Egy péntek Reggel véletlenül ráhangolódtam a Kqed Fórum délelőtti programj

a határok erőt adnak nekünk. Ez olyan, mint az izometria. Ha nem tűztem ki ütemezést a film elkészítésére, akkor is készíthetném a Koyaanisqatsit . Szóval szerintem azok lehetünk, akiknek hiszünk. Nem nekünk kell a mintáinak lennünk annak, amit a baloldal, a jobboldal, a társadalom kínál nekünk. Megvan a képességünk, hogy egyediek legyünk, mert az eredetiség mindannyiunk személyisége. Ez a mi hivatásunk.

RW: Ha elég alaposan megnézzük, biztos, hogy mindenkinek megvan ez az élménye, csak egy költői élménye annak, hogy itt vagyunk a világban, amihez szegényes nyelvezetünk van, de amit az élet csodás tényének, az élet misztériumának és csodájának éreznek. És nincs olyan kultúránk, amely ezt felismerné vagy támogatná. Így elvész, és az embereknek meg kell élniük. A tömeges életmód alá esnek és elfelejtenek. Erről beszélsz?

GR: Igen. Mert senki nem tanít egyéniségre. Az oktatás lehetne sokkal dinamikusabb és érdekesebb. Olyannak kell lennie, ahol az emberek olyan dolgokat hozhatnak létre, amelyeket korábban soha nem láttak vagy hallottak. Alkotókként vagyunk itt. Valóban szerszámkészítők vagyunk, a homo faber és a homo sapiens is. Azzá válunk, amit csinálunk.

RW: Most hadd kérdezzek a filmekről. Te vagy a rendező és az író. Voltak konkrét elképzelései? volt nálad fényképezőgép? Vajon…

GR: Nem. Nem csinálok ilyesmit.

RW: Hogyan jutott el hozzád a látomás?

GR: Úgy, hogy utcai bandákkal dolgozunk. Alig több mint tíz évig dolgoztam utcai bandákkal. Rájöttem, hogy ha azt mondod egy gyereknek, hogy ő [szemét], akkor [szemetté] lesz. Ha azt mondod egy gyereknek, hogy nagyszerű, a legtöbbjük nagyszerű lesz. Ha adsz nekik egy kis szeretetet, ha felkínálsz nekik egy másik struktúrát, amelyben megtalálhatják magukat, ha azt kéred, hogy inkább adjanak, mint kapjanak, ha hősiességet kérsz, akkor alapvetően minden lehetséges!

Megtapasztaltam, hogy utcai bandákkal dolgozva, olyan emberekkel, akikről mások kidobták a könyvet – a családjukkal, az iskolarendszerrel, a bírósági rendszerrel. Ezek az emberek az utcán voltak, pachucók – olyanok, akik a pinta-ba , a büntetés-végrehajtási intézetbe tartottak. Rájöttem, hogy a legtöbbjük fantasztikus. Persze van néhány ember, aki összezavarodott, pszichotikus, ha akarja, vagy akinek szociális patológiája van. A legtöbb embernek egyszerűen nem volt esélye, és ha lehetőséget adsz az embereknek, a lehetőségnek nincs vége. De miután ennyi ideig bandában dolgoztam, kiégettem magam, súlyosan. el kellett mennem. Rájöttem, hogy forgatom a kerekeimet. A szegénység véget nem érő köre generálja ezt.

Tehát ezzel a feltétellel akartam beszélni, meg kell bocsátanod, metafizikai, spirituális, politikát is magában foglaló módon, mert aktivistaként, ultrabaloldaliként kezdtem, ha akarod. De rájöttem, hogy ennek nagy része inkább arra irányult, hogy ki irányítja a társadalmat, nem pedig a társadalom szerkezetét, és ez nagyon kevéssé érdekelt. Ez motivált arra, hogy filmet alkossak, és ez félelmetes volt számomra, mert olyasmi volt, amit soha nem csináltam.

De tudtam, hogy ez a film olyan, mint az új vallás. Kávézókban ülök, és miről beszélnek az emberek? Az idő felében filmek! A filmek járnak mindenki fejében, de a filmek inkább kivonnak az életből, mintsem hogy belevegyenek. Ez egy szórakoztató forma. Halálra szórakoztathatjuk magunkat úgy, hogy nem teszünk semmit. Azt hittem, jaj, itt van mindenki. Ha csak egy filmet tudnék készíteni, azt a filmet, ami bennem van. Az egyes felvételek tisztaságában nem volt meghatározva, de tudtam például, hogy a világot élőlényként akarom megmutatni, mint valami élőt, a maga életerejét.

A hatvanas évek elején volt szerencsém látni Luis Bunuel Los Olvidados (Az elfelejtettek) című filmjét. Alexis Gonzales testvér elhozta nekem, és azt mondta: "Godfrey, tényleg nézd meg, hogy mit csinálsz. Mondtam, oké, és láttam. Megmutattam egy utcai banda néhány tagjának, akikkel együtt dolgoztam, néhány fiatal férfinak és nőnek, és ez mindannyiunk számára spirituális élmény lett. Megható volt, nem szórakoztatott. Szóval ezt a filmet, azt hiszem, kétszázszor láttam. Ez lett a mi rituálénk. Mindannyian sokszor megnéztük. Ez motivált. Fiatal testvérként nem nézel filmeket, nem nézel hollywoodi filmeket. A Lourdes-i hölgy talán négyhavonta. De Bunuel filmjét látni olyan volt, mintha sokkot kaptam volna az égből, vagy villámcsapást kaptam volna! A velejéig megrázott.

RW: Hány éves voltál?

GR: Huszonhárom éves voltam, amikor először láttam. Huszonegy éves koromban kezdtem el bandákkal dolgozni.

RW: Amikor láttam tavaly Marienbadban, olyan volt. Tizenhét éves voltam, és ez egy kinyilatkoztatás volt. A történeted csak arra emlékeztet, hogy egy film mekkora hatással lehet az emberre.

GR: Olyan erős volt. Soha nem kapcsolódtam a „művészet” vagy a „művész” kifejezéshez. Nagyon művészi-fingos közösségben élek, nagyon értékes, Santa Fe, így szinte térdre ható reakcióm van a kifejezésre, bár sok barátom alkotja azt, amit művészetnek nevezünk. Éreztem azt a döbbenetet és áhítatot, ha egyáltalán van helye, az a művészet birodalmában van. A művészet, akárcsak a vallás, az istenit ábrázolja. Inspirációt jelez. Nem önmagának készült, hanem a kapcsolatteremtésre, a másokkal való kommunikációra. Ezt éreztem Bunuel filmjében. Úgy éreztem, megérintett ez az ember, bár a technológia révén.

RW: A minap hallottam egy mondatot a művészettel kapcsolatban, amit nagyon szeretek, hogy a legmagasabb szintű művészet az igazság megragadása érzésen keresztül.

GR: Ó, gyönyörű! Ezt próbáltam az előbb elmondani. Ha valamit nem érzel, nem tudsz neki szót adni. Kérem, ez nem valami elismerésem, de érzékeny emberként nőttem fel, és mondhatnám, hogy elég hülye is. New Orleansban éltem, ahol a rasszizmus életforma volt. Még mindig az. Soha nem tudtam megérteni – a „néger” vicceken felnövő gyerekek. Szeretem a családomat, kérlek érts meg, de rasszista családban nőttem fel. És legalábbis a fejemben nem tudtam ezt megérteni. Miről szól ez az egész? Egy templomban ülünk, és ezeknek a gyönyörű embereknek hátul egy padon kell ülniük! Vagy hátul kell ülniük a villamoson. Soha nem tudtam volna felkapni a fejemet, és ha nem lett volna bátorságom vagy óvatlanságom tizenhárom, tizennégy évesen elmenni otthonról, soha nem jöttem volna ki belőle. Valahogy ki kell lépned a világodból, hogy esélyed legyen arra, hogy ne válj annak a világnak a másolatává, amelyben élsz. Szóval számomra egy csodálatos szerencse volt, hogy anélkül, hogy tudtam volna, mit csinálok, kiléptem az életből, és teljesen egy másik világba léptem.

RW: A szerzetesrendbe.

GR: Ez nem egy szerzetesrend volt. Voltam egy vallási közösségben, amit apostoli rendnek hívnak, és nemcsak vallásos életem volt, hanem munkám is volt a világban. A mi esetünkben a szegények térítésmentes tanítása volt. A keresztény testvérek. Amikor bementem, elég szigorú parancs volt.

RW: Csak hogy utánajárjunk. Azt mondta, hogy ennek a filmnek az elképzelése az utcai bandákkal való együttműködésből származik. Aztán leírtad, hogy újra és újra megnézted a Los Olvidados-t . Szóval úgy gondolom, hogy valami, ami miatt láthattad, hogy a film volt a követendő módszer.

GR: Úgy éreztem, hogy meg tudom ragadni, mert annyira megmozgatott. Soha nem érdekelt a filmes karrier. Taktikailag választottam a filmet. Nem akarok kamerákkal vagy vágógépekkel foglalkozni. Az érzések birodalmával foglalkozom, és próbálok hangot adni ennek.

RW: Az volt az ötleted, hogy a filmjeid megszabaduljanak az előtértől – a történettől, a cselekménytől, a színészektől –, amely mindig is a fő hangsúly volt, és csak a háttérre koncentráljanak?

GR: Ó, igen. Mindez az én ötletem, és az is, hogy kép és zene lenne. Erre gondolok. Ezek azok a dolgok, amiket én csinálok. Úgy értem, amikor bejelentettem a csapatomnak, hogy Phillip Glass az a zeneszerző, akit feltétlenül szeretnék, nem volt a csoportban olyan személy, aki ezt jó ötletnek tartotta volna. Azt hitték, ő a törött tű gazdája. Nem nevezem meg az embereket, mert ők a legkedvesebb barátaim. Azt mondták: "De Godfrey, Phillip Glass, ez csak ez az ismétlődő dolog. Lehetne Beethoven, Mozart, Chopin – minden idők nagyjai! Én pedig azt mondtam, hogy nem ismerem ezeket a srácokat, és ők meghaltak. És én egyszerűen szeretem Phillip zenéjét! Megindít. Azt mondtam, hogy tudna írni egy eredeti kompozíciót, és képes megszólalni, és megszólal! Ez volt az együttműködésünk alapja. Amikor a film elkészült, nem volt a stábban, aki azt hitte volna, hogy a filmet valaha is látni fogják.

A filmet a kaliforniai Velencében forgattam. A barátaim azt hitték, hogy túlléptem a mélyponton, feltörtem – hét éve egy projektben, ami nem vezetett sehova. És elhoztam Santa Fébe, és az első bemutatója a nagy színházunkban, a Lensicben volt. Kétezren jelentek meg! A színház nyolcszázat tartott. További bemutatókat kellett tartaniuk. És a hely ballisztikussá vált. A legénység nagyon boldog volt, és természetesen én is.

Megőriztem az önbizalmamat ehhez a filmhez. Hittem benne, és tudtam, hogy tökéletes technikával kell elkészíteni, ha esélye van a világon. Hajlandó voltam felvállalni azt az ellentmondást, hogy technológiát használok a technológia kritizálására. Ez sok kritikát kapott korán. Sokan nem adtak nekem pénzt, mert ezt képmutatónak tartották.

RW: Van egy bizonyos kép a második filmedben, ami számomra talán a legizgalmasabb kép, amit valaha filmben láttam. Egy kislány vezeti ezt a nagyszerű szekeret és ostorozza ezt a lovat. ez honnan jött?

GR: Ó, igen. Libabőrös leszek, ahogy mondod, Richard. Kairóból származik. Ez a kislány egy kopt keresztény közösség tagja, amely Kairóban kisebbségben van, és erősen diszkriminálják. Ezek az emberek a kairói szeméttelepen élnek. Rendkívül szegények. Hajnali három-négykor jönnek ki a szeméttelepről, hogy elkezdjék körbejárni a várost. Természetesen nincs motoros járműveik. A nyolcéves gyerekek ott már felnőttek. Gondoskodniuk kell a testvéreikről, vagy dolgozniuk kell. Az a bizonyos gyerek az apjával volt. Délután kettő körül jöttek vissza, miután hajnali négy óta kint voltak a szemetet szedni.

Allen, az egyik producer és rendezőasszisztens egy nap nagyon izgatottan tért vissza. Azt mondta: "Jaj, Godfrey, ma láttuk ezt a hihetetlen eseményt. Nem tudtuk megszerezni, de ha holnap visszamegyünk, biztos vagyok benne, hogy meg tudjuk szerezni!" És ezt értem az együttműködésen. Elment Graham Berryvel, felállította, és megszerezte ezt a gyereket, aki verte ezt a szamarat, mert a kürtök körös-körül fújtak körülötte. Nem volt kegyetlen; ezt kellett tennie, hogy a forgalom oldalára mozduljon el. Az apja halottnak tűnt, de a fáradtságtól aludt.

RW: Nos, ez a kép összefoglalja számomra Powaqqatsit , azt hiszem, hogy ez az erő megesz minket az életben. Nem akarok ezzel a megjegyzéssel befejezni, de nem igazán tudom, mihez kezdjek.

GR: Nem, ez egy nagyon izgató kép. Ez egyfajta dugó. Amikor ezt láttam (amikor azt a filmet készítettük, hordozható kivetítőket vittünk magunkkal, és hetente egyszer megnéztük a napilapokat), és amikor mindannyian láttuk, néhányunk könnyekig meghatódott. Egyszerűen lehúzott minket. Nem arról van szó, hogy csak egy üzenete van. A lehetőségek egyfajta sokrétűsége van. Sok emberhez szól.