உங்கள் சொந்த வழியிலிருந்து எப்படி வெளியேறுவது என்பது குறித்து ஜூலியா கேமரூன்

"உங்கள் வயது அல்லது உங்கள் வாழ்க்கைப் பாதை எதுவாக இருந்தாலும் சரி... உங்கள் படைப்பாற்றலில் பணியாற்றுவது மிகவும் தாமதமானதோ, மிகவும் அகங்காரமானதோ, மிகவும் சுயநலமானதோ அல்லது மிகவும் முட்டாள்தனமானதோ அல்ல."

"கலை என்பது ஒரு விஷயம் அல்ல - அது ஒரு வழி" என்று எல்பர்ட் ஹப்பார்ட் 1908 இல் எழுதினார் . ஆனால் அந்த வழி என்ன , அது சரியாக எங்கு செல்கிறது, அதை எவ்வாறு சிறப்பாகப் பின்பற்றுவது என்ற கேள்வி, பதிவுசெய்யப்பட்ட காலத்தின் தொடக்கத்திலிருந்தே கலைஞர்கள் போராடி வருகின்றனர், மேலும் உளவியலாளர்கள் பல தசாப்தங்களாக படைப்பாற்றலின் நிலைகள் , அதன் அத்தியாவசிய நிலைமைகள் மற்றும் கருத்துக்களை உருவாக்குவதற்கான சிறந்த நுட்பத்தை கோடிட்டுக் காட்ட முயற்சித்து வருகின்றனர்.

1978 ஆம் ஆண்டில், குடிப்பதை நிறுத்திய சில மாதங்களுக்குப் பிறகு, கலைஞர், கவிஞர், நாடக ஆசிரியர், நாவலாசிரியர், திரைப்பட ஆசிரியர், இசையமைப்பாளர் மற்றும் பத்திரிகையாளர் ஜூலியா கேமரூன் கலைஞர்களுக்கு - சாத்தியமான பரந்த வரையறையின்படி - படைப்புத் தடையை எவ்வாறு சமாளிப்பது மற்றும் "படைப்பு காயத்திற்குப் பிறகு மீண்டும் எழுந்து நிற்பது" என்று கற்பிக்கத் தொடங்கினார். ஒரு சில கலைஞர்களுடன் தனிப்பட்ட பாடங்களாகத் தொடங்கியது ஒரு பெரிய பட்டறையாக மாறியது, பின்னர் ஒரு பாடமாக மாறியது, அதை கேமரூன் உலகம் முழுவதும் கற்பிக்க அழைக்கப்பட்டார், இறுதியில் தி ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் வே ( பொது நூலகம் ) - படைப்பு வாழ்க்கை பற்றிய ஒரு முக்கியமான, மிகவும் விரும்பப்படும் கையேடு, அதன் நுழைவாயில்கள், அதன் தடைகள் மற்றும் நாம் எவ்வாறு நம் சொந்த வழியிலிருந்து வெளியேற முடியும் என்பதை ஆராய்கிறது. இது ஒரே நேரத்தில் ஒரு நடைமுறை நுட்பங்களின் தொகுப்பாகும், மேலும் உருவாக்குவதற்கான சாராம்சமான மனித உந்துதலைப் பற்றிய காலத்தால் அழியாத தத்துவ தியானமாகும்.

'ஓவர்கமிங் கிரியேட்டிவ் பிளாக்' படத்திலிருந்து சிட்னி பிங்கின் கலை.

10வது ஆண்டு நிறைவுப் பதிப்பின் முன்னுரையில் எழுதுகையில், கேமரூன் கலையின் மிக அழகான வரையறைகளைச் சேர்க்கிறார்:

கலை என்பது ஒரு ஆன்மீக பரிவர்த்தனை. கலைஞர்கள் தொலைநோக்கு பார்வை கொண்டவர்கள். நாம் வழக்கமாக ஒரு வகையான நம்பிக்கையைப் பயிற்சி செய்கிறோம், தெளிவாகப் பார்க்கிறோம் மற்றும் தூரத்தில் மின்னும் ஒரு படைப்பு இலக்கை நோக்கி நகர்கிறோம் - பெரும்பாலும் நமக்குத் தெரியும், ஆனால் நம்மைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்குத் தெரியாது. நினைவில் கொள்வது எவ்வளவு கடினமாக இருந்தாலும், சந்தைதான் சந்தையை உருவாக்குகிறது, சந்தை அல்ல. கலை என்பது நம்பிக்கையின் செயல், அதை நாம் பயிற்சி செய்கிறோம்.

உண்மையில், ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட மதத்தின் மீது சந்தேகம் கொண்டவர்களுக்கு வெறுப்பூட்டும் ஒரு வலுவான ஆன்மீக மேலோட்டம் புத்தகத்தில் இருந்தாலும், கேமரூன் ஆன்மீகத்தின் பரந்த சாத்தியமான வரையறையை வரவேற்க கவனமாக இருக்கிறார், ஃபிளனெரி ஓ'கானரை எதிரொலித்து , அது மதத்துடன் இணைந்ததாக இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை என்று சுட்டிக்காட்டுகிறார். அவர் எழுதுகிறார்:

திறந்த மனதுடன் செயல்படுவதற்கான ஒரு பயிற்சியாக இதை நினைத்துப் பாருங்கள். . . . இந்தப் பாடத்திட்டத்தில் வெற்றிபெற, கடவுள் கருத்து அவசியமில்லை என்பதை நீங்களே நினைவூட்டிக் கொள்ளுங்கள். உண்மையில், நாம் பொதுவாகக் கருதும் பல கடவுள் கருத்துக்கள் இதற்குத் தடையாகின்றன. சொற்பொருள்கள் உங்களுக்கு இன்னும் ஒரு தடையாக மாற அனுமதிக்காதீர்கள். இந்தப் பக்கங்களில் கடவுள் என்ற சொல் பயன்படுத்தப்படும்போது, ​​நீங்கள் சிந்தனையை நல்ல ஒழுங்கான திசை அல்லது ஓட்டமாக மாற்றலாம். நாம் பேசுவது ஒரு படைப்பு ஆற்றலைப் பற்றி. . . . அந்தப் பெயர் நீங்கள் அனுபவிப்பதற்கான பயனுள்ள சுருக்கெழுத்தாக இல்லாவிட்டால் அதற்குப் பெயரிட வேண்டிய அவசியமில்லை.

மார்க் ட்வைனின் 'சிறுமிகளுக்கான அறிவுரை' நாவலிலிருந்து விளாடிமிர் ராடுன்ஸ்கியின் கலை.

அந்தப் படைப்பு ஆற்றல் நமது மைய இயல்பின் ஒரு பகுதியாகும் என்று கேமரூன் வாதிடுகிறார். அதைக் கற்றுக்கொள்வதற்குப் பதிலாக, நமது தீவிர வயதுவந்த வாழ்க்கையை வாழும்போது அதைத் தடுப்பதற்கான அனைத்து நுட்பங்களையும் நாம் வெறுமனே கற்றுக்கொள்ள வேண்டும். அவர் எழுதுகிறார்:

உங்கள் வயது அல்லது வாழ்க்கைப் பாதை எதுவாக இருந்தாலும், கலையை உருவாக்குவது உங்கள் தொழிலாக இருந்தாலும் சரி, உங்கள் பொழுதுபோக்காக இருந்தாலும் சரி, உங்கள் கனவாக இருந்தாலும் சரி, உங்கள் படைப்பாற்றலில் ஈடுபடுவது மிகவும் தாமதமானதோ அல்லது மிகவும் அகங்காரமானதோ அல்லது மிகவும் சுயநலமானதோ அல்லது மிகவும் முட்டாள்தனமானதோ அல்ல... படைப்பாற்றல் என்பது நமது உண்மையான இயல்பு என்றும், தடைகள் என்பது ஒரு செயல்முறையை இயற்கைக்கு மாறான முறையில் ஒரே நேரத்தில் முறியடிப்பதாகவும், ஒரு மெல்லிய பச்சைத் தண்டின் முடிவில் ஒரு பூ பூப்பது போல அற்புதமாகவும் இருக்கும் என்றும் நான் நம்ப ஆரம்பித்துவிட்டேன்.

படைப்பாற்றலின் மாயத் தரத்தைப் புகழ்ந்த டி.எஸ். எலியட்டைப் போலவே, கேமரூன் அந்த இயற்கையான படைப்பு ஓட்டத்தைத் தடுக்க தனது சொந்தக் கற்றல் பயணத்தை விவரிக்கிறார் - டிலான் தாமஸ் மறக்கமுடியாத வகையில் "பச்சை உருகி மூலம் பூவை இயக்கும் சக்தி" என்று அழைத்த உயிர் சக்தி - மேலும் உண்மையான படைப்புப் பணிக்கு நியாயமற்ற மனம் அவசியம் என்று கருதுகிறார்:

நான் நம்பக்கூடிய ஒரே கடவுளான படைப்பாற்றலின் கடவுளிடம் என் படைப்பாற்றலை ஒப்படைக்கக் கற்றுக்கொண்டேன், வழியிலிருந்து விலகி, அந்தப் படைப்பு சக்தி என் வழியாகச் செயல்பட அனுமதிக்கக் கற்றுக்கொண்டேன்... பக்கத்தில் தோன்றி நான் கேட்டதை எழுதக் கற்றுக்கொண்டேன். எழுதுவது ஒட்டுக்கேட்பது போலவும், அணுகுண்டைக் கண்டுபிடிப்பது போலவும் மாறியது. அது அவ்வளவு தந்திரமானதாக இல்லை, இனி என் மீது வெடிக்கவில்லை. நான் மனநிலையில் இருக்க வேண்டியதில்லை. உத்வேகம் நிலுவையில் உள்ளதா என்று பார்க்க என் உணர்ச்சிவசப்பட்ட வெப்பநிலையை நான் எடுக்க வேண்டியதில்லை. நான் எழுதினேன். பேச்சுவார்த்தைகள் இல்லை. நல்லது, கெட்டது? எனக்கு வேலை இல்லை. நான் அதைச் செய்யவில்லை. சுயநினைவுள்ள எழுத்தாளர் பதவியை ராஜினாமா செய்ததன் மூலம், நான் சுதந்திரமாக எழுதினேன்.

சரணடைதல் என்ற இந்தக் கருத்து, மத அர்த்தத்தில் தெய்வீகம் என்ற மேற்கத்தியக் கருத்தை விட , பிரபஞ்சத்தின் ஒற்றுமை பற்றிய கிழக்கு தத்துவ போதனைகளுக்கு நெருக்கமாகத் தெரிகிறது. கேமரூன் எழுதுகிறார்:

பிரபஞ்சத்தை நீங்கள் மூழ்கி, அதிலிருந்து உருவாகும் ஒரு பரந்த மின்சாரக் கடலாகக் கருதினால், உங்கள் படைப்பாற்றலுக்கான திறப்பு, அந்தக் கடலில் தத்தளிக்கும் ஏதோ ஒன்றிலிருந்து உங்களை அந்தச் சுற்றுச்சூழல் அமைப்பின் முழுமையாகச் செயல்படும், அதிக விழிப்புணர்வுள்ள, அதிக ஒத்துழைப்புள்ள பகுதியாக மாற்றுகிறது.

'நீ எப்படி இருந்தாலும் நல்லவனாக இரு' பாடலின் லிசா காங்டனின் ஓவியம்.

ஆயினும்கூட, நம்பிக்கைக்கும் நம்பிக்கைக்கும் இடையிலான வாட்சியன் வேறுபாட்டின் ஒரு குறிப்பைக் கொண்டு, கேமரூன் படைப்பு செயல்முறையில் மறைமுகமாக உள்ள "ஆன்மீக மின்சாரம்" பற்றிய ஒரு வழக்கை உருவாக்கி எழுதுகிறார்:

படைப்பாற்றலின் இதயம் மாய சங்கமத்தின் அனுபவம்; மாய சங்கமத்தின் இதயம் படைப்பாற்றலின் அனுபவம். . . . படைப்பாற்றல் என்பது ஒரு அனுபவம் - என் பார்வையில், ஒரு ஆன்மீக அனுபவம். நீங்கள் அதை எப்படி நினைக்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல: ஆன்மீகத்திற்கு வழிவகுக்கும் படைப்பாற்றல் அல்லது படைப்பாற்றலுக்கு வழிவகுக்கும் ஆன்மீகம். உண்மையில், இரண்டிற்கும் இடையில் நான் வேறுபாட்டைக் காட்டவில்லை. அத்தகைய அனுபவத்தின் முகத்தில், நம்பிக்கையின் முழு கேள்வியும் காலாவதியானது. கார்ல் ஜங் தனது வாழ்க்கையின் பிற்பகுதியில் நம்பிக்கையின் கேள்விக்கு பதிலளித்தபடி, "நான் நம்பவில்லை; எனக்குத் தெரியும்."

படைப்பாற்றல் மற்றும் ஆன்மீகத்திற்கு இடையிலான இந்த வட்ட உறவு, கேமரூன் வாதிடுகிறார், அவரது "தடை நீக்கும் முறையின்" நுட்பங்கள் மற்றும் நடைமுறைகளுடன் இணையாக உள்ளது. ஒரு அற்புதமான உறுதியளிக்கும் பத்தியில், படைப்பு மீட்சியை நோக்கிய "சுழல் பாதை" பற்றி அவர் எழுதுகிறார்:

நீங்கள் சில பிரச்சினைகளை மீண்டும் மீண்டும் சுற்றி வருவீர்கள், ஒவ்வொரு முறையும் வெவ்வேறு நிலைகளில். ஒரு கலை வாழ்க்கையை முடித்துக்கொள்வது என்பது இல்லை. பாதையில் அனைத்து நிலைகளிலும் விரக்திகளும் வெகுமதிகளும் உள்ளன. இங்கே எங்கள் நோக்கம் பாதையைக் கண்டுபிடித்து, எங்கள் கால்களை நிலைநிறுத்தி, ஏறத் தொடங்குவதாகும்.

ஆனால் பாதையின் சுழல் தன்மை இருந்தபோதிலும், படைப்பாற்றல் மீட்பு செயல்முறையின் பல நிலைகளை கோடிட்டுக் காட்ட கலைஞர்களுடன் பணியாற்றிய தனது விரிவான அனுபவத்தை கேமரூன் பயன்படுத்துகிறார் - துக்கத்தின் நிலைகளைப் போலவே குறிப்பிடத்தக்க வகையில் ஒத்த நிலைகள், ஒருவேளை இந்த செயல்முறையே படைப்பு ஆற்றலுடனான நமது தொடர்புக்கு இடையூறாக நிற்கும் இணைப்புகள் மற்றும் மனோ-உணர்ச்சி பழக்கவழக்கங்களை நாம் விட்டுவிட வேண்டிய அவசியத்தை ஏற்படுத்துவதால். கேமரூன் எழுதுகிறார்:

உடனடி, வலியற்ற படைப்பாற்றலுக்கு விரைவான தீர்வு இல்லை என்றாலும், படைப்பு மீட்பு (அல்லது கண்டுபிடிப்பு) என்பது கற்பிக்கக்கூடிய, கண்காணிக்கக்கூடிய ஆன்மீக செயல்முறையாகும். நாம் ஒவ்வொருவரும் சிக்கலானவர்கள் மற்றும் மிகவும் தனிப்பட்டவர்கள், இருப்பினும் படைப்பு மீட்பு செயல்முறைக்கு பொதுவான அடையாளம் காணக்கூடிய பிரிவுகள் உள்ளன.

இந்த செயல்முறையுடன் பணிபுரியும் போது, ​​முதல் சில வாரங்களில் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு எதிர்ப்பையும் தலைச்சுற்றலையும் நான் காண்கிறேன். இந்த நுழைவு கட்டத்தைத் தொடர்ந்து பாடத்தின் நடுப்பகுதியில் வெடிக்கும் கோபம் வருகிறது. கோபத்தைத் தொடர்ந்து துக்கம் வருகிறது, பின்னர் எதிர்ப்பு மற்றும் நம்பிக்கையின் அலைகள் மாறி மாறி வருகின்றன. வளர்ச்சியின் இந்த உச்சகட்ட கட்டம் விரிவாக்கங்கள் மற்றும் சுருக்கங்களின் தொடராக மாறுகிறது, இது ஒரு பிறப்பு செயல்முறையாகும், இதில் மாணவர்கள் தீவிரமான உற்சாகத்தையும் தற்காப்பு சந்தேகத்தையும் அனுபவிக்கிறார்கள்.

இந்த நிலையற்ற வளர்ச்சி கட்டத்தைத் தொடர்ந்து, செயல்முறையைக் கைவிட்டு, நமக்குத் தெரிந்த வாழ்க்கைக்குத் திரும்புவதற்கான வலுவான தூண்டுதல் ஏற்படுகிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், பேரம் பேசும் காலம். இந்த கட்டத்தில் மக்கள் பெரும்பாலும் பாதையைக் கைவிட ஆசைப்படுகிறார்கள். இதை நான் ஒரு படைப்பு யு-டர்ன் என்று அழைக்கிறேன். செயல்முறைக்கு மீண்டும் அர்ப்பணிப்பு அடுத்ததாக ஒரு பெரிய ஈகோ சரணடைதலின் சுதந்திர வீழ்ச்சியைத் தூண்டுகிறது. இதைத் தொடர்ந்து, பாடத்தின் இறுதி கட்டம் அதிகரித்த சுயாட்சி, மீள்தன்மை, எதிர்பார்ப்பு மற்றும் உற்சாகத்தால் குறிக்கப்பட்ட ஒரு புதிய சுய உணர்வால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது - அத்துடன் உறுதியான படைப்புத் திட்டங்களை உருவாக்கி செயல்படுத்தும் திறனாலும்.

இது ஒரு பெரிய உணர்ச்சி கொந்தளிப்பாகத் தோன்றினால், அது அப்படித்தான். நாம் ஒரு படைப்பாற்றல் மீட்சியில் ஈடுபடும்போது, ​​நமக்குத் தெரிந்த வாழ்க்கையிலிருந்து விலகும் செயல்முறைக்குள் நுழைகிறோம். விலகல் என்பது பற்றின்மை அல்லது பற்றின்மை என்று சொல்வதற்கான மற்றொரு வழியாகும், இது எந்தவொரு தியானப் பயிற்சியுடனும் நிலையான வேலையின் அடையாளமாகும்.

'ஆலிஸ் இன் வொண்டர்லேண்ட்' படத்திற்காக லிஸ்பெத் ஸ்வெர்கரின் விளக்கப்படம்.

ஆனால் கேமரூனின் மிக முக்கியமான மற்றும் அதிகாரமளிக்கும் புள்ளி திரும்பப் பெறுதலின் திசையைப் பற்றியது:

நாம் நமது மிகைப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் தவறாக ஒதுக்கப்பட்ட படைப்பு ஆற்றலை நமது சொந்த மையத்திற்குள் இழுக்கும்போது, ​​நாம் நம்மை நாமே விலக்கிக் கொள்கிறோம், அதிலிருந்து அல்ல.

நமக்கும் நமது மையத்திற்குத் திரும்புவதற்கும் இடையில் இருப்பது நாள்பட்ட பரிபூரணவாதம், இதற்கு எதிராக ஆன் லாமோட் மிகவும் சொற்பொழிவாக எச்சரித்தார் . கேமரூன் எழுதுகிறார்:

நாம் நமது சொந்த உள்மயமாக்கப்பட்ட பரிபூரணவாதியின் பலியாகிவிட்டோம், ஒரு மோசமான உள் மற்றும் நித்திய விமர்சகர், சென்சார், நமது (இடது) மூளையில் வசிக்கிறார், மேலும் பெரும்பாலும் உண்மையாக மாறுவேடமிட்டுள்ள தொடர்ச்சியான நாசகார கருத்துக்களைத் தொடர்ந்து கொண்டிருக்கிறார். . . . இதை ஒரு விதியாக ஆக்குங்கள்: உங்கள் சென்சார் குழுவின் எதிர்மறையான கருத்துக்கள் உண்மை அல்ல என்பதை எப்போதும் நினைவில் கொள்ளுங்கள். இதற்கு பயிற்சி தேவை. தினமும் காலையில் படுக்கையில் இருந்து எழுந்து நேராக பக்கத்திற்குச் செல்வதன் மூலம், சென்சார் அமைப்பைத் தவிர்க்க நீங்கள் கற்றுக்கொள்கிறீர்கள்.

தி ஆர்ட்டிஸ்ட்ஸ் வேயின் எஞ்சிய பகுதியில், கேமரூன் "உங்கள் சொந்த படைப்பாற்றலுடன் - உங்கள் தனிப்பட்ட வில்லன்கள், சாம்பியன்கள், விருப்பங்கள், அச்சங்கள், கனவுகள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் வெற்றிகள்" - ஒரு தீவிரமான, வழிகாட்டப்பட்ட சந்திப்பில் நம்பகமான ஷெர்பாவாக மாறுகிறார் - அந்த வகையான அனுபவம் "உங்களை உற்சாகப்படுத்தவும், மனச்சோர்வடையவும், கோபமாகவும், பயமாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும், நம்பிக்கையுடனும், இறுதியில், மேலும் சுதந்திரமாகவும் மாற்றும்." லாமோட்டின் இன்றியமையாத பேர்ட் எழுதிய பேர்ட் , சிறந்த கலையை உருவாக்குவது குறித்து நீல் கெய்மன் மற்றும் படைப்பு நம்பிக்கை உண்மையில் என்ன அர்த்தம் என்பது குறித்து அன்னா டீவரே ஸ்மித் ஆகியோருடன் இதை நிரப்பவும்.