich allein gestellt.“

Sie sah mich an und legte den Kopf schief, als würde sie darüber nachdenken. Es war nicht so, dass sie meine Worte verstand oder ich ihre. Etwas in meinem Tonfall erklärte ihr, so wie etwas in deinem inneren Tonfall dem Hund erklärte, dass du gleich etwas unternehmen würdest. Er beobachtete instinktiv, was du vorhattest. Und wartete nur auf dein Signal. Er hatte es schon lange vor dir durchschaut.

Also streichelte ich den Rücken der Rabe, und sie kratzt mich nicht nur nicht, sondern zieht ihre Krallen in den Bauch und steckt ihren Schnabel in die Brust . Ich hob sie hoch und hielt sie so [in ihren Armen gewiegt], und sie war vollkommen still. Ich setzte sie auf den Picknicktisch, in der Annahme, sie würde schnurstracks von dort wegkommen. Sie drehte sich um, sah mich an und nickte.